Bosch, ο κήπος των γήινων απολαύσεων: σχολιασμός, νόημα και ανάλυση

Ο Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων είναι ένα από τα πιο μοναδικά και ανησυχητικά έργα τέχνης στην ιστορία της παγκόσμιας ζωγραφικής. Έργο υπογεγραμμένο από τον Ελ Μπόσκο, Φλαμανδό ζωγράφο του 15ου-16ου αιώνα, το οποίο διατηρείται και εκτίθεται στο Μουσείο Πράδο.

Σε αυτό το μάθημα από έναν ΚΑΘΗΓΗΤΗ σας προσφέρουμε το σχολιασμός, νόημα και ανάλυση του Bosch's Garden of Earthly Delights. Ανακαλύψτε με περισσότερες λεπτομέρειες όλα τα κλειδιά αυτού του αριστουργήματος τέχνης!

Ο Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων είναι α λάδι στο σκάφος αυτό που εκτιμάται ήταν ζωγραφισμένη μεταξύ 1490-1500. Οι διαστάσεις του είναι μεταξύ 205,5 x 384,9 εκατοστά.

Αυτό το έργο είναι ένα τρίπτυχο και, παρόλο που ο πίνακας δεν είναι υπογεγραμμένος ή τεκμηριωμένος, δεν υπάρχει αμφιβολία ότι ο Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων είναι ένα Πρωτότυπος πίνακας της Bosch, ψευδώνυμο με το οποίο γνωρίστηκε Jheronimus van Aken (Bolduque, γ. 1450-1516), που ονομάζεται επίσης Joen και γνωστός ως Jheronimus Bosch ή Hieronymus Bosch. Το όνομά του οφείλεται στο όνομα της γενέτειράς του, όπου φαίνεται ότι παρέμεινε σε όλη του τη ζωή.

Το έργο είναι από μια εποχή που το στυλ της Bosch είχε ήδη διαμορφωθεί, λαμβάνοντας υπόψη τους ειδικούς ότι αυτό το έργο είχε εκτελεστεί κάποια στιγμή μεταξύ του τέλους του 1480 και του 1500. Από την άλλη πλευρά, η δενδροχρονολογική μελέτη επιβεβαίωσε ότι το τραπέζι ήταν φτιαγμένο από ξύλο Βαλτικής κομμένο και στεγνωμένο το 1458, αποθηκεύτηκε και χρησιμοποιήθηκε δεκαετίες αργότερα.

Το στυλ της Bosch βρίσκεται μεταξύ του μεσαιωνικού και της αναγέννησης, ανησυχώντας τους ιστορικούς τέχνης λόγω του μεσαιωνικού οράματος του κόσμου που προσφέρει σε κάθε του πίνακα. Φλαμανδός ζωγράφος, ο Ελ Μπόσκο είχε αξιοσημείωτη επιρροή από τους ζωγράφους της γερμανικής σχολής όπως οι Schongauer, Grünewald και Albrecht Dürer, διατηρώντας όμως τα χαρακτηριστικά της επαρχιακής τέχνης: το ονειρικό, το γκροτέσκο και το σαρκαστικό. Η κύρια πηγή έμπνευσής του ήταν τα έθιμα, οι θρύλοι, οι δεισιδαιμονίες και τα ρητά της εποχής, καθώς και τα ολλανδικά φωτισμένα χειρόγραφα και τα μεσαιωνικά θησαυροφυλάκια.

Ο Μπος εκπαιδεύτηκε μαζί με την υπόλοιπη οικογένειά του, επίσης ζωγράφους, και συνήθιζε να χρησιμοποιεί το τεχνική alla prima ή τεχνική της πρώτης πινελιάς σε λάδιμε σχεδόν καθόλου τροποποιήσεις. Έτσι, ο καλλιτέχνης επιτυγχάνει υψηλή ποιότητα και μεγάλη γκάμα χρωμάτων με μεγάλη αντίθεση. Μια δουλειά που απαιτούσε πολύ λεπτομερή προηγούμενη μελέτη.

Μπορείτε να γνωρίσετε καλύτερα αυτόν τον ζωγράφο διαβάζοντας αυτό το άλλο μάθημα από έναν ΚΑΘΗΓΗΤΗ Bosco: τα πιο σημαντικά έργα.

