Η ταινία της: περίληψη, ανάλυση και χαρακτήρες
Αυτήν, επίσης γνωστός ως Αυτήν, είναι μια ταινία που γράφτηκε και σκηνοθετήθηκε από τον Spike Jonze.
Η ταινία συνδυάζει την επιστημονική φαντασία με το ρομαντικό είδος και κυκλοφόρησε το 2013. Πρωταγωνιστεί ο Joaquin Phoenix, ο οποίος παίζει έναν άντρα που πρόκειται να χωρίσει και βρίσκει ξανά αγάπη σε ένα λειτουργικό σύστημα.
Αυτή η ταινία διερευνά, μεταξύ άλλων θεμάτων, την πολυπλοκότητα των σχέσεων και της μοναξιάς σε μια μελλοντική εποχή κατά την οποία οι μηχανές εξανθρωπίζονται όλο και περισσότερο. Απομόνωση σε περιόδους υπερσύνδεσης.
Ας δούμε, στη συνέχεια, τις διαφορετικές σκέψεις που μας αφήνει αυτή η ταινία μέσω μιας ανάλυσης.
Περίληψη της ταινίας
Ο Θεόδωρος είναι ένας άνθρωπος που είναι αφιερωμένος στο γράψιμο ερωτικών επιστολών που έχουν ανατεθεί από άγνωστους ανθρώπους για αποστολή στους αγαπημένους του. Είναι ένα μοναχικό άτομο που βρίσκεται στη μέση μιας διαδικασίας διαζυγίου.
Σύντομα, για να εξαλείψει την κατάστασή του, αποκτά ένα λειτουργικό σύστημα που φαίνεται να είναι η λύση στη θλιβερή ζωή του. Ο Θεόδωρος αποφασίζει ότι αυτή η τεχνητή νοημοσύνη είναι με μια γυναικεία φωνή, η οποία έχει το όνομα Samantha.
Σιγά-σιγά ο πρωταγωνιστής δημιουργεί μια σχέση φιλίας με το λειτουργικό του σύστημα και ξεκινά μια σχέση παρόμοια με αυτή των δύο ανθρώπων.
Αυτή η φιλία επιταχύνει τη διαδικασία διαζυγίου του πρωταγωνιστή, ο οποίος θυμάται με νοσταλγία τον χρόνο που πέρασε με την Catherine και πώς την βοήθησε να αναπτύξει τη σταδιοδρομία της γραφής.
Την ημέρα που η Κάθριν και ο Θεόδωρος αποφασίζουν να υπογράψουν τα έγγραφα διαζυγίου, παραδέχεται ότι έχει σχέση με ένα λειτουργικό σύστημα. Η Κάθριν τον κατηγορεί ότι δεν ξέρει πώς να χειριστεί τα συναισθήματα και ο πρωταγωνιστής είναι λυπημένος και στοχαστικός.
Από αυτή τη στιγμή, ο Θεόδωρος αμφισβητεί τη σχέση του με τη Samantha, αλλά η Amy, μια φίλη που έχει άλλη σχέση με ένα λειτουργικό σύστημα, τον καλεί να είναι ευτυχισμένος με τον τρόπο που επιλέγει. Μετά από λίγες μέρες, ο Θεόδωρος αποφασίζει να δοκιμάσει ξανά τη σχέση του με το λειτουργικό του σύστημα και να περάσει διακοπές με τη Samantha.
Κατά τη διάρκεια της παραμονής της, η Samantha παραδέχεται ότι συναντήθηκε με άλλο λειτουργικό σύστημα. Αλλά η σχέση της με τον πρωταγωνιστή αργότερα στρεβλώνεται όταν, όταν επιστρέφει από το ταξίδι της, παραδέχεται η Samantha ότι ερωτεύεται περισσότερα άτομα και επίσης έχει εξελιχθεί η σχέση της με άλλο λειτουργικό σύστημα περισσότερο.
