Romantism: kunsti ja kirjanduse tunnused

Romantism on kunstiline ja kirjanduslik liikumine, mis tekkis üleminekul 18. sajandist 19. sajandisse Inglismaal, Saksamaal ja Prantsusmaal ning sealt levis see kogu läänemaailma, sealhulgas ka mandrile Ameeriklane.

Romantiline liikumine põhineb subjektiivsuse ja loomevabaduse väljendamisel reaktsioonina neoklassikalise kunsti ratsionalismile, Liikumine, mis lisaks rangele akadeemilisusele oli jõudnud standardiseeritud faasi, mis teenis talle külma ja võimu teeniva maine poliitiline. Ütleb ajaloolane E. Gombrich, et romantika ajal:

Esimest korda sai ehk tõeks, et kunst oli ideaalne vahend individuaalsete tunnete väljendamiseks; muidugi tingimusel, et kunstnik valdab seda individuaalset tunnet, mida väljendada.

See huvi loomevabaduse ja individuaalse väljenduse vastu tegi romantismist äärmiselt mitmekesise liikumise. Oli revolutsioonilisi ja reaktsioonilisi kunstnikke; Oli ka tegelikkusest kõrvale hoidvaid kunstnikke, teisi kodanlike väärtuste propageerijaid ja teisi kodanlusevastaseid. Mida võiks välja tuua kui ühiseid jooni? Eric Hobsbawm ütleb, et kesktee võit. Selle paremaks mõistmiseks tutvume romantismi konteksti, väärtuste ja omadustega.

Romantilisuse ajalooline kontekst ja päritolu

Kultuuriliselt tähistas XVIII sajandit valgustus, mis propageeris mõistuse võidukäiku fanaatilisuse, mõttevabaduse ja progressi uskumise kui uue tunde kohta lugu. Religioon kaotas oma avaliku mõju ja piirdus privaatsfääriga. Paralleelselt kulgenud tööstusrevolutsioon kindlustas kodanluse kui valitseva klassi ja moodustas tekkiva keskklassi.

Valgustust väljendati uusklassitsistliku kunstiga. Uusklassitsismiga algasid "ismid" kui sellised, st sihiliku stiili- ja programmiteadvusega liikumised. Kuid individuaalsel vabadusel ja vastuoludel olid endiselt tõkked, nii et reaktsiooni tekkimine ei võtnud kaua aega.

Uued muudatused äratasid usaldamatust liigse "ratsionalismi" ees, mis irooniliselt õigustas paljusid sallimatuid tavasid; usu aegu vaadati nostalgiaga ja tunti teatavat usaldamatust uute traditsioonideta sotsiaalsektorite suhtes.

"Hea metslase" mõju

Aastal 1755 avaldas Jean-Jacques Rousseau Diskursus meeste vahelise ebavõrdsuse tekke ja aluste kohta, kus ta töö ümber lükkas Leviatan autor Thomas Hobbes. Hobbes põhjendas valgustatud despotismi mõistuse ja ühiskondliku korra tagamiseks, kuna mõistis, et indiviid kaldub oma olemuselt korruptsiooni.

Rousseau pakkus välja vastupidise teesi: et inimesed on oma olemuselt head ja ühiskond rikub neid. Ameerika aborigeene, kes väidetavalt elasid loodusega kooskõlas, nimetas Rousseau eeskujulikuks mudeliks. Nii tekkis "hea metslase" tees. Idee oli nii skandaalne, et pälvis temas vaenu Voltaire’i vastu ja kirik pidas seda ketserlikuks. Sellegipoolest ei suutnud keegi tema revolutsioonilist nakatumist peatada.

Välimus Sturm und Drang

Aastatel 1767–1785 tekkis germaani liikumine nn Sturm und Drang ("Torm ja hoog"), juhid Johann Georg Hamann, Johann Gottfried von Herder ja Johann Wolfgang von Goethe. See liikumine lükkas tagasi neoklassikalise kunsti ratsionalismi ja ranguse ning muutus romantismi eelkäijaks ja impulsiks. Liikumine oli mõjutatud Roussoni mõtteviisist ja äratas asjade seisuga rahulolematuse idu.

