Mootorrattapäevikud, autor Walter Salles: filmi kokkuvõte ja analüüs

Mootorrataste päevikud on Walter Sallesi film, mis ilmus 2004. aastal. See on inspireeritud raamatust Reisimärkmed, Che Guevara autorlus, kirjutatud tema ringreisil mitmetes Lõuna-Ameerika riikides.

Mootorrattareisi abil avastab film Ernest Guevara enne, kui temast saab Che, ja käsitleb noore pürgiva arsti muutumist kes avab oma silmad sotsiaalse ebaõigluse ees, et hiljem saada revolutsiooniliseks inimeseks, kes mõjutaks oluliselt sajandi ajalugu XX.

Filmi kokkuvõte

Film, mis on kontekstualiseeritud 1952. aastal ja põhineb Reisipäevikud del Che avab maailmale mõtiskluse ühelt poolt peategelase ja teiselt poolt Ladina-Ameerika mandri identiteedi topeltotsingutest.

Tähelepanu, nüüdsest võib neid olla spoilerid!

Noor meditsiinitudeng Ernesto Guevara läheb enne õpingute lõpetamist oma 30-aastaseks saava biokeemiku sõbra Alberto Granado juurde.

Mõlemad soovivad täita plaani, läbida nelja kuuga 8000 km eesmärgiga oma silmaga uurida ja improviseeritud viisil Ladina-Ameerika mandrit, pööramata tähelepanu vanadele lugudele, millest raamatud räägivad ta.

Noored asusid Buenos Airese linnast seiklema vana Norton 500 mootorrattaga alates 39. aastast, ristitud nimega "la Poderosa".

Neil peaaegu tundmatu mandri avastamise illusiooniga suundusid seiklejad Argentina pealinnast Patagooniasse. Reisi plaan on suunduda sealt Tšiilisse ja ronida läbi Andide, et jõuda Machu Picchusse. Sinna minnes suunduti San Pablo pidalitõbiste kolooniasse, siis ületati Kolumbia ja kulmineeriti Alberto 30. aastapäeval Venezuelas.

Nende esimene peatus on Miramaris ja vahetult pärast seda, kui nad jätkavad reisi mootorratta kehva seisukorra tõttu erinevate tülidega, nende seas erinevate kukkumiste ja ühe ratta punktsiooniga.

Noorte plaanitud idülliline ekskursioon muutub peagi katsumuseks Vägeva kapriissete juhtumite tõttu. Samal ajal süvenevad matkajad Ameerika linnadesse, avastades oma inimesi ja tavasid.

Ühel päeval lõpetab mootorratas töö, mis paneb neid mõtlema, kas jätkata marsruudiga või mitte. Kuid nad otsustavad vabamalt jalgsi edasi liikuda.

Tšiilis saavad seiklejad sunniviisilise töö ebakindlusest teada, kui nad räägivad oma maalt röövitud paariga, kes rändab oma lastele paremat elu otsima.

Töötajate väärkohtlemine Tšiilis Chuquicamata kaevanduses paneb peegeldama ka peategelase, kes vihastub kaevurite juhi pärast ravi eest, mida ta oma töötajatele osutab.

Peruule saabudes saab Alberto 30-aastaseks, kuid väsimus takistab neil seda tähistada.

See asub Machu Picchus, inkade varemete ees, kus Ernestos tekib omamoodi nördimus Ameerika mandri ajalugu ja paneb mõtlema, mis oleks selle paigaga juhtunud, kui asjad oleksid olnud erinevad.

Pärast lühikest viibimist Limas külastavad Alberto ja Ernesto pidalitõbiseid patsiente San Pablo pidalitõkiste koloonias. Seal töötavad nad kolm nädalat meditsiiniliste vabatahtlikena, mõistmata territoriaalset jaotust töötajate ja patsientide vahel. Esimesed asuvad Amazonase jõe põhjaküljel ja teised lõunas.

Haiglas viibimise ajal saab Ernesto 24-aastaseks ja on kogetu põhjal täiesti transformeeritud nendel kuudel pühendas ta kõne, milles palus kohalviibijatel röstida "Ameerikat" ühendatud ". Samuti soovib ta tähistada oma juubelit koos haigetega ja ujub üle Amazonase jõe, mis maksis talle astmahoogude tõttu peaaegu elu.

