Ζωγραφική των δύο Φρίντα από τη Φρίντα Κάλο: Σημασία και ανάλυση
Εικόνα Οι δύο Fridas του Frida Kahlo (1907-1954) είναι ένα διπλό αυτοπροσωπογραφία ζωγραφισμένο σε λάδι και ολοκληρώθηκε το 1939, τη χρονιά που ο καλλιτέχνης χώρισε τον μεξικανό τοιχογράφο Diego Rivera. Έχει μήκος 173 εκατοστά και πλάτος 173 και επί του παρόντος βρίσκεται στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στην Πόλη του Μεξικού στο Μεξικό.
Επί Οι δύο Fridas μπορούμε να βρούμε δύο εικόνες του καλλιτέχνη. Και οι δύο κάθονται σε ένα παγκάκι και κρατούν τα χέρια. Η Frida στη δεξιά πλευρά είναι ντυμένη με απλή στολή μεξικάνικου στιλ Tehuano και η Frida στην αριστερή πλευρά φοράει λευκή στολή ευρωπαϊκού τύπου.
Και οι δύο έχουν εκτεθεί καρδιές, με τη διαφορά ότι η αρτηριακή καρδιά του Μεξικού Frida καταλήγει σε ένα μικρό πορτρέτο του καλλιτέχνη. Ο Diego Rivera και η αρτηρία της καρδιάς του European Frida καταλήγει να χύνει αίμα στην ηβική περιοχή, κομμένα σκόπιμα με ένα ψαλίδι χειρουργικός
Αυτό το έργο αντιπροσωπεύει βασικά και εγκάρσια θέματα της καριέρας του καλλιτέχνη όπως η δυαδικότητα, τα αντίθετα, η mestizo κληρονομιά και η καταστολή των γυναικών, σε συνδυασμό με τον συμβολισμό που δίνει σε αντικείμενα και στα δικά της ανατομία.
Ανάλυση πλαισίου Οι δύο Fridas
Η Frida Kahlo ορίζεται ως σουρεαλιστής καλλιτέχνης, καθώς η πραγματικότητα που αντιπροσωπεύει θεωρείται ότι βρίσκεται στο ονειρικό χώρο.
Η πιο άμεση ερμηνεία του πίνακα Οι δύο Fridas Η Frida Kahlo είναι η αναπαράσταση της συναισθηματικής κατάστασης που περνούσε ο καλλιτέχνης. Παρ 'όλα αυτά, το διάλειμμα αγάπης που είναι εμφανές στο έργο δεν πρέπει να θεωρείται ο λόγος. κεντρικό, αλλά ο κινητήρας που οδηγεί την καλλιτέχνη να ζωγραφίσει με εξαιρετικό τρόπο τον εσωτερικό της κόσμο Εξωτερικός.
Τα ακόλουθα θέματα απεικονίζονται στον πίνακα Οι δύο Fridas δημιουργώντας μια σχέση μεταξύ όλων των στοιχείων του πίνακα:
Αυτοπροσωπογραφία και σουρεαλισμός
Η Φρίντα Κάλο αρχίζει να ζωγραφίζει μετά από ατύχημα στο λεωφορείο που υπέστη στην ηλικία των 18 ετών, γεγονός που την ανάγκασε να μείνει στο κρεβάτι για μεγάλο χρονικό διάστημα. Τα πορτρέτα ήταν ο τρόπος της Frida να εκφράζει τον κόσμο της.
Αυτή η αυτοπροσωπογραφία συνοδεύεται από ανατομικές αναπαραστάσεις των ζωτικών οργάνων του. Αυτό, αφενός, δικαιολογείται από τον μεγάλο αριθμό επεμβάσεων και ιατρικών προβλημάτων που υπέστη ο Μεξικανός σε όλη της τη ζωή. αλλά σχετίζεται επίσης με τα συναισθήματα, το πνεύμα και το άυλο ον. Και οι δύο διαστάσεις συνδέονται με το φυσικό, το σώμα και το υλικό.
Μπορεί επίσης να σας ενδιαφέρει: Frida Kahlo: βιογραφία, πίνακες, στυλ και φράσεις.
Η δυαδικότητα και τα αντίθετά της
Το θέμα της δυαδικότητας, δηλαδή η παρουσία δύο φύσεων μέσα σε ένα ον, επαναλαμβάνεται στα έργα του Frida Kahlo. Η δυαδικότητα της ύπαρξης και η αντίθεση των ενεργειών που αλληλοσυμπληρώνονται αντιπροσωπεύονται μέσω των δύο Fridas με τις καρδιές τους εκτεθειμένες αλλά ενωμένες από αρτηρίες, φλέβες και αίμα.
Κοστούμια και σύμβολα
Η Φρίντα Κάλο αρχίζει να υιοθετεί τη μικτή κληρονομιά της όταν παντρεύεται τον Ντιέγκο Ρέιρα, αφού μόνο υπό την προστασία ενός συζύγου μπορεί μια γυναίκα να έχει πρόσβαση σε ορισμένες ελευθερίες.
Το κοστούμι Tehuana αντιπροσωπεύει τόσο τη μεξικανική κληρονομιά της μητέρας του, όσο και μια κλήση προς τις μητριαρχικές ρίζες που χαρακτηρίζουν τις πόλεις που βρίσκονται στον ισθμό του Tehuantepec.
Στο πλαίσιο Οι δύο FridasΗ Frida στα δεξιά φοράει αυτό το μεξικάνικο κοστούμι, αλλά είναι και αυτή που κρατά στα χέρια της το πορτρέτο του Diego Rivera. Η παρουσία της αντιπολίτευσης μεταξύ εξουσίας και υποταγής δείχνει καθαρά τη διχοτόμηση της καταστολής των γυναικών.
Το Frida στην αριστερή πλευρά του πίνακα είναι ντυμένο με ένα λευκό φόρεμα ευρωπαϊκού στιλ που έρχεται σε αντίθεση με το μεξικάνικο Frida. Παρά τη διαφορά αυτή, ο Φρίντα δείχνει ότι είναι ενωμένοι τόσο συναισθηματικά (μέσω της καρδιάς) όσο και ορθολογικά (μέσω της πράξης του χεριού).
Η ευρωπαϊκή φορεσιά φαίνεται να εμπνέεται από το νυφικό της μητέρας της, υποδηλώνοντας μια αθώα αθωότητα που λεκιάζεται με το αίμα που χύνεται από την αρτηρία της αφελής καρδιάς της. Η κοπή της αρτηρίας είναι μια προμελετημένη πράξη, την οποία μπορούμε να παρατηρήσουμε μέσω του ψαλιδιού στο δεξί του χέρι.
Το μέρος όπου πέφτει το χυμένο αίμα ισορροπεί οπτικά με τη Μεξικανική Φρίντα που κρατά το πορτρέτο του Ντιέγκο Τζόβεν στο ίδιο ύψος αλλά επίσης συμβολίζει τον πόνο και την αιμορραγία της εμμήνου ρύσεως, του οποίου ο χαρακτήρας που περνά συμβολίζει το ελαστικότητα.
Δείτε επίσης:
- 15 βασικά έργα του Frida Kahlo
- Ποιος ήταν ο Φρίντα Κάλο;
Καθηγητής πανεπιστημίου, τραγουδιστής, Πτυχίο Τεχνών (Αναφορά Πολιτιστικής Προώθησης), Μάστερ Λογοτεχνίας Σε σύγκριση με το Κεντρικό Πανεπιστήμιο της Βενεζουέλας, και υποψήφιο διδακτορικό στην Ιστορία στο Αυτόνομο Πανεπιστήμιο της Λισαβόνας.