Συγγραφείς και έργα ισπανικού λογοτεχνικού ρομαντισμού

Εικόνα: Ψυχοδραστική

Στο τέλος του 18ου, αλλά πάνω απ 'όλα, στις αρχές του 19ου είναι το ρομαντικό κίνημα που εισβάλλει στα ισπανικά γράμματα. Αυτό το κίνημα, που ξεκίνησε στη Γαλλία ως απάντηση στον Διαφωτισμό και τον Νεοκλασικισμό, βάλτε τον ποιητή "Εγώ" πίσω στο κέντρο του ενδιαφέροντος και, ως εκ τούτου, τα συναισθήματα, τα συναισθήματα και τα όνειρα γέμισαν τη λογοτεχνία της εποχής. Στην Ισπανία αυτό το κίνημα είχε επίσης μεγάλη επιρροή και υπήρχαν πολλοί συγγραφείς που εντάχθηκαν σε αυτήν τη νέα τάση. Σε έναν επαγγελματία θέλουμε να γνωρίζετε ποιος είναι ο συγγραφείς και έργα ισπανικού λογοτεχνικού ρομαντισμού πιο εμφανής, έτσι, έτσι, μπορείτε να μάθετε πώς αυτή η καλλιτεχνική-λογοτεχνική τάση παρεμβάλλεται στην ιστορία μας.

Δείκτης

1. Περίληψη του ρομαντισμού στην ισπανική λογοτεχνία
2. Ο José de Espronceda, ένας από τους πιο γνωστούς ρομαντικούς συγγραφείς
3. Ο Gustavo Adolfo Bécquer, ο πιο γνωστός ρομαντικός συγγραφέας
4. Mariano José de Larra, ο πιο ρομαντικός δημοσιογράφος
instagram story viewer
5. Rosalía de Castro, η πεμπτουσία ρομαντικός συγγραφέας
6. José Zorrilla, ο πιο σημαντικός ρομαντικός θεατρικός συγγραφέας

Πριν γνωρίσετε τους συγγραφείς και τα έργα του ισπανικού λογοτεχνικού ρομαντισμού, είναι σημαντικό αυτό ας κάνουμε μια σύντομη προσέγγιση σε αυτό το λογοτεχνικό ρεύμα για να καταλάβουμε ποια ήταν η συμβολή του στο δικό μας γράμματα. Πρέπει να κάνουμε τα συμφραζόμενα, πρώτα, τη στιγμή κατά την οποία το ρομαντισμόςδεδομένου ότι ήταν ένα ρεύμα που εμφανίστηκε ως απάντηση στην υπερβολική λογική που είχαν επιβληθεί κατά τη διάρκεια του Διαφωτισμού και του Νεοκλασικισμού. Αυτή τη στιγμή, η προσήλωση στην επιστήμη και την αντικειμενικότητα ήταν οι θεμελιώδεις πυλώνες της καλλιτεχνικής δημιουργίας και, Αντιμέτωποι με αυτό το πανόραμα, οι ρομαντικοί εμφανίστηκαν να διεκδικούν το ρόλο του ανθρώπου ως συναισθηματικό ον με όνειρα και ελπίδες.

Επομένως, ο ρομαντισμός επαναστάτη εναντίον του υλισμού και του ρεαλισμού που επικράτησε εκείνη την εποχή και για άλλη μια φορά τοποθέτησε τον άνθρωπο στο καλλιτεχνικό μάτι. Ο άντρας και όλα τα συναισθήματα, η ιδιωτικότητα του, ο φόβος του και η αγάπη του στο κέντρο της προσοχής και του προβληματισμού. Ο στόχος των ρομαντικών ήταν να κατακτήσει την ελευθερία με κάθε έννοια: τόσο ατομική όσο και συλλογική, αλλά και καλλιτεχνική ελευθερία.

Στην Ισπανία, ο ρομαντισμός έφτασε λίγο αργότερα από ό, τι στην υπόλοιπη Ευρώπη (προς τις αρχές του 19ου αιώνα) αφού ο ρεαλισμός τράβηξε πολύ την προσοχή των συγγραφέων. Ωστόσο, όταν έφτασε στη χώρα, το έκανε με μεγάλη δύναμη και μερικοί συγγραφείς έγιναν πλήρως συνδεδεμένοι με αυτήν τη νέα καλλιτεχνική τάση. υπερασπιστής της αγάπης, των συναισθημάτων και της «δημιουργικής ιδιοφυΐας", δηλαδή, της μέγιστης ατομικότητας.

