Λογοτεχνικοί πρωτοπόροι: τα χαρακτηριστικά τους, οι συγγραφείς και τα σημαντικότερα έργα

Οι λογοτεχνικοί avant-gardes είναι το σύνολο των κινήσεων που αναπτύχθηκαν στη λογοτεχνία κατά το πρώτο μισό του 20ού αιώνα, που επιδιώκουν την ανανέωση και την ελευθερία της έκφρασης. Η πρωτοποριακή λογοτεχνία, ειδικά μέσω της ποίησης, αντιδρά ενάντια στις αξίες, τις προηγούμενες αισθητικές παραγωγές και τη λογοτεχνική παράδοση.

Η λέξη avant-garde προέρχεται από τον γαλλικό όρο avant-garde, μια λέξη από το στρατιωτικό πεδίο, που αναδεικνύει τον καινοτόμο και προκλητικό χαρακτήρα αυτών των νέων τάσεων, τόσο στον τομέα της τέχνης όσο και στη λογοτεχνία.

Υπάρχουν επτά λογοτεχνικοί avant-gardes: Κυβισμός, Φουτουρισμός, Εξπρεσιονισμός, Δημιουργισμός, Δαδισμός, Υπερδισμός και Σουρεαλισμός.

Σε γενικές γραμμές, μπορούμε να επισημάνουμε ότι τα γενικά χαρακτηριστικά της πρωτοπορίας λογοτεχνίας είναι:

• ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ ΕΚΦΡΑΣΗΣ: Οι συγγραφείς της avant-garde καινοτομούν και πειραματίζονται μέσω των έργων τους, τα οποία χρησιμεύουν ως τρόπος να εκφραστούν ελεύθερα και να σπάσουν αυτό που καθιερώνει η παράδοση.
instagram story viewer
• Αντίθεση στην αναπαραγωγή της πραγματικότητας: οι συγγραφείς δεν σκοπεύουν να αντανακλούν την πραγματικότητα αλλά να δημιουργήσουν μια νέα, με τη δική της αξία και όχι μέσω ομοιότητας.
• Μετασχηματισμός και ποιητικός πειραματισμός: Αρνούμαι λογική και συναισθηματικότητα. Οι avant-gardes πειραματίζονται με φόρμες και δημιουργούν λέξεις ή λογοτεχνικά παιχνίδια που τα συνδέουν με αυθαίρετο και παράλογο τρόπο. Η χρήση των μεταφορών και των εικόνων, η καταστολή των ποιητικών και των συντακτικών δεσμών, η απουσία σημείων στίξης και ο τυπογραφικός πειραματισμός κυριαρχούν.
• Τα μανιφέστα και τα λογοτεχνικά περιοδικά: Οι συγγραφείς της avant-garde χρησιμοποιούν τα μανιφέστα και τα λογοτεχνικά περιοδικά, δημοσιεύσεις όπου θα μπορούσαν να εκφράσουν τις θέσεις τους με σαφήνεια και να δημοσιεύσουν τις δημιουργίες τους.

1. Κυβισμός

Ο λογοτεχνικός κυβισμός προκύπτει από την επίδραση του εικονογραφικού κυβισμού, ο οποίος ξεκίνησε το 1907 με ζωγράφους όπως ο Πάμπλο Πικάσο και ο Τζορτζ Μπανκ.

Στη λογοτεχνία, ο όρος κυβισμός αναφέρεται στον τύπο έργων από τις αρχές του εικοστού αιώνα που ενσωματώνουν την οπτική ως μέρος της ποιητικής πράξης, αμφισβητώντας τα όρια της λογοτεχνίας. Όπως η κυβική ζωγραφική, συμπεριέλαβε κείμενα και γραμματοσειρές στις λογοτεχνικές του δημιουργίες.

Ο ποιητής και μυθιστοριογράφος Guillaume Apollinaire είναι ο εκπρόσωπος αυτής της τάσης στη λογοτεχνία, της οποίας η κύρια εκδήλωση εμφανίζεται στην ποίηση. Μερικά από τα καθοριστικά χαρακτηριστικά του λογοτεχνικού κυβισμού είναι ο τυπογραφικός πειραματισμός και η ανάλυση των παραδοσιακών μετρικών σχεδίων.

