25 μελωδικά ποιήματα του Carlos Drummond de Andrade αναλύθηκαν και σχολίασαν

Ο Carlos Drummond de Andrade (31 Οκτωβρίου 1902 - 17 Αυγούστου 1987) είναι ένας από τους δύο μεγαλύτερους συγγραφείς της βραζιλιάνικης λογοτεχνίας, που θεωρείται ο μεγαλύτερος εθνικός ποιητής του 20ού αιώνα.

Ενσωματωμένο στη δεύτερη φάση του βραζιλιάνικου μοντερνισμού, η λογοτεχνική του παραγωγή αντικατοπτρίζει ορισμένα χαρακτηριστικά της εποχής του: χρήση της τρέχουσας γλώσσας, καθημερινά θέματα, πολιτικούς και κοινωνικούς προβληματισμούς.

Μέσα από την ποίησή του, ο Drummond αιώνιασε, κερδίζοντας την προσοχή και τον θαυμασμό δύο σύγχρονων αναγνωστών. Τα ποιήματά του επικεντρώνονται σε αναζητήσεις που παραμένουν θεά: στη ροτίνα των μεγάλων πόλεων, στο στερεό, στη μνήμη, στη ζωή στην κοινωνία, στις ανθρώπινες σχέσεις.

Ανάμεσα στις πιο διάσημες συνθέσεις του, εκείνες που εκφράζουν βαθιές υπαρξιακές αντανακλάσεις, όπου ή αντικείμενο και αμφισβητούν τον τρόπο ζωής του, το παρελθόν και τον σκοπό του, ξεχωρίζουν επίσης. Δείτε μερικά από τα δύο πιο διάσημα ποιήματα του Carlos Drummond de Andrade, τα οποία αναλύθηκαν και σχολίασαν.

Όχι Meio do Caminho

Όχι meio do caminho tinha uma pedra
tinha uma pedra no meio do caminho
tinha uma pedra
όχι meio do caminho tinha uma pedra.
Δεν θα χάσω ποτέ το μυαλό μου
Στη ζωή των αμφιβληστροειδών μου τόσο κουρασμένος.
Δεν θα σκεφτώ ποτέ ότι δεν περπατώ
tinha uma pedra
tinha uma pedra no meio do caminho
όχι meio do caminho tinha uma pedra.

Αυτό είναι ίσως το πιο διάσημο ποίημα του Drummond, με τον μοναδικό του χαρακτήρα και το θεματικό φόρουμ do comum. Δημοσιεύθηκε το 1928, στην Revista da Antropofagia, το "No Meio do Caminho" εκφράζει ή μοντέρνο πνεύμα που προσπαθεί να προσεγγίσει την καθημερινή ποίηση.

Αναφερόμενος στα εμπόδια που προκύπτουν στη ζωή του θέματος, που συμβολίζεται από μια πέτρα που δεν διασχίζει κανένα μονοπάτι, μια σύνθεση με σκληρή κριτική για την επανάληψη και τον πλεονασμό του.

Το Contudo, ή ποίημα που εισήχθη για την ιστορία της βραζιλιάνικης λογοτεχνίας, δείχνει ότι η ποίηση δεν περιορίζεται σε παραδοσιακές μορφές και μπορεί να αφορά οποιοδήποτε θέμα, ακόμη και μια πέτρα.

Δείτε επίσης Πλήρης ανάλυση του ποιήματος "No meio do caminho tinha uma pedra".

Ποίημα Sete Faces

Όταν γεννηθήκατε, um anjo torto
desses που ζουν στη σκιά
Disse: Ουάου, Κάρλος! να είσαι μετρητής.

Ως casas espiam os homens
που ακολουθεί τις γυναίκες.
Το απόγευμα ίσως μπλε fosse,
Δεν έχω τόσα πολλά απορρίμματα.

O bonde passa cheio de pernas:
λευκά πόδια pretas amarelas.
Γιατί τόσο πολύ πόδι, meu Deus,
ρωτήστε την καρδιά μου.
Porém meus olhos
μην ρωτάς τίποτα.

Ή homem πίσω από το bigode
Είναι σοβαρό, απλό και δυνατό.
Quase μην μιλάς.
Tem poucos, σπάνιοι φίλοι
ή homem πίσω από δύο oculi e do bigode.

Meu Deus, γιατί με εγκατέλειψες
Γνωρίζατε ότι δεν ήταν ο Deus
Γνωρίζατε ότι οι ΗΠΑ ήταν μια αποτυχία.

Παγκόσμιος κόσμος απέραντος κόσμος,
se eu chamasse raimundo
Θα ήταν ένα ύφος, δεν θα ήταν λύση.
Παγκόσμιος κόσμος απέραντος κόσμος,
πιο μεγάλη είναι η καρδιά μου.

Eu não devia te dizer
περισσότερα essa lua
περισσότερο είναι αυτό το conhaque
Οι άνθρωποι Botam συμπαθούν ή το diabo.

Υπάρχουν δύο πτυχές που αμέσως κατανοώ την προσοχή του αναγνώστη σε αυτό το ποίημα και είναι γεγονός του θέματος να αναφέρεται στον εαυτό του ως "Carlos", το όνομα του Drummond. Επίσης, υπάρχει μια ταυτοποίηση μεταξύ του συγγραφέα και του θέματος της σύνθεσης, ή που προσδίδει μια αυτοβιογραφική διάσταση.

Από τον πρώτο στίχο, εμφανίζεται ως κάποιος που επισημαίνεται με το "um anjo torto", που είναι προκαθορισμένος να μην ταιριάζει, να είναι διαφορετικός, ξένος. Οι επτά στανζέ αποδεικνύονται από επτά διαφορετικές όψεις του θέματος, αποδεικνύοντας την πολλαπλότητα και την αντίφαση δύο σοβαρών συναισθημάτων και καταστάσεων του νου.

Είναι προφανές ή είναι ένα αίσθημα ανεπάρκειας μόνιμης ή υπόλοιπης κοινωνίας και για να σταθεροποιηθεί αυτό ή σκιάζεται από μια εμφάνιση δύναμης και αντίστασης (στοιχείο "λίγοι, σπάνιοι φίλοι")

Η τρίτη τάξη, αναφέρεται σε multidão, μεταφέρεται στα «πόδια» που κυκλοφορούν στην πόλη, αποδεικνύοντας είτε την απομόνωσή της όσο και την απόγνωση που εισβάλλει.

Παραθέτοντας ένα απόσπασμα από τη Βίβλο, συγκρίνει την ανακούφισή του με το paixão του Ιησού, ο οποίος, κατά τη διάρκεια της προβολής του, ρωτά τον Pai γιατί τον άφησε. Ας υποθέσουμε, ασήμι, ή αδυναμία που ο Ντεους καταδίκασε στην ευθραυστότητά του.

Η ίδια ποίηση Nem φαίνεται να είναι μια απάντηση σε αυτήν την έλλειψη νοήματος: "Θα ήταν ένα ύφος, δεν θα ήταν μια λύση." Κατά τη διάρκεια της νύχτας, όταν πίνει και lua, ή γραπτή στιγμή είναι εκείνο που κάθισε πιο ευπαθής και ενθουσιασμένος, fazendo στίχους ως τρόπος να χάσει την αναπνοή του.

Διάβασα επίσης Πλήρης ανάλυση των Poema de Sete Faces.

Quadrilha

Ο João αγαπά την Τερέζα που αγαπά τον Raymond
ότι η Μαρία αγάπησε ότι η Joaquim αγάπησε ότι η Lili αγάπησε,
ότι δεν αγαπούσε κανένα.
Ο João ήταν για τις Ηνωμένες Πολιτείες, η Τερέζα για το μοναστήρι,
Raimundo morreu από καταστροφή, Maria ficou για tia,
Joaquim suicidou-se e Lili casou με τον J. Πίντο Φερνάντες
που δεν έχει εισαγάγει το ιστορικό.

Ως τίτλος "Quadrilha", αυτή η σύνθεση φαίνεται να αποτελεί αναφορά στον ευρωπαϊκό χορό με το ίδιο όνομα με την παράδοση των βραζιλιάνικων φεστιβάλ του Ιουνίου. Ντυμένος με μεταμφιέσεις, παντρεύεστε, χορεύετε σε μια ομάδα, με επικεφαλής έναν αφηγητή που προτείνει διάφορα brincadeiras.

Χρησιμοποιώντας αυτήν τη μεταφορά, ο ποιητής ή η αγάπη εμφανίζεται ως χορός όπου ζευγαρώνετε, όπου διαφωνείτε. Οι τρεις πρώτοι στίχοι μας, όλοι οι άνθρωποι που αναφέρονται παραπάνω είναι ανεπιθύμητες ερωτικές σχέσεις, εκτός από τη Lili "que no amava ninguém".

Εμείς τέσσερις τελευταίοι στίχοι, ανακαλύπτουμε ότι όλα είναι ρομαντικοί του Φαλαράμ. Όλοι οι προαναφερθέντες άνθρωποι θα καταλήξουν απομονωμένοι ή μαρορά, μόλις η Lili παντρεύτηκε Η παράλογη κατάσταση φαίνεται να είναι μια σάτιρα σχετικά με τη δυσκολία εύρεσης μιας αληθινής και αντίστροφης αγάπης. Ως ένα είδος τζόγκο, μόλις δύο στοιχεία θεωρούνται ως ένα καλό τέλος.

Επίσης εμπιστευτείτε Πλήρης ανάλυση του ποιήματος Quadrilha.