Ο Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων είναι ένα από τα Τα πιο αινιγματικά έργα της Bosch, όντας πολύπλοκος να ανακαλύψει ποια είναι η σημασία του καθενός από τους πίνακες του τρίπτυχου.

Αυτός κλειστό τρίπτυχο δείχνει το τέλος της τρίτης ημέρας της Δημιουργίας βαμμένο με γκρι χρώμα. Ο ζωγράφος αντιπροσωπεύει τον Θεό με ένα τριπλό στέμμα και ένα ανοιχτό βιβλίο. Στην κορυφή των δύο πινάκων, μια λατινική επιγραφή περιγράφει τη στιγμή της Δημιουργίας. Έτσι, ο ζωγράφος αναπαριστά τον κόσμο σύμφωνα με τις συμβάσεις των μεσαιωνικών χρόνων: η γη είναι επίπεδη και με μεγάλη ποσότητα νερού και βλάστησης.

Αυτός ανοιχτό τρίπτυχο Κάνει αντίθεση με το χρώμα του και αποτελείται από τρεις σκηνές, μία σε κάθε έναν από τους πίνακες που συνθέτουν το τρίπτυχο:

• Στο αριστερό παράθυρο, παριστάνεται ο επίγειος Παράδεισος, ο Θεός εμφανίζεται στο μέσο του Αδάμ και της Εύας. Είναι, λοιπόν, η παρουσίαση της Εύας στον Αδάμ, όχι πολύ συνηθισμένη στις παραστάσεις του Παραδείσου. Στο μεσαίο πλάνο, η Bosch περιλαμβάνει στο κέντρο την πηγή των τεσσάρων ποταμών του Παραδείσου, στα αριστερά το δέντρο του δράκου, ή δέντρο της ζωής, και στα δεξιά το δέντρο της γνώσης του καλού και του κακού, με το φίδι κουλουριασμένο στο κορμός.
• κεντρικό πάνελ Κατοικείται από μεγάλο αριθμό ανθρώπινων μορφών, ζώων, φυτών και φρούτων. Οι πρώτοι εμφανίζονται γυμνοί και σε ομάδες ή ζευγάρια. Τα ζώα είναι αληθινά και φανταστικά και αναπαρίστανται με αναλογίες υψηλότερες από το κανονικό, όπως τα φυτά και τα φρούτα. Είναι ο Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων.
• στο δεξιό παράθυρο Ο Bosco αντιπροσωπεύει την Κόλαση, τονίζοντας την παρουσία πολυάριθμων μουσικών οργάνων, που χρησιμοποιούνται για να βασανίζουν αμαρτωλούς. Στο μεσαίο επίπεδο ξεχωρίζει η φιγούρα του δέντρου ή του δαίμονα.

Γενικά, Η Bosch αντιπροσωπεύει τον κόσμο που παραδόθηκε στην αμαρτία, η λαγνεία είναι ένα από τα πιο επαναλαμβανόμενα θέματα, αν και υπάρχουν νύξεις για τα θανάσιμα αμαρτήματα. Το έργο έχει ηθικολογικό χαρακτήρα, δείχνοντας το εφήμερο των ηδονών, ον η αμαρτία το κοινό σημείο και στους τρεις πίνακες. Έτσι, ο ζωγράφος μας δείχνει:

• Ανθρώπινη αδυναμία μπροστά στους πειρασμούς.
• Η επιβίωση της αστρολογίας, της λαογραφίας, της μαγείας και της αλχημείας.
• Η αιώνια καταδίκη των ψυχών εξαιτίας της αμαρτίας.
• Απόγνωση μπροστά σε έναν κόσμο γεμάτο αμαρτίες και κακίες.

Ο Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων επηρέασε τόσο τους σύγχρονους ζωγράφους του Ελ Μπόσκο όσο και τους εξπρεσιονιστές ζωγράφους και το σουρεαλιστές ζωγράφοι.

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Bosch, ο κήπος των γήινων απολαύσεων: σχολιασμός, νόημα και ανάλυση, σας συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία.

Bosch, ο κήπος των γήινων απολαύσεων: σχολιασμός, νόημα και ανάλυση