Muusikaliigid: 30 kõige olulisemat muusikalist žanrit

Kuna inimene asustas maakera, lõi ta muusikat. See on väljendus-, osadus- ja kooseksisteerimisvorm, mis ühendab loovust, kultuuri ja rütmi. Muusika ümber luuakse keskkond ja keel, mis loob ainulaadse samastumisvormi nende seas, kes seda kuulavad.

Teadus on näidanud muusika positiivset mõju inimesele. Emotsionaalsel, sotsiaalsel ja isegi füüsilisel tasandil on muusikal jõud meid positiivselt mõjutada. Ja parim on see, et see ei oma tähtsust muusika tüübil ega žanril, kui me sellega samastume, teeb see meile head.

• Soovitatav artikkel: "15 parimat naiskitarristi ajaloos"

Tutvuge populaarseimate muusikaliste žanritega kogu maailmas

Muusika on nii suur, et see vajab liigitamist. Sel põhjusel on olemas muusikalised žanrid või muusikatüübid, et teha kindlaks kuulatava muusika tüüp ja proovida seda määratleda. Kuigi see on väga keeruline, on see tänaseni toiminud ja võimaldab meil eristada muusikalisi žanreid ja variante erinevate omaduste põhjal.

See klassifikatsioon on ka väga ulatuslik, sest see ulatub esimestest salvestatud muusikalistest loomingutest kuni kõige värskemani. Siin teil on

30 populaarseima muusikalise žanri nimekiri või olulised, mis on praegu teada, kuigi neid võiks olla palju rohkem.

1. Klassikaline muusika

Klassikaline muusika on muusikaline žanr, mis hõlmab peamiselt ajavahemikku 1750–1820. Selles on palju kategooriaid, seda esitavad suured orkestrid ja tunnustatumad autorid on teiste seas Beethoven, Mozart, Bach, Wagner, Chopin või Vivaldi.

2. Ooper

Ooper on XVII sajandi üks olulisemaid kultuurilisi ilminguid. Ehkki see hõlmab vokaalset, dramaatilist ja teatrietendust, on ooperimuusika üksi muusikaline žanr.

3. Pärimusmuusika

Igal maailma piirkonnal ja kultuuril on oma traditsiooniline muusika. See on žanr, mis hõlmab paljusid piirkondlikke alamžanre, see viitab rütmidele, mis on kogu ajaloo vältel tekkinud ja millest on saanud iga riigi kultuurilise identiteedi osa.

4. Džäss

Jazz on kombinatsioon bluusist, klassikalisest muusikast ja Euroopa harmooniast. 19. sajandi lõpus tekkis see rütm, mis andis maailmastaaridele nagu Louis Armstrong, Ray Charles ja Tito Puentes. Linnad nagu New Orleans Ameerika Ühendriikides on kogu maailmas tunnustatud džässimooside poolest.

5. Bluus

Bluus on põhiline muusikaline žanr praeguse muusika ajaloo mõistmiseks. Aafrika ja lääne rütmide ning melanhoolsete ja nostalgiliste laulutekstide kombinatsioon andis tulemuseks bluusi, mis oleks kahtlemata mõju järgnevatele rütmidele. Mõned bluusiartistid on B. B. King, Eric Clapton, Buddy Guy või Chuck Berry.

6. Rütm ja bluus

Rütm ja bluus tekivad bluusist, kahtlemata rütmist, mis muutis muusikat. Enne uusi põlvkondi, kes uskusid, et bluus kõlab vanamoodsalt, otsustasid ansamblid lisada rohkem rütmi ja heli, tekitades sellega Rhythm ja Blues.

7. Rock ja Roll

Rock and roll on muusikaline žanr, mis saavutas tohutu populaarsuse. Bluusi, kantri ja rütmi ning bluesi kombinatsioon andis tulemuseks rütmi, mis pani kogu maailma tantsima ja mis tänaseks on suurte artistide viide ja mõju. Näited rokkbändidest või artistidest on Elvis Presley, Chuck Berry, Quincy Jones ...

7. Pop

Pop on teine ​​bluusist ja rock and rollist tuletatud rütm. Suure Briti folgi ning rütmi ja bluusi mõjutustega tõusis pop välja kerge ja kommertslikuma alternatiivina. Praegu on see üks enimmüüdud žanreid maailmas ja piir, mis eraldab nime "pop" viitavad lihtsalt kommerts- ja levimuusikale, olenemata selle žanrist või kui tegemist on identiteediga muusikatüübiga oma.