Ιωσήφ

Τώρα, Χοσέ;
Ένα φεστιβάλ acabou,
το φως σβήνει,
ή povo sumiu,
ένας Νόριτος Εσπρίου,
τι τώρα, Χοσέ;
e agora, você;
Ξέρεις τι?
ότι ζόμπα δύο εξω,
αντιμετωπίζεις στίχους,
Τι αγαπάς, διαμαρτυρία;
τι τώρα, Χοσέ;
Είναι sem mulher,
αυτή η sem ομιλία,
είναι ο sem carinho,
Δεν μπορώ να πιω πια
Δεν μπορώ να καπνίσω,
cuspir já no pode,
ένας Νόριτος Εσπρίου,
ή μέρα που δεν βλέπω,
o bonde no veio,
ή riso no veio,
Ποτέ δεν είδα ουτοπία
τελείωσες
όλα τα fugiu
ε tudo mofou,
τι τώρα, Χοσέ;
Τώρα, Χοσέ;
Τα δώδεκα λόγια του,
τη στιγμή του Φεβρουαρίου,
το λαιμό και το νήμα του,
η βιβλιοθήκη σας,
sua lavra de ouro,
seu terno de vidro,
η ασυνεχή του,
seu ódio - e αγορά;
Έλα ένα χαοτικό
Ήθελα να ανοίξω porta,
δεν υπάρχει πύλη.
Θέλω να πεθάνω όχι θάλασσα,
περισσότερα ή θαλάσσια σεκου
Ήθελα να πάω στον Μηνά,
Ορυχεία δεν υπάρχουν πια.
Χοσέ, τι τώρα;
Θα φωνάξεις,
είσαι πολύτιμος,
θα παιξεις
έλα βαλς,
σε παίρνει ο ύπνος,
κουραζεσαι,
σε φωνή morresse ...
Περισσότερα você não morre,
φωνητικό, José!
Το Sozinho δεν είναι σκοτεινό
τι bug-do-kill,
sem theogony,
sem parede nua
να ξαπλώσω,
sem σκάψιμο πριν
άσε τον να καλπάζει,
πας, Χοσέ!
Χοσέ, πού;

Είμαι δύο μεγάλα και πιο γνωστά ποιήματα του Drummond, ο "José" εκφράζει τη σταθερότητα ενός ατόμου σε μια μεγάλη πόλη, για την έλλειψη ελπίδας και το αίσθημα της απώλειας στη ζωή. Το Na composição, ή το λυρικό θέμα αναρωτιέται επανειλημμένα για τη φήμη που πρέπει να λάβει, αναζητώντας ένα πιθανό νόημα.

Το José, um nome muito comum na πορτογαλική γλώσσα, μπορεί να γίνει κατανοητό ως συλλογικό θέμα, συμβολίζοντας ένα povo. Assim, φαίνεται ότι αντιμετωπίζουμε την πραγματικότητα πολλών Βραζιλιάνων που ξεπερνούν την ιδιωτικότητα και τη μάχη, μέρα με τη μέρα, για έναν μελλοντικό μελωδία.

Ένας προβληματισμός σχετικά με την πορεία του είναι προφανής ή χρειάστηκε δυσφορική, καθώς έχει προσωρινά υποβαθμιστεί με την έννοια του, ή ότι εμφανίζεται σαφώς σε ρήματα όπως "acabou", "fugiu", "mofou". Παραθέτοντας πιθανές λύσεις ή λύσεις για την τρέχουσα κατάσταση, η οποία δεν φαίνεται να είναι η επίσημη.

Nem mesmo o passado ou morte αναδύονται ως καταφύγια. Contudo, ή submito, αναλάβετε τη δική σας δραστηριότητα ("Você é hard, José!"). Sozinho, είμαι στη βοήθεια του Deus ή υποστηρίζω δύο homens, συνεχίζει ζωντανός και ακολουθεί μπροστά, το ίδιο ξέρω για πού.

Δείτε επίσης Πλήρης ανάλυση του ποιήματος "José" του Carlos Drummond de Andrade.

Ν 'αγαπάς

Μπορεί ένα πλάσμα να είναι senão,
ανάμεσα στα πλάσματα, να αγαπάς;
αγάπη και αγάπη, αγάπη και αγάπη,
αγάπη, αγάπη, αγάπη;
Semper, και δεμένο με olhos vidrados, αγάπη;

Μπορώ να ρωτήσω, ή να αγαπήσω,
sozinho, σε παγκόσμια περιστροφή,
Senão roll também και αγάπη;
αγάπη ή τι ή θαλάσσιο τρελά,
ή που τον θάβει, και ή αυτό, ένα αεράκι μαρινά,
Είναι αλάτι, ή ανάγκη για αγάπη, ή ένα απλό συναίσθημα;

Αγαπώντας επίσημα τις παλάμες της ερήμου,
ή ότι αποδίδει ή αναμένει λατρεία,
ε αγάπη ή αφιλόξενο, ή cru,
ένα ποτήρι με ένα λουλούδι, ένα chão de ferro,
e o peito inert, e a rua vista em sonho, ε
ένα πουλί ραπίνας.

Αυτό ή το πεπρωμένο μας: αγάπη sem conta,
διανέμεται με απαίσια ή μηδενική κοΐσα,
απεριόριστο doação σε ένα πλήρες ingratidão,
σε ένα άδειο κέλυφος αγάπης για να αναζητήσω φοβισμένο,
ασθενής, όλο και περισσότερο αγάπη.

Αγαπώντας μας λείπει η αγάπη,
Είμαι βέβαιος ότι αγαπάμε το σιωπηρό νερό,
e o beijo tacit, ένα άπειρο κάθισμα.

Παρουσιάζοντας έναν άνθρωπο ως κοινωνικό ον, που υπάρχει στην επικοινωνία ως άλλος, αυτή η σύνθεση ή το θέμα υπερασπίζεται ότι ή το πεπρωμένο του είναι να αγαπά, να δημιουργεί σχέσεις, να δημιουργεί δεσμούς.

Αποκαλύπτει τις διάφορες διαστάσεις της αγάπης, όπως χαμένος, κυκλικός, και mutave («να αγαπάς, να αγαπάς, να αγαπάς»), μεταδίδοντας επίσης ιδέες ελπίδας και ανανέωσης. Προτείνετε ότι ακόμη και πριν από το θάνατο του συναισθήματος, είναι απαραίτητο να αποδείξετε ότι δεν αναγεννιέσαι και ότι δεν σταματάς.

Διορισμένος ως «αγαπώντας», πάντα «sozinho» κανένας κόσμος, ή μικρό υποκείμενο δεν υπερασπίζεται αυτή τη σωτηρία, ή ο μοναδικός σκοπός του να είσαι άνθρωπος είναι σε σχέση με έναν άλλο.

Για την έκδοση, έπρεπε να μάθει να αγαπάει "ή ότι η θάλασσα εντοπίζει" και "θάβει", ουέζια, ή ότι γεννιέται ή ότι πεθαίνει. Πηγαίνετε περισσότερο: είναι απαραίτητο να αγαπάτε τη φύση, την πραγματικότητα και τα αντικείμενα, να θαυμάζετε και να σέβεστε από όλα όσα υπάρχουν, αφού αυτό είναι «το πεπρωμένο μας».

Για να το εκπληρώσει, είναι απαραίτητο το άτομο να φοβάται, «υπομονετικό». Πρέπει να λατρεύω δεμένο στην απουσία αγάπης, να γνωρίζω το "άπειρο κάθισμά του", την ικανότητα και την ικανότητα να αγαπώ όλο και περισσότερο.

Os Ombros Suportam o Mundo

Chega um tempo em que no se περισσότερα: meu Deus.
Χρόνος απόλυτου καθαρισμού.
Το Tempo em que no se είπε περισσότερα: meu amor.
Επειδή ή η αγάπη αποδείχθηκε άχρηστη.
EOS olhos não choram.
Λοιπόν, πολύ λίγο ή αγενής δουλειά.
Το E o coração είναι ξηρό.

Em vão mulheres batem à porta, δεν θα ανοίξετε.
Ficaste sozinho, το φως σβήνει,
Αλλά στη σκιά των ματιών σας, λάμπει πάρα πολύ.
Αυτό είναι σίγουρο, δεν ξέρετε πώς να μαγειρεύετε.
Και δεν περιμένετε τίποτα από τους φίλους σας.

Λίγο έχει σημασία, έλα στο velhice, τι είναι το velhice;
Teus ombros suportam o mundo
Το e eleno ζυγίζει περισσότερο από το mão de uma criança.
Σαν πολέμους, σαν πυρκαγιές, όπως συζητήθηκε σε δύο κτίρια
Provam ακριβώς ότι η ζωή συνεχίζεται
Όλα τα liberateram ainda.
Μερικά, achando βάρβαρα ή σόου
Θα προτιμούσα (οι ευαίσθητοι) να πεθάνουν.
Chegou um tempo em que no adianta die.
Chegou um tempo em que a vida é uma παραγγελία.
Ακριβώς μια ζωή, μια απόκρυψη.

Δημοσιεύθηκε το 1940, στην ανθολογία Sentimento do Mundo, Αυτό το ποίημα γράφτηκε στα τέλη του 1930, κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου. Είναι διαβόητο να παρουσιάζουμε κοινωνικά ζητήματα, απεικονίζοντας έναν άδικο κόσμο γεμάτο ασφυξία.

Υποκείμενο στη σκληρότητα της ζωής σας με αγάπη, θρησκεία, φίλους ή ξηρά συναισθήματα ("ή η καρδιά είναι ξηρή"). Μερικές φορές διασχίζετε, γεμάτο βία και θάνατο, το στοιχείο που γίνεται πρακτικά αδιάφορο για να υποστηρίξει τόση σάλτσα. Με αυτόν τον τρόπο, η ανησυχία του μόλις δουλεύει και επιβιώνει, ή αποδεικνύεται αναπόφευκτη σταθερότητα.

Παρά την απαισιόδοξη άποψη ολόκληρης της σύνθεσης, προκύπτει μια έννοια ελπίδας για το μέλλον, που συμβολίζεται από το "mão de uma criança". Πλησιάζοντας τις εικόνες του βελούδου και της γέννησης, αντιμετωπίζουμε τον κύκλο της ζωής και την ανανέωσή του.

