Τα 5 πιο σημαντικά έργα της María BLANCHARD

Maria Gutierrez-Cueto Blanchard (Santander, 1881-Paris, 1932) θεωρείται ένα από τα μεγάλα ονόματα του κυβισμού, αν και έγινε φήμη μετά τον θάνατό της και τη μελέτη της φιγούρας της από τη φεμινίστρια María Laffite, κόμισσα του Campo Alange, η οποία έγραψε μια βιογραφία του καλλιτέχνη το 1944. Επί του παρόντος, είναι μια καλλιτέχνιδα που αποτελεί αντικείμενο πολυάριθμων ερευνών, εκτός από το ότι εκθέτει τα έργα της σε μουσεία σε όλο τον κόσμο και την εκτιμούν ιδιαίτερα στους πιο αναγνωρισμένους οίκους δημοπρασιών.

Σε αυτό το μάθημα του unPROFESOR.com σας προσφέρουμε μια επιλογή από τα τα σημαντικότερα έργα της María Blanchard ώστε να αναγνωρίσετε τα βασικά χαρακτηριστικά του μοναδικού και προσωπικού στυλ του.

Δείκτης

1. Ποια είναι τα σημαντικότερα έργα της María Blanchard
2. The Communicant (1914)
3. Γυναίκα με θαυμαστή (1916)
4. Nature morte cubiste (1917)
5. The Nude Before Children (1924)
6. Ο κεντητής (1925-1926)

Μαρία Μπλανσάρ χαρακτηρίζεται από τη χρήση οικείες εικόνες, αβοήθητοι χαρακτήρες γεμάτοι εκφραστικότητα, χρησιμοποιώντας έντονες αντιθέσεις, έντονους και δραματικούς χρωματισμούς και σκληρά σχέδια για να μεταδώσουν αυτό το αίσθημα ευθραυστότητας και θλίψης.

Ανάμεσα σε κύρια έργα της Maria Blanchard Αυτά που αναφέρονται παρακάτω επισημαίνονται.

Σε έναν Δάσκαλο ανακαλύπτουμε τους άλλους καλλιτέχνες του κυβισμού που παρουσιάζεται

Αυτός ο πίνακας βρίσκεται στο Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía και είναι ένας από τους πίνακες που Μαρία Λαφίτ, βιογράφος του συγγραφέα, είχε ως ένα από τα αγαπημένα της.

ο κοινωνός Είναι λάδι σε καμβά που έχει διαστάσεις 180x124 εκατοστά. Ένας πίνακας που σηματοδοτεί την αρχή της χρήσης του α σκοτεινή και στοιχειωμένη παλέτα, θεραπεία ένα θέμα σαν την πρώτη κοινωνία χωρίς κανενός είδους τρυφερότητα ή σεβασμό.

Το κορίτσι αναπαρίσταται με μια γραμμή και ένα ξαφνικό και βίαιο χρώμα ως τρόπος να δείξει την απόρριψη των συμβάσεων και των προκατειλημμένων ιδεών από τον ζωγράφο.

Αυτό το λάδι σε καμβά παρουσιάζει α αποσύνθεση ενός σχήματος σε πολλαπλά επίπεδα σύμφωνα με διαφορετικές απόψεις και με χρωματική ένταση φωτεινών τόνων. Ένας πίνακας στον οποίο η επιρροή των έργων του Τζον Γκρέυ του έτους 1915.

Αυτός ο πίνακας έχει δύο πολύ παρόμοιες εκδοχές, μια που εκτίθεται στο Museo Reina Sofía και μια άλλη που ανήκει σε ιδιωτική συλλογή. Αναμφίβολα, ένα ακόμη από τα καλύτερα έργα της Μαρίας Μπλανσάρ.

Αυτό το έργο είναι ένα από τα δικά του τελευταία έργα της κυβιστικής του περιόδου, δίνοντας τη θέση του σε α εικονιστικό στάδιο όπου θα παραμείνει μέχρι το θάνατό του. Η Μαρία ήταν μια από τις πρωτοπόρους της πρωτοπορίας του 20ου αιώνα, αν και δεν ήταν πολύ γνωστή και είχε μικρή ορατότητα αφού η οικογένειά της απέσυρε όλη τη δουλειά της από την αγορά. Επιπλέον, οι κριτικοί αντιμετώπισαν τη ζωγράφο με περιφρονητικό τρόπο καθώς ήταν γυναίκα και δεν ταίριαζε με τον κατεξοχήν ανδρικό κόσμο της τέχνης εκείνης της εποχής.

