Edvard MUNCHi 5 olulisemat TÖÖD

Edvard Munch (1863–1944) on Norra maalikunstnik ja graafik, kes võttis omaks sümboolika tundlikkuse, olles ühtlasi ka kõige tunnustatum ja mõjukam tegelane uue põlvkonna Euroopa ekspressionistlikke maalijaid, kuigi seda ei saa konkreetse liikumise sees märgistada. Munch oli väga viljakas kunstnik, näidates oma teostes oma kinnisidee surma, krooniliste haiguste, seksuaalsuse ja religiooni vastu.

Kinnisideed, mille ta püüdis läbi intensiivsete värvide, kalduvuse abstraktsioonile ning pimedas, ängistavas ja melanhoolses teemas. Ehkki moodustatud juugendstiili ajal, loobus Munch kõigest dekoratiivsest ja orgaanilisest, et näidata inimpsühholoogiat häirivast vaatepunktist. Selles unPROFESOR.com-i õppetükis pakume teile valikut Edvard Munchi olulisemad teosed et teaksite selle maalri stiiliklahve.

Indeks

1. Haige tüdruk (1885-1907), Munchi üks olulisemaid teoseid
2. Öö Pühal (1890)
3. Karje (1893)
4. Madonna (1894-1895), autor Edvard Munch
5. Kevadkünd (1918)

Munch lõi tänu oma määratlemata stiilile originaalse ja ainulaadse keele, mida ei saa ühegi konkreetse stiiliga ühendada. Seega dialoogis ta vabalt postimpressionism, sümboolika, juugend ja ekspressionism. Tema silmapaistvamate tööde hulka kuulub Haige tüdruk.

Haige tüdruk on üks Munchi varased tööd. Tuberkuloosi surnud õele pühendatud teos, milles ta naaseb ärevus ja kurbus mis tekitas selle varase kaotuse. Maal näitab meile tüdrukut, kes istus voodis tagasiastumisžestiga ning ema ahastuses ja kõledas poosis, ehkki ema oli aastaid varem surnud ka tuberkuloosi.

Pintslitõmbed on karmid ja toonid on melanhoolsed ja tumedad, tuues tüdruku kuju esile kuldsete ja heledate toonidega. See asub Londonis Tate galeriis.

"Ma ei hakka enam interjööre maalima, kui mehed loevad ja naised kuduvad. Ma hakkan maalima nende inimeste elu, kes hingavad, tunnevad, kannatavad ja armastavad ”.

See kast on a austust kunstniku isale lahkus eelmisel aastal. Teos, mille kunstnik maalis vahetult pärast Pariisi saabumist, paljastades meile mõjutada postimpressionistidest Van gogh Y Toulouse-Lautrec. Siinkohal kingib Munch meile pimeda toa, mida ujutakse hämaruses, olles ruum, mida hõivavad vaid vaikused ja varjud.

Inimesed ei ilmu teoses nagu austusavaldus tema õele, paljastades tema isaga eksisteerinud külmad suhted ja Munch edastades oma hüljatust. Maal asub Oslo rahvusgaleriis.

See on Munchi kunstiteos kõige ikoonilisem ja äratuntavam, kogu tema kunstnikukarjääri kuulsaim ja kelle loomingu kohta ta kirjutas:

“Kõndisin kahe sõbraga teel, siis loojus päike. Järsku muutus taevas veriselt punaseks ja tundsin kurbuse värinat. Piinav valu rõhus mu rinda. Peatusin, toetusin aiale, uskumatult väsinud - tule- ja verekeeled levisid üle sinimustmusta fjordi ja linna. Mu sõbrad muudkui kõndisid, samal ajal kui ma jäin maha ja värisesin hirmust ning tundsin looduse tohutut ja lõpmatut hüüdu ”.

See töö on uuenduslik ja selle leiate esteetilised elemendid fauvismist, ekspressionismist Y sürrealism. Selle asukoha soovitas talle jalutuskäik mööda Oslo linnavaadet teed psühhiaatriahaigla sissepääsu või väljapääsu juures, kuhu ta õde lubati. Munch maalis kaks versiooni ja see asub Munchi muuseumis Oslos.

See Munchi töö on kaasaegne Karje, kuigi selles Madonna kasutatakse pehmemaid pintslitõmbeid ja pehmemaid värve. Selles kasti näksima tähistab Neitsi Maarjat pöördumatul ja realistlikul viisil maalides teda tavapärase valge või kuldse rõnga asemel punase kirguhalliga peas.

Kuigi tema isa oli väga usklik, arutles Munch terve elu oma tõelise vaimsuse ja religioossuse üle. Naisearmastaja või Madonnat armastava naise teose pealkirja muutmine oli üsna provokatsioon. Munch tegi sellest maalist ja ka sellest vähemalt viis versiooni jäädvustas armastuse ja valu suhte. Maal asub Oslos Rahvusgaleriis.

"Nii nagu Leonardo da Vinci uuris inimese anatoomiat ja lahkas kehasid, üritan ma lahata ka hingi."

Pärast haiglas viibimist loobus Munch pidude ja alkoholi elust ning pühendus kunstile, ammutades inspiratsiooni oma kodumaa maast. Nii olid tema maalid täis loomi ja Norra maastikke, võttes uue suuna, milles Munch tähistab pigem elu ja tööd kui ärevust, hirmu ja valu.

Nendes teostes ammutab Munch inspiratsiooni Franz märt, noor ekspressionist, kes oli võtnud Munchi referentsiks. Marc maalis loomi loomulikus keskkonnas. Nendel aastatel loob Munch sümbolistlikke ja ekspressionistlikke teoseid, milles ta vastandab oma teemade süütust teemal pintslitõmme ja kõige küpsem palett paljude aastate meisterlikkusega maalikunstnikust. Maal asub Munchi muuseumis Oslos.

Kui soovite lugeda rohkem artikleid, mis on sarnased Edvard Munch: kõige olulisemad teosed, soovitame sisestada meie kategooria Lugu.

• Dutching, Hajo (2017). Edvard Munch. Könemann
• Lucas, Antonio (2015). Munch on midagi enamat kui lihtsalt karjumine.
• Serrano Ferrández, Elena. (2015) Edvard Munch: kannatuse narratiiv. AMF Pere- ja kogukonnameditsiini seltsi ajakiri.