Δαδισμός: χαρακτηριστικά, εκπρόσωποι και έργα
Ο Νταϊδισμός είναι ένα πρωτοποριακό καλλιτεχνικό και λογοτεχνικό κίνημα που πραγματοποιήθηκε το πρώτο μισό του 20ού αιώνα. Το σημείο εκκίνησης είναι το έτος δημοσίευσης του εναρκτήριου μανιφέστου που γράφτηκε το 1916 από τον Hugo Ball. Ωστόσο, πριν από αυτό το έτος, ορισμένες καλλιτεχνικές εκδηλώσεις που μπορούν να περιγραφούν ως Dadaists είχαν ήδη λάβει χώρα, όπως το προκατασκευασμένος από τον Marcel Duchamp όταν έχουμε τις πληροφορίες.
Αυτό το κίνημα ήταν μέρος των λεγόμενων ιστορικών πρωτοπορικών και είχε μεγάλη επιρροή στην ανάπτυξη της σύγχρονης τέχνης. Αλλά ποια ήταν τα χαρακτηριστικά του, οι συνεισφορές του και οι κύριοι εκπρόσωποί του; Ποιες ιστορικές μεταβλητές κατέστησαν δυνατή; Σε ποιες πτυχές εκφράζεται η σημασία της για τις επόμενες γενιές;
Ιστορικό πλαίσιο του Δαδαισμού
Κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκόσμιου Πολέμου, που συνέβη μεταξύ του 1914 και του 1919, η Ελβετία ενήργησε ως ουδέτερη χώρα, γι 'αυτό πολλοί άνθρωποι είδαν τη χώρα ως προνομιακό καταφύγιο. Στα άτομα αυτά περιλαμβάνονται καλλιτέχνες, μουσικοί και συγγραφείς από όλη την Ευρώπη.
Αυτή η νέα γενιά δημιουργών ήταν ενάντια στο πολεμικό χάος που δημιουργήθηκε από τον πόλεμο της τάφρου, το οποίο ερμήνευσαν ως ένδειξη της παρακμής της Δύσης. Πράγματι, αυτό που έμοιαζε με υπόσχεση ανάπτυξης και προόδου κατά τη διάρκεια της δεύτερης βιομηχανικής επανάστασης (που χαρακτηρίζεται από το γάμο της επιστήμης και της τεχνολογίας), σύντομα μετατράπηκε σε μαζικό θάνατο.
Ενθαρρυνμένος από τις αντιπολεμικές του αξίες και τη βαθιά κοινωνική κριτική αίσθηση, μια ομάδα καλλιτεχνών και συγγραφέων ίδρυσε ένα κίνημα λογοτεχνική και καλλιτεχνική έκφραση που εξέφρασε τη διαφωνία και την απογοήτευσή του ενόψει της ανικανότητας που έδειξαν επίσημες ομιλίες όπως επιστήμη-τεχνολογία, θρησκεία, φιλοσοφία (ιδεαλισμός) και κοινωνική επιστήμη (θετικισμός) για να αποφευχθεί η καταστροφή του Ευρώπη. Έδωσαν σε αυτό το κίνημα το όνομα "ντάντα" ή "νταδισμός".
Η έννοια της λέξης dada
Η έννοια της έκφρασης dada δεν είναι σαφής. Στο Μανιφέστο του Dadaist γραμμένο από τον Tristán Tzara το 1918 υποστηρίζεται ότι:
Ο Ντάντα δεν σημαίνει τίποτα. Αν κάποιος το θεωρεί άχρηστο, αν κάποιος δεν θέλει να χάνει χρόνο για μια λέξη που δεν σημαίνει τίποτα... Το πρώτο Η σκέψη που αναδεύεται σε αυτά τα κεφάλια είναι βακτηριολογικής τάξης..., βρείτε την ετυμολογική, ιστορική ή ψυχολογική προέλευσή της τουλάχιστον. Από τις εφημερίδες γνωρίζουμε ότι ο μαύρος Kru ονομάζει την ουρά της ιερής αγελάδας: DADA. Ο κύβος και η μητέρα σε μια συγκεκριμένη περιοχή της Ιταλίας ονομάζονται DADA. Ένα ξύλινο άλογο, η νοσοκόμα, η διπλή δήλωση στα ρωσικά και η DADA στα ρουμανικά. Οι σοφοί δημοσιογράφοι βλέπουν σε όλα αυτά μια τέχνη για παιδιά, άλλοι ιεροί άντρες ο Ιησούς μιλά στα παιδιά, η επιστροφή σε ένα ξηρό και θορυβώδες, θορυβώδες και μονότονο πριμιτιβισμό. Δεν είναι δυνατή η οικοδόμηση ευαισθησίας σε μια λέξη. Κάθε σύστημα συγκλίνει προς μια βαρετή τελειότητα, μια στάσιμη ιδέα ενός χρυσού βάλτου, ενός σχετικού ανθρώπινου προϊόντος. Το έργο τέχνης δεν πρέπει να είναι ομορφιά από μόνη της, επειδή η ομορφιά έχει πεθάνει ...
