2 είδη ΓΛΥΠΤΙΚΗΣ ρωμανικής τέχνης

ο ρομανικό γλυπτό ορίστηκε από τον Άγιο Γρηγόριο τον Μέγα ως το η Βίβλος του φτωχού, δηλαδή εκτός από τη διακοσμητική τους λειτουργία είχαν και σημαντικό δογματικό συστατικό. Μια καλλιτεχνική εκδήλωση που συνδέθηκε στενά με την αρχιτεκτονική όταν χρησιμοποιήθηκε για διακόσμηση κιονόκρανα, πύλες, μαρκίζες, γείσα, μοναστήρια και όλα εκείνα τα μέρη που οι πιστοί μπορούσαν να συλλογιστούν και θαυμάζω.

Σε αυτό το μάθημα του unPROFESOR.com σας λέμε το είδη γλυπτικής της ρομανικής τέχνης ώστε να γνωρίσετε λεπτομερέστερα αυτό το σημαντικό κίνημα στην ιστορία της τέχνης.

Δείκτης

1. Ποια είναι τα είδη γλυπτικής της ρωμανικής τέχνης
2. Ποια θέματα αναπαριστώνται στα ρομανικά γλυπτά;
3. Πώς ήταν η γλυπτική στη ρωμανική τέχνη;

Αυτός εικονογραφικό πρόγραμμα απο Ρομανική τέχνη Παρουσιάζει μια σειρά τύπων που μπορούν να συνοψιστούν σε δύο:

• Ελεύθερο ή στρογγυλό γλυπτό. Σε στρογγυλό σχήμα, ο Χριστός στο σταυρό συχνά παριστάνεται, με ιερατικό πρόσωπο και χωρίς έκφραση πόνου. ή βάσανα και οι βυζαντινού τύπου παρθένες με το παιδί στην αγκαλιά της και χωρίς κανενός είδους αλληλεπίδραση μεταξύ και τα δυο.
  instagram story viewer
• Ανάγλυφο γλυπτό. Σχετικά με το ανάγλυφο συναντάμε και μια σειρά από τυπικά χαρακτηριστικά όπως η υπαγωγή του στο πλαίσιο η αρχιτεκτονική, η κατηχητική της λειτουργία, εάν ο ιερατισμός και το λεγόμενο «κενό φρίκης» ή ο φόβος να αφήσει το χώρο κενό συνθετικό.

ο Ρομανικό ανάγλυφο γλυπτό Υποδιαιρούνται σε δύο τύπους:

• βέβηλο ρωμανικό ανάγλυφο γλυπτό
• θρησκευτικό ρωμανικό ανάγλυφο γλυπτό

Το πρώτο από αυτά, το βέβηλος, εμπνεύστηκε από κτηνοτρόφοι, εισάγοντας ως ζωικά μοτίβα, γεωμετρικά σχήματα και τα ζώδια του Ζωδίου.

Η καλόγρια έχει ως επαναλαμβανόμενα μοτίβα:

• αυτός τετράμορφα ή σύμβολο των τεσσάρων ευαγγελιστών, συνήθως βρίσκεται δίπλα στη μορφή του Χριστού και βρίσκεται στην περιοχή της αψίδας και των τυμπάνων. Το τετράμορφο θα αποτελείται από έναν άγγελο που αντιπροσωπεύει τον Άγιο Ματθαίο, ένα βόδι που αντιπροσωπεύει τον Άγιο Λουκά, ένα λιοντάρι που αντιπροσωπεύει τον Άγιο Μάρκο και έναν αετό που αντιπροσωπεύει τον Άγιο Ιωάννη.
• Αυτός Παντοκράτορας ή Παντοδύναμος Θεός και μεγαλειώδες που προκαλεί φόβο και σεβασμό στους πιστούς. Φιγούρα που κουβαλά τα Ευαγγέλια στο αριστερό του χέρι και ευλογεί με το δεξί. Συνήθως τοποθετείται μέσα στις λεγόμενες μαντόρλες ή αμυγδαλωτά σχήματα που περιβάλλουν και αναδεικνύουν τις φιγούρες.
• Παραστάσεις της Εσχάτης Κρίσης στα τύμπανα των εκκλησιών. Μια σκηνή στην οποία εμφανίζεται ένας αναστημένος Χριστός πλαισιωμένος από αγγέλους και μια ομάδα ανθρώπων που χωρίζονται σε κολασμένους και ευλογημένους.
• ο παρθένα περιτριγυρισμένος από τους αποστόλους.

Στο unProfesor ανακαλύπτουμε το κύριο χαρακτηριστικά της ρωμανικής τέχνης.