Οι τελευταίοι στίχοι μας, όπως μεταδίδονται από ένα συμπέρασμα, επιβεβαιώνουν ότι «η ζωή είναι μια τάξη» και πρέπει να ζει με έναν απλό τρόπο, εστιασμένη στην παρούσα στιγμή.

Δείτε επίσης Πλήρης ανάλυση του ποιήματος "Os ombros suportam o mundo" .

Καταστροφή

Οι εραστές αγαπούσαν σκληρά ο ένας τον άλλον
e com se amarem τόσο πολύ δεν υπάρχει.
Δεν είμαι έξω, ρελεντίτο.
Dois εραστές, τι είσαι; Δύο αίνιγμα.

Οι λάτρεις του São meninos καταστράφηκαν
μαλλιά mimo de amar: e não percebem
πόσο κονιοποιείται δεν θα δεσμευτεί,
και πώς ή τι ήταν ο κόσμος επιστρέφει στο τίποτα.

Τίποτα, όχι. Αγάπη, καθαρό φάντασμα
Τι ήπια, αφομοιώστε μια κόμπρα
Είναι τυπωμένο na lembrança de seu trilho.

Δαγκώνονται για πάντα.
Το Deixaram υπάρχει, περισσότερο ή υπήρχε
συνεχίζει να κάνει αιώνια.

Ξεκινώντας από τον τίτλο του, αυτό το ποίημα και ξεκινά μια αρνητική άποψη του θέματος σχετικά με δύο ερωτικές σχέσεις. Το Descrevendo ή η αγάπη ως "destruição", αντανακλούν τον τρόπο που παντρεύεστε ο ένας τον άλλον "σκληρά", ως ένα λουτράμ. Είμαστε εμπιστευμένοι στην ατομικότητα του άλλου, πρέπει να δούμε τους εαυτούς μας, αναζητώντας μια προβολή του εαυτού μας.

Αυτή η αγάπη που φαίνεται να «καταστρέφει» τους εραστές, τους καταστρέφει, τους μεγαλώνει με αυτόν τον τρόπο. Αποξενωμένος, δεν αντιλαμβάνομαι ότι μαζί σας κατέστρεψε και τον υπόλοιπο κόσμο. Για χάρη της dessa paixão απενεργοποίησαν και αμοιβαία ακυρώθηκαν.

Καταστραφεί, κρατήστε τη μνήμη της αγάπης ως «κόμπρα» που σας διώκει και σας δαγκώνει. Παρόμοια με το πέρασμα του χρόνου, αυτή η μνήμη του ainda machuca ("Μείνετε δαγκωμένοι") και του lembrança do que viveram επιμένει.

Διεθνές Συνέδριο του Medo

Προσωρινά δεν θα τραγουδήσουμε ούτε θα αγαπήσουμε,
που κατέφυγε περισσότερο κάτω από δύο μετρό.
Θα τραγουδήσουμε o medo, που σας αποστειρώνει αγκαλιάζει,
Δεν θα τραγουδήσουμε ούτε θα μισούμε, γιατί αυτό δεν υπάρχει,
Υπάρχει σχεδόν ή μισό, nosso pai e nosso Companheiro,
ή μισό υπέροχο, δύο sertões, δύο θάλασσες, δύο έρημους,
ή μισούς δύο στρατιώτες, ή μισές ημέρες περισσότερο, ή μισές μέρες μεγάλες,
θα τραγουδήσουμε ή μισούς δύο διχαστές, ή μισούς δύο δημοκράτες,
Θα τραγουδήσουμε o medo da morte e o medo de depois da morte.
Depois θα πεθάνουμε από το medo
και στα ταφικά μας, γεννιούνται κίτρινα και φοβισμένα λουλούδια.

Το "Congresso Internacional do Medo" αναλαμβάνει ένα κοινωνικό και πολιτικό θέμα που συλλαβίζει ή ιστορικό πλαίσιο της δημιουργίας του. Από τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, μερικές αναζητήσεις που οι περισσότεροι ποιητές και συγγραφείς οφείλονταν σε ανεπαρκή ομιλία πριν από το θάνατο και τη βαρβαρότητα.

Αυτή η σύνθεση φαίνεται να αντικατοπτρίζει το κλίμα του τρόμου και της απολίθωσης που διασχίζει ολόκληρο τον κόσμο. Αυτό το καθολικό συναίσθημα ξεπέρασε εντελώς την αγάπη και συνδέεται με το μίσος, αυξάνει την αποσυναρμολόγηση ή την απομόνωση, έναν φίλο «που σας αποστειρώνει αγκαλιάζει».

Ένα μικρό θέμα σκοπεύει να εκφράσει ότι η ανθρωπότητα δεν ξεπερνά όλα ή ανακούφιση που βοήθησα, με έκπληξη και εντολή με μόνο μεσαία μαλλιά και λοξά όλα τα άλλα συναισθήματα.

Η επανάληψη όλων των χρόνων ή του ποιήματος φαίνεται να εξαλείφει ότι αυτή η συνεχής ανασφάλεια, αυτή η εμμονή, θα οδηγήσει τα άτομα στο θάνατο και θα διαιωνιστεί από αυτά, σε "κίτρινα και φοβισμένα λουλούδια". Assim, ο Drummond αντανακλά τη σημασία του να θεραπεύουμε τον εαυτό μας, από την άποψη της ανθρωπότητας, και ξανα-μαθαίνουμε να ζούμε.

Επίσης εμπιστευτείτε Πλήρης ανάλυση του ποιήματος Congresso Internacional do Medo.

Συνταγή Ano Novo

Για να κερδίσετε το όμορφο Ano Novo
ουράνιο τόξο, η da cor da ειρήνη του,
Έτος Novo sem comparação με τα πάντα ή τον χρόνο που ζούσατε
(κακοί ζωντανοί ίσως νόημα)
για να κερδίσετε ένα χρόνο
όχι μόνο ζωγραφισμένο de novo, κολλημένο σε carreiras,
mas novo nas sementinhas do vir-a-ser;
novo
Até no coração das coisas λιγότερο αντιληπτό
(για να ξεκινήσετε τα μαλλιά μέσα)
novo, αυθόρμητο, που είναι τόσο τέλειο,
περισσότερο όπως τρώει, έχει μια καλή στιγμή,
αγαπάς τον εαυτό σου, καταλαβαίνεις τον εαυτό σου, δουλεύεις,
Δεν χρειάζεται να πίνετε σαμπάνια ή άλλα birita,
Δεν χρειάζεται να εκδώσω μηνύματα δέκτη nem
(ανυψωτικά φυτών;
περάστε τηλεγραφήματα;)
Όχι ακριβής
λίστα fazer των boas intenções
για συρτάρι arquivá-las na.
Δεν χρειάζεται να συντρίψω
ξεφλουδίζετε τα τέλεια θηρία
nem αόριστα πίστωση
αυτό με διάταγμα της Εσπεράντζας
από τον janeiro ως coisas mudem
e seja tudo claridade, ανταμοιβή,
δικαιοσύνη μεταξύ των ανθρώπων και των εθνών,
ελευθερία με cheiro και γεύση πρωινού pão,
σεβαστές οδηγίες, έρχονται
απευθείας μαλλιά augusto de viver.
Για να κερδίσετε um Ano Novo
τι άξιζε αυτό το όνομα,
Você, meu caro, tem de deserve-lo,
tem de fazê-lo novo, eu sei que não είναι εύκολο,
περισσότερο δελεαστικό, εμπειρία, συνειδητό.
É μέσα σας αυτό ή Ano Novo
κοκίλα και περιμένει για πάντα.

Nesta composição, ή λυρικό θέμα φαίνεται να αποτυγχάνει άμεσα ως seu leitor ("você"). Αναζητώντας συμβουλές, μοιραστείτε τη σοφία σας, διατυπώστε τους όρκους της μεταμόρφωσης για το νέο έτος.

Η Começa προτείνει να είναι πραγματικά διαφορετική χρονιά από τα δύο προηγούμενα (tempo "bad live", "sem makna"). Για αυτό, είναι απαραίτητο να αναζητήσουμε μια πραγματική κίνηση, η οποία θα δώσει επίσης εμφάνιση, η οποία θα δημιουργήσει ένα νέο μέλλον.

Συνεχίστε, επιβεβαιώνοντας ότι ο μετασχηματισμός πρέπει να υπάρχει σε μικρά πράγματα, με εσωτερική προέλευση κάθε um, με τις στάσεις του. Για αυτό, πρέπει να φροντίσετε τον εαυτό σας, να χαλαρώσετε, να κατανοήσετε τον εαυτό σας και να εξελιχθείτε, χρειάζεστε πολυτέλεια, ψυχαγωγία ή συντροφιά.

Στη δεύτερη στάση, η κονσόλα του leitor σας, αποφασίζοντας ότι δεν αξίζει να μετανιώσετε τα πάντα ή ότι, να αποδείξετε ότι μια νέα χρονιά θα είναι μια μαγική και στιγμιαία λύση για όλα τα προβλήματα.

Αντιθέτως, φοβάστε ότι του αξίζει ή ακόμα και αυτό το chega, για να πάρει μια «συνειδητή» απόφαση να αλλάξει τον εαυτό του και, με πολλή προσπάθεια, να αλλάξει στην πραγματικότητα του.