Reisi lõpus jätavad Alberto ja Ernesto hüvasti lennujaamas, kus mõlemad mõtisklevad ebavõrdsus ja näidatakse, et Guevara pole enam noor mees, kes oma kodust avastamise lootuses lahkus maailm; nüüd tahab ta seda muuta.

Võite ka lugeda Machu Picchu: selle arhitektuur ja tähendus

Filmianalüüs

Inimeste liikumine riikide ja piirkondade vahel on inimkonna ajaloos alati olnud olemas. Maailmas rändamine sepistab pidevalt inimliigi kultuurilist ja isiklikku rikastamist.

Kogu oma elu läbime etappe, kus vahetult muudame seda, kuidas näeme ümbritsevat maailma.

Nii juhtus Ernesto Guevaraga 24-aastaselt, enne kui temast sai legend, läbis ta ümberkujundamise protsessi isiklik, initsiatiivrännak, mille käigus võttis ta lähtepunktiks teadmised oma juurtest üle kogu mandri Ladina-Ameerika.

Sotsiopoliitiline kontekst: ebavõrdsus ja ebaõiglus

Filmi tegevus toimub 1952. aastal, külma sõja koidikul ja kogu Ladina-Ameerika mandriosa kommunismi laienemise alguses.

Olemasolevad demokraatlikud süsteemid on ebastabiilsed. Selle aja üks peamisi probleeme seisneb poliitiliste juhtide sõnakuulmatuses, kes ignoreerivad vaesuse, ebavõrdsuse ja ebaõigluse probleemidega elanikkonna vajadused Sotsiaalne.

Kangelase teekond kujul roadmovie

Puhtamas seiklusraamatute stiilis lahkuvad Ernesto ja Alberto oma linnast ning saavad 20. sajandist omamoodi Don Quijoteks ja Sanchoks, kuid seekord 39-aastase Nortoniga, mis pole kaugeltki selline truudus, mida Rucio ja Rocinante oma peremeestele näitavad, hülgab nad kohe, kui nad oma tööd alustavad kõndides.

Marsruutide loo jaoks pole midagi paremat kui a roadmovie. Seetõttu üritab Walter Salles kinosse jäädvustada raamatu, mille autor on Reisimärkmed autor Ernesto Guevara, kasutades žanrit, mis kirjeldab suurepäraselt kangelase teekonda ja mis on metafoor isiklikule arengule, mida noormees rännakul koges.

Režissööril õnnestub vaatajat selle teekonna kaudu liigutada, kasutades selleks üldpilte, mida kasutatakse iga peatuse leidmiseks ja esitamiseks, samuti panoraamides ja Reisimine, mis pakuvad filmi dünaamilist iseloomu. Tänu sellele suudab see vaatamise ajal tekitada pideva liikumise aistingu.

Odüsseia läbi lineaarse diskursuse

Film on vaataja jaoks emotsionaalne teekond. Marsruut, millel on algus ja lõpp, mis esitab loo lineaarse järjekorra, kus sündmused kulgevad kronoloogiliselt ja milles puudub analepsia, st sellel puudub tagasivaated.

Võib-olla võimaldab intradegeetilise jutustaja või peategelase Ernesto kohalolek Sallesel vaatajani otse jõuda. Karakteri-jutustaja kuju, kes on kohal ja osaleb loos, milles ta häälega räägib väljas. Huvitav on kasutada kirju, mis on adresseeritud tema emale, kes tegutseb jutustaja või kõne vastuvõtjana, nii et peategelane väljendab oma muret kogu reisi vältel.

Ladina-Ameerika peategelasena

Kuigi filmis kohtume kahe peategelase, Ernesto ja Alberto'ga, võiks öelda, et ka kontinent ise osaleb teatud rollis. Hetkel, kui Guevara avaldab muret sunniviisiliselt jagatud territooriumi pärast, võime öelda, et mandri identiteedi otsimine algab.

