IMPRESSIONIST maalikunstniku SOROLLA elu ja looming

Joaquín Sorolla ja Bastida (1863-1923) on üks neist suured nimed hispaania maalikunstis. Valencia kunstnik, kes on üks Hispaania impressionistlikest kunstnikest, jäädvustades Vahemere valguse intensiivsust paremini kui keegi teine. Tema rannastseenide kujutised on juba ikooniks ja etaloniks, tema valgete suurepärane sära moodustab osa kollektiivsest kujutlusvõimest.

Selles õppetükis unPROFESOR.com peatume joonisel Sorolla impressionistlik maalikunstnik et saaksite teada, millised on tema stiili ja töö peamised omadused.

Indeks

1. Milline maal on Sorolla?
2. 1900. Sorolla õppeaasta
3. 1910. Küpsusperiood
4. 1920. Sorolla viimane etapp

Joaquin Sorolla ta domineeris nii vee- ja rannastseenide kujutamisel kui ka igasuguste maastike portreel ja maalimisel, jäädvustades valguse intensiivsust ja rannikute sinist sära. Tema tööd arendati vahel 1860 ja 1920, muutuste aeg nii majanduslikult kui sotsiaalselt, ideoloogiliselt, poliitiliselt või kunstiliselt.

Seega selles keskkonnas Impressionism uue pildiliigutusena, mille ees on sellised kujundid nagu Monet, Manet, Gaasist või Renoir, teiste hulgas. Mõned autorid, kes lõid kõige murrangulisema ja uuenduslikuma stiili ning kelle eesmärk oli valguse ja maalimise jäädvustamine vabas õhus.

Üks selle uue pildiliikumise esindajaid oli Sorolla, maalikunstnik, kes aitas kaasa vedela pintslitõmbe ja tõeliselt avangardse värviga. Lisaks keskendus Sorolla esindamisele ajaloolised, mütoloogilised ja sotsiaalsed stseenid, peegeldavad stseene Hispaania kommetest.

Sorolla naaseb Hispaaniasse 1889. aastal pärast neli aastat Roomas koolitust kunstistipendiumiga. Neil aastatel õppis ta klassikalisi aineid, peamiselt ajaloolisi ja religioosseid. Sel ajal sai ta selliste maalikunstnike mõju nagu Taani. Krøyer ja rootslane Anders Zorn. Maalrid, kes kasutasid erksaid värve ja intensiivset valgust, kaks mõju, mis on Sorolla stiilis põhilised.

Roomas tekkis Sorollal ka maitse värvida õues, kuigi suurem osa tema loomingust keskendus ühiskonna portreedele ja sotsrealismi-teemalistele maalidele. Mõnes neist teostest kaldus Sorolla taasluua klaustrofoobset keskkonda ja atmosfääri, mis meenutavad maalijale suurt mõju avaldavat õpetajat Velázquezit.

Sellest ajast pärineb üks Sorolla meistriteosed, "Veel üks Margarita!" (1892), maal, mis kujutab oma poja tapmise eest kinni peetud ja käerauadesse kinnitatud naist. Teine sama karm maal on orjakaubandus (1895), kus Sorolla esindab vana naist oma nelja prostituudiga.

Sel aastal Sorolla saavutab rahvusvahelise kuulsuse, olles hetk, mil ta esitab oma tähtsamaid töid, rannastseenid. Mõned stseenid, mille ta maalis igal suvel, kui käis Valencias. Tema töö fotograafina noorpõlves mõjutas suuresti tema stiili, lisades temaatikale ja pintslitõmbele fotograafilist hõngu.

Lisaks väliteemadest inspiratsiooni ammutamisele kasutab Sorolla ka kõrgendatud vaatenurka, kaob silmapiiri või avab ruumi maali ja vaataja vahel. Mõned tehnikad, mis on päritud fotograafiast ja mis suudavad vaatajat osaleja ja vaatlejana tutvustada.

Teine omadus on erksad värvid ja pastelsed värvid, nagu sinine, roosa ja valge, palju valgust. Teosed tabavad konkreetset hetke, mis pakub rahu, rahulikkust ja muret.

See Sorolla stiil järgib eeskuju prantsuse impressionistid, kujutades tegelasi loomulikul viisil ja väljendades suurt huvi portreede vastu kõige autentsemal viisil. Nagu Monet, töötab ka Sorolla „tavalise õhuga”, et reprodutseerida päikesevalguse mõju objektidele.

Seega püüab Sorolla valguse muutumist jäädvustada kogu kellaajal ja aastaajal. Figuurid ilmuvad tema maalidele alati päikesekiirtes. Nende aastate jooksul esitles Sorolla oma esimest näitust 1906. aastal Pariisis Pariisis, samuti Berliinis, Dusselfordis, Kölnis, Londonis ja Ameerika Ühendriikides.

Tema populaarseimad tööd on Jalutuskäik mere ääres (1909), Hobuse vann (1909) ja Saun (1909).

Viimasel kümnendil jätkab Sorolla seda tüüpi stseenide maalimist impressionistliku stiiliga, kuigi Sorola sai oma pildikarjääri viimasel kümnendil suure tellimuse Hispanic Society of America. Komisjon, mis koosnes teostamisest Nägemused Hispaaniast ja milles ta pidi maalima Hispaania piirkondade tüüpilisi stseene ja traditsiooniliste piirkondlike kostüümidega.

Selles komisjonis maalis Sorolla 14 suurt lõuendit mis on eksponeeritud New Yorgi muuseumis. 1911. aasta lõpus asus Sorolla tööle selle suure töö tegemiseks. Selles olid esindatud populaarsed stseenid, mis toimusid enamikus Hispaania piirkondades.

Komisjon valmis 1919. aastal ja läks ühest 60 meetri pikkusest seinamaalingust kuni 14 suure lõuendini.

Kui soovite lugeda rohkem sarnaseid artikleid Sorolla, impressionistlik maalikunstnik, soovitame sisestada meie kategooria Ajalugu.

• TORRES GONZÁLEZ, Begoña (2009). Sorolla: Valguse võlu. Madrid, toimetus LIBSA.
• SOROLLA, J; DÍEZ GARCÍA, J; BARÓN, J (2009). Prado muuseum, toim. Joaquín Sorolla, 1863-1923. Madrid
• TOMÁS FERRÉ, Facundo (2006). Joaquín Sorolla: (1863-1923). Hobid, 7. Madrid: TF Editores