Αίσθημα του κόσμου

Δεν έχω πλέον
το αίσθημα του κόσμου,
περισσότερα estou cheio de escravos,
minhas lembranças escorrem
e o corpo συμβιβασμούς
στη συμβολή της αγάπης.
Όταν σηκωθώ, ή céu
θα είναι νεκρός και λεηλατημένος,
Θα πεθάνω εγώ,
Morto meu desejo, Μπότο
o pântano sem chords.
Εσείς σύντροφοι não disseram
υπήρξε πόλεμος
ήταν απαραίτητο
Trazer φωτιά και τρόφιμα.
Sinto-I διασπορά,
πριν από τα fronteiras,
ταπεινά αμαρτάνεις
ότι με χάνεις.
Όταν το corpos passarem,
eu ficarei sozinho
αψηφά τη μνήμη
do sineiro, da viúva και do microscopista
ότι θα ζήσουμε σε στρατόπεδο
Βρέθηκε το foram
έτος αγάπης
αγάπη
mais noite que a noite.

Δημοσιεύθηκε το 1940, το na ressaca da Primeira Guerra, ή το ποίημα αντικατοπτρίζει έναν κόσμο που εξακολουθεί να είναι υποτονικός ή τρόμος του φασισμού. Ή ένα εύθραυστο, μικρό, ανθρώπινο υποκείμενο, το οποίο «δεν έχει πια άλλο» να φέρει ή να «αισθάνεται τον κόσμο», κάτι τεράστιο, συντριπτικό. Emu redor, tudo ή αντιμέτωποι με την ευπάθεια της ζωής και το αναπόφευκτο του θανάτου.

Περιτριγυρισμένο από πόλεμο και θάνατο, καθόταν αποξενωμένος, μακριά από την πραγματικότητα. Κάνοντας την πολιτική της menção à luta, με τη χρήση της έκφρασης "σύντροφοι", θαυμάσια που εκπλήχθηκε από έναν μεγάλο πόλεμο, για να μάχεται για την επιβίωση του καθενός.

Διάβασα επίσης Πλήρης ανάλυση του ποιήματος "Sentimento do Mundo".

Όπως ο Sem-Razões κάνει τον Amor

Eu σε αγαπώ γιατί σε αγαπώ.
Δεν χρειάζεται να είσαι εραστής
Είστε πάντα ξέρετε ότι ξέρω.
Eu σε αγαπώ γιατί σε αγαπώ.
Αγάπη και κατάσταση χάριτος
Το amor δεν πληρώνεται.
Η αγάπη δίνεται χάρη,
Δεν πωλώ,
Να cachoeira, μην έκλειψη.
Λατρεύω την ομίχλη στο δικιόνιο
ε σε διάφορους κανονισμούς.
Σε αγαπώ γιατί δεν σε αγαπώ
μάλλον είμαι μίμος.
Επειδή η αγάπη δεν αλλάζει,
não συζεύγματα nem se ama.
Επειδή η αγάπη είναι αγάπη σε τίποτα,
χαρούμενος και σίγουρα αν είναι ίδιος.
Η αγάπη και ο ξάδελφός του δίνει θάνατο,
και ο θάνατος είναι νικηφόρος,
για περισσότερα από ή μαθηματικά (e matam)
σε κάθε στιγμή της αγάπης.

Το σύνολο των λέξεων που υπάρχουν στον τίτλο του ποιήματος (assonância μεταξύ "sem" και "cem") σχετίζεται άμεσα με την έννοια της σύνθεσης. Για πολλούς λόγους πρέπει να αγαπάμε κάποιον, θα είναι πάντα ανεπαρκείς για να δικαιολογήσουν αυτήν την αγάπη.

Ή το συναίσθημα που δεν είναι λογικό ή παθητικό των εξηγήσεων, συμβαίνει απλά, το ίδιο ή άλλο δεν αξίζει. O διαπιστευμένο θέμα ότι η αγάπη δεν απαιτεί τίποτα σε αντάλλαγμα, δεν χρειάζεται να ανταμείβεται ("comor no se πληρώστε "), δεν μπορεί να υποβληθεί σε ένα σύνολο κανόνων ή οδηγιών, επειδή υπάρχει και αξίζει τον κόπο εάν ίδιο.

Συγκρίνοντας το συναισθηματικό συναίσθημα à morte, δηλώνει ότι επιτυγχάνει υπεροχή ("δίνει στο θάνατο τον νικητή"), αλλά πολλές φορές ξαφνικά εξαφανίζεται. Φαίνεται ότι είναι ο αντιφατικός και ασταθής χαρακτήρας της αγάπης που μου λέει επίσης για τη γοητεία και το μυστήριο της.

Εμπιστευτείτε το Λεπτομερής ανάλυση του ποιήματος ως Sem-Razões do Amor.

Για Εξάμηνο

Γιατί το επιτρέπει ο Deus
Τι άλλο θα κάνεις;
Όριο του χρόνου,
είναι tempo sem hora,
φως που δεν σβήνει
όταν sopra ή vento
ε chuva desba,
τριχωτό κρυμμένο
ναι ζαρωμένη,
καθαρό νερό, καθαρό νερό,
καθαρή σκέψη.
Πεθαίνει
Πόσο σύντομο είναι;
sem deixar vestígio.
Mãe, na sua graça,
είμαι αιώνια.
Γιατί το Deus lembra
- βαθύ μυστήριο -
του τιρά-λα um dia;
Fosse eu Rei do Mundo,
baixava uma lei:
Mãe não ποτέ δεν πεθαίνεις,
εγώ πάντα
μαζί με τον seu filho
ε ele, velho embora,
θα είναι μικρό
feito grão de milho.

Ανταποκριτής και λυπημένος, ή υποκείμενος, ρωτάει το vontade θεϊκό, ρωτώντας γιατί ο Deus παίρνει περισσότερα και αφήνει πίσω τους τα filhos του. Φαλά η μητρική φιγούρα ως κάτι μεγαλύτερο από την ίδια τη ζωή ("Mãe não tem limite"), ένα αιώνιο "φως που δεν σβήνει."

Επανάληψη του επίθετου "καθαρού" sublinha ή του μοναδικού και μεγαλόπρεπου χαρακτήρα της σχέσης μεταξύ ανδρών και παιδιών. Από την έκδοση, ή το ελαιόλαδο, το πετρέλαιο είναι ένα de morte de sua mãe, επειδή "ο θάνατος συμβαίνει καθώς είναι σύντομος." Αντιθέτως, η Έλα και το αθάνατο, είναι αιώνιο στη μνήμη του και συνεχίζει να είναι παρόν στις μέρες του.

Σε κάθε περίπτωση, ένα vontade de Deus é um «βαθύ μυστήριο» που το θέμα δεν μπορεί να αποκρυπτογραφήσει. Αντιτίθεται στη λειτουργία του κόσμου, βεβαιώνει ότι είναι fosse ή το "Rei" δεν θα επέτρεπε κάτι περισσότερο από όσο περισσότερο morressem.

Αυτή η βρεφική επιθυμία να επενδύσει σε μια φυσική τάξη θα δει ότι, όπως και οι ενήλικες, τα παιδιά συνεχίζουν να χρειάζονται το χρώμα της μητέρας. Ή το φιλί "έμβλημα velho, / θα είναι μικρό" πάντα μας δίνουν τα χέρια της γυναίκας του.

Ή ποίημα μάρκας, assim, duo solidão e orfandade do subjeito. Από τη μία, χάνει τη μητέρα του. για έναν άλλο, αρχίζει να αμφισβητεί τη σχέση του με τον Θεό, ανίκανος να καταλάβει και να λάδι ή να παρουσιάσει.

O Love Bate na Porta

Cantiga do amor sem eira
nem beira,
vira ή κόσμο του κεφαλιού
για baixo,
αναστολή saia das mulheres,
ρίξτε το oculi δύο homens,
ή αγάπη, μοιάζει με,
ή αγάπη.
Meu bem, δουλειές του Νάο,
Δείτε την ταινία του Carlito!
Ω αγάπη νυχτερίδα και πόρτα
o αγάπη νυχτερίδα και αορτή,
Πήγα να ανοίξω και εγώ constipei.
Καρδιακή και μελαγχολική,
o αγαπάω χάσκι και χόρτα
μεταξύ pés de laranjeira
ανάμεσα σε μεσαία πράσινα σταφύλια
και ώριμα απορρίμματα.
Ανάμεσα στα πράσινα σταφύλια,
αγάπη μου, μην βασανίζεις τον εαυτό σου.
Acid certos adoçam
στο στόμα murcha dos velhos
και όταν δεν χτυπάτε μόρντεμ
και όταν τα χέρια σας δεν δεσμεύονται
o αγάπη πρόσωπο uma cocega
o αγάπη ξετυλίξτε μια καμπύλη
κατέχουν μια γεωμετρία.
Αγάπη και μορφωμένο σφάλμα.
Olha: o love pulou o wall
o αγάπη subiu na arvore
σε ρυθμό συντριβής.
Σύντομα, ή η αγάπη έπεσε.
Ντάκι πουλάω ή σεγκουέ
που τρέχει από το ανδρόγυνο σώμα.
Essa ferida, meu bem,
μερικές φορές δεν είναι ποτέ sara
μερικές φορές sara amanhã.
Ντάκι πωλώ ή αγαπώ
ερεθισμένο, αποπροσανατολισμένο,
περισσότερα δείτε επίσης άλλα πράγματα:
παλιά σώματα, παλιές ψυχές
vejo beijos que se beijam
ouço mãos που συνομιλούν
Ταξιδεύω σε χάρτη.
Vejo πολλά άλλα coisas
που δεν καταλαβαίνω ...

Ή ένα πονηρό ποίημα για τη μετασχηματιστική δύναμη του στοργικού συναισθήματος και τα αντιφατικά συναισθήματα που δεν είναι λυρικά θέματα. Ένα ξαφνικό paixão μεταβάλλει τη συμπεριφορά των ανδρών και των γυναικών: ένα "τραγούδι της αγάπης sem eira / nem beira" είναι αρκετό για να γυρίσει "ή ο κόσμος του κεφαλιού για να πάει κάτω", ανατρέποντας τα sociais regras.