Τυπογραφικός πειραματισμός

Τα καλλιγράμματα είναι οι κύριες εκφράσεις του κυβισμού στη λογοτεχνία. Αυτά τα γραπτά, γενικά ποιητικά, βασίζονται σε γραφική αποσύνθεση για να σχηματίσουν μια μορφή ή εικόνα, που συνήθως αναφέρεται στο θέμα του ποιήματος. Αυτή είναι η περίπτωση του προηγούμενου ποιήματος του Guillaume Apollinaire, όπου γίνεται μια προσπάθεια να αναπαραχθεί γραφικά αυτό που ορίζει το ποίημα.

Ανάλυση παραδοσιακών μετρικών συστημάτων

Τα σημεία στίξης και οι παραδοσιακές μετρήσεις, η ποιητική και η γραμματική δεν ισχύουν. Οι λέξεις ενώνονται για την αναζήτηση ενός οπτικού συνόλου που επηρεάζει τον αναγνώστη: μια εικόνα. Υπό αυτήν την έννοια, ο λογοτεχνικός κυβισμός αρχίζει από μια ιδέα ως το κέντρο της δημιουργίας. Για να γίνει αυτό, απαλλάσσει από γλωσσικούς κανόνες και ορθογραφικούς κανόνες, υπερθέτει τις αισθήσεις και τις σκέψεις. Ομοίως, οι διαφορές στα μεγέθη των γραμμάτων είναι συχνές στα ποιήματα.

Κύριος κυβιστής συγγραφέας και τα έργα του

Guillaume Apollinaire (1880-1918): Ήταν Ιταλός ποιητής και μυθιστοριογράφος και δημιουργός του καλλιγραφίου. Ήταν ο πρόδρομος του λογοτεχνικού κυβισμού και επίσης ο πρώτος που χρησιμοποίησε τους όρους σουρεαλισμός και σουρεαλιστής.

Στο ποιητικό του έργο ξεχωρίζουν:

• Αλκοόλ (1913)
• Καλλιγράμματα (1918)

Μπορεί να σου αρέσει επίσης: Κυβισμός

2. Φουτουρισμός

Ο φουτουρισμός, ως πρωτοποριακό κίνημα, προκύπτει από το μανιφέστο που συνέταξε ο Fillippo Tommaso Marinetti που δημοσιεύθηκε το 1909 στη γαλλική εφημερίδα Λε Φίγκαρο. Επισημαίνει την ταυτόχρονη αίσθηση κίνησης, αυξάνει την ενέργεια, την πρόοδο, τη μηχανή και τη βιομηχανοποίηση.

Ο φουτουρισμός θα χαρακτηρίζεται κυρίως από την πρωτοτυπία και το δυναμισμό, την ανάλυση της σύνταξης και τη λατρεία των αντικειμένων ως θέμα.

Πρωτοτυπία και δυναμισμός

Ο φουτουριστής συγγραφέας προσποιείται ότι είναι καινοτόμος, αντιτίθεται στην προηγούμενη λογοτεχνία, η Μαρινέτι προτείνει την εμφάνιση μιας νέας και δυναμικής τάσης. Η ενέργεια έναντι της συναισθηματικότητας και της μελαγχολίας παραπάνω.

Ένας από τους στόχους του Φουτουρισμού είναι η πρωτοτυπία, και αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι Φουτουριστές απέρριψαν μορφές αντίθετες με την πρόοδο και έψαχναν για νέο περιεχόμενο. Είναι σαν οι ίδιοι οι εκπρόσωποι να πιστεύουν ότι ήταν ήδη το μέλλον.

Ο δυναμισμός εξηγείται από την κινητικότητα του σύγχρονου κόσμου, που χαρακτηρίζεται από ενέργεια και ταχύτητα. Οι φουτουριστές συγγραφείς βιώνουν αυτόν τον δυναμισμό παίζοντας με διαφορετικές γραμματοσειρές και σχήματα για να δώσουν την αίσθηση του ρυθμού και της κίνησης.

