Education, study and knowledge

10 κύρια έργα της Joan Miró για να κατανοήσουμε το κοστούμι του σουρεαλιστή ζωγράφου

Ο Ισπανός πλαστικός καλλιτέχνης Joan Miró (1893-1983) ήταν δύο από τους σημαντικότερους σουρεαλιστές με μια αφηρημένη τάση.

Ο Μίρο γεννήθηκε στις 20 Απριλίου 1893, στη Βαρκελώνη, μια ολόκληρη οικογένεια - ήταν ένας φιλόλογος ενός διάσημου κουλτούρα - και διέθεσε από την οικογένεια να αποφασίσει να ακολουθήσει ή να περπατήσει τις τέχνες ή να αντιστρέψει δύο επιχειρήσεις.

Ο Juan Miró για μεγάλο χρονικό διάστημα στη ζωή του αμφισβήτησε την παραδοσιακή εικαστική τέχνη και αναζητούσε νέες μορφές.

1. Πορτρέτο του Enric Cristòfol Ricart (1917)

Πορτραίτο του E.C. Ricart

Παρά το ότι είναι ένα βαμμένο τετράγωνο, όχι η αρχή της καριέρας, τους βλέπουμε Πορτρέτο του Enric Cristòfol Ρικάρτ, ζωγραφισμένο στη Βαρκελώνη, μερικά χαρακτηριστικά ίχνη του Miró που θα τον συνοδεύσουν για τις επόμενες δεκαετίες.

Ή ασυνήθιστο πορτρέτοΕντόπισε, για παράδειγμα, το κύριο άτομο ντυμένο με πιτζάμες με μια μικρή κοινή στάση. Ή βρήκα, metade amarelo και metade stamping με ανατολίτικο μοτίβο, ας δούμε την ικανότητα του καλλιτέχνη να συνδυάζει εντελώς διαφορετικά στυλ.

instagram story viewer

Όσον αφορά τις επιρροές αυτής της φάσης, ο Miró σχολίασε τους πίνακες αυτής της περιόδου:

Καθώς έπεσε, από το 1916 έως το 1920, ηττήθηκα από τους Van Gogh, Rousseau και Picasso - admirações que sinto ataé hoje no high grau.

2. Μια fazenda (1921-1922)

Μια fazenda (1922)

Το 1910, η χώρα του Miró προσλήφθηκε από νέους ως λογιστής. Κατάθλιψη ή μελλοντικός καλλιτέχνης κατά του τυφού. Το 1912, για να ανακάμψω, μου έστειλαν τρίχες στην αγροτική περιοχή του Mont-Roig, όπου μια οικογένεια είχε μια περιουσία.

Ο Lá Miró αποφάσισε να αφιερωθεί από καιρό σε καιρό στις τέχνες, ζωγράφισε μια σειρά από πίνακες ζωγραφικής και εγγράφηκε στην Ακαδημία Τέχνης του Francesc d'Ass. Το 1915, ο ζωγράφος εγκατέλειψε το σχολείο και έγινε αυτοδίδακτος άνθρωπος.

Αυτός ο πίνακας απεικονίζει το τοπίο της υπαίθρου Mont-Roig, την περιοχή όπου επέστρεψε το 1921 και όπου τελείωσε την τελική έκδοση του καμβά το 1922. Ή quadro carrega ως essências da Espanha, βασικά στοιχεία που χαρακτηρίζουν το τοπίο και τις συνήθειες.

Ένα πολύπλοκο χρώμα και γεμάτο λεπτομέρειες Υπολογίστηκε για έναν αρχάριο ζωγράφο λεπτομερώς και χρειάστηκε εννέα μήνες για να ετοιμαστεί. Ένας καμβάς, βαθιά σχεδιασμένος, συνοδευτικός ή ζωγράφος σε τρεις περιοχές όπου ζείτε: Mont-Roig, Barcelona και Paris (όχι ateliê na rua Blomet).

3. Καταλανικά τοπία, ή Κασαδόρ (1923-1924)

Καταλανικό τοπίο (1924)

Ο Μιρό άρχισε να ζωγραφίζει μερικά από τα πιο διάσημα έργα του, Καταλανικά τοπία, ή Κασαδόρ, em 1923.