8. Rock

Rockist sai veel üks muusikaližanritest, mis jäävad siia. Kui suured rokenrolli esindajad olid kadumas, võtsid uued põlvkonnad rütmi ja pillid üles ning muutsid selle rokiks. Rohkem müra ja instrumente, kuid vähem tantsu. Rocki esindajad on Queen, Guns n Roses, Metallica, Jimi Hendrix ...

9. Kirikulaul

20. sajandi keskel kerkis see välja kui muusikaline žanr, mida tuntakse evangeeliumina. See on muusikatüüp, mida kuulati Aafrika-Ameerika liikmete kirikutes. Kombinatsioon mustade orjade lauludest ja valgete kirikute tüüpilistest hümnidest. Kahtlemata ületamatu tempo.

10. Hing

Hing on muusikaline rütm, mis on mõjutanud paljusid teisi praeguseid žanre. 50. aastate lõpus koos evangeeliumi ilmumisega tekkis see rütm, mis eemaldus rõõmsatest lauludest, et anda sügavam ja mõnikord melanhoolne puudutus. Nad olid suurepärased hingekunstnikud James Brown, Amy Winehouse, Stevie Wonder, Marvin Gaye ja paljud teised.

11. Metallist

Metall kerkib esile raskeroki alamžanrina. Rock oli suur mõju, mis genereeris paljusid teisi žanreid, seda on metalli puhul, mida iseloomustati trummidele ja elektrikitarrile suure kaalu andmise eest, luues silmapaistva muusikalise žanri, mis on täis Energia. Antud ansamblid nagu Iron Maiden, Led Zeppelin, AC / DC või Judas Priest on selle žanri head esindajad.

12. Riik

Riik on muusikaline žanr, mis tekkis Ameerika Ühendriikide lõunaosas. Öeldakse, et selle algus oli 20. aastatel ja see on bluusi ja folgi segu tulemus. Iseloomulikud pillid on mandoliin, viiul, bass ja akustiline kitarr. Johnny Cash, Taylor Swift või Sheryl Crow on Ameerika Ühendriikide kõige traditsioonilisema riigi head esindajad.

13. Räpp

Räpp on muusikaline žanr, kus selle laulude sõnadel on suur tähtsus. See tekkis Ameerika Ühendriikide kaheksakümnendate marginaliseeritud naabruskondades, peamiselt New Yorgis. Suurepärased räppartistid on Eminem, Dr Dre, Notorious Big, 2Pac, Snoop Dogg ...

14. Elektrooniline muusika

Elektrooniline muusika on muusika tüüp, mis tekitas esialgu vaidlusi. Selle põhjuseks on asjaolu, et see ei kasutanud muusikariistu ja seetõttu pidasid paljud puristid seda laborimuusikaks ja vähendasid selle kunstilist väärtust. Üheksakümnendatel ja praeguseks on siiski tekkinud buum, mis hoiab seda ühena populaarsematest. Sellised artistid nagu Moby, David Guetta või Daft Punk esindavad suurepäraselt elektroonilist muusikat.

15. Hip Hop

Hiphopi peetakse räpi otseseks eelkäijaks. Koos graffiti ja breiktantsuga tekib seda tüüpi muusika ka naabruskondades, omal ajal noortele omase keelega. Eesmärk on väljendada linnaosade elu tüüpilisi olukordi.

16. Reggae

Reggae on muusikaline žanr, mille algus ulatub Jamaicale. Ehkki sellel on lihtne ja korduv rütm, vallutasid Aafrika ilmsete mõjutustega laulusõnad ja muusika vaim Bob Marley hääles väga omapäraste tekstidega maailma südame.

17. Reggaeton

Reggaeton on väga hiljuti loodud muusikaline stiil. Väidetavalt sai see alguse 80-ndatel, kuid on saavutanud suurima populaarsuse just viimasel kümnendil. See tekib Puerto Ricos ja võtab üles reggae, räpi ja ladina rütmid. Pitbull, Daddy Yankee või Don Omar on selles žanris enimmüüdud muusikud.

18. Bachata

Bachata on boolerost ja pojast tulenev muusikaline žanr. See tekib Dominikaani Vabariigis ja viimastel aastatel on see ühendanud bachata rütmid reggaetoniga, mis on pälvinud kogu maailmas suurema populaarsuse. Selle rütmi juures on võib-olla kõige silmatorkavam tants ja selle sammud.

19. Ballaad

Ballaad on üks muusikalistest žanritest, mis ei lähe moest välja. See sai alguse Itaaliast ja osutub romantilisuse väljendamise viisiks. Selles kasutatakse kirjanduslikke salme ja luuletusi, kombineerituna pehmete rütmidega. Ballaade on tõlgendanud näiteks David Bisbal, Julio Iglesias, Alejandro Sanz, Luis Miguel ja Carlos Vives.

20. kaste

Salsa on muusikaline rütm ja tantsustiil. Nad lähevad koos, sest kuigi salsa astub samme teistest rütmidest, on tantsusammud just selle muusikalise žanri jaoks omased. Selle lõid USA-s elavad Ladina-Ameerika immigrandid, segades päritoluriigi rütme.

21. Punk

Punk on lisaks muusikalisele žanrile ka poliitiline ilming. See tekkis Suurbritannias 80-ndate alguses kui viis anarhismi edendamiseks. Kuigi alguses oli see agressiivsem, on tänapäeval siiski kuulda pehmemate ja kommertsiaalsemate variatsioonidega. Green Day, The Ramones, Iggy Pop või John Lydon on pungi head esindajad.

22. Cumbia

Cumbia on pärit Kolumbiast. See koosneb väga elavatest ladina rütmidest koos trummide, torupillide ja rohke rütmiga. Nendele rütmidele uute variatsioonide loomiseks saab kombineerida paljusid instrumente.

23. Ketas

Diskomuusikal oli suurim buum seitsmekümnendatel. Kahtlemata raamistab see muusikaline žanr inimkonna ajaloos täiuslikult kogu ajastu. See on väga rütmiline ja väga tantsuline muusikatüüp. Earth Wind and Fire, KC ja Sunshine Band või Bee Gees tegid diskole tunnusmärgi.

24. Mambo

Mambo juured on džässis, kuid see on täiesti tantsitav rütm.. Ta sündis 50ndatel New Yorgis, kuid levis kiiresti üle kogu maailma, et kõik tantsima panna.

25. Bolero

Boolero on Ladina-Ameerikas palju paremini tunnustatud. See tekkis Kuubal Hispaania boolero märkimisväärse mõjuga, kuid andis sellele Kariibi mere rütmide lisamise abil pöörde. Väga sarnane Kuuba pojale, kes on täis rütme.

26. Trip-hop

Trip-hop kerkib esile hip-hopi alamžanrina. Kuid aja jooksul omandas see oma isikupära. Ehkki tegemist on aeglase räpi tüübiga, on žanrisse lisatud ka muid mõjutusi ja tehnoloogilisemaid helisid ning ka mõningaid meloodilisi. See sarnaneb trapiga - teise alamžanriga, mis pärineb räppist ja linnamuusikast.

27. Rahvalik

Folk on muusikatüüp, mis on atraktiivne nii populaarsete meloodiate kombinatsiooni kui ka võitluslike sõnade poolest. See on vastus väljendusvormide otsimisele igapäevastes sotsiaalsetes olukordades ja erimeelsustes, lihtsa rütmiga, kuid rohke vormi ja meloodiaga.

28. Kiik

Kiik oli 1930ndate aastate kõige tantsitum žanr. Suurte jazzimõjudega, kuid väga tantsuliste rütmidega esitasid seda tavaliselt väga suured ansamblid ja vokalistid, kes tõid lugudesse regulaarselt palju energiat.

29. Uue ajastu

Uus ajastu on hiljutise loomingu muusika tüüp. Mõjudega rokis ja džässis, kuid kasutades palju etnilist muusikat ja tuginedes elektroonilisele muusikale. Need on tavaliselt ambientsed ja meloodilised laulud, ilma hääleta.

30. Bossa nova

Viiekümnendate lõpus tekkis bossa nova. See ilmub esimest korda Kariibi mere riikides ja kuigi selle mõju on džäss, omandas see kõigis oma lauludes keerulise meloodia ja väga sarnase rütmiga oma vaimu.

Bibliograafilised viited

• Everett, William A.; Laird, Paul R., toim. (2002). Cambridge'i kaaslane muusikalile. Cambridge'i kaaslased muusikale. Cambridge University Press.
• Wollman, E. L. (2006). Teater rokib: rokkmuusikali ajalugu: juustest Hedwigini, Michigani ülikooli press, 2006.