Ο Ασίμ ή η αγάπη αναπαράγεται προσωποποιημένη, μια ανδρόγυνη φιγούρα που εισβάλλει στο σπίτι και στην καρδιά του λυρικού, επηρεάζοντας το a sua sua saúde ("καρδιακή και μελαγχολική"). Σε αντίθεση με τα «μεσαία πράσινα σταφύλια» και τα «παλιά ώριμα σταφύλια» φαίνεται να αποτελεί μια υπαινιγμό για τις ρομαντικές προσδοκίες που συχνά προκαλούν απογοήτευση στους εραστές. Το ίδιο όταν το «πράσινο» και το οξύ, ή η αγάπη μπορεί να λατρευτεί από το στόμα, αφήστε τον να ζήσει.

Ο Selvagem e sperto σαν ένα "μορφωμένο σφάλμα" ή ο έρωτας και ο θαρραλέος, φοβισμένος, ακολουθεί το μονοπάτι του τρέχοντας όλα τα βράχια. Πολλές φορές, αυτά τα βράχια γίνονται πιο μαλακά και χαμένα, που συμβολίζονται εδώ ως μια μορφή caindo da arvore ("Σύντομα, ή η αγάπη έπεσε").

Χρησιμοποιώντας ένα χιουμοριστικό ντομάτο και παιδικό τέλος, ή λίγο θέμα φαίνεται να επαναπροσδιορίζει αυτή τη σάλτσα, αντιμετωπίζοντας ή ως μέρος των καθημερινών περιπετειών και των κακών περιπτώσεων.

Μια εικόνα της αγάπης όχι chão, είναι κρυμμένη σε sangue, συμβολίζει την καρδιά του λυρικού πάρτι. Πρόκειται για ένα τραγικό τέλος που αφήνει μια φρίδα, η οποία δεν είναι γνωστή πότε θα περάσει ("μερικές φορές δεν είναι ποτέ sara / μερικές φορές είναι sara amanhã"). Ακόμα και μελανιασμένος, «εκνευρισμένος, απογοητευμένος» απογοήτευση, συνεχίζει να πουλάει νέα αγάπη nascendo, διατηρώντας μια ανεξήγητη ελπίδα.

Δεδομένου του Mãos

Não serei ή ποιητής ενός ξεπερασμένου κόσμου.
Επίσης não cantarei ή μελλοντικό κόσμο.
Είσαι φυλακισμένος στη ζωή και olho meus Companheiros.
Είναι σιωπηλοί αλλά έχουν μεγάλες ελπίδες.
Μεταξύ αυτών, θεωρώ μια τεράστια πραγματικότητα.
Ω, σήμερα, grande, δεν ανησυχούμε.
Δεν είμαστε πολύ απασχολημένοι, το κάνουμε.

Não serei ή τραγουδιστής ενός μουριά, μιας ιστορίας,
Δεν θα αναστενάζω το βράδυ, στο τοπίο που βλέπει η Janela,
Δεν θα διανέμω αποφρακτικές επιστολές ή αυτοκτονίες,
não fugirei para as ilhas nem serei απήχθη από σεραφίνες.
O tempo είναι ένα minha matéria, o tempo present, os homens present,
να παρουσιάσει τη ζωή.

Ως είδος ποιητικής τέχνης, αυτή η σύνθεση εκφράζει τις προθέσεις και τις αρχές ενός θέματος ως συγγραφέας. Ξεχωρίζοντας από τα προηγούμενα λογοτεχνικά κινήματα και τάσεις, δηλώνει ότι δεν θα σώσει έναν «ξεπερασμένο κόσμο». Δηλώνει επίσης ότι δεν ενδιαφέρεται για τον "μελλοντικό κόσμο". Σε αντίθεση με τα μαλλιά, κάνετε ή αξίζετε την προσοχή ή την παρούσα στιγμή σας και εκείνους που ή ροντέιμ.

Αντιτάχθηκε σε παλιά μοντέλα, κοινά θέματα και παραδοσιακές μορφές, ανίχνευσε τις δικές του οδηγίες. Στόχος του είναι να περπατάς "δικός μου δεδομένος" ως τώρα, να απεικονίζει την πραγματικότητά του, να γράφει ελαφρά αυτό που βλέπετε και σκέφτεστε.

Μπαλάντα της Αγάπης μέσω του Idades

Σε συμπαθώ, σε αρέσεις
από tempo imemoriais.
Η ΕΕ ήταν Έλληνας, ήσουν Τρώος,
Troiana αλλά όχι Helena.
Saí do cavalo de pau
να σκοτώσει τον seu irmão.
Ματέι, ας ταξιαρχή, ας πεθάνουμε.
Ρωμαίος στρατιώτης Virei,
διώκτης των χριστιανών.
Na porta da κατακόμβη
Σε βρήκα ξανά.
Αλλά όταν σε είδα
πτώση στο τσίρκο
Διάβασα ότι ήρθα,
dei um απελπισμένος
e o leão comeu nós dois.
Depois I ήταν ένας πειρατής mouro,
μάστιγα της Τριπολιτανίας.
Toquei φωτιά στη φρεγάτα
όπου κρυβόσουν
da fury του meu bergantim.
Περισσότερα πότε θα σε χτυπήσω
e te fazer minha escrava,
você fez ή sinal-da-cruz
e rasgou o peito a punhal ...
Σκότωσα κι εγώ.
Depois (πιο απολαυστικοί ρυθμοί)
Ήμουν ευγενική προσφορά των Βερσαλλιών,
πνεύμα και ντέβασο.
Você cismou de ser freira ...
Τοίχος μοναστήρι Pulei
περισσότερες πολιτικές επιπλοκές
θα μας οδηγήσουν στη γκιλοττίνα.
Hoje sou moço μοντέρνο,
κωπηλασία, στιλβωτική ουσία, χορός, πυγμαχία,
tenho dinheiro χωρίς τράπεζα.
Você é uma loura notável,
κουτί, χορός, λίβρα, σειρά.
Seu pai δεν είναι faz gosto.
Περισσότερα από χίλια ταξίδια,
εε, ήρωας του Παραμάουντ,
Σε αγκαλιάζω, σε αγαπώ και παντρευτήκαμε.

Λογότυπο μας δύο αρχικούς στίχους του ποιήματος, αντιλαμβανόμαστε ότι το θέμα του αγαπημένου σας είναι δίδυμες ψυχές, που προορίζονται να συναντηθούν και να διαφωνήσουν για δύο αιώνες. Παρά την αγάπη που σας ενώνει, απαγορεύεται η ζωντανή paixões σε όλες τις ενσαρκώσεις, που καταδικάζεται να γεννηθεί ως unimigos naturais: Ελληνική και Τρωική, Ρωμαϊκή και Χριστιανή.

Σε όλες τις περιπτώσεις, κατέληξα τραγικά, με δολοφονίες, γκιλοτίνες και αυτοκτονίες, όπως ο Romeu και η Juliet. Οι τρεις πρώτες στίζες του ποιήματος, ή το θέμα, αφηγούνται όλες τις αποτυχίες και τις προκλήσεις που πρέπει να αντιμετωπίσει το σπίτι.

Από την αντιπολίτευση, η τελευταία στάση αποτυγχάνει να παρουσιάσει τη ζωή, να υψώσει τις ιδιότητές της και να αποκαλυφθεί ως ένα μεγάλο κόμμα. Αντιμετωπίστε τόσα πολλά ταξίδια, ή το μόνο εμπόδιο που αντιμετωπίζω τώρα (ή χώρα που δεν εγκρίνει ή ρομαντισμό) δεν φαίνεται τόσο σοβαρή ταυτόχρονα. Το χιούμορ ή το ποιητικό φαίνεται να πείθει τον εραστή του ότι αυτή τη φορά αξίζω ένα καλό τέλος, άξιο του κινηματογράφου.

Ή το ποίημα deixa ένα μήνυμα ελπίδας: πρέπει πάντα να αγωνιζόμαστε για την αγάπη, ακόμη και όταν φαίνεται αδύνατο.

Απουσία

Αρκετά καιρό απουσιάζει και λείπει.
Και έβλαψε, ανίδεος, σε σφάλμα.
Δεν είναι κρίμα.
Δεν υπάρχει έλλειψη απουσίας.
Ελλείψει να είναι μαζί μου.
E sinto-a, branca, tão stick, conchegada nos meus braços,
που γελούν και χορεύουν και επινοούν χαρούμενους εκπληκτικούς,
επειδή στην απουσία, αυτή η εξομοιούμενη απουσία,
όχι rouba mais de mim.

Η ποιητική παραγωγή του Carlos Drummond de Andrade ονομάζεται ως δύο κύριες επικεντρώσεις για να σκεφτούμε ένα πέρασμα του χρόνου, μια μνήμη και μια σαουνάδα. Η σύνθεση Nesta, ή το λυρικό θέμα έρχεται για να διαπιστώσει τη διαφορά μεταξύ "απουσίας" και "έλλειψης".

Έρχομαι σε μια εμπειρία ζωής, αντιλαμβάνομαι ότι το saudade não και συνώνυμο της έλλειψης περισσότερο ή το αντίθετο είναι: μια συνεχής παρουσία.

Επίσης, απουσία κάτι που ή συνοδεύεται ανά πάσα στιγμή, που εξομοιώνεται με τη μνήμη σας και περνάει για να γίνει μέρος αυτής. Είναι όλα εδώ που χάνουμε και αυτό που αισθανόμαστε ότι η σαουντάδα είναι αιώνια σε εμάς και, ως εκ τούτου, παραμένει οικείο.

Ποίημα da αναγκαίο

Είναι απαραίτητο να παντρευτείς τον João,
Είναι απαραίτητο να υποστηρίξουμε το Antônio,
Πρέπει να μισώ τον Μελκιάδη
Είναι απαραίτητο να αντικαταστήσουμε όλους μας.

