Metsikud lood, autor Damián Szifron: filmi kokkuvõte ja analüüs

Metsikud lood on Hispaania-Argentina film, mille on kirjutanud ja režissöör filmitegija Damián Szifron ja mis esilinastus 2014. aastal.

Film keerleb kuue isekokkuvõtva loo ümber, mille seos on alati vägivald. Tegelased satuvad igapäevaelu erinevatesse olukordadesse ja saatus viib nad pöörase ja absurdse lõpuni. Film on jagatud kuueks lühifilmiks.

Film valmis 2015. aastal paljude auhindadega, näiteks Goya ja Ariel parima Ibero-Ameerika filmi eest. Samuti sai see auhindadel nominatsiooni parima võõrkeelse filmi kategoorias. Oscar.

Filmi kokkuvõte

Metsikud lood See on film, mis koosneb kuuest lühifilmist. Esiteks Pasternak, jutustab loo modellist ja muusikakriitikust, kes kohtuvad lennukis ja avastavad peagi, et mõlemad tunnevad Gabriel Pasternakit. Tasapisi selgub, et kõigil reisijatel on olnud midagi pistmist Pasternaki minevikuga ja et ta on lõpuks alla kukkunud lennuki komissar.

Teine lugu kannab pealkirja Rotid ja selles on ettekandja, kes avastab, et üks tema klientidest on mees, kes põhjustas isa enesetapu. Kokk soovitab tal oma toidule rotitapmine panna ja ehkki ettekandja keeldub, provotseerib kokk lõppkokkuvõttes fataalse tulemuse.

Kolmas lühifilm on Kõige tugevam, mis keerleb kahe juhi arutelu ümber. Üks tähistab võimu; teine ​​puudus. Pärast nende kahe kokkupõrget üksildasel teel jõuab lugu vägivaldse lõpuni.

Väike pomm, filmi neljas lugu, räägib ühiskonna nördinud inseneri elust ja selle reeglitest. Ühel päeval on tal pärast puksiirfirma töötajat tüli pärast seda, kui tema auto oli halvasti pargitud. See sündmus hävitab tema abielu ja lõpetab tema töö. Lõpuks plaanib peategelane julma kättemaksu kraanafirma ja kvartaliülema vastu.

Viies lugu on Ettepanek. See räägib Santiagost, jõuka paari pojast, kes jookseb ühel õhtul rasedale otsa ja põgeneb. Tema vanemad üritavad juhtunut varjata ja altkäemaksu pakuvad kodutöölisele, et ta end raha eest süüd tunnistaks. Lõpuks šantažeerivad Santiago isa tema enda advokaat ja juhtumit menetlev prokurör.

Kuues ja viimane lühifilm on Kuni surm meid lahutab. Lugu leiab aset Romina ja Arieli pulmas. Kui bankett algab, saab pruut teada oma mehe truudusetusest töökaaslasega. Sellest hetkest alates teeb noor naine kohutava kättemaksu ja vallandab rea sündmusi, mis muudavad peo lahinguväljaks.

Pasternak

Pasternak See on filmi esimene lühifilm. See toimub lennukil, kus modell Isabel ja klassikalise muusika kriitik Salgado langevad kokku. Mõlemad alustavad vestlust, mis algab rääkides oma vastavatest ametitest, kuni nad avastavad, et neil on ühine minevik: Gabriel Pasternak. Modelli endine poiss-sõber ja konservatooriumi, kus töötas Salgado, endine klassikalise muusika õpilane, kes esitluse ajal oma lõputöö kukutas.

Vestlust kuulates ei saa naine, professor Leguizamón, vahele jätta lisage, et ta oli olnud eelnimetatud õpetaja ja põhjustas tema rahulolematuse, öeldes talle, et ta kordab muidugi. Vähehaaval avastavad kõik seal viibivad inimesed, et nad on seotud Gabrieli minevikuga ja panid teda mingil moel kannatama.