Εικόνα: Slideplayer

Αρχίζουμε ήδη με τη λίστα των συγγραφέων και έργων του ισπανικού λογοτεχνικού ρομαντισμού για να μιλήσουμε για ένα από τα πιο εξέχοντα ονόματα στη λογοτεχνία μας: José de Espronceda. Είναι ο πιο γνωστός ρομαντικός συγγραφέας του πρώτο στάδιο κίνησης ρομαντικό στη χώρα. Είχε μια πολύ σύντομη ζωή αφού στα 34 του χρόνια πέθανε από διφθερίτιδα.

Το στυλ του είναι πολύ προσωπικό και συγκεκριμένο. Στα ποιήματά του, πάνω απ 'όλα, μας εισάγει σε χαρακτήρες που ζουν περιθωριακά στην κοινωνία ή που επαναστατούν ενάντια στο κατεστημένο. Ως εκ τούτου, είναι σύνηθες να συναντάτε ορισμένους τύπους ως ζητιάνος, ένας εκτελεστής, και τα λοιπά.

Στο λογοτεχνικό ρεπερτόριό του, βρίσκουμε μερικά από τα πιο αντιπροσωπευτικά έργα του ρομαντικού είδους όπως «Ο μαθητής της Σαλαμάνκα», «Ο κόσμος του διαβόλου» ή «το τραγούδι του πειρατή». Το πρώτο είναι, χωρίς αμφιβολία, ένα από τα πιο γνωστά ποιήματα στην ιστορία της λογοτεχνίας μας και, ως εκ τούτου, θα το αναλύσουμε παρακάτω.

Ο μαθητής της Σαλαμάνκα από την Espronceda

Είναι ένα αφηγηματικό ποίημα με μεγάλο μήκος. Πείτε μας για ιστορία του Félix de Montemar, ένας γοητευτικός με ντόναουζους τόνους που προσπαθεί να αποπλανήσει την Έλβιρα. Ο Montemar αφορά έναν χαρακτήρα με κάπως σκοτεινά και σατανικά γούστα που, στο τέλος, αναγκάζεται να παντρευτεί έναν σκελετό.

Είναι ένα ποίημα που είναι ο υψηλότερος εκπρόσωπος του ρομαντισμού γιατί μας λέει για ένα θέμα αγάπης που φαίνεται από μια απαισιόδοξη και συγκινητική άποψη. Μια πολύπλοκη και πολύ δύσκολη αγάπη που αποτελεί τον κύριο κινητήρα της λογοτεχνικής δράσης. ο αγάπη και θάνατος αναμιγνύονται σε αυτό το ποίημα που, σήμερα, είναι ένα κλασικό λογοτεχνίας.

Εικόνα: Slideshare

Αν μιλάμε για ρομαντισμό στην Ισπανία, σίγουρα το Bécquer είναι το πιο γνωστό όνομα. Και είναι ότι είναι ένας από τους πιο διεθνείς και γνωστούς ποιητές του κινήματος. Εμφανίστηκε στο καθυστερημένη περίοδο του ισπανικού ρομαντισμού και, ως εκ τούτου, πολλοί κριτικοί και ειδικοί στη λογοτεχνία το περιγράφουν ως "μετα-ρομαντικό". Ήταν ένας παρεξηγημένος συγγραφέας κατά τη διάρκεια της εποχής του και, στην πραγματικότητα, δεν κέρδισε τη φήμη μέχρι τη στιγμή του θανάτου του.

Σήμερα, η φιγούρα του Gustavo Adolfo Bécquer είναι ένα από τα βασικά όταν μιλάμε για το ρομαντικό κίνημα στην Ισπανία. Λειτουργεί σαν του "Rhymes and Legends"Μελετούνται και είναι γνωστά από τη συντριπτική πλειοψηφία των ανθρώπων στον κόσμο και αποδεικνύουν την τεράστια ευαισθησία του, την εκλεπτυσμένη ποίησή του και τον μοναδικό και συναρπαστικό τρόπο να βλέπει τον κόσμο.

