Avastage, mis on muusikaline vorm ja selle variatsioonid

Ütle kuju on viidata struktuurile, kõik need elemendid, mis võimaldavad meil ära tunda teose klassifikatsiooni selle omaduste järgi. Nende elementide hulka kuuluvad muusikaline žanr, kiirus, meeter, harmoonia, kavatsus, selle osad ja nende korraldus jne.

Tõenäoliselt ei arvestanud tollased autorid heliloojate koostamisel konkreetset vormi Ajal olid teatud kindlad stiilid ja omadused üksteisega loomiseks ühendamas prototüübid. Nende struktuuride nimed omandati ajaloo kaudu mustreid korrates.

Nendel erinevatel mustritel, mis on nüüd klassikalised juhised, on sõltuvalt konkreetne nimi klassifikatsiooni vastavalt eespool mainitud omadustele (mõõdik, harmoonia, osad, jne).

Selles õppetükis edasi muusikaline vorm ja selle klassifikatsioonid peame rääkima erinevatest elementidest, mis võimaldavad meil tuvastada, millises vormis me oleme. Need on järgmised:

Kestus ja osad

The teose kestus on aeg, mis kulub tõlgendamiseks algusest lõpuni. Olulist rolli mängivad ka selle osad ja korduste arv.

Teose osi saab põhjuse järgi ära tunda meloodiline või harmooniline. Täpselt nagu populaarne laul, millel on salmi ja refrääni, suudame ka klassikalises muusikas tuvastada muusikalised segmendid, mida analüüsimisel tavaliselt tähtedega nimetatakse (A osa, B osa jne)

Keerukamates teostes võime leida ka “liikumisi”, mida võiks pidada teosteks iseenesest, kuid mis on omavahel seotud sama motiivi või kavatsusega. Selle ilmekaks näiteks on "Sümfoonia", mis on neljast erinevast osast koosnev teos.

Tempo

See on teose tõlgendamise kiirus. The tempo Seda mõõdetakse BPM-is (lööki minutis) või PPM-is (lööki minutis). Muusikapalad võivad olla aeglased, kiired, mõõdukad jne. ja nendel kiirustel on kiirusvahemike järgi määratud nimi. Näiteks tema "Kõndimine" seda tõlgendatakse vahemikus 76 kuni 108 ppm.

Muusikaline mõõdik

See on mõõtme alguses olev number murdosana, mis näitab iga mõõtmise jaoks määratud märkmete arvu ja nende väärtusi. Mõõdik mängib olulist rolli aktsentides ja muusikalise osa tõlgendamisviisis. On muusikalisi vorme, mida tuntakse peamiselt meetri järgi, näiteksValss”, Mis on ¾-s.

Instrumenteerimine

Viitab pillitüübid mille jaoks kirjutati näidend. Näiteks tema "kontsert” See on sümfooniaorkestri muusikaline vorm eesmärgiga, et põhipill saaks särada. Samuti võime mainida "Ooperit", mis on vorm, mis püüab loo rääkimisel häält näidata ja millel on otseselt seotud lauluviis.

Põhjus

Teose koostise eesmärk. Muusika on mitmemõõtmeline kunst, mida pole kasutatud mitte ainult kontserdikuulamise rõõmuks, vaid ka muuks otstarbeks. The "polonees" näiteks pärineb see Poola traditsioonilisest tantsust, nii et algselt oli see tants, aga sellega seonduvast muusikast sai muusikaline vorm (kuulates Iisraeli poloneese) Chopin). Teine selge näide võib olla “Gregooriuse laulmine”, mille eesmärk oli piiblitekstide ettekandmine või "ballett" komponeeritud samanimelise teatritantsu jaoks (vt Tšaikovski "Luikede järve").

Kui peame kujundid klassifitseerima, võiksime need saada 3 suurt rühma: instrumentaal-, vokaal- ja segavormid. On palju populaarsemaid või levinumaid viise kui teised, kuid need on mõned kategooriate kaupa:

Instrumentaalsed vormid

Allemande, arabesk, badinerie, tühiasi, ballett, barcarola, batlla, berceuse, bourrée, caprice, cassazione, chaconne, kontsert, Courante, kvartett, erinevused, lõbus, õppimine, fantaasia, fuuga, priske, giga, eksprompt, leiutis, märts, menuett, mõistatus, musett, öine, avamäng, partita, paraad, pavana, luuletus, sümfooniline poeem, polka, eelmäng, rapsoodia, ricercare, rondo, scherzo, sümfoonia, sinfonietta, sonaat, soantina, sviit, tiento, tocata, trio, valss, variatsioon, saraband.

Vokaalide vormid

Aria de bravura, arietta, arioso, kantaat, gregooriuse või tavaline laul, cavatina, concertante, missa, motett, ooper, operett, oratoorium, kirg, psalm, retsitatiiv, reekviem, carol, zarzuela.

Segavormid

Aaria, ballaad, kaanon, elegia, habanera, intermezzo, romantika, serenaad.

Erandid

Oluline on mainida, et kuna me räägime kunstist ja loovusest, siis võib olla ka muusikalisi vorme mõne skeemiga lahku minna, säilitades siiski teatud tunnused, mida a-s ära tunda kuju. Näiteks Beethoveeni "Pastoraalsümfooniat", mida vaatamata tavapärase 4 asemel 5 liikumisele, peetakse endiselt sümfooniaks.

Muusika on universum, mida on mitmel kujul. See sort on värskendav ja võimaldab meil hinnata inimese loomingulist jõudu. Nüüd, kui teate rohkem milline on muusikaline vorm ja selle liigitused, teil on ees terve maailm, mida uurida. Kui teile meeldis see PROFESSORI artikkel, Kutsume teid üles kommenteerima ja jätkama uurimist.