José Clemente Orozco: βιογραφία, έργα και στιλ του μεξικάνικου τοιχογράφου

Ο José Clemente Orozco ήταν ένας ζωγράφος που ήταν μέρος της γενιάς του μεξικάνικου muralism, ο οποίος εμφανίστηκε στο πρώτο μισό του 20ού αιώνα. Μαζί με τον Diego Rivera και τον David Alfaro Siqueiros, έγινε θεμελιώδης αναφορά αυτού του κινήματος και της λατινοαμερικάνικης τέχνης. Πέρα από αυτά τα γνωστά γεγονότα, αξίζει να αναρωτηθούμε ποιος ήταν ο José Clemente Orozco, ποιο ήταν το στυλ του ή τι τον χαρακτήρισε, ποια ήταν τα πιο σημαντικά έργα του και πού είναι.

Βιογραφία

Γεννήθηκε στη Jalisco στις 23 Νοεμβρίου 1883. Οι γονείς του ήταν η Irineo Orozco Vázquez και η Rosa Juliana Flores Navarro. Πέρασε μέρος της παιδικής του ηλικίας στη Γκουανταλαχάρα και στη συνέχεια στην Πόλη του Μεξικού, όπου συνάντησε το έργο του Χοσέ Γκουανταλούπη Ποσάδα.

Σχηματισμός και μελέτες

Η πρώτη του εμπειρία στη ζωγραφική ήταν στην Ακαδημία Καλών Τεχνών San Carlos, όπου έλαβε μαθήματα νύχτας για κάποιο χρονικό διάστημα.

Το 1897 η οικογένειά του τον έγραψε στην Εθνική Σχολή Γεωργίας του San Jacinto, όπου αποφοίτησε ως γεωπόνος. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, πριν αποφοιτήσει, έζησε ζωγραφίζοντας τοπογραφικούς χάρτες.

Το 1904, ο Orozco έχασε το αριστερό του χέρι σε ατύχημα με πυρίτιδα.

Μεταξύ 1907 και 1914, ξεκίνησε επίσημα την καλλιτεχνική του εκπαίδευση στο Academia de San Carlos. Εκεί έλαβε μαθήματα από τον Ισπανό Antonio Fabrés. Λίγο αργότερα, συνάντησε τον Δρ Atl (Gerardo Murillo), ο οποίος τον οδήγησε στην έρευνα της μεξικανικής ταυτότητας.

Η πρώιμη δουλειά του

Από το 1911 έζησε ως σκιτσογράφος στις εκδόσεις Ο γιος του Ahuizote, Ο απρόσωπος Γ Η εμπροσθοφυλακή. Το 1913 έγινε διευθυντής της έκδοσης Το Malora.

Το 1916 πραγματοποίησε την πρώτη του έκθεση με τίτλο Το σπίτι των δακρύωνs, που πραγματοποιήθηκε στο βιβλιοπωλείο Biblos στην Πόλη του Μεξικού. Μεξικάνικος.

Μεξικάνικη τοιχογραφία

Το 1922, ενώθηκε με τον David Alfaro Siqueiros, τον Diego Rivera, τον Rufino Tamayo και άλλα επιφανή ονόματα για να διαμορφώσει τον μεξικάνικο τοιχογραφία. Ο Muralism ήταν ένα κίνημα που επιδίωκε να επιστρέψει την τέχνη στη δημόσια διάσταση και να εξυπηρετήσει τον εθνικισμό και τον λαϊκό σκοπό.

Μπορεί να σου αρέσει επίσης:

• Μεξικάνικη τοιχογραφία: χαρακτηριστικά, συγγραφείς και έργα.
• 5 κλειδιά για την κατανόηση της σημασίας του μεξικάνικου muralism.

Ιδιωτική ζωή

Το 1923 παντρεύτηκε τη Μαργαρίτα Βαλαδάρες, με την οποία είχε τρία παιδιά.

Διεθνής καριέρα

Το 1928 ο José Clemente Orozco πήγε στη Νέα Υόρκη των ΗΠΑ, όπου πραγματοποίησε την έκθεση Σχέδια της επανάστασης. Μετά από αυτό, το 1930 έκανε μια τοιχογραφία στο Pomona College στην Καλιφόρνια και, ένα χρόνο αργότερα, εκτέλεσε μια άλλη στο New School for Social Research στη Νέα Υόρκη. Ταξίδεψε επίσης στην Ευρώπη, όπου μελέτησε τους μεγάλους δασκάλους του Μπαρόκ και γνώρισε τους πρωτοπόρους καλλιτέχνες.

Επιστρέφω στο Μεξικό

Το 1934 επέστρεψε στο Μεξικό και δεσμεύτηκε να υπερασπιστεί τις επαναστατικές αξίες, να γίνει ένας πολύτιμος καλλιτέχνης.

Από το 1941 ο Orozco αφιερώθηκε στη ζωγραφική καβαλέτων, αν και δεν σταμάτησε να αναλαμβάνει έργα τοιχογραφίας.

Το 1943 συμμετείχε ως ιδρυτικό μέλος του Εθνικού Κολλεγίου. Ο Orozco δημοσίευσε την αυτοβιογραφία του δύο χρόνια αργότερα, το 1945. Σε αυτό αποκαλύπτει την πολιτική του απογοήτευση.

Το 1946 εντάχθηκε στην επιτροπή τοιχογραφίας του Εθνικού Ινστιτούτου Καλών Τεχνών μαζί με τους συναδέλφους του Σικίρος και Ριβέρα. Την ίδια χρονιά έλαβε το Εθνικό Βραβείο Καλών Τεχνών του Μεξικού.