ο τα θέματα είναι θρησκευτικά και σημειώνονται πολλές φορές από το τραυματική εμπειρία του τρόμου του 1000. Μια στιγμή στην οποία ο φόβος για το τέλος του κόσμου είναι πολύ παρών και η αναπαράσταση της Αποκάλυψης γίνεται ένα από τα επαναλαμβανόμενα θέματα στη ρωμανική.

ο Χριστοί εν Μεγαλειότητα ή Παντοκράτορας, τα Τετράμορφα ή η παράσταση των αποστόλων είναι άλλα κοινά θέματα, όπως το αποκαλυπτικό Αρνί, οι Crismones ή ο Θεός με τον Χριστό στην αγκαλιά του.

Στο λόγο αυτό προστίθενται οι θέματα ζώων, λαχανικών ή σκηνές από την Παλαιά και την Καινή Διαθήκη.

Εδώ είναι ένα δείγμα του καλύτερα έργα τέχνης του ρωμανικού στην Ισπανία.

Ο ρωμανικός γλύπτης είχε την έμπνευσή του και τον οδηγό του στους θεολόγους. Ήταν αυτοί που υπέδειξαν στον καλλιτέχνη ποιες εικόνες έπρεπε να αναπαραστήσει και σε ποια μέρη έπρεπε να το κάνει ώστε το μήνυμα να φτάσει στον μεγαλύτερο δυνατό αριθμό πιστών. Έτσι, ο καλλιτέχνης έπρεπε να λυγίσει το έργο και τη δημιουργικότητά του σε ένα προκαθορισμένο εικονογραφικό πρόγραμμα.

Έτσι, ο ρωμανικός γλύπτης είχε ως πηγές έμπνευσης την θρησκευτικά χειρόγραφα, ειδικά τα κτηνοτροφικά γεμάτα φανταστικές φιγούρες. ο τοιχογραφία που διακοσμούσαν τους εσωτερικούς χώρους και που αργότερα σμιλεύτηκαν στα εξώφυλλα και, τέλος, το υφάσματα από την Ανατολή και στην οποία παριστάνονταν κάθε είδους φανταστικές μορφές.

Χαρακτηριστικά της ρωμανικής γλυπτικής

Για να μεταφέρει αυτό το μήνυμα, η ρωμανική γλυπτική είχε ως κύριο Χαρακτηριστικά:

• Το ρωμανικό ήταν α αντινατουραλιστικό και συμβολικό στυλ, χωρίς να προσπαθούμε να είμαστε ρεαλιστές και δεν ακολουθούνται αναλογίες, δίνοντας προτεραιότητα στο πνευματικό.
• Άρα τα στοιχεία είναι δυσανάλογη, με μεγάλα κεφάλια, πρόσωπα που προεξέχουν και έχουν μεγάλα μάτια, μεγάλα χέρια, που κρύβουν το υπόλοιπο σώμα κάτω από τα ρούχα.
• Όλα τα σχήματα είναι γεωμετρικά.
• μετά βίας υπάρχει γυμνά, εκτός από τον Αδάμ και την Εύα και τις παραστάσεις της ψυχής.
• Τα εξώφυλλα συνήθως πολυχρωμία, υποθέτοντας ότι το χρώμα είχε μεγάλο συμβολισμό στη ρωμανική.
• Με τον καιρό το γλυπτό θα αποκτήσει νατουραλισμό και ανεξαρτησία από τον αρχιτεκτονικό χώρο, δίνοντας τη θέση του στα πιο εξανθρωπισμένα και νατουραλιστικά γλυπτά του γοτθικού.

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Τύποι ρωμανικής τέχνης γλυπτικής, σας συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία.

• ARIAS, Inés Monteira. Ο φανταστικός εχθρός: Ισπανική ρωμανική γλυπτική και ο αγώνας ενάντια στο Ισλάμ. CNRS-Université de Toulouse-Le Mirail, 2012.
• FOCILLON, Henri. Ρομανική γλυπτική: έρευνα για την ιστορία των μορφών. Εκδόσεις Akal, 1987.
• MONEO, Maria Luisa Melero. Εύα-Λεωφ. Η Παναγία ως αποκατάσταση της γυναίκας στο Μεσαίωνα και η αντανάκλασή της στην εικονογραφία της ρωμανικής γλυπτικής. Lambard: Estudis d'art medieval, 2002, no 15, p. 111-134.
• ROMO, Francisco Gracia. Γαλλικό ρομανικό γλυπτό μέχρι το 1090. Αρχείο Ισπανικής Τέχνης, 1959, τόμ. 32, αρ. 126, σελ. 121.

✕︎