Προέλευση και ιστορική ανάπτυξη της τέχνης Dada
Η προέλευση του Δαδαισμού ως κίνημα εντοπίζεται συνήθως το έτος 1916, όταν ο συγγραφέας Hugo Ball και άλλοι καλλιτέχνες, συγκεντρώθηκαν το Cabaret Voltaire, αποφάσισαν να ενώσουν τις προσπάθειές τους και βρήκαν την τέχνη του Dada εκεί, σε αυτό που ήταν ο τόπος συνάντησής τους στο Ζυρίχη.
Το κίνημα του Ντάντα είχε επίσης σημαντικό πυρήνα στο Βερολίνο της Γερμανίας. Ήταν ενεργά σε αυτόν τον George Grosz, τον Raoul Hausmann και τον John Heartfield (Helmut Hertzfelde, 1891-1968), έναν από τους εκθέτες του φωτομοντάζ. Αυτός ο πυρήνας προκάλεσε αυτό που είναι γνωστό ως Δαδισμός του Βερολίνου.
Ο μπαμπάς ήταν πραγματικά σκανδαλώδης. Διαφημίσεις όπως οι ακόλουθες διαβάστηκαν γι 'αυτά: "ποτέ δεν έχει μια ομάδα παρακμιακού, Χωρίς κάθε γνώση και κάθε θέληση, είχε το θάρρος να δείξει τον εαυτό του στο κοινό ως αυτές Dadaists ".
Το 1919, με το τέλος του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, το κίνημα μετακόμισε στο Παρίσι, όπου έφτασε στο αποκορύφωμά του, αλλά θα έφτανε επίσης στο τέλος των ημερών του. Πράγματι, ο αντιαρτικός και αντιπητικός χαρακτήρας του Ντάντα ήταν το μικρόβιο του θανάτου του. Πριν από αυτό, ωστόσο, η πρώτη Διεθνής Έκθεση Dada πραγματοποιήθηκε στο Βερολίνο τον Ιούνιο του 1920.
Ο νταϊδισμός έπαυσε και οι περιπέτειες του André Breton κερδίζονταν έδαφος. Η ιδέα του σκάνδαλου ή της προκλητικής χειρονομίας ως αισθητικού γεγονότος από μόνη της αναιρέθηκε, και η στροφή της προσοχής στην αποτελεσματικότητα του καλλιτεχνικού γεγονότος ήταν και πάλι στόχος των καλλιτεχνών. Έτσι, με την πάροδο του χρόνου, ο Dadaism ευνόησε τη γέννηση του σουρεαλισμού το 1924.
Χαρακτηριστικά και θεμέλια του Δαδαισμού
Ο Dadaism ή η Dada art δεν καθόριζαν ένα ενοποιημένο στυλ, καθώς βασίστηκε ακριβώς στην κριτική της παραδοσιακής αίσθησης της τέχνης, του σχολείου ή του στυλ. Ακόμα, συνδυάζεται γύρω από ένα σύνολο κοινών αρχών που του έδωσαν έναν ξεχωριστό τόνο, τόσο λογοτεχνικό όσο και πλαστικό. Ας μάθουμε λοιπόν τα κύρια χαρακτηριστικά του.
Διεπιστημονικός χαρακτήρας
Το κίνημα του Ντάντα ήταν διεπιστημονικό, δηλαδή εκδηλώθηκε τόσο στις πλαστικές τέχνες (ζωγραφική και γλυπτική) όσο και στη λογοτεχνία. Επίσης ενσωμάτωσε τη φωτογραφία και τη γλυπτική. Σε όλους αυτούς τους κλάδους επικράτησε η εικονοκλαστική αίσθηση και η ανατροπή.