Järsku teatab stjuardess reisijatele, et Pasternak on lennuki komissar ja et ta on mõnda aega vastuseta kabiini lukustatud. Lennuk hakkab turbulentsi tekitama ja reisijad kahtlustavad, et kõik on osa Gabrieli väljatöötatud plaanist, et neile kätte maksta neile varem tekitatud kahju eest. Vahepeal üritab ka tema endine psühhoanalüütik veenda oma patsienti plaanist loobuma.

Lõpuks Pasternak, alistunud lennureisijate alandamisele ja reetmisele, ei katkesta oma missioon ja lugu lõpeb sellega, et lennuk kukub alla paari inimese aias eakad.

Analüüs Pasternak: pahameele ja kättemaksu vahel

Gabriel Pasternaki rants on see, mis viib selle loo järsu ja "metsiku" lõpuni. Pealtvaatajatena ei saa me nägu panna Pasternaki tegelaskujule, kelle ümber kogu lugu keerleb. "Puuduva tegelase" tehnika kasutamine on aga huvitav: kuigi seda ekraanil ei ilmu, teame seda tänu teistele tegelastele.

See lugu esindab pahameelt ja võimetust andestada. Ta teeb seda Gabrieli kaudu, mees, kes on varem kannatanud teda petnud endise kohtuniku tõttu takistas tal arendada oma karjääri kriitikuna, õpetaja, kes pani teda aasta kordama, endine klassivend, kes tehtud kiusamine ja psühholoog, kes ei saanud aru.

Kõigi nende olukordade kaudu, mida lennu reisijad kirjeldavad ja mis võivad vaatajale tuttavad olla, kohtume Pasternakiga. Traagilise ja koomilise vahel liikuvas toonis avastame lõpu, mida keegi ei osanud oodata: vanemate aias lennukiga alla kukkunud peategelase kättemaks.

Rotid

Rotid see on teine ​​lugu, mis filmis ilmub. Lugu leiab aset keset teed asuvas restoranis, kus ettekandja avastab, et üks klientidest, Cuenca-nimeline poliitik on tema isa surma põhjus ja vastutab seetõttu tema järgnevate tragöödiate eest sugulased.

Peagi teatab neiu juhtunust kokaga, endise süüdimõistetu ja teeb ettepaneku meest mürgitada, lisades tema toidule tapjaid.

Noore naise arvamust arvesse võtmata otsustab kokk Cuenca toidule mürki panna.

Tootel pole aga mehele mingit mõju ja meeleparandav ettekandja üritab temalt edutult taldrikut eemaldada.

Siis ilmub välja poliitiku poeg Alex, kes maitseb toitu ja hakkab lagunema. Ettekandja nõuab nende surma vältimiseks midagi ette võtmist, kuid kokk nõuab surra laskmist.

Olukord jätkub tüdruku ja poliitiku vahelise võitlusega, mille eesmärk on vältida tema joovastust. Kuid mees ründab teda ja solvab teda.

Lõpuks ilmub stseeni jälgiv kokk selja tagant ja torkab kööginoaga Cuencale selga. Tüdruk lõpeb poliitiku veres vannis põrandal ja kokk arreteerib politsei.

Analüüs Rotid: ükskõiksus ja kättemaks

Pahameel, ükskõiksus ja võimu kuritarvitamine on selle loo peamised koostisosad. Ettekandja näitab despotismi esindava Cuenca olemasolu teadmisel pahameelt ja näitab soovi isa surma eest kätte maksta.

Noore naise lahke isiksus ja südametunnistus aga takistavad teda kuriteo toimepanemise osas otsust langetamast. Siis on esindatud kokategelase, karistust kandnud naise, kes on ebaõiglase olukorra eest kätte makstes külm, ükskõiksus. Sel juhul sümboliseerib see tegelane "irratsionaalset looma", keda me kõik väärkohtlemisel endas kanname.

Lõppkokkuvõttes on selle loo eesmärk paljastada inimese kõige eelajaloolisem külg näitavad, et hoolimata sellest, kui ratsionaalsed me ka ei oleks, ei erine me kättemaksu ees palju loomad.