Τέλος, η Samantha καταλήγει να εγκαταλείπει τον Theodore και γράφει ένα ευχαριστήριο γράμμα στην πρώην σύζυγό του Catherine.
Ανάλυση της ταινίας
Η ταινία θέτει έναν φουτουριστικό κόσμο, στον οποίο οι σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων έχουν σπάσει.
Τα άτομα, όπως ο πρωταγωνιστής, δεν είναι σε θέση να λύσουν τις δυσκολίες τους ή να εκφράσουν τις δικές τους συναισθήματα με άλλους, έτσι καταφεύγουν σε λειτουργικά συστήματα, στα οποία ενσωματώνουν ένα ιδανικό ανύπαρκτος. Ως αποτέλεσμα, η ταινία δείχνει ανθρώπους μόνοι και απομονωμένοι από τον κόσμο γύρω τους, όπως ο Θεόδωρος.
Ένας από τους λόγους που κάνουν αυτήν την ταινία υπέροχη δεν είναι μόνο η ιστορία που λέει, αλλά και πώς, μέσω των στοιχείων της οπτικοακουστικής γλώσσας, αποκτά ένα πλήρες νόημα.
Η ευθραυστότητα των ανθρώπινων σχέσεων
Το κύριο θέμα της ταινίας περιστρέφεται γύρω από τις σχέσεις με άλλους και πώς οι χαρακτήρες που εμφανίζονται δεν μπορούν να δημιουργήσουν συνδέσμους με άλλους.
Ο Θεόδωρος είναι συγγραφέας ερωτικών επιστολών αφιερωμένων στο γράψιμο για όσους δεν τολμούν ή δεν ξέρουν πώς να εκφράσουν τα συναισθήματά τους προς την οικογένεια, τους φίλους ή τους εραστές τους.
Στην κοινωνία που αυξάνεται Αυτήν, Ο Θεόδωρος είναι ένας συγγραφέας ερωτικών επιστολών που είναι αφιερωμένος στο γράψιμο για όσους δεν είναι ικανοί για να εκφράσουν τα συναισθήματά τους προς την οικογένεια, τους φίλους ή τους εραστές τους και χρειάζονται άλλοι για να το κάνουν αυτοί.
Αυτό το γεγονός δεν υπάρχει μόνο στους πελάτες του πρωταγωνιστή. Ο Θεόδωρος επίσης δεν αντιμετωπίζει τη διαδικασία διαζυγίου του. Συχνά, θυμάται νοσταλγικά τη σχέση του με τη γυναίκα του.
Βλέπουμε έναν άνθρωπο που δεν αντιμετωπίζει τα προβλήματά του, ούτε τα συναισθήματά του και που βρίσκει στη Samantha, στη μηχανή, έναν τρόπο προβολής αυτού που περιμένει ή χρειάζεται από ένα άτομο.
Στο τέλος, τα συναισθήματά του απέναντι στο λειτουργικό σύστημα δημιουργούνται επειδή λαμβάνει χώρα μια διαδικασία εξιδανίκευσης του άλλου, όπως στην αγάπη. Αυτή η «τρέλα» είναι επίσης απογοητευμένη στο τέλος της ταινίας καθώς η Samantha φιλοδοξεί να εξελιχθεί, όπως συμβαίνει με τους ανθρώπους.
Ως θέμα φόντου, η ταινία προσφέρει την ευκαιρία να προβληματιστούμε σχετικά με την ικανότητα της τεχνολογίας να μας απομονώσει. Ένα γεγονός που προκύπτει ως συνέπεια της μη αλληλεπίδρασης με το άλλο πρόσωπο με πρόσωπο ή, απλά, μέσω μιας επιστολής. Οι χρήστες έχουν πρόσβαση σε ένα λειτουργικό σύστημα, το οποίο μπορούν να διαμορφώσουν σύμφωνα με τις προτιμήσεις τους. Αυτό το γεγονός προκαλεί απομόνωση από τον πραγματικό κόσμο.
