Mehhiko kaunite kunstide palee: ajalugu ja omadused
Mexico City kaunite kunstide palee on multifunktsionaalne hoone, mille pärandväärtus on väärtus ja ajalooline viis selle, et Mehhiko valitsus kuulutas selle aastal rahva kunstimälestiseks 1987. Paar aastat oli see Riikliku Kujutava Kunsti Instituudi (INBA) peakorter.
Ehitusprotsess algas Porfirio Díazi diktatuuri ajal, täpsemalt 1904. aastal, vahetult enne Mehhiko revolutsiooni. See pidi olema rahvusteatri uus peakorter.
Algselt usaldati Itaalia arhitekti Adamo Boari disain ja hooldus ning hoone sai katkestusi enne Federico E-d. Marssal sai käsu selle sõlmimiseks.
Tõepoolest, ehitus peatati 1916. aastal ja siis tehti 1919. ja 1928. aastal kaks katset seda taastada. Pärast seda pikka ja sündmusterohket protsessi jätkati seda 1931. aastal Marisali hoole all ja lõpuks avati palee 1934. aastal.
Poliitiline kriis, mille tagajärjeks oli Mehhiko revolutsioon, oli üks määravatest teguritest, kuid mitte ainus. Katkestused vastaksid ka majandusressursside puudumisele ja tehnilistele aspektidele, nagu maa vajumine.
See kõik ei teinud aga mõlki, vaid vastupidi, oli võimalus Mehhiko kaasaegse kultuuri sümboolse teose ümberorienteerimiseks ja konsolideerimiseks. Tutvume selle ajaloo ja omadustega lähemalt.
Omadused
Tema esialgne inspiratsioon oli juugend
Raamatu järgi Kaunite kunstide palee selle kontseptsioonist tänapäevani, toimetanud ja avaldanud Mehhiko Riiklik Kujutava Kunsti ja Kirjanduse Instituut (2012), telliti Boari eriti väliskülgedest kuni selle esimese vedrustuseni, välja arvatud süsteemi viimistlus kupliline.
Hoone pidi olema osa sajandi alguse universaalsuse ja progressi ideaalidest. Sel ajal vastas moes olev stiil nn juugend, kunstiline liikumine, mis tekkis XIX sajandi lõpus.
The juugend See püüdis ühest küljest omaks võtta ressursse, mida uued tööstuslikud materjalid kunstile pakkusid; teiselt poolt püüdis taastada esteetilised väärtused, mille tööstusrevolutsioon oli eriti arhitektuurist ja igapäevastest objektidest lahutanud.
Kumer joon oli selle esteetika suur ressurss. Sellega murti tööstuslike materjalide kõvadus, allutades need looduse vormide ja motiivide sinususele.
Sisaldab elemente art deco
Pärast projekti katkestamist projekti lõpetamise eest vastutas arhitekt Federico E. Marssal. See alustas oma missiooni Pascual Ortiz Rubio (1930–1932) valitsuse all. Nendel aastatel pärast I maailmasõda oli juugend see oli kaotanud uudsuse ja kehtivuse.
Valitses uus esteetika, mida kahtlemata mõjutasid kahekümnenda sajandi alguse avangardid, eriti konstruktivism, kubism ja futurism. Aastal art deco olulist rolli mängis ka Bauhausi mõju.
Nii oli see Palacio de Bellas Artes de México koos laine ja sensuaalsusega juugend, ilmusid geomeetrilised elemendid ja suurem esteetiline "ratsionalism".
Esitab rahvuslust Mehhiko esteetiliste elementide kaudu
Kuid see ei tohiks meid panna uskuma, et Federico E. Mariscal ignoreerib uusi poliitilisi, kultuurilisi ja esteetilisi teid, mida Mehhiko sõitis, samastatuna rahvuslusega. Vastupidi, arhitekt on avatud oma ajaloolise aja kultuuriliselt võimsale reaalsusele.
1920. aastateks pole figuuride käes toimunud mitte ainult natsionalistlik kunstiline mäss nagu dr Atl (Gerardo Murillo), aga ka Mehhiko muralism on saanud reaalsuseks. Sarnaselt kaasaegsetega on Mariscal pühendunud Mehhiko kultuuri esteetiliste elementide taastamisele. Seega kujutab kaunite kunstide palee mingil moel seda sotsiaalset, poliitilist, kultuurilist ja esteetilist üleminekuprotsessi riigis.
Selle muutused väljendavad rahva poliitilist ja kultuurilist pööret
Kultuuriline muutus palee esteetikas vaevalt väljendus. See väljendus ka oma kontseptsioonis ja funktsioonis.
Kui Boari jaoks kavandati seda hoonet „suureks teatriks, millel on suured lillelised ruumid Porfirian eliidi puhkuseks“ (2012: lk. 18) leidis Mariscal, et see peaks olema natsionalistliku kunsti näituse ruum.
Nii muutis ta oma funktsiooni ja muidugi nime. Rahvusteatrist sai kompleks ümber Kaunite kunstide palee.
See on multidistsiplinaarne ruum
Raamat Kaunite kunstide palee selle kontseptsioonist tänapäevani teatab meile, et hoone sisaldab „seinamaalinguid, kahte muuseumi, konverentsiruume, raamatupoode, restorani, teatrit koos rajatiste, kontorite ja parkimisega“ (2012: lk 19).