Rhymes and Legends από τον Bécquer

Το στυλ του χαρακτηρίζεται προσφέροντάς μας ένα λεπτό τόνο και πολύ προσεκτικούς στίχους με τεράστια λυρική δύναμη. Όμως, εκτός από το γράψιμο σε στίχο, ο Bécquer έγραψε επίσης κείμενα σε πεζογραφία. Στην πραγματικότητα, στο "Legends" βρίσκουμε φανταστικές ιστορίες γραμμένες χωρίς ποιήματα και μας παρουσιάζουν έναν 100% ρομαντικό κόσμο γεμάτο όνειρα, φαντασία και αλήθεια.

Όμως πήρε τη φήμη της χάρη στο "Rimas", το οποίο αποτελεί μια συλλογή 79 σύντομων ποιημάτων που μας λένε 100% ρομαντικά θέματα όπως, για παράδειγμα, η αγάπη, η αγωνία, η καρδιά ή η ίδια η ποίηση και η πράξη του γράψτο. Ήταν ένας από τους πιο μιμημένους συγγραφείς και ο οποίος επηρέασε περισσότερο την μεταγενέστερη ανάπτυξη της ισπανικής ποίησης από τότε που μας δίνει οικείο στυλ, σύντομο, απλό και χωρίς πάρα πολύ χειροποίητα αντικείμενα.

Εικόνα: Slideshare

Η Larra είναι ένα από τα βασικά ονόματα στο ρομαντικό κίνημα στην Ισπανία. Είναι ένα ουσιαστικό όνομα που, μαζί με το Bécquer ή το Espronceda, σπουδάζεται πάντα σε κολέγια και πανεπιστήμια. Ήταν ένας πολύ ενεργός συγγραφέας που, πάνω απ 'όλα, αναγνωρίζεται από τη γραφή του άρθρα εφημερίδων και δοκίμια. Έγραψε επίσης μερικά μυθιστορήματα όπως το "El doncel Don Enrique el Doliente", ωστόσο, όπου ξεχώρισε περισσότερο ήταν στη δημοσιογραφική του πεζογραφία.

Το στυλ του χαρακτηρίζεται από το δικό του μεγάλη ειρωνεία και μεγάλη κριτική που εκτελεί στα γραπτά του. Όλα είναι κείμενα που κινούνται μεταξύ τρόπων, λογοτεχνικού προβληματισμού ή πολιτικής ανάλυσης και γίνονται με ένα ρομαντικό όραμα για τον κόσμο και με πολύ σατιρική πινελιά. Μερικοί από τους τίτλους των πιο γνωστών άρθρων είναι:

• Ελα πάλι αύριο
• Παντρεύεται νωρίς και άσχημα
• Ο παλιός Καστιλιανός

Ήταν ένας πολύ παραγωγικός συγγραφέας στην εποχή του και έγραψε περισσότερα από 200 άρθρα. Για αυτόν τον λόγο, κατέληξε να είναι μια από τις λογοτεχνικές προσωπικότητες που ενεργοποίησαν την παραγωγή του είδους δοκίμιο που, κατά τη διάρκεια του Ρομαντισμού, ήταν στο παρασκήνιο.

Μερικές φορές δεν υπέγραψε το όνομά του, αλλά χρησιμοποίησε μερικά ψευδώνυμα. Μερικά από τα πιο γνωστά είναι Figaro, Duende ή Bachelor.

Εικόνα: Slideplayer

Συνεχίζουμε με αυτήν την περίληψη των συγγραφέων και έργων του ισπανικού λογοτεχνικού ρομαντισμού για να μιλήσουμε, τώρα, για την παρουσία ενός εξαιρετική γυναικεία φιγούρα που επηρέασε επίσης πολύ τη λογοτεχνική παραγωγή της στιγμής. Είναι μυθιστοριογράφος και ποιήτρια που γεννήθηκε στο Σαντιάγο ντε Κομποστέλα και παρήγαγε λογοτεχνικά έργα Καστιλιανή γλώσσα όπως στα Γαλικικά.