Ο πίνακας είναι λάδι σε καμβά που έχει διαστάσεις 54x32 εκατοστά. Ο Ντιέγκο Ριβέρα τόνισε ότι, μαζί με τον Πικάσο, η Μαρία είχε δημιουργήσει τα καλύτερα έργα του κυβισμού. Αυτό το έργο είναι μια νεκρή φύση, ένα κλασικό είδος μεταξύ των κυβιστών όπως τους επιτρέπει συλλαμβάνει αντικείμενα με σχηματικό αλλά αναγνωρίσιμο τρόπο. Αντιπροσωπεύονται με επίπεδα χρώματα και λεπτές γραμμές. Μπορείτε να εκτιμήσετε την επιρροή του Juan Gris και τον τρόπο του να κάνει συνθέσεις. Ένα ύφος που μας δείχνει έναν εποικοδομητικό χαρακτήρα του έργου, καθιερώνοντας ένα είδος διάλογος μεταξύ των γεωμετρικών στοιχείων και των περιγραμμάτων, στο ύφος των λεγόμενων πλαστικών ρίμων του Γκρι.

Αυτό είναι ένα σπάνιο έργο στο πλαίσιο της καλλιτεχνικής παραγωγής της María Blanchard, αφού ο καλλιτέχνης μόλις και μετά βίας έκανε γυμνά. Αυτό το είδος θεωρήθηκε ακατάλληλο να παίζεται από γυναίκες.

Η María Blanchard εμπνεύστηκε από το Η Αφροδίτη του Τιτσιάνου Και πιστεύω ένα έργο πιο γεμάτο ειρωνεία παρά ερωτισμό. Έτσι, στο έργο εμφανίζεται μια ημίγυμνη γυναίκα ξαπλωμένη σε κλασικό στυλ, μια ρεαλισμένη και εξωπραγματική γυναίκα, της οποίας την ανάπαυση διακόπτουν δύο παιδιά.

ο κεντητής Είναι ένα άλλο από τα σημαντικότερα έργα της María Blanchard. Είναι ένα λάδι σε καμβά που πλαισιώνεται σε μια σκηνή που θεωρείται ως εικονιστική κίνηση Επιστροφή στην παραγγελία. Ένα κίνημα στο οποίο είναι ακόμα δυνατός ο εντοπισμός κυβιστικών στοιχείων.

Το έργο έχει διαστάσεις 81 επί 60 εκατοστά και προστίθεται σε άλλα έργα όπως το La communicant, το La Bretona ή το La Joven peinándose, μεταξύ άλλων.

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με María Blanchard: πιο σημαντικά έργα, σας συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία.

• ALONSO VILLAR, βουλευτής; ΝΤΙΕΖ ΦΕΡΝΑΝΤΕΣ, Ρ. María Blanchard, το «Midnight In París» ενός Ισπανού καλλιτέχνη. Στο III Virtual Congress on Women's History: Communications. Επισκοπικό Ιστορικό Αρχείο Jaén, 2011. Π. 22.
• ATENCIA CONDE-PUMPIDO, Belén, et al. Μαρία Μπλανσάρ. Η γυναίκα, η παραμορφωμένη, η ξεχασμένη. 2022.
• ΑΖΚΟΑΓΚΑ, Ενρίκε. María Blanchard, μια ανατριχιαστική ζωγράφος. Καλές Τέχνες, 1976, αρ. 54, σελ. 36-39.
• CAAMAÑO Alegre, Bo. Federico García Lorca και María Blanchard: «Δύο αδελφές ψυχές». Confluence, 2012, σελ. 146-157.MADARIAGA DE LA CAMPA, B. The art and inner world of María Blanchard, Altamira 84 (2013) Preprint version, 2013, p. 343.
• DE ROS, Xon. Πρωτογονισμός και μοντερνισμός: η κληρονομιά της María Blanchard. Peter Lang, 2007.
• ΜΟΝΤΖ ΖΑΠΑΤΑ, Α. María Blanchard, μια γυναίκα στην εμπροσθοφυλακή. Λόγος και πίστη, 2013, τόμ. 267, αρ. 1373, πίν. 265-269.SALAZAR HERRERÍA, MJ. María Blanchard: η ζωγραφική ως το θεμέλιο μιας ζωής. 2000. Διδακτορική Διατριβή. UNED. Εθνικό Πανεπιστήμιο εξ αποστάσεως εκπαίδευσης.
• SÁEZ ANGULO, J, María Blanchard, η πιο αξιόλογη Ισπανίδα ζωγράφος.