Kõige tugevam

Kõige tugevam See on kolmas lugu, mida film esitab ja see toimub maanteel. Kaks tegelast, Diego ja Mario, alustavad vaidlust, mis viib pärast sõja väljakuulutamist ellujäämisvõitluseni.

Jõukas mees ja kirglik autojuht Diego tunneb rõõmu autoga Audi üksildasel teel sõitmisest. Ootamatult satub ta vana ja kulunud auto, Mario autoga, mis on temast aeglasem ja takistab möödasõite. Lõpuks jõuab Diego manöövri teha ja solvab teist autojuhti, kes nimetas teda "pahaks mustaks meheks".

Varsti pärast seda tajub Diego oma auto ühe ratta punktsiooni ja peab marsruudi keskel peatuma. Puksiirautot oodates kohtub ta uuesti madalama klassi mehega Mario, keda ta oli varem solvanud, kes otsustab oma auto Audi ette parkida.

Diego otsustab enda kaitsmiseks enda autosse istuda, samal ajal kui Mario plaanib julma kättemaksu ja purustab kalli auto tükkideks. Audi juht otsustab auto käivitada ja visata Mario lähedalasuvast jõest alla. Siis üritab ta põgenemiseks rehvi vahetada, kuid Mario suudab jõest välja tulla.

Sellest hetkest alates muutub lugu kahe juhi lahinguks, mis võetakse kokku löökide, hüüete ja solvangutena.

Lõpuks üritab Mario Diego autot põlema panna koos juhiga, kuid mõlemad põlevad lõpuks auto sees.

Analüüs Kõige tugevam: klassivõitlus

Diego ja Mario tegelased esindavad klassivõitluse ajendatud konflikti. Ühest küljest esindab Diego uhkust, kui satub teel olles autost, mis on temast "halvem", ja üleolekutunne sunnib teda sellest mööduma. Seevastu Mario esindab madalamat klassi ja üritab kuidagi mitte maha tallata.

Diego ülemeelset suhtumist vähendab rehvi läbitorkamine tema autol, see näitab, et hoolimata tippklassi autoga sõitmisest puutub ta ka kahjustuste alla nagu iga teine.

Sõltumata sotsiaalsest klassist, kuhu peategelased kuuluvad, on mõlemad äärmuslikes olukordades oma kõige "metsikum" pool. Mõlemad jagavad viha ja kontrolli kaotamist, olenemata saadud haridusest või sotsiaalsest tasemest.

Väike pomm

Filmi neljas lugu, Bombita, toimub Simoni tegelase ümber. Sotsiaalsest ebaõiglusest väsinud kogenud lõhkeaineinsener, kes satub hätta administratsiooniga alates hetkest, kui puksiirauto eemaldab tema väidetavalt halvasti seisva auto.

Olukorra pärast vihastades otsustab ta pöörduda kahjude hüvitamise büroosse, kuid ei saa töötajalt head tehingut, kes sunnib teda trahvi maksma.

Kui ta saab oma auto tagasi ja läheb koju, et oma tütre sünnipäevale jõuda, jääb ta ummikusse kinni. Lõpuks õnnestub tal koju saada ja naine, keda vihastab ükskõikne suhtumine perekondlikesse olukordadesse, teeb ettepaneku lõpetada nende abielu.

Järgmisel päeval naaseb insener liiklusbüroosse kavatsusega, et vald vabandaks toimunu pärast ja hüvitab talle hüvitise. Ilma eduta vaidleb ta töötajaga ja lööb klaasi, mis neid eraldab, kuni ta jõuab turvaagentide juurde.

Sündmus ilmub arvukates meediakanalites ja ta vallandatakse töölt. Vahepeal algatab tema naine lahutusmenetluse ja sunnib advokaati nende tütre ühise hooldusõiguse tühistama, paludes, et ta oleks vägivaldne ja töötu.