Γι 'αυτό το λόγο, ο Δαδισμός αγκάλιασε επίσης από μανιφέστο και, στην πραγματικότητα, καθ' όλη τη διάρκεια του κινήματος συντάχθηκαν συνολικά επτά μανιφέστα.
Αφοσίωση έναντι της έννοιας της ομορφιάς
Για τους Dadaists, η παραδοσιακή έννοια της τέχνης έχασε το νόημά της μπροστά στην πραγματικότητα της βίας που εξαπέλυσε στην Ευρώπη. Αντιμέτωποι με τη φρίκη του πολέμου, η αναζήτηση ομορφιάς και η ιδέα μιας τέχνης για να ευχαριστήσει τις αισθήσεις ήταν απολύτως απαράδεκτες.
Αντι-καλλιτεχνική και αντι-λογοτεχνική έννοια
Περισσότερο από μια τέχνη, ο Dada ή ο Dadaism είναι περισσότερο αντί-τέχνης, δηλαδή είναι μια προσέγγιση, μια έννοια, μια τοποθέτηση, που το καθιστά, πάνω απ 'όλα, έναν τρόπο δράσης στην πραγματικότητα και όχι μια εικονογραφική ή λογοτεχνική γλώσσα ειδικός.
Εκτίμηση της καλλιτεχνικής χειρονομίας πάνω από το καλλιτεχνικό αντικείμενο
Ο καλλιτέχνης θα πάψει να είναι αυτός που ζωγραφίζει ή γλυπτά, αυτός που δημιουργεί ομορφιά και θα γίνει αυτός που θα επιλέξει ένα αντικείμενο χωρίς αισθητικές προσποιήσεις και του δίνει νόημα για το απλό γεγονός ότι το έχει επιλεγμένο. Με αυτόν τον τρόπο, καθιερώνεται η εποχή στην οποία η χειρονομία του καλλιτέχνη θα είναι αυτό που πραγματικά θεωρείται «καλλιτεχνικό».
Ειρωνικό χιούμορ, προκλητικός και ασεβής χαρακτήρας
Ο Δαδισμός πρότεινε έτσι μια σκληρή κοροϊδία της τέχνης - όχι μόνο της παραδοσιακής τέχνης αλλά και της πρωτοπορίας όπως ο κυβισμός και ο Φουτουρισμός, ο τελευταίος δοξαστής του πολέμου - μια κοροϊδία της καπιταλιστικής αστικής τάξης, τελικά, μια πρόκληση για αισθητική.
Απότομη κριτική κατά της δυτικής κοινωνίας
Η πρόταση του Δαδαισμού είναι δομημένη ως απόρριψη των αστικών αξιών των αρχών του αιώνα. Πράγματι, οι κυρίαρχες αξίες αυτής της γενιάς, όπως η τυφλή και αδιανόητη πίστη στην επιστημονική-τεχνολογική ανάπτυξη ως αίσθηση της ιστορίας, Ο ριζοσπαστικός εθνικισμός, η λατρεία του κεφαλαίου και η χρήση της τέχνης ως ηρεμιστικών συνειδήσεων προκάλεσαν την ανησυχία της νέας γενιάς δημιουργοί.
Ισχυρισμός του παραλογισμού ως απόρριψη του θετικισμού
Όταν ανακαλύφθηκε ότι ο σύγχρονος λόγος δεν έφερε καλύτερη ζωή αλλά καταστροφή μαζικά, οι Dadaists κατάλαβαν ότι η τέχνη και η λογοτεχνία δεν δικαιολογούνταν πλέον στο όνομα του λόγος. Έτσι έδωσαν τη θέση τους στην δικαίωση του παράλογου στην τέχνη και του παράλογου. Αυτός ο τρόπος λειτουργίας στη δημιουργία κατέστησε δυνατή μια άνευ προηγουμένου δημιουργική ανάπτυξη, αν και όχι χωρίς διαμάχη και απόρριψη.
Δημιουργία νέων καλλιτεχνικών τεχνικών
Στις πλαστικές τέχνες, ο Dadaism έφερε μαζί του τη δημιουργία νέων καλλιτεχνικών τεχνικών όπως φωτομοντάζ και προκατασκευασμένοςκαι χρήση τεχνικών όπως κολάζ, που δημιουργήθηκαν από τον κυβισμό.