Ο Θεόδωρος αισθάνεται μόνος και είναι ένας ακόμη απομονωμένος από τον κόσμο και τους ανθρώπους γύρω του. Αυτό δεν αντικατοπτρίζεται μόνο στην ιστορία, αλλά είναι επίσης παρόν στην κινηματογραφία μέσω της φωτογραφίας και της σύνθεσης.
Φωτογραφία και σύνθεση: από την ευτυχία έως τη μελαγχολία
Αν κοιτάξουμε το φωτογραφικό ζήτημα και το είδος της ταινίας, Αυτήν είναι αρκετά άτυπο. Σε μια φουτουριστική ταινία, γενικά αναμένεται ένα χρωματικό μοτίβο στο οποίο οι κρύοι τόνοι αφθονούν σε σύγκριση με τους ζεστούς, επίσης ότι το μπλε υπάρχει στις περισσότερες σκηνές.
Αυτή η ταινία ξεφεύγει από κάθε παράδοση για να παρουσιάσει έναν κόσμο γεμάτο ζεστούς τόνους, παστέλ και κόκκινα. Το τελευταίο κυριαρχεί σε οποιαδήποτε σκηνή και μας οδηγεί σε μια πιο ρομαντική παρά φουτουριστική ατμόσφαιρα.
Τα ζεστά χρώματα της ταινίας υπάρχουν ειδικά στις σκηνές στις οποίες ο Θεόδωρος θυμάται το παρελθόν με τη σύζυγό του, αυτή η χρωματική παλέτα προκαλεί μια ευτυχισμένη στιγμή.
Τα σιωπηλά χρώματα στην ντουλάπα του πρωταγωνιστή εμφανίζονται πριν αποκτήσουν το λειτουργικό σύστημα, στις σκηνές στις οποίες ο Θεόδωρος αισθάνεται μόνος.
Από τη στιγμή που εμφανίζεται η Samantha, ο πρωταγωνιστής φοράει κόκκινο, το οποίο εμφανίζεται με πιο παθιασμένο νόημα. Αυτό μπορεί να υποδηλώνει ότι ο Θεόδωρος έχει βρει "κάποιον" στη μέση της προσωπικής του κρίσης και, ξαφνικά, εμφανίζεται η επιθυμία του να δώσει ή να λάβει αγάπη.
Στις πιο θλιβερές ή μελαγχολικές σκηνές, κρύα χρώματα υπάρχουν επίσης γύρω από τον χαρακτήρα. Το οποίο είναι απομονωμένο από τον κόσμο γύρω του χάρη στη χρήση του κόκκινου στην ντουλάπα του.
Η κυρίαρχη χρήση των κοντινών λήψεων στο Αυτήν συμβάλλει στη δημιουργία μιας στενής απόστασης με τον ερμηνευτή και διευκολύνει την ενσυναίσθηση του θεατή με τον χαρακτήρα.
Το μικρό βάθος πεδίου έχει επίσης μεγάλη σημασία. Με αυτόν τον τρόπο, ο χαρακτήρας παραμένει μακρινός από τον κόσμο γύρω του, προκαλώντας αυτό το αίσθημα μοναξιάς και απομόνωσης.
Η ερμηνεία του Joaquin Phoenix
Πώς μπορεί μια σχέση αγάπης να είναι αξιόπιστη για εμάς, μεταξύ της Samantha και του Theodore, αν το μόνο που βλέπουμε είναι ένας άντρας σε κάθε σκηνή;
Υπό αυτήν την έννοια, εκτός από την κινηματογραφική τεχνική που συμβάλλει σε αυτήν την προκλητική περιγραφή Προηγουμένως, η ερμηνεία του Joaquin Phoenix θα μπορούσε να θεωρηθεί ως ένα από τα κλειδιά για την επιτυχία του αυτή η ιστορία.
