Ελεύθερες Τέχνες: τι είναι και ποια είναι τα χαρακτηριστικά τους

Στο Museo del Prado στη Μαδρίτη βρίσκουμε ένα όμορφο μετωπικό στήθος που δείχνει τις φιλελεύθερες τέχνες. Οι σπουδές προσωποποιούνται από κορίτσια που φέρουν ιδιότητες και συνοδεύονται από σπουδαίους δασκάλους κάθε κλάδου. Στο κέντρο της σύνθεσης, κατεξοχήν quattrocentista, βρίσκουμε την Αστρονομία να κάθεται σε ένα θρόνο, κουβαλώντας την ουράνια σφαίρα. Στα πόδια του βρίσκεται ο Πτολεμαίος, που διαβάζει το έργο του, στο οποίο έκανε μια επιτομή της ελληνικής αστρονομίας.

Στα αριστερά της Αστρονομίας ξεδιπλώνεται μια υπέροχη πομπή, οι τέχνες του τετράγωνο: Η γεωμετρία φέρει ένα τετράγωνο και μια πυξίδα και οδηγεί τον Ευκλείδη με το χέρι. Αριθμητική, πίνακας για υπολογισμό και συνοδεύεται από Πυθαγόρα. Κλείνοντας το γκρουπ, η Música παίζει ένα όργανο ενώ ο Tubalcaín, ο εφευρέτης του οργάνου σύμφωνα με τη Βίβλο, την παρακολουθεί.

Στα δεξιά της Αστρονομίας βρίσκουμε μια άλλη ομάδα. Με την ευκαιρία αυτή, είναι το Trivium: Ρητορική Κρατώντας ένα μακρύ κύλινδρο γραφής, που ακολουθείται στενά από τον Κικέρωνα. δίπλα του, η Διαλεκτική πάει χέρι-χέρι με τον Αριστοτέλη και κουβαλά ένα κλαδί ελιάς (σύμβολο της αρμονίας) και έναν σκορπιό, αντιπροσωπεύοντας το αντίθετο. Τέλος, η Γραμματική, η πρώτη από τις σπουδές, συνοδεύεται από δύο παιδιά και κρατά αρκετά βιβλία στον μανδύα της. Πίσω της, ένας χαρακτήρας, που μπορεί να είναι ο Donato ή ο Prisciano, κλείνει τη συνοδεία.

Τι είναι οι ελεύθερες τέχνες;

Το έργο του Ελ Πράδο, που εκτελέστηκε το 1435 από τον Φλωρεντινό Τζιοβάνι νταλ Πόντε (1376-1437) αποτυπώνει θαυμάσια την έννοια των φιλελεύθερων τεχνών μεσαιωνικά, τα οποία ίσχυαν ακόμη στην Αναγέννηση και, στην πραγματικότητα, δεν είδαν την παρακμή τους παρά τον δέκατο όγδοο αιώνα, την εποχή του Απεικόνιση.

Τι είναι όμως οι φιλελεύθερες τέχνες; Σε αυτό το άρθρο θα δούμε αναλυτικά από τι αποτελούνται και πώς διαφέρουν από τις λεγόμενες χυδαίες ή χειρωνακτικές τέχνες. Ας το δούμε.

• Σχετικό άρθρο: «Υπάρχει μια τέχνη αντικειμενικά καλύτερη από μια άλλη;»

Μερικές τέχνες μόνο για ελεύθερους άνδρες

Αν και η φήμη των φιλελεύθερων τεχνών οφείλεται, ιδίως, στους αιώνες του Μεσαίωνας (όταν άκμασαν μέσω του Σχολαστικού) η διδασκαλία αυτών των τεχνών χρονολογείται από την κλασική εποχή. Ο όρος ελεύθερη τέχνη προέρχεται από εσωτερικός φλοιός δένδρου, ελεύθεροι στα λατινικά, σε σαφή αναφορά σε αυτούς που τα ασκούν, που δεν είναι άλλοι από ελεύθεροι, δηλαδή αυτοί που δεν είναι ούτε υπηρέτες ούτε δούλοι.

Έτσι, οι φιλελεύθερες τέχνες είναι σπουδές που προορίζονται για τις προνομιούχες τάξεις της κοινωνίας. Ο στόχος του, σε αντίθεση με το χυδαίες τέχνες ή εγχειρίδια, δεν ήταν οικονομικό, αλλά, απλά και απλά, γνώση. Έτσι, ενώ οι δουλοπρεπείς τέχνες ασκούνταν από δουλοπάροικους και τεχνίτες, οι οποίοι τις εκτελούσαν για να κερδίσουν τα προς το ζην, οι φιλελεύθερες τέχνες είχαν αποκλειστικό στόχο την επίτευξη σοφίας.

