7 kõige olulisema muusikalise modernismi ja helilooja omadusi

Loovusel on oma teenus juba olemasolevate ressursside valimisel ja enneolematul viisil kasutamisel. Muusikas mängivad heliloojad heliga, füüsilise nähtusega, mis on seda mõistes ja uurides suutnud seda oma tempos manipuleerida. halastus, luua imelisi teoseid, mis isegi struktuuriparameetrite piires suudavad oma elementidega silma paista uuenduslik. Selles ÕPETAJA õppetükis räägime muusikaline modernism: omadused ja heliloojad avangardi ja loomevabaduse liikumine.

Muusikaline modernism on liikumine, mis leidis aset aastad 1910 ja 1975 umbes. See muusikaline suund tuli pärast romantism ja muusikaline postromantism, tekitades vajaduse eristuda selle hetke teguritest. Modernistlikust muusikast areneks see, mida me tavaliselt nimetame kaasaegne klassikaline muusika. Oluline tähelepanek on see, et modernistlikku muusikat ei tohiks segi ajada moodsa aja muusikaga.

Modernistlikus muusikas on a avangardi suur mõju (avangardliikumine või -vool), millel on eksperimentaalne kontseptsioon ja mille peamine motiiv on akadeemilise traditsiooni purunemine ja

Totaalne vabadus. Sel põhjusel tekkis sel ajal mitmesugune muusika, sealhulgas omakorda erinevad alaliigutused või arengufaasid, mis hõlmavad järgmist: futurism, primitivism, mikrotonalism, kaksteist tooni ja serialismi, uusklassitsism, elektrooniline muusika, juhuslik muusika, mikropolüfoonia ja kõlav mass, minimalism, jazzi mõjutused ja juhuslik muusika ning kinematograafiline.

Need on ühed silmapaistvamad modernistlikud heliloojad. Lisame näideteks teoseid, et saaksite neid otsida ja kuulata.

Arnold Schönberg (1874 - 1951, Austria)

Koos Stravinski ja Prokofjeviga peetakse teda 20. sajandi üheks olulisemaks heliloojaks, kuna just talle omistatakse esimesed ametlikud teosed atonaalne koostis. Hiljem arenes see välja kaksteist tooni. Märkimisväärsed tööd: Ümberkujundatud öö, oot.

Igor Stravinsky (1882 - 1971, Venemaa)

Stravinsky paistis eksperimentaalselt silma filmi žanrites primitivism, uusklassitsism ja serialism. Ta oli väga mitmekülgne helilooja, kes lõi eri žanrite ja vormidega teoseid nagu ooper, sümfoonia, soolopalad ja isegi jazz. Ta oli ka pianist ja dirigent. Tema loomingus paistavad silma sellised žanrite nagu ballett uuesti leiutised, mis rikuvad tavapäraseid tavasid formaalses ja sotsiaalses kontekstis. Märkimisväärsed tööd: Petruška, Kevade riitus, Tulilind.

Anton Webern (1883 - 1945, Austria)

Ta oli Schöebergi jünger ja teda peetakse filmi üheks olulisemaks eksponendiks kaksteist tooni. Weberni tunnustatakse kõrguse, rütmi ja dünaamika elementide uuendusliku kasutamise eest, nende korraldamine süsteemsete struktuuride loomiseks, mis lõpuks moodustasid liikumise aluse seerialismist. Märkimisväärsed tööd: Rosen 1975, 102.

Sergei Prokofjev (1891 - 1953, Venemaa)

Helilooja, pianist ja dirigent. See oli muusikateoste mitmekesisuse poolest väga mitmekesine. Teda peetakse 20. sajandi üheks olulisemaks heliloojaks. Ta lõi paljude teiste seas 7 ooperit, 7 balletti, 5 klaverikontserti ja 9 klaverisonaati. Märkimisväärsed tööd: Kolme apelsini, Romeo ja Julia, Pedro ja hundi armastus.

Aaron Copland (1900 - 1990, Ameerika Ühendriigid)

Koplandil on selgeid mõjusid impressionismist ja Stravinskist. Lisaks ametlike muusikateoste loomisele jõudis ta ka filmimuusika koostamiseni ja temast sai Ameerika klassikalise muusika üks tähelepanuväärsemaid heliloojaid. Märkimisväärsed tööd: Fanfare tavalisele inimesele (1942), The Tender Land (1954), Appalachian Spring (1944).

Dimitri Šostakovitš (1906 - 1975, Venemaa)

Ta on tihedalt seotud Nõukogude Liidu rahvuslike asjadega, põhjustades mõnikord vaidlusi. See on just tema ooperi Lady Macbeth de Mtsensk puhul. Paljud kirjeldavad Šostakovitši isikupärast stiili groteskina, kuna ta kasutab kontraste nii intensiivselt. Lisaks kammermuusika, balleti ja kino uurimisele lõi ta 15 sümfooniat ja 6 kontserti. Märkimisväärsed tööd: Sümfoonia nr 1, Sümfoonia nr 12, Lady Macbeth Mtsenskist.

John Cage (1912 - 1992, Ameerika Ühendriigid)

Mitmetahuline kunstnik, kes mitte ainult ei loonud muusikateoseid, vaid oli ka luuletaja, filosoof ja maalikunstnik. Paljud tema teosed ületavad kunstialade piire, sulatades muusika kokku näitlemise või improvisatsiooniga. Paljud tema teosed tekitasid tavapäraste standardite rikkumiseks suuri vaidlusi. Samuti hägustab Cage piiri etenduse ja suhtluse vahel. Ta oli teerajaja juhuslik, elektrooniline muusika ja ebatraditsiooniliste pillide kasutamine. Märkimisväärsed tööd: 4’33 ’’, Muutuste muusika, Raadiomuusika.

Nagu näete, jällegi näitab kunst meile, et uudishimu uurimisel pole mingeid takistusi ja inimese loovus, ületades kõiki konventsioone, et jätkata kunsti määratluste laiendamist ja väljendus.