See kirjeldus annab ülevaate universumis toimuvatest tegevustest, mis on kosmoses võimalikud, kuid eriti näitab see nende juhtide visioon, kes püüdsid pöördeliselt pöörduda projekti rahva uue plaani poole Mehhiko.
Selle teatrisaali jäik kardin on rahvuslik sümbol
Kaunite kunstide palees on oluline teatriruum, kuna see oli algselt kavandatud vana rahvusteatri uueks peakorteriks. Oli vaja varustada see uue kardinaga. Hirm võimalike tulekahjude ees tekitas Boaris, selle esimeses disaineris, uudse idee.
Boari pakkus välja lainepaberitena kaetud jäiga kaheseinalise teraseina. Neis oleks Mehhiko oru vulkaanide esitus: Popocatepetl ja Iztaccíhuatl.
Boari välja mõeldud projekti viis ellu maalikunstnik ja lavakunstnik Harry Stoner, kes oli pärit Louis C.-st. Tiffany New Yorgist. Teos tehti peaaegu miljonist metallilise peegeldusega opalestseeruvast klaasist, millest igaühe mõõt oli 2 cm.
Selle kaunistamisel osalesid rahvusvahelised kunstnikud
Projekti eest vastutajad, eriti esimeses etapis, pöördusid viimistluse ja kaunistamise osas rahvusvaheliselt tuntud kunstnike poole. See näitab universaalsuse kutset, millega projekt sündis. Mehhiko soovis kaasaegsele maailmale järele jõuda, nagu see toimus ülejäänud Ladina-Ameerikas.
Kutsutud kunstnike hulgas võib mainida Leonardo Bistolfit, kes tegi skulptuurid peafassaadile. Tema kõrval Alexandro Mazucotelli, stiilse välissepa esitaja juugend. Palee pegasi oli kunstnik Agustín Queroli vastutusel.
Peame mainima Géza Maróti, kes oli vastutav „etendussaali kupli ja helendava lae ning mosaiigi viimistluse üle prosceniumi seinakaare“ eest (2012, lk. 22).
Vaata ka Colon Theatre Buenos Aireses.
Konstruktsioonielemendid ja tarbekunst
Koos nende omadustega, mida me juba kirjeldasime, mis hõlmavad põimunud stiililisi ja ajaloolisi jooni, on see vajalik mainida ka mõningaid üksikasju korpuses kasutatavate kunstide kohta ja mõningaid ehituselemente, mida on mainitud raamat Kaunite kunstide palee selle kontseptsioonist tänapäevani. Me ei ole ammendavad, kuid pakume seda lähenemisviisiks kõige esinduslikumale.
- Üldkõrgus 53 meetrit;
- Kolm sissepääsu peafassaadilt;
- Ristkülikukujuline fuajee, mille seintel, veergudel (plekist kaelakeedega) ja pilastritel on sooneline punane marmorviimistlus ja imporditud graniit niššides.
- Kapid: neli kahe aknaga kappi, mis on võltsitud pronksist ja patineeritud vasest.
- Viis treppi, kolm keskmist musta “Monterrey” marmorist ja kaks külgmist Norra graniidist.
- Kolmekordne kuppel, mis asub keskel;
- Kunstlik valgustus, mis on tehtud kaudse hajutatud valgusega lagedes ja kuplis, neli purskkaevudega sarnast lampi; viimasel tasemel lõpetasid teised neli monumentaalset lampi maiade jumala Chaci esinduslike kividega.
- Vaax, mida ümbritseb Oaxacast pärit suur onyx-hajutitega lambirõngas;
- Väikesed aknad, mis on paigutatud poolkuplite algustesse, ning seitse suurt akent põhja- ja lõunaküljele.
- Treppide sambadel ja alumistel pindadel kuplite tugikaared.
Mehhiko muralismi kogu Palacio de Bellas Artes'is
Lisaks sellele, et see on suurejoonelise teatriga oluliste maaliliste ja muusikaliste sündmuste sündmuspaik, asub ka Kaunid kunstid on ka kunstiliikumise mõne olulisema seinamaalingu hoidja Mehhiko.
See on 17-st Mehhiko muralismi tükist koosnev kogu, mis on jaotatud esimesel ja teisel korrusel. Kollektsioon koosneb järgmistest tükkidest:
Seinamaalingud José Clemente Orozco
Lisateave Mehhiko muralismi ajalugu, omadused, autorid ja teosed.
Diego Rivera seinamaalingud
Lisateavet seinamaali ajaloo ja olulisuse kohta leiate artiklist Universumi kontrolliv inimene autor Diego Rivera.
Diego Rivera olulisemate teoste kohta lisateabe saamiseks vaadake artiklit Diego Rivera põhiteosed.
Seinamaalingud David Alfaro Siqueiros
Avastage mõistmise võtmed Mehhiko muralismi tähtsus.
Jorge González Camarena seinamaaling
Seinamaalingud Roberto Montenegro
Seinamaalingud autor Manuel Rodríguez Lozano
Rufino Tamayo seinamaalingud
Lõpumõtted
Kõik seni eksponeeritud võimaldab meil mõista Mehhiko Palacio de Bellas Artesi perekondlikku ja kultuurilist väärtust. Samal ajal kohtuvad selles universaalsuse taotlus, rahvusliku identiteedi kaitsmine ja pühendumine edasiminekule avatud tulevikule.