Pärast seda olukorda otsib Simón tööd insenerifirmas, kuigi tulemusteta. Kontorist lahkudes avastab ta, et tema auto on kadunud ja puksiirauto on selle tagasi viinud, kuna see on halvasti pargitud. Mis on uus süütegu ja vallandab peategelase viha.

See asjaolu tekitab Simóni kättemaksu, kes paneb lõhkeaine autosse ja pargib selle tahtlikult keelatud kohta. Siis vaatab ta kohviku aknast, kuidas tema auto depoos plahvatab.

Lõpuks, kuigi peategelane on vangis, on sündmus kõigi riigi ajalehtede esikülg. Sellest hetkest peale sai temast kangelane ja ta nimetas end kõigi seas, kes võitlevad bürokraatia ja administratsiooni ebaõiglaste reeglite vastu, "Bombitaks".

Analüüs Väike pomm: võitlus ebaõigluse vastu

Linnakontekstis paneb see Diego peaosaga lühifilm vaataja juba esimesest minutist kaasa tundma. Tihti kehtivad meie suhtes administratsiooni reguleerivad reeglid ja mõnel juhul oleme bürokraatliku süsteemi ohvrid.

See tegelane sümboliseerib seda võitlust ebaõigluse ja jõuetuse pärast kulunud süsteemi ees, mis ümbritseb teda isiklikus ja professionaalses draamas. Lugu on hümn võitlusele Argentina ühiskonnas valitseva sotsiaalsüsteemi vastu.

Ettepanek

Filmi eelviimases loos on Santiago, jõukast perest pärit noormees, kellel on vanemate autoga äpardus ja sõidab rase naine otsa.

Juhtunu meeleheitel äratab Santiago oma vanemad Helena ja Mauricio üles, et rääkida neile läbi pisarate, mis juhtus.

Mauricio ja Helena üritavad oma poja ängi peatada ja kutsuvad perejuristi, kes neid koheselt ravib.

Advokaat avaldab oma klientidele, et nad mõistavad ta poja hukka. Vahepeal kajastab meedia televisioonis toimunut ja kajastab ohvri kriitilist seisundit.

Perejurist teeb ettepaneku, et keegi teine ​​võtaks õnnetuse eest vastutuse, et takistada Santiago vanglasse minemist. Siis kutsub Mauricio maja aedniku José üles võtma raha vastu kuriteo enda omaks.

José aktsepteerib plaani ja üritab valves prokuröri petta; ta aga avastab, et süüdi pole maja töötaja. Hiljem teeb advokaat Mauriciole ettepaneku prokurörile altkäemaksu teha, et ta juhtunut üles ei tunnistaks.

Lõpuks satub Mauricio advokaadi ja prokuröri poolt väljapressimise ohvriks, kes üritavad temalt vaikimise eest rohkem raha saada. Teisalt arreteerib politsei aedniku ja viib surmaga lõpule, kui ohvri mees tapab ta vanglasse viimisel.

Analüüs Ettepanek: Raha pole kõik

Selles loos ilmub kõrgühiskond taas taustaks. Mauricio esindab võimu ja usub, et selle rahaga suudab ta parandada poja toime pandud kuriteo. Kuid see konto näitab, et raha pole veel kõik, kui plaan peategelane pöördub tema vastu, kui advokaat ja prokurör šantažeerivad teda lisatasu eest raha.

Seetõttu püütakse selles loos kajastada seda rikkust - elementi, mis tooks rahu perekonnas, ja paneb Mario korruptsiooni ja altkäemaksu kavva.

Kuni surm meid lahutab

Kuues ja viimane lugu leiab aset Romina ja Arieli pulmade peol.

Pulmasaalis ootavad külalised pruutpaari saabumist, vaadates neist videot. Järgmisena tungivad Romina ja Ariel, noorpaarid, elutuppa ja hakkavad tähistama sõpradega tantsude ja naeru vahelist sidet.