Είναι απαραίτητο να σώσουμε τη χώρα,
Πρέπει να πιστέψω στον Deus,
είναι απαραίτητο να πληρώσεις τόσο λαμπρά,
Είναι απαραίτητο να αγοράσετε ραδιόφωνο,
Είναι απαραίτητο να δούμε πόρνη.

Είναι απαραίτητο να μελετήσετε το volapuque,
είναι απαραίτητο να είσαι πάντα μεθυσμένος,
είναι απαραίτητο να διαβάσετε το Baudelaire,
Πρέπει να μαλακώσω τα λουλούδια
ότι οι συγγραφείς του rezam velhos.

Πρέπει να ζήσω σαν τους άντρες
Δεν χρειάζεται να τους δολοφονήσω,
Πρέπει να είμαι χλωμός
και ανακοινώστε το O FIM DO MUNDO.

Αυτό είναι ένα ποίημα ως μια ισχυρή κοινωνική κριτική που ορίζει τους διάφορους τρόπους με τους οποίους η κοινωνία εξαρτάται από τη ζωή δύο ατόμων, δηλώνοντας εδώ ότι πρέπει και «πρέπει» να το κάνουμε.

Κατά ειρωνικό τρόπο, ο Drummond αναπαράγει όλες αυτές τις προσδοκίες και τους κανόνες συμπεριφοράς, δείχνοντας ότι έχω καθορίσει την κοινωνία να ρυθμίζει τις προσωπικές μας σχέσεις. Διαιτητής πιέζει ως ανάγκη να παντρευτεί και να δημιουργήσει μια οικογένεια ή ένα περιβάλλον ανταγωνισμού και εχθρότητας.

Η δεύτερη στροφή, που αναφέρει τον πατριωτισμό και την πίστη στον Deus, φαίνεται να απηχεί τις ομιλίες της διτορίας. Υπάρχει επίσης μια αναφορά για το καπιταλιστικό σύστημα, που χρειάζεται «πληρωμή» και «κατανάλωση». Παραθέτοντας πολλά παραδείγματα ή θέμα, απαριθμεί τους τρόπους με τους οποίους η κοινωνία μας χειραγωγεί, μας απομονώνει και μας εμπλέκει μέσω του μέσου.

Μια μηχανή του κόσμου

Μου αρέσει το eu palmilhasse αόριστα
ένας δρόμος του Μηνά, πετρώδης,
Δεν χρονολογώ αργά, αλλά ροκ

να αναμειγνύονται ao som de meus sapatos
ότι ήταν αργό και στεγνό. e πουλιά pairassem
όχι céu de chumbo, και οι προκαταρκτικές μορφές του

αργά αραιώνεται το fossem
na escuridão maior, vinda dos montes
και για να απογοητευθώ,

άνοιξε η παγκόσμια μηχανή
για να σπάσει, θα αποφύγει
σκέφτηκα την Καρπία.

Να είστε μεγαλοπρεπείς και προσεκτικοί,
em em um um που είναι ακατάλληλα
nem um clarão maior que o tolerável

οι μαθητές πέλας πέρασαν στην επιθεώρηση
συνεχής και επώδυνη έρημος,
το μυαλό μου είναι εξαντλημένο να αναφέρω

μια πραγματικότητα που ξεπερνά
η ίδια η εικόνα είναι ντεμπούτο
όχι rosto do mistério, εμείς αβύθιση.

Abriu-se em καθαρή ηρεμία και φιλόξενη
πόσες αισθήσεις και διαισθήσεις επανεμφανίζονται
Τι εννοείς, σου έχανα;

Το e nem desejaria θα τα ανακτήσει,
είναι για πάντα που επαναλαμβάνουμε
Είμαστε οι ίδιοι, λυπημένοι, λυπημένοι Περίπλοι,

σας προσκαλώ όλους, em coorte,
για εφαρμογή σε μη εκδομένο γρασίδι
da μυθική φύση das coisas,

ασυναρτησέ με, δεν έχω φωνή σε κάποιον
σου sopro ou echo ή απλά κρουστά
ήταν γεμάτο από κάποιον, σε ένα montanha,

σε άλλο άτομο, νύχτα και δυστυχία,
Το colóquio απευθυνόταν:
"Ή ότι δοκιμάσατε στον εαυτό σας ή έξω από αυτό

ήσασταν περιορισμένοι και δεν δείξατε ποτέ,
Το ίδιο με το να δίνεις ή να παραδίνεις,
και κάθε στιγμή περισσότερο αποσύρω,

olha, επισκευή, άκου: αυτός ο πλούτος
εναπομείναντα στο πλήρες γκάζι, essa ciência
θαυμάσιο και τρομερό, πιο ερμητικό,

αυτή η συνολική εξήγηση δίνει ζωή,
αυτό το πρώτο και μοναδικό πλέγμα,
Τι συλλάβετε περισσότερο, pois tão αόριστο

αποκαλύφθηκε πριν από μια επίπονη έρευνα
που καταναλώσατε... πηγαίνετε, σκεφτείτε,
άνοιξε το peito σου για το agasalhá-lo. "

Όσο πιο υπέροχοι πόντες και κτίρια,
ή ποια γραφεία κατασκευάζονται,
ή τι σκέφτηκε το λογότυπο

απόσταση μεγαλύτερη από τη σκέψη,
τους πόρους της γης που κυριαρχείται,
οι paixões και οι παρορμήσεις και τα βασανιστήρια

και ό, τι ορίζει ή το επίγειο ον
διαρκεί, μας ενθαρρύνετε
Ελέγξτε τα φυτά για να μουλιάσετε

Δεν ακούω ραγδαία, δύο ανθρακωρύχους
dá volta ao world και επιστρέφει στην καταπίεση
na estranha γεωμετρική σειρά του tudo,

αυθεντικά παράλογα και σοβαρά αινίγματα,
τις υψηλές αλήθειές του περισσότερο από τόσους πολλούς
μνημεία που ανεγέρθηκαν à καταφύγιο?

μια μνήμη δύο ψευδαισθήσεις, η solene
αίσθημα θανάτου, που ανθίζει
Δεν κρατώ την ύπαρξη πιο ένδοξη,

εσείς όλοι apresentou nesse relance
και εγώ χαμού για το βασίλειο του Αυγούστου σας,
στο τέλος βυθίζεται στην ανθρώπινη όραση.

Αλλά, πώς διστάζετε να απαντήσετε
σε μια τόσο υπέροχη έκκληση,
Pois a Fé Abrandara, ίδιο ή anseio,

να ελπίζουμε πιο ελάχιστα - esse anelo
για να δείτε το treva espessa να ξεθωριάζει
ότι ανάμεσα στις ακτίνες του ήλιου ρέει.

καθώς οι νεκρές πτυχές κλήθηκαν
Presto e fremente não se produzissem
ένα de novo tingir ένα ουδέτερο πρόσωπο

Τι δείχνουν οι τρίχες με τα πόδια,
και πώς θα ήταν άλλο, όχι περισσότερο
κάτοικος μου για τόσα χρόνια,

passasse to command minha vontade
ότι, ε, αν βγει, έκλεισε
όπως αυτά τα απρόθυμα λουλούδια

εάν είναι ανοιχτά και χρονολογούνται.
πώς είσαι αργά τον ήλιο ja não fora
ορεκτικό, πριν πυροβολήσει,

baixei os olhos, incurioso, λάσο,
Από το nhando colher στην προσφορά coisa
που άνοιξε δωρεάν στο meu engenho.

Ένα treva mais estrita já pousara
στο δρόμο προς τον Μηνά, πετρώδες,
στον κόσμο της μηχανής, απωθημένος,

ήταν πολύ σχολαστικά ανασυνδυασμένο,
enquanto eu, αποτιμώντας ή χάνοντας,
Περνούσα ακόμα, νομίζεις.

Το "A Maquina do Mundo" είναι, sem dúvida, μία από τις πιο επιβλητικές συνθέσεις του Carlos Drummond de Andrade, ενός βραζιλιάνικου ή μελωδικού βραζιλιάνικου ποιήματος όλων των ρυθμών του Folha de São Paulo.

Το θέμα της παγκόσμιας μηχανής (καθώς δημιουργεί τον τρόπο λειτουργίας του σύμπαντος) είναι ένα θέμα που έχει διερευνηθεί ευρέως από την επιστήμη της μεσαιωνικής και της αναγεννησιακής λογοτεχνίας. Drummond face αναφορά στο τραγούδι X two Lusíadas, passagem onde Tétis δείχνει στο Vasco da Gama τα μυστήρια του κόσμου και τη δύναμη του πεπρωμένου.

Το επεισόδιο O συμβολίζει το μεγαλείο της θεϊκής κατασκευής πρόσωπο με την ευθραυστότητα του ανθρώπου. Κανένα κείμενο του Camões, είναι προφανές ή ενθουσιασμένο από το σπίτι ή τη γνώση που έχω δώσει. Ή αλλιώς δεν υπάρχει ποίημα από τον Βραζιλιάνο συγγραφέα.

Το Ação βρίσκεται στο Minas, στην πατρίδα του συγγραφέα ή σε αυτό ή κατά προσέγγιση λυρικό θέμα. Σκέφτεται στη φύση όταν χτυπιέται από ένα είδος επιφανείας. Ο Nas πρώτα τρία στανζ, και περιέγραψε ή το μυαλό του: um "να απογοητευτεί", κουρασμένος και ελπιδοφόρος.

Μια ξαφνική κατανόηση του πεπρωμένου ή της ατυχίας. Μια θεϊκή τελειότητα δεν έρχεται σε αντίθεση με την ανθρώπινη παρακμή του, απέναντι ή υπόκειται στη μηχανή και αποδεικνύει την κατωτερότητά του. Assim, reeeita να αποκαλύψει, αρνείται να κατανοήσει ή να αισθανθεί την ύπαρξή του λόγω κόπωσης, έλλειψης περιέργειας και ενδιαφέροντος. Παραμείνετε, ωστόσο, όχι ο χαοτικός και άτακτος κόσμος που συναντά.

