Milleks PENTAGRAM

Keele eesmärk on suhtlemine, igal keelel on struktuur ja märgisüsteem, mis aitavad meil keelt mõista ja osata jaga seda kellegi teisega, et sellel inimesel on sama arusaam, et lubame meil areneda ja kasva suureks. Muusika pole erand, kuna see on ka keel, mida peame õppima lugema ja kirjutama, et seda täielikult nautida ja jagada. Nii nagu keeles on meil laulusõnad, on muusikas noodid. Selles õppetunnis õpetajatelt õpime milleks on pentagramm kirjutades ja muusikat lugedes.

Kui soovite teada, milleks pentagramm on mõeldud, peate teadma, et see on a viie võrdse kaugusega joone süsteem, pärineb kreeka keelest "Penta" (mis tähendab 5) ja "grama" (mis tähendab kirjutamist, joonistamist või joont), kuhu on kirjutatud kõik noodid, sümbolid ja tähised, mis on vajalikud muusika lugemiseks.

Oluline on mainida, et nii read kui ka töötajate ruumid on kasutatakse märkmete paigutamiseks ja igale sedelile antakse erinev nimi, sõltuvalt selle kõrgusest töötajal.

Töötajad, keda nimetatakse ka muusikaliseks mustriks,

hakati kasutama keskajal kui leiutati süsteem, mis oleks võimeline kirjutama ja lugema gregooriuse laulu, seda tüüpi religioosse funktsiooniga laulu, mida täitsid mitmed inimesed.

Algul Gregooriuse laulmine See oli väga lihtne ja ei vajanud nootide jaoks personali, tegelikult oli see monoodiline laul (seda lauldi enamasti ühe noodiga). Aja jooksul hakkas gregooriuse koraal keerukamaks muutuma ja süsteem muudeti nii, et noote saaks täpsemini lugeda.

Esiteks "Tetragram" (tetra pärineb kreeka keelest ja tähendab 4), 4 rida 5 asemel, mida praegu kasutame. Aja jooksul süsteem muutus ja umbes s. XVII, pentagrammi ametlikult üldistati ja see püsis tänaseni töötajad on siin, et jääda.

Nagu me varem mainisime, personali kohta paneme kõik noodid ja vajalikud viited, et sellesse kirjutatud muusikat tõlgendataks kõige inspireerivamale ideele kõige täpsemalt. Nii nagu keeles, nimetame kirjutatud muusika mõistmist ja / või tõlgendamist "lugemiseks" ning seda loetakse vasakult paremale ja ülevalt alla (kuna see on Euroopa päritolu süsteem).

Nüüd, kui teate, milleks töötajad on mõeldud, avastame peamised elemendid, mis selle moodustavad ja mis aitavad meil selle kasutamist paremini mõista.

Töötajate read ja ruumid

Ridadele viitamiseks loetleme need alt üles. Teisisõnu, madalaim joon on esimene rida ja kõrgeim viies rida. Sama juhtub tühikutega.

Kuigi enamik muusikariistu vajab ainult ühte töötajat, on siiski ka keerukamat võimaldavaid instrumente, näiteks klaver, harf ja marimba, mida saab mängida kahe või enama käega (2 inimese mängimiseks on 4-käelisi teoseid) samaaegselt).

On ka selliseid instrumente nagu orel, kus on vaja rohkem kui kahte pappi. Sellistel juhtudel on nende pillide muusika kirjutatud kahe astmega, asetatud paralleelselt ja ühendatud sümboliga mutrivõti. Nimetame sellist laudade komplekti süsteemi.

Muusikalised märkmed töötajatele

Siis on Noodid. Teame, kuidas nooti nimetada ja millise helikõrguse see saab, sõltuvalt sellest, kus see töötajal on. Neid saab paigutada joontele ja tühikutesse. Kui noot on väga tõsinevõi väga terav, kasutame seda, mida nimetame täiendavad read. Need on lühikesed read, mille paneme alles siis, kui neid vajav noot on madalam kui esimene rida või kõrgemal kui personali viies rida ja paneme märkme kirjutamiseks nii palju kui vaja soovitud. Oluline on meeles pidada, et lisaridade kirjutamisel loome ka lisaruume.

Märkmete nime äratundmiseks on töötajatele veel üks oluline element: muusikaline võti. Muusikaklahve on erinevaid ja me tunneme need ära sõltuvalt sümbolist, mis asetatakse mõõtmise algusesse. See sümbol tähistab personali konkreetse rea märkuse nime, sellest saame teada ülejäänud märkmete nime.

Töötajate baarid

Ja lõpetuseks personali määratlusega, käsitleme nüüd veel ühte olulist kontseptsiooni. Koos märkmetega on veel üks sama oluline element, mille leiame töötajatest ole vaikselt, mis ütleb meile, et nooti ei tohiks mängida või peaksime ootama teatud arvu meetmeid. See viib meid järgmise kontseptsioonini: kompassid.

The kompass on personali vertikaalne jaotus mis tähistab muusikalise osa algust ja lõppu ning mille kestus on määratud mõõdikud. Graafiliselt tähistab kompassi joon (või mitu), millel võib olla erinev paksus. kordused või kaasnevad muud märgid, sõltuvalt sellest, mida me tahame märkida kompass. Näiteks tähendab kooloniga topeltjoon kordamist. Teine näide: paksus kirjas topeltjoon tähistab loo, teema või muusikateose lõppu.

Nagu me mainisime, panevad töötajad ka mõõdikud. Need on numbrid, mida peetakse personali alguses murdosadena, ja need tähistavad klahvivajutust ja märkmete arvu, mis mõõtu mahutavad.

Töötajad on muusika lõuend. Kuigi oleme maininud kõige olulisemaid tegureid, on partituuris märksa rohkem elemente ja sümboleid. Oluline on meeles pidada, et kõik sellel süsteemil on eesmärk: et muusikat tõlgendataks helilooja ideega kõige sarnasemal viisil.

Olulistest elementidest on väikesed variatsioonid, mis sõltuvad filmi isiksusest ja kirjutamisviisist autorid, aga võime öelda, et nüüd, kui teate personali määratlust, teate juba uut keelevormi universaalne.

Loodan, et teile on see artikkel meeldinud ja kutsume teid üles esitama meile oma arvamus, et jätkata õppimise täiustamist ja panustamist.