Ας θυμηθούμε ότι μία από τις πιο γνωστές συνέπειες του θριάμβου του ρομαντισμού ήταν η άνοδος των εθνικιστικών κινημάτων. Ο λόγος ήταν ότι οι ρομαντικοί υπερασπίστηκαν την ελευθερία και τον ατομικισμό κάθε ατόμου, αλλά, επίσης, αναζήτησαν τον ατομικισμό που χαρακτήριζε την κοινωνία. Για αυτόν τον λόγο, άρχισαν να εμφανίζονται εθνικιστικά συναισθήματα και συγγραφείς όπως η Rosalía de Castro άρχισαν να γράφουν στη μητρική τους γλώσσα. Με αυτόν τον συγγραφέα, η γλώσσα της Γαλικίας για άλλη μια φορά τοποθετήθηκε ως μια γοητευτική γλώσσα και εντός του πολιτισμένου επιπέδου της γλώσσας.

Τα πιο σημαντικά έργα του συγγραφέα ήταν Γαλικικά τραγούδια ή Σκατά μυθιστορήματα, στα Γαλικικά, και Στις όχθες του Sar, γραμμένο στα Ισπανικά. Το πιο σημαντικό από όλα ήταν, ακριβώς, το πρώτο που αναφέραμε και, επομένως, εδώ θα κάνουμε ένα σύντομο σχόλιο για αυτό.

Γαλικικά τραγούδια από τη Rosalía de Castro

Πρόκειται για ένα κομμάτι ποίησης που δημοσιεύθηκε το 1863. Είναι για ένα σύνοψη πολύ διαφορετικών ποιημάτων στα οποία βρίσκουμε πολύ ποικίλα θέματα όπως, για παράδειγμα, ποιήματα τρόπων, αγάπης, οικεία ποίηση ή άλλα κοινωνικά θέματα.

Αυτή ήταν η σημασία αυτής της έκδοσης για τα Ισπανικά γράμματα και, πάνω απ 'όλα, για τα Γαλικιανά που, σήμερα Ημέρα λογοτεχνίας της Γαλικίαςσυμπίπτει με την ημέρα δημοσίευσης αυτού του κειμένου για πρώτη φορά: 17 Μαΐου.

Εικόνα: Γυναίκα σήμερα

Και ολοκληρώνουμε αυτήν την επιλογή από τα πιο εξέχοντα ονόματα λογοτεχνικού ρομαντισμού στην Ισπανία για να σας πούμε για έναν από τους πιο γνωστούς συγγραφείς: José Zorrilla. Είναι ποιητής και θεατρικός συγγραφέας που ήταν πολύ ενεργός στη λογοτεχνική παραγωγή, ωστόσο, όπου το σήμα του άφησε ένα μεγάλο σημάδι ήταν στο γήπεδο θεάτρου. Στην πραγματικότητα, στο δικό του χειρόγραφο είναι μερικά από τα πιο γνωστά κομμάτια στο ισπανικό θέατρο, όπως "Don Juan Tenorio", "Το παπούτσι και ο βασιλιάς" ή "Προδότης, χωρίς ομολογία και μάρτυρας".

Ήταν καλλιτέχνης με σπουδαία σεξουαλική και ερωτική ιδιοσυγκρασία, κάτι που μπορούμε να δούμε πλήρως αντανακλάται σε αυτό το θεατρικό κομμάτι που, σήμερα, εξακολουθεί να εκτελείται σε όλο τον κόσμο. Όπως βλέπουμε, στη Ζορρίλα η αγάπη είναι επίσης παρούσα στην παραγωγή του, αν και αυτή η αγάπη συνδέεται περισσότερο με παθιασμένη ή αισθησιακή αγάπη.

Ντον Χουάν Τενόριο από τη Zorrilla

Αυτό το έργο είναι εμπνευσμένο από ένα άλλο κομμάτι που γράφτηκε στη Χρυσή Εποχή από Tirso de Molina: "The Trickster of Seville". Εδώ, μιλάμε για τις ερωτικές υποθέσεις που έζησε ο Ντον Χουάν Τενόριο, ένας γεννημένος γοητευτής που ήταν πλοίαρχος στις τέχνες της αγάπης.

Σε αυτό το παιχνίδι, κωμωδία, εμπλοκή και αγάπη είναι οι κύριοι πρωταγωνιστές. Ωστόσο, βλέπουμε επίσης την αντανάκλαση του πιο μαγικού ρομαντισμού όταν, στο τέλος της δουλειάς, οι δύο πρωταγωνιστές συναντιούνται στον κόσμο του μέλλοντος.

Εικόνα: Slideshare

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Συγγραφείς και έργα ισπανικού λογοτεχνικού ρομαντισμού, σας συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία της λογοτεχνίας.