Άιντα άσχημα

Άιντα κακή ρωτάω,
Άιντα που απαντάς άσχημα.
Άιντα πόσο άσχημα σε καταλαβαίνω,
ainda κακή επανάληψη?
ο Άιντα κακός επιμένει,
Άιντα κακή συγγνώμη?
Άιντα πόσο άσχημα συμπιέζομαι,
Άιντα πόσο κακό με γυρίζεις?
Άιντα πόσο κακό μου έδειξε,
Άιντα πόσο άσχημα με ενοχλείς.
Άιντα πόσο άσχημα σε αντιμετώπισα,
Άιντα πόσο άσχημα είσαι;
Άιντα άσχημα σε ακολουθώ,
Άιντα πόσο άσχημα γυρίζεις?
Άιντα πόσο κακό σε αγαπώ,
Άιντα τόσο άσχημα ή saibas?
Άιντα πόσο άσχημα σε άρπαξα,
Άιντα πόσο κακό σκοτώνεις τον εαυτό σου.
ainda assim σε ρωτάω
Καίω στα μάτια σου,
Με έσωσε και με πληγώνει: αγάπη.

Το ποίημα Neste, ή το λυρικό θέμα, εκδηλώνει όλες τις αντιφάσεις και τις ατέλειες που περνάμε στις ερωτικές σχέσεις. Παρά όλες τις δυσκολίες επικοινωνίας και κατανόησης, επικρατεί έλλειψη πραγματικής κατανόησης ή εκφοβισμού μεταξύ ή παντρεμένου, ή αγάπης.

Μερικές φορές αποσπάται από το δικό του paixão ("αν και σ 'αγαπώ άσχημα"), παρόλο που είναι εκατοντάδες επισφαλείς του αισθήματος, παραμένει "καίγοντας" στην αγκαλιά του. Ω αγάπη και, ταυτόχρονα, στη σωτηρία και στην καταστροφή του μικρού άντρα.

Τελικό τραγούδι

Ω! Σε αγαπούσα και πόσο!
Αλλά δεν ήταν το ίδιο.
Το Até os παραπλανά την claudicam
στα αριθμητικά ψήγματα.
Meço ή passado com régua
να υπερβάλουμε τέτοιες αποστάσεις.
Είστε τόσο λυπημένοι ή πιο λυπημένοι
είμαι άλγος θλίψης.
Δεν λατρεύω τους κωδικούς
του acasalar e πιο μαλακό.
É viver tempo στο ανταλλακτικό
Ξέρω για το miragem.
Αγορά Αγορά-μου. Εσύ πηγαίνω;
Πρέπει να πας ή όχι να πας;
Ω! Σε αγαπούσα, και πόσο,
quer dizer, nem τόσο πολύ assim.

Όπως "Canção Final", ή ο ποιητής εκφράζει με εξαιρετικό τρόπο τις αντιφάσεις που ζούμε όχι όρο μιας σχέσης. Ο πρώτος στίχος ανακοινώνει το τέλος ενός ρομαντισμού και την ένταση του paixão του για τη χαμένη γυναίκα. Λογότυπο depois, ele vai se contrizer ("I was not too asim"), που σχετίζεται με το força do sentimento.

Ή πάρτε δύο στίχους διαδοχικά είναι η αδιαφορία και η περιέργεια. O ο λυρικός του ομολογεί ότι έχουμε δικές μας ψευδείς γνώσεις πόσο exatidão τι ένιωσε. Η μνήμη ορίζεται ως «κανόνας υπερβολικών αποστάσεων», ο οποίος αυξάνει και υπερβάλλει τα πάντα.

Η Além δίνει αβεβαιότητα, ή ποιητικές διαζύγους ή vazio que o consome: δεν στεγνώνει μέχρι θλίψης, αλλά δεν έχει περιστραφεί από το "acasalar e softer". Είστε αισιόδοξοι, δεν έχετε "miragem", μια ψευδαίσθηση που πρέπει να συνεχίσετε.

O Deus of Every Homem

Όταν λέω "meu Deus",
Επιβεβαιώνω το propriedade.
Υπάρχουν χίλιες απατεώνες
σε εξειδικευμένες πόλεις.
Όταν λέω "meu Deus",
Κλαίω συμμόρφωση.
Mais fraco, sou mais forte
κάνε αυτό για να απογοητεύσεις.
Όταν λέω "meu Deus",
φώναξε minha orfandade.
Ο Γ γέλασε που μου πρόσφερε
rouba-me μια ελευθερία.
Όταν λέω "meu Deus",
choro minha ansiedade.
Δεν ξέρω τι να κάνω

Ή το ποίημα είναι μια αντανάκλαση για την ανθρώπινη κατάσταση και τη δύσκολη σύνδεσή της με τη θεϊκή δύναμη. Η πρώτη στίζα, ή το θέμα λέει ότι σε σχέση με το καθένα με τον Deus και συγκεκριμένα, είναι δικό του. Όταν λέμε "meu Deus", δεν είμαστε σε μια θεότητα συν πολλαπλάσια των "deuses pessoais". Κάθε um φαντάζεται τον δικό του δημιουργό, η πίστη επεξεργάζεται με διαφορετικούς τρόπους από τα άτομα.

Η επόμενη στροφή, ή υποκείμενο sublinha που ή η χρήση της κτητικής αντωνυμίας "meu" gera proximidade. Εστιάζοντας στην «εκπλήρωση» μεταξύ ανθρώπου και θείου, προκαλεί ένα αίσθημα συντροφικότητας και προστασίας.

Σε αντίθεση με την τρίτη τάξη ("Mais fraco, sou mais forte") αντικατοπτρίζει την παράδοξη σχέση αυτού του μικρού θέματος με τον Deus. Αφενός, υποθέτοντας ότι χρειάζεται θεϊκή προστασία, αναγνωρίζει την ευθραυστότητά του. Από την άλλη πλευρά, ενισχύεται μέσω της πίστης, ξεπερνώντας το «desirmandade», το solidão και την αδιαφορία.

Αυτή η πηγή φωτός αραιώθηκε στους ακόλουθους στίχους, όταν ο στιχουργός ορίζει την πίστη του ως τρόπο «να φωνάξει» το «orfandade» του, για να αποπνέει την απελπισία του. Κάθισε εγκαταλελειμμένος από τον Deus, παραδόθηκε στη δική του παρτίδα.

Διαπιστεύοντας τη φιγούρα του Θεϊκού Δημιουργού, φυλακίστηκε από αυτόν, υποβλήθηκε στα διατάγματα του («Ο βασιλιάς που μου πρόσφερε / μου Ρούμπα-ελευθερία») και τη δύναμή του να αλλάξει τη ζωή του.

Μια σύνθεση εκφράζει, με αυτόν τον τρόπο, τις «ανησυχίες» του μικρού υποκειμένου και την εσωτερική του σύγκρουση μεταξύ πίστης και φθορής. Μέσω της ποίησης, δηλώνει ταυτόχρονα ότι είναι σε θέση να αποδείξει ότι ο Ele δεν υπάρχει.

Μνήμη

Αγάπη ή χαμένη
η ντεϊξά μπερδεμένη
αυτή η καρδιά.
Τίποτα δεν μπορεί να ξεχάσει
εναντίον ή λογικό
Ζητώ από το Νάο.
Ως coisas tangíveis
γίνεσαι αναίσθητος
στο φοίνικα da mão
Περισσότερα ως coasas findas
πολύ περισσότερο από το όμορφο,
essas ficarão.

Στο "Memória", ή ποιητικό θέμα, ομολογεί ότι είναι μπερδεμένος και μάγος για να αγαπήσει αυτό που έχει χάσει. Μερικές φορές, η υπέρβαση απλά δεν συμβαίνει και αυτή η διαδικασία δεν μπορεί να αναγκαστεί.

Δώστε τους στιγμές που συνεχίζουμε να αγαπάμε το ίδιο πράγμα όταν δεν γινόμαστε fazê-lo. Μετακινημένα μαλλιά "sem sense / appello do Não", ή ο μικρός άντρας επιμένει όταν είναι ρετζέτοδο. Φυλακισμένος και μετά, σταματήστε να προσέχετε την παρούσα στιγμή, εδώ που μπορώ ακόμα να αγγίξω και να ζήσω. Σε αντίθεση με το παρελθόν, ή το παρελθόν, εδώ έχει τελειώσει και είναι αιώνιο όταν είναι εγκατεστημένο στη μνήμη.

Μην σκοτώσεις τον εαυτό σου

Κάρλος, μένω ή αγαπήστε
το έκδοση που πουλάτε:
φύλλα beija, amanhã não beija,
depois de amanhã την Κυριακή
και δεύτερη έκθεση, κανείς δεν ξέρει
ή τι θα είναι.
Άχρηστο που αντιστέκεστε
ή αυτοκτονία.
Μην σκοτώσεις τον εαυτό σου, ωχ μην αυτοκτονείς,
Κρατήστε τα πάντα για
ως γάμους που κανείς δεν ξέρει
όταν virão,
Το ξέρω αυτό.
Ω αγάπη, Κάρλος, τελλουρική φωνή,
ένα μοναδικό πέρασμα,
και δίνετε έμφαση στην εξάχνωση,
μέσα σε ένα inefável barulho,
προσεύχεσαι,
vitrolas,
άγιοι που διασχίζουν τον εαυτό τους,
ανακοινώσεις του melhor sabão,
barulho που κανείς δεν ξέρει
τι, τιπρέ.
Εν τω μεταξύ περπατάτε
μελαγχολική και κάθετη.
Você é a palmeira, φωνή
ότι δεν υπάρχει Ουέουου ούτε θέατρο
Όλα τα φώτα σβήνουν.
Ή η αγάπη δεν είναι σκοτεινή, όχι, δεν είναι ξεκάθαρη,
Είμαι πάντα λυπημένος, meu filho, Carlos,
αλλά μην πεις τίποτα σε κανέναν,
κανείς δεν ξέρει, κανείς δεν θα ξέρει.
Μην σκοτώσεις τον εαυτό σου

Το "Carlos" είναι ο παραλήπτης του μηνύματος αυτού του ποιήματος. Και πάλι, φαίνεται να υπάρχει μια προσέγγιση μεταξύ του συγγραφέα και του θέματος που αντικατοπτρίζει το σφάλμα με τον εαυτό του, προσπαθώντας να συμφιλιώσει και να καθησυχάσει.