Inkadel olid muuhulgas kõrged teadmised astronoomias, meditsiinis, matemaatikas, kuid püssirohtu oli Hispaania sissetungijatel. Milline oleks Ameerika täna, kui asjad oleksid olnud teisiti?

See peegeldus, mille tegelane Machu Picchu inkade varemete ees teeb, tuleb kriitika kujul. Võime mõelda inimliigi julmusele, mis on võimeline kultuure hävitama ja teisi peale suruma.

Mitu piiri, üks võistlus

Režissöör muudab filmi vaataja jaoks teekonnaks tänu transtsendentaalsete maastike kasutamisele. Rohkem kui 30 asukohta kujutab endast teekonda puhtaimas dokumentaalstiilis läbi metsade, tasandike, kõrbete, jõgede ja mägede.

Ladina-Ameerika maastike taustal olid Ernesto ja Alberto selle tunnistajaks Ameerika indiaanlaste ebakindlus, milles nad teadsid omast käest rikaste ja ebavõrdsust vaene.

See oli üks külmemaid öid mu elus, kuid nendega kohtumine pani mind inimliigile lähemale tundma.

Nende sõnadega Guevarast keset Atacama kõrbe sulgeb ta filmi ühe liigutavama stseeni. Selles räägivad noored paari talupidajaga, kelle maaomanik rüüstas ja kes nüüd tööd otsivad.

Siis teame reisi kahte palet: seda, mille peategelased vaba aja veetavad, mööda kolis uudishimu ja see muu reisimisviis, mis hõlmab elu otsivate inimeste rändliikumist parim.

Mootorrataste päevikud see paneb meid mõtisklema ka mõiste „piir” tähenduse üle.

Mida kaotatakse piiri ületamisel? Iga hetk näib olevat jagatud kaheks. Melanhoolia järelejäänud asjade pärast ja teiselt poolt kogu entusiasm uutele maadele sisenemiseks.

Kuid sel juhul näeme, kuidas Ernesto alguses tähistatud piirkondade "erinevuse" idee hägustub, kui ta neid "uusi maid" tunneb.

Seega võime arvestada, et selles filmis on sõnum erinev. Piir on endiselt kujuteldav piir, mis on varustatud poliitiliste huvidega, mis püüab jagada "erinevad" territooriumid. See territoriaalne eraldatus aitab osaliselt kaasa mõte kuuluda paika.

1952. aastast inspireerituna ja uue sajandi alguses üles võetud film paneb meid mõtisklema poliitiliste piiride dilemma üle maailmas, mida iseloomustavad pidevad rändekriisid, ja see paneb meid mõtlema: kas piirid peaksid olema õigustest kõrgemal? inimesed?

Peategelased näevad Ladina-Ameerika maastike rikkust ja mitmekesisust, kuid avastavad ka, et külastatavate kohtade kultuurilised juured on samad.

Nii peab filmi lõpus Guevara kõne, mida võiks mõista tema revolutsiooniliste ideede eelkäijana.

Ladina-Ameerika jaotus ebakindlate ja illusoorsete riikide vahel on täiesti fiktiivne, me moodustame ühe mestizo rassi Mehhikost kuni Magellani väinani.

Filmi haripunkt on üks märkimisväärsemaid hetki. Selles kinnitab Ernesto ülalnimetatud väidet, kui ta otsustab üle Amazonase jõe minna tähistage pidalitõbiste patsientidega oma 24. aastapäeva, mis kallaletungide tõttu maksis talle peaaegu elu astma.

Sellest hetkest alates võime ette kujutada Ernesto ümberkujundamist, lähemale legendaarsele tegelasele, kes valitseb kollektiivses ettekujutuses.

Ernesto Che ees

Guevara oli enne Che Ernesto või vähemalt on see versioon, mida Salles filmis vaatajale pakub.

Naljakas, kuidas režissöör ehitab Ernesto Guevara tegelaskuju: ta teeb seda tegevuste ja dialoogide kaudu, aga ka teda ümbritseva keskkonna kaudu.

Salles esitleb heldet, ausat ja siirast Ernestot, erinevalt Alberto Granadost, kes on isekas ja muretu. Seega tugevdab Ernesto lahket iseloomu just Granado isiksuse vastand.