Ο José Clemente Orozco πέθανε στην Πόλη του Μεξικού στις 7 Σεπτεμβρίου 1949, λόγω καρδιακής ανακοπής.

Στυλ και επιρροές

• Ο José Clemente Orozco έδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για κοινωνικά θέματα, το οποίο στο πρώτο του στάδιο εκφράστηκε στην αναπαράσταση της καθημερινής ζωής του υποθαλάσσιου κόσμου, μπαρ και καμπαρέ.
• Τα αγαπημένα του θέματα ήταν η προ-Κολομβιανή ιστορία, η ιστορία του Μεξικού και η κριτική του σύγχρονου κόσμου.
• Αποφύγει τη μυστικοποίηση του αυτόχθονου ζητήματος θεωρώντας το ως μέρος της ιστορικής σύγκρουσης στο Μεξικό.
• Απέρριψε τα δυτικά μοντέλα κλασική και πρωτοποριακή, και ενδιαφέρθηκε για τη μελέτη της γηγενής αισθητικής.
• Στο έργο του κυριαρχούν οι αρσενικοί χαρακτήρες.
• Κληρονόμησε από το μπαρόκ το μεγάλες διαγώνιες σε ομαδικές συνθέσεις και τη χρήση του chiaroscuro ως δραματική συσκευή.
• Χρησιμοποιώ το καύση χρωματισμός, παρόμοιο με το εξπρεσιονιστικό σθένος.
• Τόνισε το γεωμετρία των αριθμών.
• Οι χαρακτήρες του ήταν ιερατικοί και στιβαροί.
• Προτιμούσε τον γιγαντισμό και τη μνημειακότητα στις συνθέσεις του.

Έργα του José Clémente Orozco

Το έργο του José Clemente Orozco είναι πολύ παραγωγικό. Η μνημειακότητα των περισσότερων έργων του, καθώς και η ενσωμάτωση με τον αρχιτεκτονικό χώρο, τα έχει χωρίσει από σκηνές μελέτης και διάδοσης. Εδώ είναι μια σειρά βασικών παραδειγμάτων για να κατανοήσετε αυτόν τον καλλιτέχνη από τα πρώτα του στάδια.

Γυναίκες χορεύουν

• Ημερομηνία: ca. 1913
• Τεχνική: Ακουαρέλα σε χαρτί.
• Διαστάσεις: 39 x 53 εκ.
• Τοποθεσία: Andrés Blaisten Collection, Μεξικό.

Παντογνωσία

• Ημερομηνία: 1925
• Τεχνική: Φρέσκο
• Διαστάσεις: 36 m²
• Τοποθεσία: Casa de los Azulejos, Μεξικό.

Cortés και La Malinche

• Ημερομηνία: 1926
• Τεχνική: Φρέσκο
• Διαστάσεις: καμία πληροφορία
• Τοποθεσία: Old College of San Ildefonso

Τάφρους

• Ημερομηνία: 1926
• Τεχνική: Φρέσκο
• Διαστάσεις: 1,8 x 5,5 mts
• Τοποθεσία: Old College of San Ildefonso

Προμηθέας

• Ημερομηνία: 1930
• Τεχνική: Φρέσκο
• Διαστάσεις: 609,6 x 868,68 cm)
• Τοποθεσία: Μουσείο Τέχνης Pomona College, Καλιφόρνια.

Θεοί του σύγχρονου κόσμου

• Ημερομηνία: 1932-1934
• Τεχνική: δροσερό
• Σετ ή σειρά: Το έπος του αμερικανικού πολιτισμού
• Τοποθεσία: Dartmouth College, ΗΠΑ

Κάθαρση

• Ημερομηνία: 1934-1935
• Τεχνική: Τοιχογραφία σε μεταφερόμενο μεταλλικό σκελετό.
• Διαστάσεις: 11,46 x 4,46 μέτρα.
• Τοποθεσία: Palacio de Bellas Artes, D.F. Μεξικό.

Ο δημιουργικός και επαναστατικός άνθρωπος

• Ημερομηνία: 1935-1937
• Τεχνική: Φρέσκο
• Διαστάσεις: 13,70 x 5,50 m
• Τοποθεσία: Μουσείο Τεχνών του Πανεπιστημίου της Γκουανταλαχάρα (MUSA), Μεξικό.

Ο άνθρωπος στη φωτιά

• Ημερομηνία: 1939
• Τεχνική: Φρέσκο
• Διαστάσεις: 11 x 27 mts.
• Τοποθεσία: Hospicio Cabañas, στη Γκουανταλαχάρα, Jalisco, Μεξικό.

Ινδίες

• Ημερομηνία: 1947
• Τεχνική: Πυροξυλίνη σε μασονίτη.
• Διαστάσεις: 1.935 x 1.220 mm.
• Σετ ή σειρά: Οι Teules.

Μπορεί να σας ενδιαφέρει: David Alfaro Siqueiros: βιογραφία και έργα του Μεξικανού τοιχογράφου.

Καθηγητής πανεπιστημίου, τραγουδιστής, Πτυχίο Τεχνών (Αναφορά Πολιτιστικής Προώθησης), Μάστερ Λογοτεχνίας Σε σύγκριση με το Κεντρικό Πανεπιστήμιο της Βενεζουέλας, και υποψήφιο διδακτορικό στην Ιστορία στο Αυτόνομο Πανεπιστήμιο της Λισαβόνας.