Διάλειμμα σύνταξης

Η φουτουριστική λογοτεχνία επιδιώκει να τερματίσει τη σύνταξη, τη χρήση του άπειρου ρήματος για να προσθέσει περισσότερο δυναμισμό και σημασία στη δράση και, κατά κάποιο τρόπο, να αποπροσωποποιήσει το μήνυμα. Προορίζεται επίσης να καταργήσει τα επίθετα και να δώσει μεγαλύτερη σημασία στα ουσιαστικά, προσπαθώντας να ολοκληρώσει τις συνδετικές φράσεις, σημεία ή μετρήσεις, με έναν μόνο σκοπό: "να αφήσετε τις λέξεις ελεύθερες."

Θέμα: λατρεία αντικειμένων

Συχνά, το θέμα της φουτουριστικής λογοτεχνίας περιστρέφεται γύρω από αντικείμενα και μηχανές, εν συντομία, τα προϊόντα του σύγχρονου κόσμου, τις πόλεις, τα αυτοκίνητα και τον θόρυβο. Στο ακόλουθο ποίημα της Marinetti, που ονομάζεται Τραγούδι αυτοκινήτου, μπορείτε να εκτιμήσετε τη λατρεία για αυτό που, τότε, ήταν ένα σύγχρονο μέσο μεταφοράς, το αυτοκίνητο.

Ο Θεός ενός αγώνα χάλυβα,
διαστημικό μεθυσμένο αυτοκίνητο,
αυτό το piafas της αγωνίας, με το χαλινάρι στα σκληρά δόντια!
Ω φοβερό ιαπωνικό τέρας με σφυρηλατημένα μάτια,
τρέφεται από φλόγες και ορυκτέλαια,
πεινασμένοι για ορίζοντες και πλευρικά λεία
η καρδιά σας επεκτείνεται στο διαβολικό taf-taf
και τα ανθεκτικά ελαστικά σας φουσκώνουν για τους χορούς
Αφήστε τους να χορέψουν στους λευκούς δρόμους του κόσμου.
Τελικά άφησα τους μεταλλικούς δεσμούς σου ...

Ο κορυφαίος φουτουριστής συγγραφέας και τα έργα του

Filippo Tommaso Marinetti (1880-1918): Ιταλός ποιητής και συγγραφέας, ήταν ο ιδρυτής του λογοτεχνικού φουτουρισμού ως αποτέλεσμα της δημοσίευσης του Φουτουριστικό μανιφέστο του 1909, που σηματοδότησε ένα πριν και μετά, απορρίπτοντας την παραδοσιακή αισθητική. Η Μαρινέτι ήταν υπερασπιστής της βίας και συμμετείχε στο ιταλικό φασιστικό καθεστώς.

Ανάμεσα στα φουτουριστικά του έργα ξεχωρίζει Μαφάρκα ο φουτουριστής (1909).

Μπορείτε επίσης να διαβάσετε: Φουτουρισμός

3. Εξπρεσιονισμός

Αυτό το πρωτοποριακό κίνημα λαμβάνει χώρα στη Γερμανία το 1910 αντιδρώντας στον ιμπρεσιονισμό. Πρώτα πραγματοποιήθηκε στη ζωγραφική και αργότερα στη λογοτεχνία και άλλες τέχνες όπως ο κινηματογράφος. Στη λογοτεχνία εμφανίζεται σε εκδηλώσεις όπως η ποίηση και, ιδιαίτερα, στην αφήγηση και στο θέατρο.

Αυτή η τάση ήταν, περισσότερο από ένα κίνημα, ένας τρόπος έκφρασης της μη συμμόρφωσης και της απαισιοδοξίας απέναντι σε μια παρακμάζουσα κοινωνία. Στο λογοτεχνικό πεδίο ξεχωρίζουν τα ακόλουθα χαρακτηριστικά:

Υποκειμενικότητα

Στον τομέα της λογοτεχνίας, οι εξπρεσιονιστές συγγραφείς εκφράζουν τη δυσαρέσκειά τους για την κοινωνία μέσω των έργων τους. Γι 'αυτό απομακρύνονται από την αντικειμενική περιγραφή της πραγματικότητας και δίνουν προτεραιότητα στην έκφραση των συναισθημάτων. Επικεντρώνεται στο εσωτερικό του ατόμου και στις διαθέσεις, τις οποίες γενικά προκαλεί υπερβολικά.