Σε αυτόν τον ρόλο, ο Φοίνιξ ξεχωρίζει για την ικανότητά του να αναδημιουργήσει αυτήν την ατμόσφαιρα γεμάτη μελαγχολία, η οποία πιθανώς προκύπτει μέσω των εικόνων που δημιουργεί στο κεφάλι του. Χάρη σε αυτούς, καταφέρνει να μεταφέρει τον θεατή σε αυτή τη «συναισθηματική σκηνή».
Χωρίς αυτήν την ατμόσφαιρα, οι ενέργειές του και τα λόγια του, ειδικά οι μονόλογοι του όταν μιλούσε στη Σαμάνθα, θα ήταν άνευ σημασίας.
Το soundtrack: μουσική, ομιλία και σιωπή
Το αίσθημα της μοναξιάς του χαρακτήρα, η μελαγχολία που στοιχειώνει την ταινία σχεδόν εξ ολοκλήρου, ολοκληρώνεται χάρη στο soundtrack.
Υπό αυτήν την έννοια, μέσα στα στοιχεία του soundtrack αυτής της ταινίας μπορούμε να επισημάνουμε τη σημασία της μουσικής, των λέξεων και, ιδιαίτερα, των σιωπής.
Η μουσική κυριαρχείται από χορδές και κομμάτια πιάνου που ανακατασκευάζουν τέλεια τις αισθήσεις που ο Jonze σκοπεύει να μεταφέρει με την ταινία. Η μουσική δεν είναι ένα στοιχείο φόντου, δημιουργεί τη διάθεση. Θέματα όπως το "Song on The Beach" της μπάντας Arcade Fire και Owen Pallet ξεχωρίζουν.
Η λέξη συμβάλλει στον αργό ρυθμό των κινήσεων της κάμερας για να μας φέρει σε αυτή τη μοναξιά και μελαγχολία του Θεόδωρου. Υπό αυτήν την έννοια, είναι σημαντικό να επισημάνετε τη φωνή του χαρακτήρα. Είναι επίσης σημαντικό να συναντήσετε έναν χαρακτήρα που δεν εμφανίζεται ποτέ φυσικά στην οθόνη, Samantha.
Τέλος, η σιωπή είναι πολύ παρούσα σε ορισμένες σκηνές στις οποίες το πρόσωπο του διερμηνέα τα λέει όλα και επίσης βοηθά στη διατήρηση αυτού του αργού ρυθμού στην αφήγηση.
Χαρακτήρες
Theodore Twombly (Joaquin Phoenix)
Είναι ένας απλός άνθρωπος που αισθάνεται μόνος σε έναν κόσμο γεμάτο ανθρώπους. Αντιμετωπίζει διαχωρισμό και βυθίζεται σε μια κρίση υπαρξιακής. Σύντομα αποκτά τη Samantha, ένα λειτουργικό σύστημα με γυναικεία φωνή, το οποίο θα τον κάνει να αντιμετωπίζει την καθημερινή του ζωή και με το οποίο καταλήγει να ερωτεύεται.
Samantha (εκφράστηκε από τον Scarlett Johansson)
Το Samantha είναι ένα επαναστατικό λειτουργικό σύστημα (OS1), το οποίο εμφανίζεται μόνο στην ταινία που αναγνωρίζεται με φωνή. Είναι ένα διαισθητικό σύστημα που έχει ανθρώπινες ιδιότητες και γίνεται ένας μεγάλος σύμβουλος για τον πρωταγωνιστή.
Κάθριν (Ρούνεϊ Μάρα)
Είναι συγγραφέας και σύζυγος του Θεόδωρου, με την οποία μοιράστηκε μια ζωή στο παρελθόν. Ωστόσο, η Κάθριν θέλει να χωρίσει τον άντρα της, αν και προσπαθεί να το αποφύγει.
Amy (Amy Adams)
Η Έμι είχε σχέση με τον Θεόδωρο κατά τη διάρκεια των κολλεγίων ετών, μετά από τα οποία έγιναν καλοί φίλοι. Είναι παντρεμένη με τον Κάρολο, από τον οποίο τελικά χωρίζει. Αργότερα, η νεαρή γυναίκα διατηρεί μια σχέση με ένα λειτουργικό σύστημα.
