Diego de Velásquezi maalitud Las meninas: analüüs ja tähendus

Pilt Las Meninas autor Diego de Velázquez on maalitud aastal 1656 ja portreteerib kuningas Felipe IV tütart Infanta Margaritat Madridi kuninglikus Alcázari palees asuvas maalritöökojas. Praegu asub see Hispaanias Madridi Prado muuseumis.

Tükk on osa barokkstiilist, mis vastandab kuningliku perekonna ja selle ümbruse formaalsust kõigile ühise igapäevaeluga. Algselt kandis see pealkirja Leedi keisrinna portree koos daamide ja päkapikuga. Pärast 18. sajandil toimunud tulekahju nimetati see ümber Lord King Phelipe Quarto perekond. Hiljem on see pealkirjastatud Perekond.

1843. aastal registreeritakse esimest korda nimi, mida me täna teame, Las Meninas, Prado muuseumi kataloogis. Sõna "menina" tähendab portugali keeles "tüdruk" ja seda kasutati siis Hispaanias kuningliku pere laste hooldajate tähistamiseks.

Valguse ja varju kontrast koos vaatenurga mänguga, mis saavutatakse loomulikul maalil maalitud tegelaste taust ja pilgud tekitavad illusiooni filmi sees olemisest pilt. Mis on aga kasti tähendus

Las Meninas? Kuidas neid töö iseloomulikke aspekte tõlgendada?

Raami analüüs Las Meninas

Pilt Las Meninas esindab autoritasude perekonda, kodu ja intiimset õhkkonda, mille keskpunktiks on tema väikese väljakuga ümbritsetud Infanta Margarita portree. Sel põhjusel on see tänapäeval Hispaania maalikunsti üks olulisemaid teoseid.

Seda iseloomustab uudne kontseptsioon, suurepärane teostus tehnikas, perspektiivi konkreetne kasutamine, valguse ja varju kontrast, kaadrite ja tegelaste jagunemine ning keskkonna taastamine pere.

Maali kirjeldus Las Meninas

Peal Las Meninas, Rakendas Velázquez õlitehnikat lõuendipinnal, mille laius oli 3,18 meetrit ja kõrgus 2,76 meetrit. Sel ajal ei olnud veel nii suuri kangaid, nii et aja möödudes on silma paistnud õmblused, mis ühendavad maali lõuendeid.

Maali uuenduslik iseloom algab isegi žanrist: see sõidab ettevõtte portree ja vestlusstseenide vahel, nagu on öeldud Prado muuseumi digitaalses kataloogis.

Nüüd küsime endalt: millised tegelased maalil ilmuvad Las Meninas? Mis tähendus sellel maalil on? Tööd saab analüüsida lõpmatutest aladest, mis on jaotatud pealiskaudselt järgmiselt:

Tegelased

Kaadris Las Meninas Diego de Velázquezi filmist võib lisaks stseenil maapinnal leiduvale mastifile eristada 11 tähemärki:

1. Diego de Velázquez: maalikunstnik maalib end suure lõuendi taha peidetuna. Tema rippuva harjaga poos tähistab kavatsust näidata, et maalimine on intellektuaalne protsess, mille abil kujutatakse loodud vaimset pilti. Pildi motiivi saladus, kuhu ta maalib Las Meninas suurendab selle keerukust.

2. Maria Agustina Sarmiento: on üks infoliku meninasid ja seetõttu ka neiu. See asub vaataja vaatenurgast Infanta Margarita paremal või vasakul küljel. Ta on põlvili ja pakub hõbedasel kandikul Infantale söödava punase saviga anumat.

3. Mariana Austriast: Ta on kuningas Felipe IV teine ​​naine ja aitab maali viimasel tasapinnal peeglisaladuse lõpule viia.

4. Philip IV: esindatud peegli peegelduses tausttasandil. Kas seda maalib Velázquez suurele lõuendile, mis jääb vaataja eest varjatuks?

5. Infanta Margarita: teose põhikujuna on teda kujutatud avaldades samal ajal tema tegelikku päritolu ja olekut lapsena. Teda ümbritsevad pruutneitsid või meniinid.

6. Jose Nieto: oli kuninganna polsterduse juhataja. Selle ülesandeks maalil on tuua valgust tuppa tagantpoolt, suurendades perspektiivi ja sügavust. Ta seisab avatud ukse ees, kuhu siseneb valgus koridorist.

7. Isabel de Velasco: see on Infanta Margarita vasakul küljel või vaataja vaatenurgast paremal. Tema pilk on suunatud avalikkuse loomisele, mis loob maali perspektiivi analüüsimise keerukuse.

8. Marcela de Ulloa: pidanud "daamide alaealise valvuri" ametit.

9. Eestkostja: on tänapäevase ülemteenri seisukoht. Räägi Marcela de Ulloaga.

10. Maribárbola: ta on saksa kääbus, kes kuulub õukondlike naljategijate rühma.

11. Nicolasito Pertusato: ta on Itaalia õukonna jurd, kes trükib lapsemeelset ja mängulist õhku mastiffi jalaga kiusates.