Άβολα θέματα και προσεγγίσεις

Η εξπρεσιονιστική βιβλιογραφία φέρνει ζητήματα που μέχρι τότε απαγορεύτηκαν ως φόβος, ασθένεια, σεξουαλικότητα, ηθικότητα, τρέλα ή θάνατος, σχεδόν πάντα συνορεύει με τον απαίσιο και τον αλλόκοτος.

Αυτό αντικατοπτρίζεται σε αυτό το ποίημα του Gottfried Benn Όμορφη νεολαία, από τη συλλογή ποιημάτων του Νεκροτομείο (1912), όπου δημιουργείται μια βίαιη εικόνα και η νεολαία και ο θάνατος έρχονται σε έντονη αντίθεση.

Το στόμα ενός κοριτσιού που ήταν σε καλάμι για μεγάλο χρονικό διάστημα,
φαινόταν ροκανισμένος.
Όταν άνοιξε το στήθος του, ο οισοφάγος του ήταν
διαρρέων.
Επιτέλους, υφασμένα κάτω από το διάφραγμα,
μια φωλιά εμφανίστηκε με αρουραίους μωρού.
Μία από τις μικρές αδελφές είχε πεθάνει.
Οι άλλοι έζησαν με βάση το συκώτι και τα νεφρά,
έπιναν κρύο αίμα και είχαν
πέρασε εκεί μια όμορφη νεολαία.
Και γρήγορα και όμορφα ο θάνατός της ήρθε επίσης:
τα πέταξαν στο νερό μαζί.
Τα ρύγχια τους, τι κραυγές έδωσαν!

Κύριοι εξπρεσιονιστές συγγραφείς και τα έργα τους

Frank Wedekind (1864-1958): Γερμανός θεατρικός συγγραφέας που ήταν ένας από τους προδρόμους του λογοτεχνικού εξπρεσιονισμού που διακρίθηκε κυρίως στο θέατρο. Μεταξύ των έργων του είναι:

• Το ξύπνημα της άνοιξης (1891).
• Το στοιχειακό πνεύμα (1895).
• Το κουτί της Πανδώρας (1902).

Χάινριχ Μαν (1871-1950): Ήταν ένας Γερμανός συγγραφέας που ξεχώριζε στην εξπρεσιονιστική πεζογραφία και στα έργα του απέδειξε έντονη κοινωνική κριτική. Μεταξύ των έργων του είναι:

• Φλάουτα και στιλέτα (1905).
• Η επιστροφή του Άδη (1911).
• Το θέμα (1916).
• Οι φτωχοί (1917).
• Κεφάλι (1925).

Γκότφριντ Μπεν (1886-1957): Γερμανός ποιητής που μετακόμισε στο εξπρεσιονιστικό κίνημα, μέσα στο οποίο λειτουργεί όπως:

• Νεκροτομείο (1912).
• Κρέας (1917).
• Ερείπια (1916).

Μπορεί να σου αρέσει επίσης: Εξπρεσιονισμός

4. Δημιουργισμός

Το Creationism ξεκίνησε γύρω στο 1916 στο Παρίσι από τον Χιλή ποιητή Vicente Huidobro. Αυτή η λογοτεχνική πρωτοπορία καθιερώνει τον συγγραφέα ως τεχνίτη που διαμορφώνει τη δημιουργία του, κυρίως ποιητικός.

Το κύριο αξίωμα αυτού του κινήματος μπορεί να αποδειχθεί σε στίχους σαν αυτούς, που ανήκουν στο Ποιητική Τέχνη (1948) από τον Huidobro:

Γιατί δοκιμάζετε το τριαντάφυλλο, ω ποιητές!
Κάντε το να ανθίσει στο ποίημα.
Μόνο για εμάς
όλα τα πράγματα ζουν κάτω από τον ήλιο.
Ο ποιητής είναι ένας μικρός Θεός.

Μεταξύ των κύριων χαρακτηριστικών του λογοτεχνικού δημιουργισμού, ξεχωρίζει η αναζήτηση δημιουργίας μιας νέας πραγματικότητας και η χρήση της αντιπαραβολής εικόνων και μεταφορών.