Ή βρήκα ένα φινίρισμα βαμμένου κίτρινου χρώματος και ένα φινίρισμα από βερμέλο, με σωστά ακριβή διαίρεση. Μεμονωμένα στοιχεία Φαίνονται να διανέμονται από το ύφασμα σε ή ίσως. Δεύτεροι Ensaists, μέρος του τίτλου του υφάσματος, Ο Κατσαδόρ, Το πρόσωπο αναφέρεται σε ένα πλάσμα που εμφανίζεται στο κάτω μέρος του τετραγώνου, με ένα τριγωνικό cauda και bigodes, το οποίο πιάνει ως γλώσσα ένα έντομο.

Δεδομένου ότι τα γράμματα SARD, κανένα άμεσο κατώτερο τραγούδι, είναι μια συντομογραφία για τη Sardana, μια δημοφιλή καταλανική λαϊκή μουσική.

Δημοσιεύθηκε το 1924, το σουρεαλιστικό μανιφέστο του André Breton από τη φωνή του σε μια σειρά καλλιτεχνών, μεταξύ των οποίων ο Miró, δύο από τα πιο επιφανή μέλη του. Δεύτερος ή συγγραφέας:

Η ταραχώδης είσοδος του Miró το 1924 σηματοδοτεί ένα σημαντικό βήμα στην ανάπτυξη της σουρεαλιστικής τέχνης

4. Λε corps de ma brune... (1925)

Λε corps de ma brune... (1925)

Λε corps de ma brune... Δίνεις σπάνια έργα onde ή ζωγράφο προσώπου Χρησιμοποιώ τη λέξη γραμμένη στο πανί.

Παρά το γεγονός ότι ήταν Ισπανός, ο γραμματέας Miró escolheu ή το κείμενο στα γαλλικά επηρεάστηκε πιθανώς από το σουρεαλιστικό κίνημα, παρισινής καταγωγής, τον τρόπο με τον οποίο ταυτίστηκε.

Ή η εικόνα είναι μια δήλωση αγάπης για μια αγαπημένη γυναίκα και την deixa για να δείτε ή να δείτε έναν ποιητή ενός πλαστικού καλλιτέχνη. Ένα περίεργο γεγονός είναι ότι οι πίνακες της χρονιάς (1925) partilham ή το ίδιο φόντο καφέ με στοιχεία pontuais σε μπλε και vermelho.

5. Καρναβάλι του Arlequim (1925)

Carnaval do Arlequim (1925)

Ένα άλλο πολύ γνωστό έργο του Miró é Carnaval do Arlequim. Ή χαρούμενο quadro, com πολλά στοιχεία και πολλά οχυρά πυρήνων, carrega ή πνεύμα του καρναβαλιού.

Στο βάθος, στην κορυφή της άμεσης πλευράς, βλέπουμε ένα μικρό απλό janela. O espaço do quarto, ένα καθημερινό περιβάλλον που χαρακτηρίζεται από chão hair, pela parede sóbria e pela janela και εισέβαλε στο φεστιβάλ μαλλιών σύμβολα των ονείρων, πολύχρωμο και τυχαίο του καρναβαλιού.

Ένα έργο περιέχει μια σειρά από σουρεαλιστικά στοιχεία - illustrações vindas direto do unconscious - μόλις ο ζωγράφος τελειώσει να μην μπαίνει σε κίνηση.

6. Nascimento do Mundo (1925)

Nascimento do Mundo (1925)

Ένα ύφασμα μεγάλωσε σε ένα οικογενειακό αγρόκτημα, στο Mont-Roig, το οποίο δεν φαίνεται / από το 1925. Είναι ένα σκοτεινό, θολή φόντο, με σκούρους καφέ και καφέ τόνους που χαρακτηρίζουν τους απαλός πίνακες. Ο Μίρο έζησε μια ιδιαίτερα καλή στιγμή από τότε που η πρόσφατη έκθεσή του στο Παρίσι γιορτάστηκε από άλλους σουρεαλιστές συναδέλφους.

Τα τοπία του αγροκτήματος που συνήθιζε να ζωγραφίζει, ο Miró ξεκίνησε για έναν άλλο τύπο αναπαράστασης και πειραματίστηκε με ένα εντελώς διαφορετικό στυλ από ή για παραγωγή. όλο και πιο αφηρημένα έργα με λίγα στοιχεία. Εδώ βλέπουμε ένα φόντο με πολλούς λεκέδες, φινιρίσματα, καταρράκτες, εκρήξεις, μελάνι με ροή, χωρίς θλιβερό τομ.

Καθώς παρουσιάζονται λίγες αναφορές, συνδυάζετε υπαινιγμούς με όνειρα, παραισθήσεις και παραληρητικά χρόνια - σε συντονισμό ως σουρεαλιστικό έργο. Εμ Nascimento do Mundo επισημαίνουμε τα πολύχρωμα στοιχεία pontuais, την υπόθεση nesse um balão vermelho που υποστηρίζεται από uma corda amarela.

Το θέμα της γέννησης του κόσμου διερευνήθηκε από μια σειρά ζωγράφων τα τελευταία δύο χρόνια. secula, αλλά ο Miró κατάφερε να βρει έναν νέο olhar σχετικά με το τι θεωρούσε ως ή τη γένεσή του ιδιαιτερος. Με τον τρόπο της ερμηνείας του κόσμου το criação επιτρέπει πολλαπλές αναγνώσεις, Ανάμεσά τους, ένα παιδί ενός κοριτσιού απελευθερώνει μια μπάλα και πηδά με ένα σωλήνα.

7. Personagem Atirando uma Pedra num Pssaro (1926)

Personagem Atirando uma Pedra num Pssaro, 1926

Στο ύφασμα Personagem Atirando uma Pedra num Pssaro, Ανακαινισμένο με μελάνι γκουάς, ο Μιρό ήταν υπάλληλος στο Mont-Roig, ακόμη και κατά τη διάρκεια της νεολαίας του.

Αυτή ήταν μια περίοδος απλούστερων έργων, με περισσότερα singelos, ένα πιο συνθετικό έργο με λίγα στοιχεία.

Στον καμβά βλέπουμε ένα πολύ απλοποιημένο τοπίο με βασικά στοιχεία για την αντίληψη του θεατή. Τονίζουμε την άκρη του ορίζοντα που χωρίζει τη γη. Μια μορφή του ποδιού ως olho φαίνεται να προέρχεται από ένα όνειρο και ένα τυπικό σουρεαλιστικό κίνητρο.

Η ατμόσφαιρα da brincadeira είναι παρούσα όχι μόνο καθώς και μια σειρά από πίνακες ζωγραφικής του καλλιτέχνη.

8. Ολλανδικό εσωτερικό (1928)

Ολλανδικό εσωτερικό (1928)

Ή πολύχρωμο quadro Ολλανδικό εσωτερικό Έχει μια σειρά από διαφορετικά στοιχεία και εμπνεύστηκε από ένα κλασικό έργο του δέκατου έβδομου αιώνα από τον Ολλανδό ζωγράφο Hendrick Martensz Sorgh που παρουσιάζει το εσωτερικό ενός σπιτιού.

Αφού επισκέφτηκε το διάσημο μουσείο Rijksmuseum στο Άμστερνταμ, η Miró teria απέκτησε μια καρτ ποστάλ με μια εικόνα του έργου και εμπνεύστηκε από αυτήν για συνθέτες ή Ολλανδικό εσωτερικό. Δεύτερος ή καλλιτέχνης:

Tinha ή cartão-postal φυλακισμένος ao cavalete enquanto pintava.

Παρά την έμπνευση από τη νατουραλιστική δημιουργία του δέκατου έβδομου αιώνα, η παραγωγή του ισπανικού καλλιτέχνη ακολούθησε ένα εντελώς διαφορετικό στυλ χρησιμοποιώντας πιο κολακευτικές εικόνες και συμβολικά στοιχεία, λιγότερο αντιπροσωπευτικός, επισημαίνοντας εδώ ότι θεωρούσε ότι είναι ο πιο απαραίτητος στη ζωγραφική του Sorgh.

9. Corda e pessoas, εε (1935)

Corda e pessoa (1935)

Ένα έργο carrega um title muito singelo που συνοψίζει peça - Corda e pessoas, εε. Εδώ είναι μια καινοτομία στη Δημιουργία του Miró ao ενσωματώνουμε αντικείμενα που δουλεύουμε, εξωτερικά στοιχεία - είναι απαραίτητο μια θήκη για κορδόνια - που είναι προσαρτημένη με άγκιστρα σε μια βαμμένη ξύλινη πινακίδα. Κοίταξε επίσης την ίδια φάση χρησιμοποιώντας τον πόρο κολλαγέμ.

São poucas και primárias ως cores na tela (ή μπλε, ή λευκό, ή vermelho και ή preto) και ως representasças das τα βάρη δεν είναι νομαδικά παραμορφωμένα και συμπυκνωμένα μέρη disputam com a corda, τοποθετημένα bem ao κεντρικά quadro.

Ένα κορδάλιο βρίσκεται με έναν επιμήκη τρόπο, που μιμείται τη σιλουέτα ενός ατόμου, όπως φαίνεται και στη σειρά πολλών από τα πλάσματα που δεν εκπροσωπούνται από κανένα τετράγωνο.

10. Ή όμορφα πέρασε αποκρυπτογράφηση ή άγνωστο σε ένα σπίτι των εραστών (1941)

Ή Μπέλο Πασάρο Αποκρυπτογράφηση ή μη αντιληπτή σε ένα σπίτι εραστών

Το O quadro ανήκει στη σειρά Constelação, η οποία συνδυάζει είκοσι και τέσσερα σχέδια, μια πολύ περίεργη περίοδος στη ζωή του Miró. Ο καλλιτέχνης ζούσε σε μια προσωπική κρίση στη Γαλλία μεταξύ του 1936 και του 1940, μια ιστορική στιγμή που σημαδεύτηκε από τον Ισπανικό Εμφύλιο Πόλεμο και τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο.

Μεταξύ 1940 και 1941 ο Miró πήγε στην Palma de Maiorca για τα 13 τελικά έργα του Constelação. Για να ξεφύγει από δύο τραγικά γεγονότα, ο Μίρο κατέφυγε σε μας σκληρή δουλειά, γεμάτο λεπτομέρειες, το οποίο faziam υπαινίσσεται στοιχεία της φύσης.

Εδώ βρίσκουμε κλασικά στοιχεία της ζωγραφικής του, όπως αφηρημένες φόρμες, ένα πνεύμα που πηγαίνει πίσω στο brincadeira e ao όνειρο σύμπαν, porém με έναν τρόπο πολύ πιο κορεσμένο στο ύφασμα.

Ο Joan Miró πέθανε στις 25 Δεκεμβρίου 1983 στην Πάλμα ντε Μαιόρκα της Ισπανίας.

Αν σας ενδιαφέρει ο σουρεαλισμός, θα θέλαμε επίσης να εξερευνήσουμε τα ακόλουθα άρθρα:

  • Σουρεαλισμός: χαρακτηριστικά και κύριοι καλλιτέχνες
  • Ανακαλύψτε τα πιο υποκινητικά έργα σουρεαλισμού
  • Τα πιο αξιομνημόνευτα υφάσματα του Σαλβαδόρ Νταλί
  • Τα έργα του Καντίνσκι για να γνωρίσουν τη ζωή του ζωγράφου
O Poço, από το Netflix: εξήγηση των κύριων θεμάτων της ταινίας

O Poço, από το Netflix: εξήγηση των κύριων θεμάτων της ταινίας

Ή λίγο (Η τρύπα, όχι πρωτότυπο) είναι μια ισπανική ταινία τρόμου και επιστημονικής φαντασίας, σε ...

Διαβάστε περισσότερα

A Cabana (2017): πλήρης εξήγηση και ανάλυση της ταινίας

A Cabana (2017): πλήρης εξήγηση και ανάλυση της ταινίας

A Cabana (Η καλύβα) Είναι μια ταινία του Χόλιγουντ που κυκλοφόρησε το 2017. Υπεύθυνος για την κατ...

Διαβάστε περισσότερα

10 δουλεύει για να κατανοήσει τον Ρεν Μαγκρίτ

10 δουλεύει για να κατανοήσει τον Ρεν Μαγκρίτ

Το Um dos maiores nomes do Surrealismo, ο René Magritte (1898-1969) ήταν ο δημιουργός υφασμάτων π...

Διαβάστε περισσότερα