Από σπασμένη καρδιά, λάμπρα που ή αγάπη, όπως η ίδια η ζωή, και ασταθές, πέρασμα, γεμάτο αβεβαιότητες ("hoje beija, amanhã não beija"). Δηλώνει, επομένως, ότι δεν φοβάται πώς να ξεφύγει από την αυτοκτονία. Ή αυτό που μένει είναι να περιμένουμε "γάμους", ή αμοιβαία αγάπη, είναι αυτό. Για να συνεχίσετε μπροστά, δεν πρέπει να αποδείξετε κανένα χαρούμενο τέλος, ακόμα κι αν δεν έρθει ποτέ.

Η εταιρεία Caminha, «κάθετη», επιμένει ακόμη και ηττημένη. Μελαγχολικός, κατά τη διάρκεια μιας νύχτας, προσπαθεί να πείσει τον εαυτό του ότι πρέπει να προχωρήσει με τη ζωή του, παρά το γεγονός ότι πεθαίνει, για να σκοτωθεί. Ας υποθέσουμε ότι η αγάπη "είναι πάντα λυπημένη", αλλά ξέρει ότι πρέπει να κρατάτε το segredo, να μην είστε σε θέση να κάνετε partilhar ή sofrimento χωρίς.

Παρά την απογοήτευση, ή το ποίημα μεταδίδει μια ελπίδα ελπίδας, την οποία το λυρικό υποκείμενο προσπαθεί να καλλιεργήσει για να συνεχίσει να ζει. Ο Έμπορα δείχνει τη μεγαλύτερη του αγωνία και φαίνεται ότι είναι η μεγαλύτερη απώλεια του, ή η αγάπη προκύπτει επίσης ως η τελευταία επιστροφή, όχι αυτό που πρέπει να έχουμε πίστη.

Ή το τέμπο περνά; Χωρίς πάσο

Ή το τέμπο περνά; Χωρίς πάσο
όχι abismo do coração.
Μέσα σε αυτό, ζει σε graça
αγάπη, florindo em τραγούδι.

Ο ρυθμός μας φέρνει πιο κοντά
όλο και περισσότερο, μας μείωσε
ένα μόνο στίχο και μια ποιήματα
de mãos e olhos, na luz.

Δεν έχει καταναλωθεί χρόνος
nem tempo για αποθήκευση.
O τέμπο είναι όλα ντυμένοι
της αγάπης και του χρόνου της αγάπης.

O meu tempo e o teu, αγαπημένη,
υπερβαίνετε οποιοδήποτε μέτρο.
Έλα κάνω amor, δεν υπάρχει τίποτα,
Η αγάπη του ή το σούμο δίνει ζωή.

Μύθοι São calendário
τόσο πολύ ή ontem όσο και αγορά,
εεεεεεεεεεεεε
Είναι όλα στην ώρα τους.

E nosso αγάπη, που βλάστησε
κάνε τέμπο, μην φοβάσαι,
Pois μόνο που αγαπά
Η Εσκούτου ή η έκκληση δίνει αιωνιότητα.

Το ποίημα Neste, είναι προφανές ή αντίθεση μεταξύ του εξωτερικού, πραγματικού τέμπο και του εσωτερικού ρυθμού του θέματος, στην αντίληψή του. Embora envelheça και sinta τα σημάδια που δίδονται επιφανειακά, ή το λυρικό όχι πρόταση για το πέρασμα του χρόνου στη μνήμη του ή τα συναισθήματά μας, τα οποία παραμένουν αμετάβλητα. Αυτή η διαφορά στους ρυθμούς οφείλεται στην αγάπη που τη συνοδεύει. Η Ροτίνα φαίνεται να ενώνει όλο και περισσότερους εραστές, οι οποίοι μετατρέπονται σε στίχο, α.

Ανακοινώνει, συγκινημένος από το paixão, ότι η ζωή δεν πρέπει να σπαταλάται: ή ο χρόνος μας πρέπει να αφιερώνεται στην αγάπη, τον υψηλότερο σκοπό να είμαστε άνθρωποι. Μαζί, οι λάτρεις δεν χρειάζεται να ανησυχούν για αγορές, ημερομηνίες ή "χρονοδιαγράμματα". Ζήστε σε έναν παράλληλο κόσμο, περάσατε δύο outros και παραδώστε τον ένα χρόνο άλλο, γιατί ξέρω ότι "além do amor / no ha nada".

Ανατρέποντας το regras universais, το παρελθόν, το παρόν και το μελλοντικό misturam, καθώς μπορούμε να αναγεννηθούμε κάθε δευτερόλεπτο ενωμένοι. Με αυτόν τον τρόπο, η σύνθεση απεικονίζει τη μαγική και μεταμορφωτική δύναμη του στοργικού συναισθήματος. Κάτι που το πρόσωπο των εραστών θα νιώσει και θέλει να είναι σημαντικό: "απλά αγάπη / εσκούτου ή έκκληση για αιωνιότητα."

Consolo na praia

Έλα, όχι δουλειές.
Ως παιδί χάνεται.
Ένα mocidade χάνεται.
Αλλά η ζωή δεν χάθηκε.
Ή το πρώτο πάσο αγάπης.
Ή το δεύτερο αγάπη passou.
Ή τρίτο ερωτικό πάσο.
Περισσότερα ή η καρδιά συνεχίζεται.
Perdeste ή φίλος του melhor.
Δεν δοκιμάσατε κανένα ταξίδι.
Δεν υπάρχει αυτοκίνητο, πλοίο ή γη.
Περισσότερες δεκάδες um cão.
Κάποια σκληρά λόγια
με μια ήπια φωνή, θα σε χτυπήσει.
Ποτέ, ποτέ ουλή.
Περισσότερα, ε ή χιούμορ;
Η αδικία δεν επιλύεται.
Στη σκιά του λάθος κόσμου
μουρμούριες μια ντροπαλή διαμαρτυρία.
Περισσότερα virão outros.
Tudo somado, devias
σπεύδεις, από καιρό σε καιρό, στα νερά.
Είστε nu naia, δεν εγώ ...
Κοιμήσου, meu filho.

Παρομοίως, όπως και σε άλλες συνθέσεις de autor, αντιμετωπίζουμε μια παραβίαση του μικρού θέματος που φαίνεται να προσπαθεί να καθησυχάσει τη δική μας θλίψη. Ο παραλήπτης του παρηγορητικού μηνύματος, που απευθύνεται στο δεύτερο άτομο, μπορεί επίσης να είναι ο ίδιος αναγνώστης. Αντανακλώντας το ταξίδι του και το πέρασμα του χρόνου, σημειώνει ότι χάθηκε πολύ coisa («στην infcia», «mocidade») αλλά στη συνεχή ζωή.

Κάντε πολλά paixões, sofreu απώλειες και έξοδα, αλλά λάβετε υπόψη την ικανότητα αγάπης, παρά όλες τις αποτυχημένες σχέσεις. Το Fazendo um balanço, απαριθμεί τι δεν έκανα ή τι δεν φοβόμουν, υπενθυμίζοντας παρελθούσες παραβάσεις και αδικήματα και αποκαλύπτοντας ότι υπάρχουν ακόμα ανοιχτές διακοπές.

Το Quase not final δίνει ζωή, olha back, reconhecendo εδώ em que falhou. Αντιμέτωποι με κοινωνική αδικία ή "λάθος κόσμο", ξέρετε ότι θα επαναστατήσετε, αλλά η διαμαρτυρία σας ήταν "ντροπαλή", δεν υπάρχει διαφορά. Ταυτόχρονα, φαίνεται να γνωρίζει ότι είναι στο πλευρό του και ότι "άλλο virão".

Με την ελπίδα που κατατέθηκε στις μελλοντικές γενιές, αναλύοντας βαθιά την ύπαρξή του και την κούραση του, κατέληξε στο συμπέρασμα ότι πρέπει να παίξει, όχι να τελειώσει, να τελειώσει τον τρόπο. Καθώς μουρμουρίζετε ένα τραγούδι του παιδιού, παρηγορήστε το πνεύμα σας και περιμένετε τον θάνατο καθώς χύνεται ή ακούγεται.

Conheça επίσης

• Αγάπη ποιήματα του Carlos Drummond de Andrade
• Τα ποιήματα του Drummond για να προβληματιστούν σχετικά με το amizade
• Ποίημα ΕΕ, Ετικέτα του Carlos Drummond de Andrade
• Βασικά Βραζιλιάνοι ποιητές
• Τα πιο διάσημα ποιήματα της Βραζιλίας λογοτεχνίας
• Ποιήματα για τη ζωή που γράφτηκαν από διάσημους συγγραφείς
• Υπέροχα ποιήματα του βραζιλιάνικου μοντερνισμού
• Ο Manoel de Barros και τα υπέροχα ποιήματά του
• Fernando Pessoa: τα θεμελιώδη ποιήματα
• Ο Os απολαμβάνει τα ποιήματα του Vinicius de Moraes
• Τα ποιήματα του Melhores από τον Charles Bukowski
• Βραζιλιάνα χρονικά curtas com interpretação