Δημιουργία μιας «νέας πραγματικότητας»

Η λειτουργία του ποιητή δεν είναι να μιμηθεί ή να επαινεί τη φύση, αλλά να δημιουργήσει μια νέα φανταστική πραγματικότητα. Το ποίημα είναι μια αυτόνομη οντότητα στην οποία αυτή η πραγματικότητα δημιουργείται από τους στίχους του, σε αυτό το ανέκδοτο και το περιγραφικό πρέπει να αποφεύγονται. Το ποίημα είναι το αντικείμενο και όχι το θέμα του. Κατά κάποιο τρόπο, το ποίημα δεν "αποκαλύπτει" την πραγματικότητα, αλλά το ποίημα είναι μια πραγματικότητα από μόνη της.

Αντιπαραβολή εικόνων και μεταφορών

Η κρεατιστική ποίηση τροφοδοτείται από την αντιπαραβολή εικόνων και μεταφορών που ο συγγραφέας σχετίζεται αυθαίρετα και χωρίς καμία σχέση ή αναλογία με την πραγματικότητα. Ένα πρωτότυπο λεξιλόγιο χρησιμοποιείται συχνά και παραλείπονται ακόμη και τα σημεία στίξης.

Κύριος δημιουργός συγγραφέας και τα έργα του

Vicente Huidobro (1893-1948): Ο Χιλής ποιητής και ένας από τους πιο σημαντικούς καλλιτέχνες της πρωτοπορίας στη λογοτεχνία της ισπανικής γλώσσας. Πέρασε μεγάλο μέρος της ζωής του στην Ευρώπη, μεταξύ Παρισιού και Μαδρίτης. Στη Γαλλία ενέπνευσε τον ποιητικό του Apollinaire. Ο Vicente Huidobro είναι ο ιδρυτής ενός από τους πιο εφήμερους avant-gardes, του δημιουργισμού, με τον οποίο θα επηρέαζε άλλους ποιητές.

Μεταξύ των πιο σημαντικών έργων του δημιουργισμού είναι Altazor ή το αλεξίπτωτο (1931).

5. Δαδισμός

Ο Νταϊδισμός προήλθε από το 1916 από το χέρι του Ρουμάνου ποιητή Τριστάν Τζάρα και της Γερμανικής Χούγκο Μπάλα. Προκύπτει από την προϋπόθεση της αχρηστίας της παραδοσιακής τέχνης και του πολιτισμού.

Ο Λογοτεχνικός Δαδισμός αναπτύσσεται ουσιαστικά στην ποίηση και μπορούμε να τον αναγνωρίσουμε με τον μηδενισμό του και τη χρήση της αυθαιρεσίας και της αμεσότητας για τη δημιουργία.

Ο μηδενισμός ως αφετηρία

Αυτό το κίνημα δέχεται την απώλεια συνείδησης και ξεκινά από αυτό. Δεν υπάρχει καμία αίσθηση από μόνη της, είναι κάτι αυθόρμητο ή παράλογο. Ο Ντάντα προκύπτει από την απόλυτη άρνηση, μια αντι-τέχνη, μια κραυγή εξέγερσης ενάντια στη σκληρή πραγματικότητα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου.

Η αυθαιρεσία και η αμεσότητα ως δημιουργική τεχνική

Τα διδακτικά ποιήματα έχουν να κάνουν με την ιδέα του αυθορμητισμού και της αμεσότητας. Αποτελείται από την καταγραφή όλων των λέξεων που εμφανίζονται στο μυαλό και, μαζί τους, δημιουργείται ένα ποίημα τοποθετώντας τις λέξεις τυχαία, διαδοχικά, αλλά χωρίς να προσπαθήσετε να δώσετε μια έννοια ή νόημα λογικός. Η ιδιαιτερότητά του έγκειται στη γραμματική ανοησία που εκφράζει.

Ο Λογοτεχνικός Δαδισμός έκανε επίσης χρήση του καλλιγραφίου που κληρονόμησε από το Guillaume Apollinaire.

Κύριος Dadaist Συγγραφέας και τα έργα του

Τριστάνα Τζάρα (1896-1963): Ο Samuel Rosenstock, του οποίου το ψευδώνυμο είναι Tristan Tzara, ήταν Ρουμάνος ποιητής και βασική προσωπικότητα του λογοτεχνικού Dadaism.

