Ανακαλύψτε πώς να ΔΙΑΒΑΣΕΤΕ τη μουσική

Ο στόχος της γραφής είναι η επίτευξη της μετάδοσης και της διατήρησης της γνώσης, ένας άπειρος αριθμός κειμένων έχει γραφτεί για τη μετάδοση πληροφοριών, μιας ιδέας ή μιας ιστορίας. Όπως και το κείμενο, η μουσική είναι μια γλώσσα και είναι σημαντικό να μάθουμε να κατανοούμε τα γραπτά τους για να ερμηνεύσουμε τις προθέσεις του συγγραφέα. Σε αυτό το μάθημα από έναν Δάσκαλο θα μάθουμε πώς να διαβάσετε την παρτιτούρα, τα στοιχεία, οι φιγούρες, τα σύμβολα και οι μηχανισμοί της μουσικής γλώσσας.

Δείκτης

1. Μουσική: μια πολυδιάστατη γλώσσα
2. Πληροφορίες εργασίας
3. Το πεντάγραμμα
4. Δομή του μουσικού έργου
5. Στοιχεία στην αρχή του προσωπικού
6. Στοιχεία κατά τη διάρκεια της απόδοσης

Σε αντίθεση με το κείμενο, η μουσική είναι διαδραστική. Είναι κάτι που όχι μόνο διαβάζουμε, αλλά ερμηνεύουμε, ακούμε και αισθανόμαστε. Αυτό οφείλεται στη μεγάλη ποικιλία στοιχείων από τα οποία αποτελείται: ρυθμός, συντονισμός, ταχύτητα, παλμός, αποχρώσεις, timbres ...

Όλοι αυτοί οι παράγοντες είναι πληροφορίες που βρίσκονται στο παρτιτούρα, ενδείξεις που πρέπει στη συνέχεια να ζωντανεύουν. Θα μιλήσουμε για καθένα από αυτά τα στοιχεία, τον τρόπο εκπροσώπησής τους γραπτώς και τη λειτουργία τους στο σκορ.

Αν θέλετε να μάθετε πώς να διαβάζετε το φύλλο μουσικής, είναι σημαντικό πρώτα απ 'όλα να γνωρίζετε τι είδους δουλειά αντιμετωπίζουμε. Κάθε έργο έχει έναν τίτλο και έναν συγγραφέα. Στη μουσική υπάρχει επίσης η δυνατότητα να επαναλάβετε ένα έργο, να το τροποποιήσετε για να δημιουργήσετε μια νέα έκδοση και το ονομάζουμε "ρύθμιση".

Σε μια τέτοια περίπτωση, ο διευθυντής είναι επίσης ένα μεγάλο όνομα. Αυτές οι ημερομηνίες τοποθετούνται στην αρχή μιας εργασίας ως τίτλος και παρόλο που δεν είναι μουσικό στοιχείο, είναι σημαντικό να διατηρηθεί η αξία του συγγραφέα του έργου και να είναι σε θέση να αναφερθούν σε αυτό.

Εικόνα: Εφαρμογές Amino

Ξεκινώντας με τα βασικά, πρέπει να γνωρίζουμε ότι ο τόπος όπου τοποθετούνται όλα αυτά τα στοιχεία είναι στο προσωπικό, οι οποίες είναι 5 παράλληλες γραμμές που θα φέρουν όλα τα σύμβολα και τις μουσικές ενδείξεις.

Ακριβώς όπως στη ζωγραφική ο καμβάς είναι η επιφάνεια εργασίας, στη μουσική είναι το προσωπικό, επομένως, είναι απαραίτητο στοιχείο όταν μαθαίνετε να διαβάζετε παρτιτούρες.

Όλα τα έργα έχουν καθιερωμένη δομή (ακόμα κι αν αποφασίσουμε να την αλλάξουμε αργότερα). Στη μουσική μας μονάδα μέτρησης είναι η "πυξίδα". Μπορούμε να αναφερθούμε στο πόσο διαρκεί ένα απόσπασμα του έργου, ή το σύνολο του έργου, από τον αριθμό των μέτρων. Αναγνωρίζουμε ένα μέτρο όταν βλέπουμε μια κατακόρυφη γραμμή που χωρίζει το προσωπικό.

υπάρχει διαφορετικοί τύποι γραμμών για να υποδείξετε πώς να συνεχίσετε μετά το τέλος ενός μέτρου:

• Μονή μπάρα: Διαχωρίστε κάθε μέτρο.
• Διπλή μπάρα: Υποδεικνύει την ολοκλήρωση ενός μέρους ή ενότητας. Μερικές φορές μπορεί να συνοδεύεται από το κείμενο "Πρόστιμο" από ιταλικά που δηλώνει "τέλος".
• Ράβδοι επαναλήπτη: Δηλώνει ότι πρέπει να κάνουμε μια επανάληψη (ή περισσότερα) του μέρους που μόλις διαβάσαμε. Αυτό το μέρος οριοθετείται από δύο σύνολα ράβδων, υποδεικνύουν την αρχή και το τέλος της ενότητας που θα επαναληφθεί.
• Γραμμή τερματισμού: Υποδεικνύουν το τέλος της εργασίας.
• Στη συνέχεια έχουμε στοιχεία τοποθεσίας με τη μορφή κειμένου όπως επιστολές και το μέτρηση αριθμών. Αυτό είναι πολύ χρήσιμο για τον εντοπισμό ενός συγκεκριμένου μέρους όταν κάνουμε πρόβα σε ένα κομμάτι με άλλους μουσικούς.