Kunst kui kutsumus

Romantism, mille ajendiks on osaliselt Sturm und DrangSee näitas ka kriitikat, kuid see tulenes sügavast usaldamatusest tuntud maailma, selle progressi maailma ja kasvava massiivsuse vastu.

Akadeemiad piirasid kunstilist loovust ja XVIII sajandi lõpu kunst oli lakanud olemast revolutsiooniline, prognoositav ja teeniv. Romantikud uskusid, et kunst ei olnud mõeldud väljendama mitte ainult arvamust, vaid ka kunstniku tundlikkust. Sündis idee kunstist kui kutsest, mis vabastas kunstniku kliendi / tööandjaga suhete kohustustest.

Vaata ka: Uusklassitsism: uusklassikalise kirjanduse ja kunsti omadused.

Romantismi tunnused

Toome välja mõned levinumad jooned romantiliste väärtuste, kontseptsiooni, eesmärgi, teemade ja inspiratsiooniallikate osas.

Kujutlusvõime vs. intelligentsus

Romantikute vaatepunktist oli kujutlusvõime kasutamine võrreldav filosoofia tunnetusliku mõtlemisega. Seetõttu hindasid nad ümber kujutlusvõime rolli kunstis, mis on määrav aspekt kogu romantilise tegevuskava jaoks mis tahes kunstialal.

Subjektiivsus vs. objektiivsus

Romantiline liikumine taotles subjektiivsuse, tunnete ja meeleseisundite ülendamist objektiivsuse ja ratsionalismi üle. Romantiline kunst soovis, et subjektiivsuse väljendus võidaks mis tahes muu elemendi. Selles mõttes sai subjektiivne ja emotsionaalne universum kunstnike huvikeskmeks. Eriti domineeris tähelepanu intensiivsetes ja müstilistes tunnetes. Hirm, kirg, hullumeelsus ja üksindus olid loojate seas kõige rohkem hõivatud teemad.

Ülev vs. klassikaline ilu

Klassikaline ilu kui ülim esteetiline viide annab koha ülevuse mõistele. Üleva idee oleks mõtiskleva inimese absoluutse suuruse tajumises, see võrreldamatu, mis mitte ainult ei meeldi, vaid ka see liigutab, aukartust ja häirib selle tõttu, et vaadeldav on ebapiisav igasuguse ootusena, mis on inimese peas mõistlikult konfigureeritud mõtisklema.

Rahvuslus

Romantismis oli rahvuslus identiteediotsingute kollektiivne väljendus, mis ei viidanud mitte ainult üksikisikule, kuid selle päritolu, pärand, kuuluvustunne on üha ebakindlamad, kuna see on ajalooliste muutuste aeg transtsendentaalne. See tähendab, et romantism otsis mitte ainult "mind", vaid ka "meie", mis seda õigustas. Sel põhjusel pöördus ta inspiratsiooniallikana sageli populaarse kultuuri poole.

Rahvuslus oli Euroopas ärganud sellest ajast, kui Montesquieu määratles valgustusaja kontekstis rahva teoreetilised alused 18. sajandil. Tegelikult oli rahvuslus väärtus, mida jagasid uusklassikud, kuid romantism omistas uue tähenduse, sidudes selle mitte ainult poliitilise, vaid ontoloogilise põhimõttega: "olend rahvuslik ".

See väärtus omandas romantismis suure sõjakuse, kui ilmaliku riigi revolutsiooniline sümbol Napoleon näitas varem kui hiljem soovi luua Euroopa impeerium. Reaktsioon oli kohene. Romantilise ülemineku kunstnikud pöörasid oletatava uusaja juhile kohe selja. Paradigmaatiline näide on Beethoven, kes oli selle pühendanud Kangelaslik sümfoonia Napoleon ja nähes teda Saksa rahva vastu edasi liikumas, kustutas pühendumise.

Vaata ka: Tabeli analüüs ja tähendus Rahvast suunav vabadus autor Eugène Delacroix.