Μεταξύ των έργων του Dadaist είναι:

• Η πρώτη ουράνια περιπέτεια του κ. Αντίπυρινα (1916).
• Είκοσι πέντε ποιήματα (1918).
• Ο κατά προσέγγιση άντρας (1931).

Μπορεί να σου αρέσει επίσης: Δαδισμός

6. Υπερβολισμός

Ο Ultraism είναι ένα κίνημα που συνέβη στην Ισπανία το 1918 σε αντίθεση με τον μοντερνισμό, το οποίο επικράτησε στην ισπανική ποίηση στα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα και ότι ομαδοποιήθηκαν οι Ισπανοί συγγραφείς και Ισπανόφωνοι Αμερικανοί.

Ο Ultraism συνδέεται στενά με τον δημιουργισμό και επίσης με τον φουτουρισμό. Μεταξύ των κύριων χαρακτηριστικών αυτού του κινήματος, ο Jorge Luis Borges τόνισε το 1921 την εξάλειψη των περιττών και τη χρήση εικόνων και μεταφορών ως ποιητικό άξονα.

Εξάλειψη "περιττών" στοιχείων

Οι συγγραφείς προσπαθούν να εγκαταλείψουν τη διακόσμηση και τα στοιχεία που χρησιμοποιούνται για να εκπλήξουν τον αναγνώστη. Για να γίνει αυτό, σπάνε τις συνηθισμένες συντακτικές φόρμες και την παραδοσιακή σειρά.

Ο υπερστατικός συγγραφέας αποφεύγει συνδέσμους και συνδέσμους και τα σημεία στίξης συνήθως αντικαθίστανται ή καταστέλλονται σε ποιήματα. Αντ 'αυτού, χρησιμοποιούνται κενά διαστήματα ή κλιμακωτά στίχοι. Η διάταξη της λέξης έχει έναν εκφραστικό σκοπό.

Αυτό φαίνεται στο ακόλουθο ποίημα Borges με τίτλο Χωριά και δημοσιεύθηκε στο περιοδικό Prisma το 1921.

Η Δύση στέκεται σαν Αρχάγγελος
τιράντισε το μονοπάτι
Η μοναξιά γεμάτη σαν όνειρο
έχει εγκατασταθεί γύρω από την πόλη
Οι ψαλίδες συλλέγουν τη θλίψη
διάσπαρτα από τα βράδια το νέο φεγγάρι
είναι μια μικρή φωνή κάτω από τον ουρανό
Καθώς γίνεται σκοτεινό
η πόλη είναι και πάλι πεδίο

Εικόνες και μεταφορές ως άξονας της ποίησης

Η Ultraist ποίηση επιδιώκει να επανεκτιμήσει την εικόνα και βασίζεται σε μεταφορές. Είναι το αποτέλεσμα του συνδυασμού πολλών εικόνων, δηλαδή, με την τοποθέτησή τους, τα αποτελέσματα του ποιήματος.

Κύριος συγγραφέας και εξαιρετικά έργα

Jorge Luis Borges (1899-1986): Ήταν ένας Αργεντινός συγγραφέας και ποιητής. Μεταξύ 1914 και 1921 εγκαταστάθηκε στην Ευρώπη, όπου επηρεάστηκε από τους avant-gardes και συμμετείχε στον υπερισμό.

Ένα από τα ποιητικά του έργα που χαρακτηρίζεται περισσότερο από αυτήν την τάση είναι Θέρμη του Μπουένος Άιρες (1923).

Μπορεί να σου αρέσει επίσης: Σύντομη ιστορία El Aleph από τον Jorge Luis Borges

7. Σουρεαλισμός

Ο σουρεαλισμός είναι ο σημαντικότερος από τους λογοτεχνικούς avant-gardes και εμφανίστηκε το 1924 από το χέρι του André Breton και με τη δημοσίευση του Πρώτο σουρεαλιστικό μανιφέστο (1924).

Αυτό το πρωτοποριακό ρεύμα, ακολουθώντας τον Sigmund Freud, δημιουργό της ψυχανάλυσης, επιδιώκει να αυτοματοποιήσει την ψυχή, όπως δηλώνεται Breton: «Είναι μια υπαγόρευση της σκέψης με την απουσία οποιουδήποτε ελέγχου που ασκείται από το λόγο, ανεξάρτητα από οποιαδήποτε αισθητική ή ηθικός".