Keset ööd näeb Romina, kuidas tema mees kaastöötajaga hellitavalt räägib. Hiljem valsi ajal kuulab pruut oma meest üle ja ta tunnistab oma truudusetust.

Hiljem nutab Romina ja lahkub meeleheitel pulmasaalist. Toa läheduses kohtub noor naine ühe kokaga ja raevu valduses otsustab töötajaga seksida. Tema järel jooksnud Ariel tabab nad keset tegu.

Pärast seda tõsiasja ähvardab Romina oma meest, vannub, et teeb tema elu võimatuks, ja hoiatab teda, et ta ei anna talle lahutust enne, kui surm neist lahku läheb. Siis lahkub ta kohast ja naaseb peole, et külalisi külastada.

Elutoas olles viib pruut Arieli väljavalitu tantsima ja lõpuks viskab ta vastu akent. Hiljem nutab Ariel juhtunu pärast lohutust ja ema ähvardab Rominat ja ründab teda.

Lõpuks, keset katastroofi, hakkavad paar tantsupõrandal tantsima ja nad lepivad juhtunust ahastatuna külaliste silme all.

Analüüs Kuni surm meid lahutab: reetmine ja kättemaks

Kuues lühifilm paneb kirsiks tordi, kuna see on üks metsikumaid lugusid, mida vaataja võiks ette kujutada.

Mustas komöödiatoonis ja kontekstis, milles keegi juhtunut ei ootaks, on esindatud Arieli reetmine ja Romina kättemaks.

Pulmad, igapäevane olukord, mis paneb meid pealtvaatajatena mõtlema, kuidas me sellises olukorras käituksime.

Selle loo eesmärk on filmi lõpetamine jäädvustatud idee salvestamise ja kokkuvõtte abil kaudne kogu filmi vältel: vägivald kui kõigi olendite ühine mootor irratsionaalne.

Filmi analüüs ja tõlgendamine

Metsikud lood See on film, mida saame analüüsida erinevatel tasanditel: struktuur, kontekst ja tegelased või žanrite sulandumine. Kõiki neid aspekte arutame allpool.

Struktuur

Kaugeltki mitte tavapärase ülesehitusega koosneb film kuuest loost, millel kõigil on selge narratiivne struktuur: lähenemine, keskosa ja lõpp. Kõiki neid tingib mõte, mis liigutab kõiki selle peategelasi: kättemaks.

Kontekst ja tegelased: piirini viidud igapäevaelu

Olukorrad, mida filmis esitatakse, kui ka kontekst, milles need aset leiavad: lennuki sisemus, a tee baar või linna rutiin, võiks täiuslikult ekstrapoleerida igaühe igapäevaelu vaataja.

Erinevaid ühiskonnaklasse esindavad tegelased jagavad viha ja stressi. Oma käitumisega äratavad nad ebaõiglaste või kuritahtlike olukordade korral inimese loomaliku olemuse, hoolimata sotsiaalsest kategooriast.

Nendes oludes kaotavad kuue loo peategelased kontrolli ja neid kannab kättemaksuhimu.

Žanrite sulandumine

Filmi üks silmapaistvamaid detaile on erinevate filmižanrite kombinatsioon. Erinevaid lugusid hõlmava lineaarse struktuuri olemasolu võimaldab tutvustada erinevaid žanre. Seetõttu ilmuvad kogu filmi vältel: draama, must komöödia, tragikomöödia ja põnevus.

Järeldus: katarsis ja lõbus

Kahtlemata kutsub see Hispaania-Argentiina film mõtisklema värskete lugude kaudu, mis viivad selle peategelased isikliku katarsise juurde.

Lõbususe mõttes haakub ja haarab film vaataja algusest lõpuni kinni, nagu oleks ta hetkeks igas loos peategelane. Kindlasti, Metsikud lood See on kerge ja lõbus film, mis ei jäta kedagi ükskõikseks.

Haagis

Võite ka meeldida:

• Fernando Meirellese film "Jumala linn"
• Christopher Nolani filmimälestis