Nostalgia mineviku järele

Tuntud maailm väriseb romantilise kunstniku jalgade all. Ühest küljest liigutavad teda uued poliitilised väärtused - vabadus, võrdsus ja vendlus. Teiselt poolt kummitavad teda kujunemas olevad tööstusrevolutsiooni progressiivsed ja dramaatilised muutused. See moderniseeruv liikumine paneb teda tundma, et inimese ja looduse ühtsus on kadunud ja ta peab minema tagasi aegadesse, kus see "oli võimalik". Selleks kasutab ta kolme allikat, millest igaüks väljendab romantismis erinevaid suundumusi:

Keskaeg

Eriti köidab reaktsiooni romantism. Teid oli kaks, sisuliselt:

• Inspiratsioon keskaegses sakraalkunstis: mõned romantikud nägid keskaja religioossuses ja eriti Gooti kunst, usu ja rahvusliku identiteedi sümbol. Sellest vaimust tekkis huvi lõpetada Kölni katedraal, mis oli alustatud 1248. aastal ja valmis alles 19. sajandil.
• Keskaegne ime: romantikute käest tagastatud koletised, müütilised olendid, legendid ja mütoloogiad, mille valgustatud ratsionalism (nt norra mütoloogia) kõrvale heitis. Sellepärast sündiski võrdleva mütoloogia uurimine romantikas.

Ürgmees, eksootiline ja populaarne kultuur

Üsna laialt levinud joon oli see, mis oli inspireeritud rahvuslikust popkultuurist. Sellel joonel tunnistatakse ka seda, mis väärtustas "eksootilisi" kultuure, ja seda, mis hindas nn "ürgseid" kultuure, see tähendab Ameerika rahvaste põlisrahvaste kultuure. Seda joont mõjutas Roussoni mõte.

Prantsuse revolutsioon ja libertaristlik ajalugu üldiselt

Prantsuse revolutsiooni tervitasid vabaduse, võrdsuse ja vendluse romantilised kaitsjad, tõlgendatuna natsionalismist.

Individualism

Romantiline individualism otsib mina väljendust. See ei puuduta tänapäevast individualismi tunnet, vaid individuaalse identiteedi äratundmist, mis võimaldab subjektil ennast tajuda ennast ainulaadse, erineva, kuid samas osana kollektiivist, millel on ka erilised jooned, mis eristavad teda teised.

Mõnel kunstiga seotud juhul tähendas individualism väljakutset avalikkusele selliste ressursside kaudu nagu kunstiline improvisatsioon (eriti muusikas), mis võimaldas sotsiaalset eristamist ajal, mil kultuur ja tarbeesemed järk-järgult "demokratiseerusid".

Idee piinatud ja valesti mõistetud geeniusest

Koos individualismiga ilmub ka idee romantilisest geeniusest. Ta ei ole renessansi geenius, kes paistab silma oma ajastu kunstilises konventsioonis laitmatu tehnikakäsitlusega. Lisaks tehnilistele annetele puudutab romantilist geeniust kujutlusvõime, originaalsus, virtuoossus ja ka piinatud elu. Romantismi mees on valesti mõistetud ja piinatud geenius.

Looduse taasavastamine

Maastikku uuriti juba eelmistes põlvkondades žanrina väga. Seda peeti siiski vähemoluliseks žanriks, kuni romantism andis sellele uue iseloomu. Romantiliste kunstnike jaoks oli loodus metafoor inimese sisemaailmaks või tõeline inspiratsiooni- ja iluallikas, mitte ainult pastoraalsete stseenide kontekst. Näiteks vulkaani võiks tõlgendada kirgi metafoorina või jäist maastikku üksinduse või läbikukkumise metafoorina. Romantikud eelistasid sageli maastiku metsikumat või salapärasemat aspekti.

Loomevabadus (vabastamine akadeemilistest reeglitest)

Romantiline kunst pakub vabastamist akadeemilise kunsti jäikadest reeglitest ja eriti uusklassitsismist. Küsimus pole tehnika absoluutses eitamises, vaid selle allumises individuaalsele väljendusele.

Visiooniline või unenäoline tegelane

Romantiline kunst toob päevavalgele huvi unenäosuhete vastu, see tähendab seotud unistuste ja fantaasiatega, kus kujutlusvõime vabastatakse ratsionaalsest allumisest. Õudusunenägude, fantasmagooriate ja unenägude maailma vihjamine pole üllatav.