Χαρακτηρίζεται από την εξωτερίκευση της ψυχής, την αυτόματη γραφή και τη μεγάλη χρήση εικόνων και μεταφορών.

Η εξωτερίκευση της ανθρώπινης ψυχής

Αυτό το ρεύμα διεκδικεί το υποσυνείδητο και το όνειρο χωρίς τη μεσολαβητική συμμετοχή του λόγου. Ομοίως, οι συγγραφείς της σουρεαλιστικής λογοτεχνίας παραμένουν αδιάφοροι για αισθητικά και ηθικά ζητήματα.

Αυτόματη γραφή

Αυτό είναι κάτι που χρησιμοποιήθηκε επίσης στον Δαδαισμό. Για να αφήσει τη συνείδηση ​​να ρέει, οι σουρεαλιστές συγγραφείς κάνουν χρήση της αυτόματης τεχνικής γραφής, η οποία επιτρέπει τη ροή του συνείδηση ​​και προσφέρει ως αποτέλεσμα μια δημιουργία που αναδύεται από το ασυνείδητο χωρίς να παρασυρθεί από οποιοδήποτε είδος σκέψης που "κρίνει" το δημιουργία.

Αυτό φαίνεται στο ακόλουθο κομμάτι του ποιήματος του André Bretón με τίτλο Κόσμος σε ένα φιλί.

Ο μουσικός με κουνουπιέ φουντουκιού ραμμένο στα μανίκια
Φορτώστε ένα σμήνος νέων πιθήκων λιονταριού
Ποιος κατέβηκε με συντριβή από το περβάζι
Όλα γίνονται αδιαφανή βλέποντας το νυχτερινό float να περνά
Σύρθηκε από τα μαστολάκια των μπλε παπουτσιών

Χρήση εικόνων και μεταφορών

Οι δημιουργίες οδηγούν σε ονειρικές εικόνες χρησιμοποιώντας αισθητηριακές μεταφορές. Είναι χαρακτηριστικό της σουρεαλιστικής ποίησης η σύγκριση ενός πραγματικού όρου και ενός εικονιστικού.

Κύριοι Σουρεαλιστές Συγγραφείς και Έργα

Αντρέ Μπρετόν (1896-1966)- Γάλλος συγγραφέας που συμμετείχε στο κίνημα του Ντάντα και ήταν ο μέντορας του γαλλικού σουρεαλισμού. Ιδρύθηκε το περιοδικό Littérature το 1919, ένα από τα πιο επιρροή της εποχής του. Ο André Breton δημοσίευσε και τα δύο Σουρεαλιστικό εκδηλώνεται, το πρώτο το 1924 και το δεύτερο το 1930.

Μεταξύ των έργων του είναι:

• Μαγνητικά πεδία (1920).
• Νάντζα (1928).
• Η τρελή αγάπη (1937).

Louis Aragon (1897-1982): Ήταν ένας Γάλλος μυθιστοριογράφος και ποιητής που συμμετείχε στον Dadaism και αργότερα στον Σουρεαλισμό χάρη στην επιρροή του André Breton. Ήταν ένας από τους πρώτους συγγραφείς που συμμετείχαν στον λογοτεχνικό σουρεαλισμό.

Μεταξύ των σουρεαλιστικών δημιουργιών του είναι:

• Φωτιά χαράς (1920).
• Αέναη κίνηση (1926).

Philippe Soupault (1897-1990): Ήταν ένας Γάλλος συγγραφέας, επίσης συνδεδεμένος με την πολιτική, ο οποίος ήταν ένας από τους υποστηρικτές του Dadaism και, αργότερα, ξεκίνησε στον Σουρεαλισμό, από τον οποίο απελάθηκε αργότερα.

Μεταξύ των ποιητικών του δημιουργιών είναι:

• Μαγνητικά πεδία (1920, βιβλίο γραμμένο με τον André Breton).
• Το τριαντάφυλλο των ανέμων (1920).

Εάν σας άρεσε αυτό το άρθρο, μπορεί επίσης να σας ενδιαφέρει:

• Avant-garde
• Λογοτεχνικές τάσεις
• 15 ποιήματα avant-garde
• Δημιουργία 27