Teiselt poolt ei pretendeeri film revolutsioonilise visiooni andmisele, vaid pigem peategelase transformatiivsele visioonile. See saavutatakse tänu erapooletu pilguga Ernesto Guevara kujule, selleks režissöör teeb meist osalejad samasuguses ebavõrdsuses ja ebaõigluses, mida tegelased esimeses kogevad isik. Pealtvaatajatena on meil võimatu mitte kaasa tunda mandri olukorda.

Seega, kui ajalugu on andnud meile Che kuju erinevad versioonid, eelistab Walter Salles näidata enne müüti ja selle muutumist eksisteerinud inimest. Alles filmi lõpus näitab ta pärast oma algatusrännaku lõpetamist oma revolutsioonilist päritolu.

Ladina-Ameerika juurtega heliriba

Heliriba Mootorrataste päevikud see on marsruudil märkimisväärne element. Saatke tegelasi ja publikut kogu aeg ja kutsuge Ladina-Ameerika identiteeti täielikult avastama.

Mandril domineerivad tuule-, keelpilli- ja löökriistade helid viivad vaataja koheselt selle koha sisemusse. Heli kaudu tunneme maastikku ja selle inimesi põhjalikult tundes.

Argentina helilooja ja muusik Gustavo Santaolalla seab selle põneva reisi rütmi ja viib meid tänu lihtsatele meloodiatele igasse linna, pakkudes killukese nende identiteedist.

Santaolalla kompositsioonide lisamine filmi pole midagi juhuslikku, produtsent pakub autohtoonse tegelaskuju, kes meenutab marsruuti algatus, mille ta tegi kaheksakümnendate keskel Argentina laulja ja laulukirjutaja León Giecoga, otsides muusika päritolu oma looduskeskkonna kaudu mustand Ushuaiast La Quiacani.

Nagu filmi peategelased Mootorrataste päevikudSamuti otsisid nad isiklikku katarsist kohtumise kaudu piirkondliku Ladina-Ameerika muusikaga, kus helid salvestati otse looduses.

Filmis paistab teema silma Ushuaiast La Quiancani, melanhoolse tegelase instrumentaalne pala. Laul tuletab meile meelde, et muusika on universaalne keel, lihtne meloodia, millega on peaaegu võimatu mitte emotsioonideta liikuda filmi maastikele ja paikadesse.

Helirajal on sümboolne mõõde, mis ühendab põlised instrumendid nagu cajon elektrikitarridega. Rännak peategelaste riikide vahel muutub ka muusikaliseks rännakuks iga külastatava koha traditsiooniliste helide kaudu.

Näiteks Tšiilis peatuse ajal Chipi Chipi, esitaja María Esther Zamora ja hiljem ka see kõlab Kui maitsev mambo.

Teema Üle jõe, mille autor on Jorge Drexler, tugevdab Ernestos pärast initsiatsiooniteed ärkavat ideed "võidelda ebaõnne vastu" ja ennekõike "mitte alla anda". Sest tunneli lõpus on alati valgus, mis juhatab meid ebaõigluse lahendamisel.

Drexleri kompositsioon, mis pälvis 2005. aastal parima originaalloo Oscari, on peegeldus iseendast.

Lõplik hinnang

Kino ajalugu on andnud meile erinevaid filme, mis räägivad Che elust, kuid erinevalt Mootorrataste päevikud, enamik neist pakub meile tegelase revolutsioonilist nägu.

Brasiilia filmitegija Walter Salles toob teistsuguse vaatenurga ja lubab vaatajal järeldada, et enne Chet oli Ernesto mis avas silmad mandri ebavõrdsusele ja ebaõiglusele, mida tähistas "identiteedihaav", mis ei lõppenud arm.

See näitab meile ka seda, et peategelase kohal on ameerika rahvaste inimesed.

Film on teekond, kus on palju peatusi ja mis kajastub reaalsuses ekstrapoleeritud tänapäevani, mis suudab meid kõiki muuta, isegi kui ainult läbi ekraan.

Haagis

Kui te pole seda filmi veel näinud, saate treilerit vaadata siit: