ARS NOVA muusika: mis see on ja funktsioonid

Ajalugu on meile jätnud sada muusikalist pärandit, mida saame nautida ja mis on väga erineva vormi, stiili ja motiiviga. Mõni stiil on tuntud, teisi aga harvem mainida. Isegi siis on iga muusikastiil jätnud jälje muusika arengusse ja võib olla väga huvitav teada päritolu erinevalt asjadest, nagu me neid täna tunneme. Selles ÕPETAJA õppetükis räägime ühest järgmistest stiilidest: mis on Ars Nova muusika ja funktsioonid nii et saate rohkem teada selle keskaegse stiili kohta, mis on jätnud oma pärandi muusikasse.

Indeks

1. Mis on Ars Nova muusika
2. Ars Nova muusika omadused
3. Ars Nova heliloojad

Sõnad "Ars Nova" pärinevad ladina keelest ja tähendavad "Uus kunst". Ars Nova oli muusikaline stiil, mis õitses peamiselt aastal Prantsusmaa ja Itaalia jooksul Keskaeg hilja XIV sajand (umbes aastatest 1310–1377). Seda tüüpi muusikat arendati peamiselt mainekas meedias, näiteks ülikoolides, väärikates kohtutes ja kirikus.

Kuna Ars Nova kuulub akadeemilisele valdkonnale, oli see nii

Pilt: slaidijaotus

Ars Nova muusika keskendub ja särab polüfoonia aspektile, see tähendab, kui erinevad hääled või meloodilised jooned kõlavad ja mööduvad muusikaliselt, luues rütmilise ja meloodilise liikumise.

Ars Nova on mõjutatud trubaduurid, poeetiliste vormide muusikud, kes olid pühendatud nende teoste kompositsioonile, et neid ise tõlgendada või väärikates kohtutes minstrelid või minstrelid tõlgendada.

Sellel on vastavalt arengualale kaks peamist haru: Prantsuse Ars Nova ja Itaalia Ars Nova, mida nimetatakse ka Trecento. Prantsuse Ars Nova stiilis populaarseim muusikaline vorm oli motett - polüfooniline vokaalkompositsioon Kirikutes esitamiseks valmis piiblitekstid, mõnikord a cappella (saatjata instrumentaalne). Teised Ars Nova vormid olid rondeaux, ballaad ja virelay. Ars Nova Italiano kohta võime seda öelda tõstab esile madrigali kuju, mis on poeetiline vokaalne muusikaline vorm, armastuse või pastoraalse teemaga.

Tal oli oluline osa filmis noodikirjade väljatöötamine. Muusikalised tegelased olid täpsemaks öeldes mitmekesised. Sel ajal olid jooniste nimed erinevad sellest, kuidas me neid praegu tunneme (must, valge, kaheksas noot, kuueteistkümnes noot jne), seevastu neil olid nimed nagu semibreve, miinimum ja semi-minimaalne. See muusikalise kirjutise viimane muudatus võimaldas seetõttu arendada rütmilist kvaliteeti muusikaline, uurides rikkalikumalt polüfoonia, kontrapunkti, sünkoopimise ja kaanoni tehnikaid teised.

Pilt: slaidijaotus

Nüüd, kui teame, mis on Ars Nova ja selle omadused, lõpetame selle õppetunni, rääkides silmapaistvad heliloojad. Kuna tegemist oli üliakadeemilise muusikastiiliga, olid Ars Nova heliloojad ja arendajad piiratud. Nende hulgas on meil järgmine:

Philippe de Vitry (1291–1361)

Ta on Ars Nova üks peamisi muusikuid, kui mitte kõige mõjukam, kuna teda peetakse stiilile nime andmise eest vastutavaks isikuks. Temale on omistatud ka kontseptsiooni väljatöötamine "Isorütmia", mis koosnevad rütmi- ja helitugevuse mustritest. Ta oli helilooja, muusikateoreetik ja luuletaja, kes asus elama Pariisi. Enamik tema kompositsioone olid 3 ja 4 häälega laulud ja motetid.

Guillaume de Machaut (1300–1377)

Prantsuse keel, arvatavasti Ars Nova stiili suurim eksponent. Ta oli vaimulik, luuletaja ja helilooja. Nagu Philippe de Vitry, olid ka tema põhilised kompositsioonivormid laul ja motett, nii religioosne kui ka ilmalik. Tema tähelepanuväärseim teos on võib-olla "Messe de Nostre Dame" (Jumalaema missa), mida peetakse esimeseks polüfooniliseks missaks, mille on kirjutanud ainult helilooja.

Gherardello da Firenze (1320–1363)

Firenzes (Itaalia) sündinud ta oli tuntud ka kui Niccolò di Francesco. Üks peamisi muusikuid Trecento. Teda tunnustatakse peamiselt massikompositsioonide, madrigalite ja ilmaliku muusika jaoks üldiselt.

Jacopo da Bologna (1340–1386)

Itaalia keel, kelle madrigaale tuntakse peamiselt. Tema olulisemate teoste hulka kuuluvad Codex Squarcialupi, Non al suo väljavalitu ja Fenice fu. Lisaks heliloomingule kirjutas ta ka traktaate muusikateooriast.

Juba selle muusikastiili suuremate teadmistega oskate nüüd ehk hinnata iga sammu panust ajalugu pakub seda kunsti arengule ja asjade raison d'être'ile, nagu me neid tunneme kohal.

Pilt: slaidijaotus

Kui soovite lugeda rohkem artikleid, mis on sarnased Muusika Ars Nova: mis see on ja funktsioonid, soovitame sisestada meie kategooria Muusika ajalugu.