Πολ (Κρις Πρατ)
Συνεργάζεται με τον Θεόδωρο ως συγγραφέας ερωτικών επιστολών. Μια μέρα προτείνει στον σύντροφό του να βγει με τους αντίστοιχους συνεργάτες του.
Οπτικοακουστικές αναφορές που θυμίζουν Αυτήν
Αυτή η ιστορία επιστημονικής φαντασίας αποκαλύπτει τη σχέση μεταξύ ανθρώπου και μηχανής, ενός δεσμού αγάπης. Κάτι καινούργιο και που έχει ήδη εξερευνηθεί σε άλλες ταινίες και σειρές. Ακολουθούν μερικά παραδείγματα αυτών των ιστοριών:
- 2001: μια διαστημική οδύσσεια (Stanley Kubrick, 1968): ένα ταξίδι στην ιστορία της ανθρωπότητας μέσω μιας διαστημικής αποστολής με επικεφαλής την τεχνητή νοημοσύνη.
- Δρομέας λεπίδας (Ridley Scott, 1982): στο εγγύς μέλλον, ένας ντετέκτιβ έχει αποστολή να εντοπίσει επικίνδυνα ανδροειδή που θέτουν ως ανθρώπους για να καταστρέψουν τον δημιουργό τους.
- Τελειωτής (James Cameron, 1984): η εξέλιξη των μηχανών δημιουργεί μια αποκαλυπτική κατάσταση που απειλεί τη συνέχεια των ανθρώπων στον πλανήτη.
- Ρομπόκοπ (Paul Verhoeven, 1987): ένας τραυματισμένος αστυνομικός μετατρέπεται σε ένα άφθαρτο ρομπότ που διατηρεί ακόμα τη μνήμη του και έχει σχέδια για εκδίκηση.
- Ο διακοσαετής άνθρωπος (Chris Colums, 1999): ένα ρομπότ αποκτάται από μια οικογένεια για βασικές εργασίες, αλλά σιγά-σιγά βιώνει συναισθήματα.
- ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ. Τεχνητή νοημοσύνη (Steven Spielberg, 2001): αυξάνει την πιθανότητα οι μηχανές να είναι έτοιμες να αγαπούν και να έχουν συναισθήματα. Κάτι που τα διαφοροποίησε από τον άνθρωπο.
- Εγώ ρομπότ (Alex Proyas, 2004): το 2035 τα ρομπότ και οι άνθρωποι συνυπάρχουν αρμονικά χάρη στους νόμους των ρομπότ, τα οποία δεν επιτρέπουν να βλάψουν τους ανθρώπους. Μια μέρα, ένα από τα Android κατηγορείται για φόνο.
- Πρώην Machina (Alex Garland, 2015): η δημιουργία μιας τεχνητής νοημοσύνης ικανής να συλλογιστεί αυξάνει το όριο μεταξύ της μηχανής και του ανθρώπου, τι μας διαφοροποιεί, τι μας ορίζει.
- Μαύρη σειρά Καθρέφτης (Charlie Brooker, 2011-): σε μερικά από τα επεισόδια του καλύπτει τη δύναμη που έχουν οι τεχνολογίες στον κόσμο.
- Σειρά πραγματικών ανθρώπων (Lars Lundström, 2014-): οι κόμβοι είναι ανθρώπινα Android που αποκτώνται από οικογένειες για την εκτέλεση διαφορετικών εργασιών. Μερικοί τους χαρακτηρίζουν ως σφετεριστές, αλλά τα ρομπότ είναι διατεθειμένα να πολεμήσουν για τα δικαιώματά τους. Σε αυτό, θίγονται θέματα όπως η ταυτότητα.
- Σειρά Westworld (Jonathan Nolan and Lisa Joy, 2016-): Τα Android είναι μέρος ενός θεματικού πάρκου, όπου οι επισκέπτες είναι πρόθυμοι να αναλάβουν οποιοδήποτε ρίσκο.
