Maria Blanchard ja kubism

Maria Blanchard (1881-1932) on üks Hispaania kubismi suured kunstnikud. Tegu, kes jäi oma rikkalikule ja viljakale tööle vaatamata tagaplaanile. Santanderis sündinud María oli suure kunstilise ande omanik, anne, mis sai üle tema puude ja muudab tänapäeval üha suuremaks huvi tema figuuri vastu.

Selles PROFESSORI õppetükis räägime teile, kes oli María Blanchard ja tema roll kubismis. Unikaalne kunstnik, kellega kutsume teid kohtuma.

Üks tegureid, mis María Blanchardi kunstilist tööd kõige enam iseloomustas, oli tema haigus. Küfoskolioos, mis tähendas elades valu ja füüsilise välimusega, mis andis talle kompleksi. Kuid enne, kui ta kinnitas, et vahetab kogu oma teose natukese ilu vastu, tegid sellised kirjanikud nagu Ramón Gómez de la Serna või luuletaja Federico García Lorca. rõhutage oma geniaalsust. Talent, mida kiitsid ka kunstitegelased nagu Diego Rivera või poliitikud nagu Clara Campoamor.

María oli lahke kunstnik, kes hoolimata sellest, et tundis end oma välimuse pärast halvasti, lasi end mitmel korral pildistada, eriti Rootsi maalikunstnikul.

Tora Vega Holmstrom, kunstnik, kellega ta kohtus ühel Pariisis viibimisel koos teiste maalikunstnikega, nagu näiteks Juan Gris ja André Lothe.

Kuid hoolimata tema lähiringkonnas saadud tunnustusest oli Blanchardi kuju ainult pärast surma tõsiselt õppinud. Tema mittevastavus ja mässumeelsus tõmbasid selliste kunstnike tähelepanu nagu Juan Gris, Lipchitz, Metzinger, Diego Rivera, Picabia ja Picasso, säilitades suure sõpruse Juan Grisiga ja kuuludes Pariisi kubistlikku rühmitusse. Seega on Maríast saanud praegu väga populaarne maalikunstnik ja oksjonimajades hinnatud.

Maria Blanchard suri 1932. aastal Pariisis tuberkuloosi, 51-aastaselt.

Kubism oli kunstiline liikumine, mis selle kunstniku tähelepanu köitis. See tutvustab kunstnikukarjääri, milles paistavad silma järgmised punktid:

• Sündis kultuurses kunstihuvilises perekonnas. 1903. aastal alustas ta koolitust selliste maalikunstnike juures nagu Emilio Sala, Fernando Álvarez de Sotomayor ja Manuel Benedito.
• 1909. aastal sai ta a stipendium Pariisis treenimiseks maalikunstnikega nagu Anglada Camarasa ja Kees van Dongen. Mõned õpetajad, kes suunasid teda värvi- ja väljendusvabadusele, distantseerides end Hispaania akadeemilisusest.
• Maailmasõda tähistab tema naasmist Hispaaniasse, osalemine intellektuaalsetel kokkutulekutel, osalemine näitustel ja töö joonistusõpetajana Salamancas.
• 1916. aastal naasis ta Pariisi ja oli seotud hetke kubistlike kunstnikega, eriti nendega John Gray, kunstnik, kes avaldab talle märkimisväärset mõju.
• Maria assimileeris kubismi eelarved, kuid aidates kaasa a isiklik puudutus nagu näiteks värvitöötluse osas.
• Kubism püüab esindada uut dimensiooni: aega. María püüab oma teoses "Natüürmort" (1918) näidata meile kõiki laua nägusid ja kõiki esemeid. Aja kulgemine on liikumine, mis ei näita muutusi samas plaanis ega näe tabeli kõiki tahke erinevate nurkade alt.
• María Blanchard on pühendunud a mitmekesisem ja emotsionaalsem värvivalik kui asutajatel, nagu Pablo Picasso ja Georges Braque.
• Tema maalidel kujutatud objektid on paremini äratuntavad, kasutades ka asja maaliminest suurte värvikoguste kasutamine mahutunde saavutamiseks ning suurema draama ja väljendusrikkuse saavutamiseks.
• Pärast kubismi läks María juurde kujund. Kubismi teatud konstruktiivse mõjuga kujund.
• Maria stiili iseloomustavad dramaatilised värvid ja vägivaldsed kontrastid.
• Teemad, mida see käsitleb, on intiimsed., näidates allajääjaid ja väljendusrikkaid tegelasi.
• Alates 1920. aastatest ühendas María teistsuguse stiili nurgelised näod, geomeetrilised kujundid, happelised ja tumedad värvid.
• Naised ja ilu on tema peamised teemad, eriti rasedus- ja naisteaktid. Mõned sünnitusmajad, mis esindavad ema, kes armastab oma last, kuid kellel on raskusi selle kasvatamisega.

Nüüd, kui teate María Blanchardi ja kubismi lugu paremini, soovitame teil lugeda neid teisi õppetükke kubismi liigid ja Kubismi kunstnikud – kõige tähtsamad.