Valgus

Kaadris Las Meninas Diego de Velázquezi valguse ja varju mäng on üks paremini saavutatud aspekte. Saame eristada kolme valgusallikat: kõige olulisem on see, mis tuleb rõdudelt ja sisaldab valgust selle kaadri vaataja, tuleb teine ​​valgus koridori tagant ja kolmas on kõige tumedam, peegel.

Joonised

Kaadris Las Meninas Eristada saab kolme määratletud tasapinda:

• esiplaanil on Infanta Margarita koos oma pruutneitsidega: "las meninas"; kohtupeetud ning süütust ja lapsepõlve esindav mastif;
• Taustal Velázquez ise on infanta vasakul küljel ja paremas servas on eestkostja ja naine valvur, vastandades intellektuaalset ja pealiskaudset külge; Y
• kolmandas tasapinnas Võime näha peremeest ja kuningaid, kes esmapilgul näivad maalil kõige vähem tähtsad, kuid on need, kes annavad teosele intellektuaalse ja tehnilise sügavuse.

Atmosfäär

Atmosfäär, mida Diego de Velázquez suudab oma maalil edasi anda Las Meninas vastandub pere olemusele. Kuninglikku perekonda peetakse kättesaamatuks, kuid Velázquez tekitab vaatajas intiimsust. Siiski, kuidas seda tõlgendada?

See võib teile huvi pakkuda: Diego Velázquez: Hispaania baroki meistri elulugu, maalid ja omadused.

Tähendus Las Meninas autor Velázquez

Siiani pole ainsat selgitust selle tähenduse kohta Las Meninas autor Diego Velázquez, kui meil on teavet. Uurija Francisco Calvo Serralleri sõnul domineerivad paljud muud välja pakutud tõlgendused või hüpoteesid.

Esimene hüpotees: trooni järg

Üks tõlgendus nõuab poliitilist iseloomu, see tähendab, et maal kehastab samal ajal muret ja lootust Hispaania troonipärijale. Teine väidab, et see lõuend on maalikunsti võidukäigu allegooria, see tähendab idee, et maalikunst on ületanud mehaanilise kunsti.

Selle hüpoteesi osas, mis põhineb Infanta Margarita kesksusel kompositsioonis, eeldatakse, et see väljendab lootust dünastia päästmisele.

Teine hüpotees: maalikunsti võidukäigu allegooria

Rohkem uudishimu tekitab aga teine ​​tees. Tegelikult on ikonograafid tuvastanud taustal olevad maalid nende koopiatena Apollo võitja Leib Y Pallas Athena Y Arachne autorid Jordaens ja Rubens, mille toona tegi Juan Bautista Martínez del Mazo. Need tööd on maalikunsti ja selle õilsuse allegooriad, mis kuidagi rõhutavad renessansis alanud kunsti ja käsitöö eraldamist.

Tõenäoliselt just sel põhjusel esindab Velázquez ennast lõuendil mõtlemas ja mitte tegutsemas. Nii tõstab ta esile maali kui intellektuaalse, mitte mehaanilise käsitöölise tegevuse tähtsust.

Velázquez kannab ka Santiago ordu sümbolit. Sellega viitab see kaudselt lähedastele suhetele ja intellektuaalsetele vestlustele, mis maalikunstnikul oli Felipe IV-ga, kes pooldas käsu andmist.

Peeglid: reaalsus äärmuslikus

Maali üks enim kommenteeritud elemente on seotud taustale sisestatud peegliga. Sellel peeglil on mitu funktsiooni. Üks neist on valguse pakkumine. Teine, et lisada sügavust. Kuid lisaks sellele toob see kontseptuaalse mõõtme.

Peeglimängu kaudu tutvustab Velázquez ellipsi. Ta on esindusest välja jätnud kaks tähemärki ja nimetanud neid peegli peegeldusteks, see tähendab kujutiseks pildis. Mängu lõpetab maalikunstniku pilk "vaataja" poole, kes hõivab seda, mis tegelikkuses oleks peegeldunud tegelaste asend, keda maalikunstniku lõuendil kujutataks varjatud.

Peegel ilmus maalile mitte esimest korda. Sarnaseid harjutusi näeme ka varasemates töödes, näiteks lõuend Alnorfini abielu autor Van Eyck, mis sisaldab stseeni peegeldustega peeglit. Velázquez ise tegi midagi sarnast Veenus peegliga, maalitud aastatel 1647–1651. Aga sisse Las Meninas, Velázquez teeb midagi väga originaalset, lisades ka oma portree ja jättes välja maalitud lõuendi sisu.

Kuigi elliptiline konstruktsioon on barokile tüüpiline, ei käsitle Velázquez seda tasapinnalise geomeetria, vaid ruumilise vaatenurgaga, mille äärmus on "reaalsus". Ta on mänginud efektiga ja mänginud reaalsuse ja väljamõeldise piiridega. Sel moel kinnitab Velázquez lõpuks geomeetrilisi, kirjanduslikke ja filosoofilisi kontseptsioone kehastava maali suurust ja õilsust.

Võite ka meeldida: Barokk: omadused, esindajad ja teosed.