Ο φωτομοντάζ ήταν μια τεχνική που δημιούργησαν οι Dadaists και αποτελούσαν την επικάλυψη διαφόρων θραυσμάτων φωτογραφιών για τη δημιουργία ενός μοναδικού έργου. Αυτά τα θραύσματα μερικές φορές διασυνδέθηκαν με πρόσθετους πόρους, όπως απεικονίσεις.
ο προκατασκευασμένος, η οποία έχει μεταφραστεί ως αντικείμενο που βρέθηκε ή έγινε αντικείμενο, ήταν μια τεχνική που συνίστατο στη λήψη ενός αντικειμένου καθημερινής χρήσης και στην παρέμβαση με μια σκόπιμα σημαντική πρόθεση.
Καινοτόμη χρήση της λέξης
Συνδεδεμένος με τις αξίες του κινήματος, ο Νταϊδισμός προτίμησε τη χρήση λέξεων διαδοχικά χωρίς να περιστρέφεται από ένα προφανές νόημα ή μια λογική αίσθηση αποστροφής.
Πήραν επίσης ως πρώτη ύλη τα ίδια τα γράμματα και τους ήχους, που επέτρεψαν να αποφευχθεί η συσχέτιση με μια λογική έννοια. Το τυχαίο έπαιξε σημαντικό ρόλο σε αυτό.
Υλοποίησαν επίσης τεχνικές όπως το καλλιγράφημα, το οποίο είχε ήδη χρησιμοποιηθεί από τον Guillaume Apollinaire, συγγραφέα που είχε σχέση με τον κυβισμό.
Μπορεί να σας ενδιαφέρει: 15 ποιήματα avant-garde
Εκπρόσωποι και εμβληματικά έργα του Δαδαισμού (λογοτεχνία)
Hugo Ball (1886-1927)
Γερμανός γεννημένος μουσικός και συγγραφέας, ο οποίος έπαιξε τον πρωταγωνιστικό ρόλο ως ιδρυτής του κινήματος Dada. Ήταν ο συγγραφέας του Εγκαινιαστικό μανιφέστο της πρώτης βραδιάς του Ντάντα, αν και πολύ σύντομα αποσπάστηκε από αυτό.
Τριστάνα Τζάρα (1896-1963)
Ήταν συγγραφέας ρουμανικής καταγωγής που προσελκύθηκε έντονα από τις ιδέες του Hugo Ball και κατέληξε να γίνει η θεμελιώδης αναφορά του λογοτεχνικού Dadaism.
Έγραψε αυτό που θεωρείται το πρώτο πραγματικό μανιφέστο του Ντάντα, το 1918, καθώς και τα ακόλουθα. Στο σύνολο τους ονομάστηκαν το επτά νταϊστής μανιφέστο. Ήταν ο συγγραφέας έργων όπως Η πρώτη ουράνια περιπέτεια του κ. Αντιπυρίνα (1916) και Είκοσι πέντε ποιήματα (1919).
Μπορείτε επίσης να διαβάσετε: Λογοτεχνικές πρωτοπόρες
Εκπρόσωποι και εμβληματικά έργα του Δαδαισμού (πλαστικές τέχνες)
François Picabia (1879-1953)
Γάλλος ζωγράφος και συγγραφέας. Έτρεξε στον Κυβισμό, τον Σουρεαλισμό και τον Δαδαισμό. Από το 1916 επικεντρώθηκε στον Δαδαισμό, ειδικά σε έργα μηχανικής εφευρετικότητας.
Marcel Duchamp (1887-1968)
Γάλλος ζωγράφος και γλύπτης. Επανερμήνευσε τον κυβισμό, ενδιαφερόταν να εισαγάγει το κίνημα και το έθεσε σε σχέση με τον φουτουρισμό Στον Dadaism αναγνωρίζεται ως ο δημιουργός του προκατασκευασμένος. Ξεχώρισε για την παρέμβαση στα αφιερωμένα έργα τέχνης, όπως η παρέμβαση που έκανε στη Μόνα Λίζα του Λεονάρντο Ντα Βίντσι.