Εικόνα: Slideplayer

Συνεχίζοντας αυτό το μάθημα στο οποίο σας λέμε πώς να διαβάσετε την παρτιτούρα, τώρα θα ανακαλύψουμε τα στοιχεία που εμφανίζονται στην αρχή του προσωπικού. Ακριβώς στην πρώτη γραμμή θα βρείτε μια σειρά στοιχείων που μας δίνουν ενδείξεις για το ρυθμικό, αρμονικό και αναγνωστικό μουσικό πλαίσιο.

Κωδικός κλειδί

ο μουσικό clef Είναι ένα σύμβολο ακριβώς στην αρχή του πρώτου μέτρου που δείχνει το όνομα που θα δώσουμε στις σημειώσεις σε σχέση με τις γραμμές και τους χώρους του προσωπικού. Το χρησιμοποιούμε ανάλογα με το όργανο και το μουσικό μητρώο που θέλουμε. Αυτά μπορεί να είναι: Treble clef, F clef και C clef. Κάθε ένα έχει το δικό του σύμβολο για να το αναγνωρίσει.

Μετρήσεις

Είναι αριθμοί που θεωρούνται κλάσμα. Η μέτρηση μας λέει τον αριθμό των χαρτονομισμάτων που μπορούν να χωρέσουν σε ένα μέτρο και τον παλμό που πρέπει να φέρουμε, αυτός είναι με άλλα λόγια, ο τρόπος μέτρησης.

Πανοπλία

Είναι η σειρά αλλαγών (αιχμηρά ή διαμερίσματα) που μας ενημερώνει για το τι τονικότητα είναι το κομμάτι, ή απλά τι σημειώσεις πρέπει πάντα να αλλάζουμε, εκτός αν δηλώνουμε διαφορετικά με ένα σύμβολο του φυσικός.

Ρυθμός

Τοποθετείται πάνω από το προσωπικό. Το μέτρο που χρησιμοποιούμε είναι BPM (χτυπάει ανά λεπτό). Ο ρυθμός είναι η ταχύτητα με την οποία πρέπει να ερμηνεύσουμε το έργο. Καθώς υπάρχουν σειρές BPM, ο ρυθμός μπορεί επίσης να υποδεικνύεται με ένα όνομα σύμφωνα με αυτό το εύρος ταχύτητας. Παραδείγματα: Allegro, Larghetto, Andante, Scherzo κ.λπ.

Και για να μπορείτε να διαβάζετε σκορ κατά τη διάρκεια της παράστασης, είναι σημαντικό να γνωρίζετε αυτά τα στοιχεία που αποτελούν μέρος της μουσικής ανάγνωσης. Έχουν ως εξής.

Σημειώσεις, χορδές και στηρίγματα

Είναι το μουσικές φιγούρες που ταυτόχρονα αντιπροσωπεύουν το διάρκεια και συντονισμός σε σχέση με το ρυθμό, τον μετρητή και την υπογραφή κλειδιού. Χάρη σε αυτά τα σύμβολα μπορούμε να διαβάσουμε μια μελωδία και την αρμονική δομή, αυτή είναι η ουσία ενός έργου. Εάν αναφερόμαστε σε καθημερινό κείμενο, οι σημειώσεις θα είναι ισοδύναμες με τα γράμματα.

Μερικές φορές, σε πιο δημοφιλή μουσικά είδη, οι χορδές μπορεί να γράφονται με σύστημα γραμμάτων και όχι με χορδή με νότα.

Ενταση ΗΧΟΥ

Μας λένε εάν είναι απαραίτητο να αυξήσουμε ή να μειώσουμε την ένταση. Αυτό έχει ως αποτέλεσμα την αντίληψη της αυξημένης έντασης ή, αντίθετα, χαλάρωσης.

Προτροπές κειμένου

Καθ 'όλη τη διάρκεια της εργασίας μπορούμε να βρούμε κείμενο που μας παρέχει συγκεκριμένες πληροφορίες σχετικά με την ερμηνεία, το έκφραση με το οποίο πρέπει να παίξουμε ρόλο.

Χαρακτήρας

Αναφέρεται στο συναίσθημα για ερμηνεία (Για παράδειγμα: dolce, cantabile, con fuoco, lacrimoso ...) τοποθετείται συνήθως στα ιταλικά.

Δυναμικός

Δείχνει την ένταση με την οποία παίζουμε τις νότες, από λιγότερα σε περισσότερα είναι: Pianísimo (pp), Piano (p), mezzo piano (mf), mezzo forte (mf), forte (f), fortíssimo (ff), sforzando (sfz).

Το Tempo αλλάζει

Σηματοδοτεί μια σταδιακή αλλαγή του ρυθμού, πιο αργή ή ταχύτερη.

Rallentando (rall.), Ritardando (rit.), Accelerando (accel.), Rubato (τρίψιμο).

Είναι πολύ σημαντικό να θυμόμαστε ότι η μουσική είναι μια δυναμική και εκφραστική τέχνη, δεν αρκεί να ξέρεις πώς να διαβάζεις σωστά ένα σκορ αλλά πρέπει να κάνουμε τη δική μας ερμηνεία της γραφής για να την επαναφέρουμε στη ζωή. Επίσης γνωρίζω πώς να διαβάσετε την παρτιτούρα είναι ιδιαίτερο για έναν μουσικό και να διατηρήσει το έργο του συγγραφέα καθώς το συνέλαβε.

Αν σας άρεσε να διαβάσετε αυτό το άρθρο από δάσκαλος Σας προσκαλούμε να αφήσετε ένα σχόλιο και να συνεχίσετε να εξερευνάτε τα υπόλοιπα άρθρα που έχουμε να προσφέρουμε.

Εικόνα: Youtube

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Πώς να διαβάσετε την παρτιτούρα, σας συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Μουσική γλώσσα.