Teemad

Kõigist eelnimetatutest kerkivad esile romantismiteemad, mis hõlmavad sama mitmekesist registrit nagu:

• Rahvuslikud teemad:
  • Pilte rahvuslikust või revolutsioonilisest ajaloost;
  • Revolutsioonilised väärtused, eriti natsionalistliku tüüpi;
  • Langenud kangelased.
• Kirjandusteemad:
  • Inspiratsioon ja stseenide kujutamine mis tahes ajalooperioodi rahvuskirjandusest, lükates tagasi klassikalise antiigi teemad.
• Populaarsed teemad:
  • Traditsioonid ja kombed;
  • Legendid;
  • Rahvuslikud mütoloogiad (põhjamaa mütoloogia laialdane levitamine).
• Eksootilised teemad:
  • Orientalism;
  • Aborigeenide universum.
• Eksistentsiaalsed mured ja tunded:
  • Melanhoolia;
  • Melodraama;
  • Kired (armastus, kirg, viha jne);
  • Surm, eriti enesetapp.
• Maastik.

Romantilise kirjanduse tunnused

• Kirjandust, nagu muusikat, tajuti kui üldist huvi pakkuvat kunsti, kuna see piirnes kasvava rahvusluse väärtustega;
• Rahvakeele kultuurilise ülimuslikkuse kaitsmine rahvusliku kirjanduse kaudu;
• Populaarse pärandi lisamine kirjanduse teemadele ja stiilidele kui väljakutse aristokraatlikule ja kosmopoliitsele kultuurile;
• Romantilise iroonia ilmumine ja areng;
• Populaarse lüürika hindamine;
• Naisvaimu olemasolu;
• Luule vabastamine uusklassikalistest kaanonitest;
• Tolliartikli välimus;
• Ajaloolise romaani ja gooti romaani ilmumine;
• Romaani areng järelmaksuga (sariromaan).

Romantika esinduskirjanike hulgas võib nimetada järgmist:

• Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832). Esindaja töötab: Noore Wertheri ebaõnnestumised (ilukirjandus); Värviteooria.
• Friedrich Schiller (1759–1805). Esindaja töötab: William Tell, Ood rõõmule.
• Novalis (1772-1801). Esindaja töötab: Jüngrid saises, hümnid ööle, vaimulikud laulud.
• Lord Byron (1788–1824). Esindaja töötab: Caini Childe Haroldi palverännakud.
• John Keats (1795–1821). Esindaja töötab: Ood kreeka urni, Hyperioni, Lamia ja muude luuletuste kohta.
• Mary Shelley London (1797–1851). Esindaja töötab: Frankenstein, viimane mees.
• Victor Hugo (1802 - 1885). Esindaja töötab: Les õnnetud, Pariisi Jumalaema.
• Aleksander Dumas (1802 - 1870). Esindaja töötab: Kolm musketäri, Monte Cristo krahv.
• Edgar Allan Poe (1809-1849). Esindaja töötab: Raven, Morque Streeti mõrvad, Usheri maja, Must kass.
• José de Espronceda (1808 - 1842). Esindaja töötab: Piraadi laul, Salamanca õpilane.
• Jorge Isaacs (1837 - 1895). Esindustöö: Maarja.

Võite ka meeldida: Luuletus José de Espronceda piraadi laul

Romantismimuusika omadused

• Muusika jõudis avaliku kunstina juhtpositsioonile.
• Muusika tajumine kui poliitiline manifest ja revolutsiooniline relv.
• Uus muusika ja kirjanduse suhete buum, mis tõi kaasa õitsengu valetas muusikalise žanrina.
• Rahvakeele väärindamine muusikatekstina:
  • Ooperite väljatöötamine rahvakeeles;
  • Laulužanri erakordne areng traditsioonilise, populaarse ja rahvusliku luulega.
• Populaarse pärandi ja riikliku huvi teemade ja vormide lisamine.
• Ooperi kui avaliku huvi kunsti propageerimine.
• Rütmide ja meloodiliste joonte suurem keerukus.
• Uute harmooniliste ressursside väljatöötamine peale klassikalise harmoonia.
• Otsige kontraste ja uurige nüansse parimal viisil.
• Sümfoonilise luuletuse välimus.
• Klaverimuusika erakordne areng, instrument, mille päritolu pärineb eelmisest perioodist, kuid romantikas uuritakse kõiki selle väljendusvõimalusi.
• Järgmiste orkestrile lisatud pillide välimus: kontrabasso, inglise sarv, tuuba ja saksofon.
• Improvisatsiooni kui geeniuse eristamise ressursi žanrid.