Αυτό είναι απολύτως λογικό αν λάβουμε υπόψη μας ότι οι ελεύθεροι που σπούδαζαν αυτού του είδους τις τέχνες δεν χρειαζόταν να δουλέψουν για να κερδίσουν το ψωμί τους. Ας θυμηθούμε ότι μιλάμε για μέλη του κλήρου και της αριστοκρατίας, άρα ο βιοπορισμός τους ήταν εξασφαλισμένος μέσα από τα εισοδήματα και τα διάφορα προνόμια που είχαν. Η μόνη πρόθεση όσον αφορά την επιδίωξη φιλελεύθερων σπουδών ήταν η βελτίωση της ψυχής, η προσέγγιση του Θεού μέσω της λογικής, της λογικής και της γνώσης.

Ένας ελεύθερος άνθρωπος του Μεσαίωνα δεν μπορούσε να σκύψει να δουλέψει με τα χέρια του.. Η ιδέα ότι η κοινωνική ιεραρχία ήταν μια ταξινόμηση που καθιερώθηκε από τον Θεό ήταν πολύ παρούσα. Στην κορυφή της πυραμίδας ήταν οι Ηχεία (όσοι προσεύχονται), που προσωποποιούνται από το εκκλησιαστικό κατεστημένο· Δεύτερον, ήρθε το bellatores (όσοι πολεμούν) και, τέλος, οι εργαστήρια (όσοι δουλεύουν), που στήριξαν με τη δουλειά τους τα άλλα δύο κτήματα.

Πολλά πράγματα μπορούν να συναχθούν από αυτό το σχήμα. Πρώτον, η αυστηρή διαστρωμάτωση του φεουδαρχικού καθεστώτος, που δεν προσέφερε δυνατότητα αλλαγής του κοινωνικού τόπου, αφού η διαπερατότητα ήταν μηδενική. Και δεύτερον, ότι, αρχικά, τα μέλη της δεύτερης περιουσίας, η bellatoresΕπίσης δεν είχαν πρόσβαση στις φιλελεύθερες τέχνες, αφού και το εμπόριο τους (κυρίως ο πόλεμος) θεωρούνταν δουλοπρεπής τέχνη.

Επομένως, αρχικά, τα άτομα που απολάμβαναν φιλελεύθερη εκπαίδευση ήταν μέλη της Εκκλησίας. Σιγά σιγά, το προνόμιο επεκτάθηκε και στους ευγενείς, αλλά τα μέλη της τρίτης περιουσίας (το εργαστήρια) παρέμειναν αποκλεισμένοι και η πρόσβασή τους στις φιλελεύθερες τέχνες παρέμεινε πολύ περιορισμένη μέχρι τον Διαφωτισμό.

• Μπορεί να σας ενδιαφέρει: «Οι 5 εποχές της Ιστορίας (και τα χαρακτηριστικά τους)»

Αυτός Trivium και το τετράγωνο

Στο μπροστινό μέρος του στήθους του El Prado έχουμε δει ποιες ήταν οι φιλελεύθερες τέχνες που εδραιώθηκαν τον Μεσαίωνα. Συγκεκριμένα, ήταν ο Αλκουίν της Υόρκης (π. 804) που τις έθεσε τον 8ο αιώνα, με την πρόθεση να καθιερώσει το εκπαιδευτικό πρόγραμμα σπουδών που κατεύθυνε τις διδασκαλίες της Παλατινικής Σχολής του Άαχεν, της πρωτεύουσας της Καρολίγειας αυτοκρατορίας.

Ωστόσο, πολύ πριν από τον Αλκουίν υπήρχαν στοχαστές που μίλησαν για τη σημασία των φιλελεύθερων τεχνών ως πύλης προς τη γνώση. Ο Marcianus Capella (360-428) έγραψε τον πέμπτο αιώνα τα περίφημά του Σατυρικόν, στο οποίο κωδικοποίησε τις επτά φιλελεύθερες τέχνες και έβαλαν στο στόμα του καθενός τους ποιες ήταν οι αντίστοιχες διδασκαλίες τους. Λίγο αργότερα, κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Οστρογότθου Θεοδώριχου (περ. VI), Magnus Aurelius Cassiodorus (d. 585) εμποτίζει τις παλιές κλασικές φιλελεύθερες τέχνες με έναν εμφανή χριστιανισμό.

Έτσι, καθιερώθηκαν οι επτά φιλελεύθερες τέχνες, που θεωρήθηκαν οι βασικές και απαραίτητες σπουδές για την πρόσβαση στην τριτοβάθμια εκπαίδευση. Με τη σειρά τους, αυτές οι φιλελεύθερες τέχνες χωρίστηκαν σε δύο ομάδες: το Trivium (στα λατινικά, με τρεις τρόπους), που συνέταξε τις τέχνες που σχετίζονται με τη γλώσσα, και το Quadrivium (τέσσερις τρόποι), στο οποίο οι κλάδοι που σχετίζονται με το επιστήμες.

Αυτή η ταξινόμηση μεταξύ γραμμάτων και επιστημών δεν είναι, ωστόσο, απολύτως ακριβής, αφού εντός του τετράγωνο Συμπεριλήφθηκε και η μουσική, η οποία στον σημερινό μας κόσμο θεωρείται καλλιτεχνική πειθαρχία. Είναι απαραίτητο να θυμόμαστε ότι, στον Μεσαίωνα, καθώς και στον κλασικό κόσμο και την Αναγέννηση, δεν υπήρχαν σύνορα μεταξύ γραμμάτων και επιστημών, και παρόλο που είναι αλήθεια ότι ό, τι είχε σχέση με τα μαθηματικά θεωρούνταν γνώση ανώτερος, η οριστική ταξινόμηση δεν έφτασε μέχρι τον Διαφωτισμό. Ταξινόμηση, παρεμπιπτόντως, που συνεχίζει να διατηρείται και σήμερα.

Τι συνθέτουν λοιπόν; Trivium και το τετράγωνο? Στο πρώτο, η γραμματική (οι βασικές σπουδές), η λογική ή η διαλεκτική (που διδάσκει πώς να χρησιμοποιείται σωστά η σκέψη) και η ρητορική (η τελική φάση του Trivium, στο οποίο εφαρμόζονται γλωσσικές δεξιότητες για να επιχειρηματολογήσουν και να πείσουν).

Από την άλλη πλευρά, το τετράγωνο Ήταν ένα υψηλότερο βήμα στην πρόσβαση στη γνώση, η οποία επιτεύχθηκε αφού πέρασε το Trivium. Αποτελούνταν από την αριθμητική (υπολογισμό), τη γεωμετρία, τη μουσική και τέλος την αστρονομία, την υψηλότερη από τις φιλελεύθερες τέχνες. Με την ολοκλήρωση του Quadrivium, ο μαθητής θεωρήθηκε έτοιμος για περαιτέρω σπουδές. συγκεκριμένο, που συνήθως διδάσκεται σε μεσαιωνικά πανεπιστήμια και που παλαιότερα ήταν Νομική, Ιατρική και Θεολογία. Το τελευταίο θεωρήθηκε η υψηλότερη μελέτη, ο τελικός στόχος κάθε φιλοδοξούντα στη γνώση.

• Σχετικό άρθρο: «Τι είναι οι 7 Καλές Τέχνες; Μια περίληψη των χαρακτηριστικών του»

Ελεύθερες Τέχνες εναντίον Μηχανικών Τεχνών

Το γεγονός ότι οι φιλελεύθερες τέχνες προσηλώθηκαν σε επτά έχει πολύ να κάνει με τη θρησκευτική συμβολολογία αυτού αριθμός: επτά ήταν τα χαρίσματα του Αγίου Πνεύματος, τα μυστήρια και οι χριστιανικές αρετές, μεταξύ πολλών άλλων έννοιες.

Πιθανώς λόγω της μεγάλης δημοτικότητας του επτά ως άκρως συμβολικού αριθμού τον 12ο αιώνα. ο θεολόγος Radulfo de Campo Lungo (1155-1215) προσπάθησε να διορθώσει τις μηχανικές ή χειρωνακτικές τέχνες επίσης σε επτά κλάδους. Μεταξύ αυτών, ο Radulfo συμπεριέλαβε την τέχνη του πολέμου, τη ναυσιπλοΐα, τη γεωργία και, παραδόξως, την ιατρική, που θεωρούνταν χειρωνακτική τέχνη μέχρι την εμφάνιση πανεπιστημιακών σπουδών που σχετίζονται με θέμα. Υπό αυτή την έννοια, ξεχώρισε ιδιαίτερα το Πανεπιστήμιο του Μονπελιέ, που ιδρύθηκε τον 12ο αιώνα. Επιφανείς μορφές όπως ο Arnau de Vilanova (π. 1311 ή 1313) ή Νοστράδαμος (1503-1566).

Αυτός ο τελευταίος χαρακτήρας χρησιμεύει για να δείξει πώς ο διαχωρισμός μεταξύ φιλελεύθερων και χειρωνακτικών τεχνών ήταν ακόμα πολύ παρών στη σύγχρονη εποχή και δεν εξαφανίστηκε οριστικά μέχρι τον 18ο αιώνα. Έχουμε σχολιάσει ότι ο Νοστράδαμος σπούδασε ιατρική στο Μονπελιέ, αλλά στην πραγματικότητα δεν μπορούσε να τελειώσει τις σπουδές του. Αποβλήθηκε από τη σχολή όταν δημοσιοποιήθηκε ότι είχε εργαστεί στο παρελθόν ως φαρμακοποιός, ένα εμπόριο που θεωρείται δουλοπρεπές (εγχειρίδιο) και απαγορεύεται αυστηρά από το καταστατικό του πανεπιστήμιο.