Jean Arp (1887-1966)
Γλύπτης γαλλο-γερμανικής καταγωγής. Κλασικιστής στην εκπαίδευση, ήταν μέρος του κινήματος Der blaue raiter, προώθησε τον Δαδαισμό και πλησίασε τον Σουρεαλισμό χρόνια αργότερα. Χαρακτηρίστηκε από το ενδιαφέρον του για τη φόρμα, να κάνει το έργο ανεξάρτητο από το λογοτεχνικό περιεχόμενο και στο γυαλισμένο και αισθησιακό φινίρισμα στις επιφάνειες. Ανέπτυξε το δικό του καλλιτεχνικό στυλ που ονομάζεται βιομορφισμός.
Man Ray (1890-1976)
Αμερικανός ζωγράφος και φωτογράφος. Κατάφερε να φέρει τη φωτογραφία και τη ζωγραφική σε κάποιο βαθμό αυτονομίας. Στο έργο του, ξεχωρίζουν οι ακτινογραφίες του (φωτογραφίες που παρεμβάλλονται με την εφαρμογή αντικειμένων σε αραιωμένο φωτογραφικό χαρτί). Πλησίασε την αφαίρεση.
Χανς Ρίχτερ (1888-1976)
Ζωγράφος και σκηνοθέτης γερμανικής προέλευσης. Αν και ήταν ένας από τους ιδρυτές του κινήματος Dada ως ζωγράφος, ήταν αφιερωμένος για μεγάλο χρονικό διάστημα στην κινηματογραφική έρευνα, την οποία κατάφερε να συσχετίσει με τη ζωγραφική και την ποίηση. Ήταν ιδιαίτερα γνωστός για το έργο Ρυθμός 21.
Συνεισφορές και επιρροή του Dadaism
Το κίνημα του Ντάντα άσκησε πολύ σημαντική επιρροή στην ανάπτυξη της τέχνης του 20ού αιώνα. Το πρώτο πράγμα που πρέπει να πούμε είναι ότι, ενσωματώνοντας τεχνικές όπως φωτομοντάζ - ποτέ δεν εξερευνήθηκαν πριν - και έτοιμες, άνοιξαν ο δρόμος για ατελείωτες δυνατότητες στον τομέα της γραφιστικής, του διαφημιστικού σχεδιασμού και, φυσικά, των τεχνών πλαστική ύλη.
Ήταν επίσης ένα θεμελιώδες προηγούμενο για την ανάπτυξη του σουρεαλιστικού avant-garde, το οποίο ξεκίνησε με ορισμένα στοιχεία της τέχνης του Ντάντα για τη δημιουργία μιας νέας αισθητικής και ενός νέου σκοπού για την τέχνη.
Ο Δαδισμός έθεσε τα θεμέλια για την εννοιολογική τέχνη που θα αναπτυχθεί το δεύτερο μισό του 20ού αιώνα. Αυτό οφείλεται στο ότι επέτρεψε την έννοια της τέχνης ως αντικειμένου που προορίζεται για απλή αισθητική περισυλλογή και επομένως για ικανοποίηση της αίσθησης, θα μπορούσε επίσης να εκτιμηθεί για την ικανότητά του να κατασκευάζει κριτικό λόγο, να ενοχλεί ή να προτείνει σύνθετες έννοιες για σκοπούς άλλους από αυτούς αισθητικός.
ο προκατασκευασμένοςΕν τω μεταξύ, άνοιξε το δρόμο όχι μόνο για την ίδια την εννοιολογική τέχνη, αλλά και για την τέχνη εγκατάστασης που παίζει τόσο σημαντικό ρόλο σήμερα.
Σε αντίθεση με την τρέχουσα εποχή, αυτά τα στοιχεία στην εποχή τους αντιπροσώπευαν ένα πραγματικό διάλειμμα με την παράδοση. Οι Dadaists προώθησαν την ιδέα ότι ο καλλιτέχνης δεν ήταν μόνο ο δημιουργός ενός αντικειμένου και ότι η τέχνη δεν ήταν απλώς μια υπόθεση μουσείου. Για αυτούς και μαζί τους η ιδέα της τέχνης γεννήθηκε ως καθημερινή στάση, ως τρόπος ζωής, ως μόνιμη, άπειρη παράσταση.
Δείτε επίσης Καλλιτεχνικά κινήματα του 20ού αιώνα