Romantika esinduslikumatest muusikutest võib nimetada järgmist:

• Ludwig van Beethoven (1770–1827). Esindaja töötab: Viies sümfoonia, üheksas sümfoonia.
• Franz Schubert (1797-1828). Esindaja töötab: Das Dreimäderlhaus, Ave Maria, Der Erlkonig (Valetas).
• Robert Schumann (1810–1856). Esindaja töötab: Fantaasia C-s, Kreisleriana op. 16, Frauenliebe und leben (Naise armastus ja elu), Dichterliebe (Luuletaja armastus ja elu).
• Fréderic Chopin (1810–1849). Esindaja töötab: Nocturnos op. 9, polonees op 53.
• Richard Wagner (1813–1883). Esindaja töötab: Nibelungi, Lohengrini, Parsifali, Siegfriedi, Tristani ja Isolde sõrmus.
• Johannes Brahms (1833-1897). Esindaja töötab: Ungari tantsud, Liebeslieder Waltzes op. 52.

Romantilise maali tunnused

• Värvide ülekaal joonistamise suhtes;
• Valguse kui väljenduselemendi hindamine;
• Selguse ja määratluse vältimine;
• Barokikunsti mõju, eriti prantsuse romantismis;
• Stroke ja tekstuurid, mis on eksponeeritud väljendusrikkal eesmärgil;
• Dünaamilised kompositsioonid, sageli kirjud;
• Reeglite vabastamine;
• Korralduse vabastamine ja seega individuaalne väljendus;
• Enim kasutatud tehnikad: õlimaal, akvarell, gravüürid ja litograafiad.

Romantilise maali esindajad

• William Blake (1757–1827). Esindaja töötab: Päevade vana mees; Suur punane draakon ja naine riietatud päikesega.
• Caspar David Friedrich (1774-1840). Esindaja töötab: Kõndija merel; Munk mererannas; Abbey tammikus.
• Johann Heinrich Füssli (1741-1825). Esindaja töötab: Vande Rütlis; Õudusunenägu.
• William Turner (1775–1851). Esindaja töötab: "Daredevil" vedas lammutamiseks oma viimase kai juurde; Trafalgari lahing; Polüfemost irvitav Ulysses.
• Eugene Delacroix (1798-1863). Esindaja töötab: Rahvast suunav vabadus; Dante paat.
• Théodore Géricault (1791-1824). Esindaja töötab: Medusa parv; Jahimehe ohvitseri laadimine.
• Francisco de Goya y Lucientes, üleminekumaalija (1746-1828). Esindaja töötab: 3. mai hukkamised; Saturn ahmib oma lapsi, Mõistuse unenäod tekitavad koletisi.
• Leonardo Alenza (1807-1845). Esindaja töötab: Romantilise enesetapu satiirid, Viaticum.

Arhitektuur romantismi ajal

Puudus korralik "romantiline" arhitektuuristiil. XIX sajandi alguses oli domineeriv suundumus arhitektuuriline historitsism, määrab enamasti hoone funktsioon või koha ajalugu.

See "historitsism" sai alguse uusklassitsistlikust liikumisest, mis avaliku korra hoonete puhul kasutas selliseid stiile nagu uus-kreeka või uusrooma. Domineeris mineviku nostalgia.

19. sajandi religioossete hoonete kujundamisel kasutasid arhitektid kristluse hiilguse ajal kehtinud vorme. Näiteks uusbütsantsi, uusromaani ja uusgooti. Kasutati ka uusbaroki, uusmudejari jt stiile. Kõigi nende stiilide puhul säilitasid nad ametlikud aspektid koos materjalide ja ehitustehnikaga, mille pakkusid tööstusrevolutsiooni ajastu.