Kuusi kaupunkitaiteen tyyppiä (ja niiden ominaisuudet)

Taiteella on historiansa aikana ollut erilaisia ​​määritelmiä, tyylejä ja esityksiä. Yksi demokraattisimmista muodoista, joissa taiteellinen maailma ilmenee, on kaupunkitaide, toisin sanoen joka ei ole edustettuna gallerioissa, museoissa tai tietyissä paikoissa taidemaailmassa, vaan itse kaupungissa, Street.

Stencil -taiteesta graffitien ja muralismin saavuttamiseen on useita taiteellisia ilmaisuja, jotka voimme tunnistaa Kuljemme kunnamme läpi ja riippumatta siitä, ovatko ne laillisia vai eivät, nämä teokset antavat kaduille persoonallisuuden ja rikkoo kaupunkien yksitoikkoisuuden. Otetaan selvää, mitä ne ovat kaupunkitaiteen tärkeimmät tyypit.

• Aiheeseen liittyvä artikkeli: "Mitkä ovat 7 kuvataidetta? Yhteenveto sen ominaisuuksista "

Tärkeimmät katutaiteen tyypit (selitetty)

Kaupunkitaidetta voidaan ymmärtää monin tavoin, mutta yksi sen yleisimmistä määritelmistä on se, joka kattaa kaikki ilmaisut kadulla tehty taide, joka liittyy tavalla tai toisella käsityömaailmaan, kuten kuvalliseen ja veistoksellinen.

Siten graffiti metron seinillä, tarrat liikennemerkillä, jossa on tietty kuvio, seinämaalaus maalattu naapureiden yhteisö heidän suostumuksellaan ja feministiset julisteet, jotka on liitetty liikkeen ulkopuolisen puolueen päämajaan, ovat kaikki esimerkkejä kaupunkitaidetta.

Usein kaupunkitaidetta tehdään tavoitteella, jonka takana on poliittinen ideaali. Tämä liittyy implisiittisesti taiteilijan omaan toimintaan, koska monet kaupunkitaiteen ilmaisutavat, erityisesti muoto ovat laittomia, jos ne on tehty yksityisen omaisuuden seinälle tai kunta on nimenomaisesti kieltänyt laittamasta mitään siellä. Taiteilija, joka olet vaarassa saada sakon Hän ei tee sitä siksi, että haluaa ilkivaltaa kaupunkiin, vaan koska hän haluaa viestinsä välittävän perille ja hän on valmis ottamaan siitä oikeudelliset seuraukset.

Kaupunkitaidetta tapahtuu kaikkialla kaupungissa. Se suoritetaan kaduilla, yleisillä teillä, mainostauluilla, hylätyillä ajoneuvoilla, lattiat ja tietysti seinät, sekä asuinrakennukset, hylätyt talot että kerrostalot rakentaa. Tämä taide vaatii paljon tilaa työskennellä, betoninen kangas, jolla on metriset mittasuhteet ja sisään jossa monet ihmiset kulkevat ohi ja varmistavat taiteilijalle, ettei hänen teoksensa mene ohi huomaamatta.

1. Muralismi

Muralismi sen alkeellisimmassa merkityksessä voidaan ymmärtää mikä tahansa seinälle tehty kuvallinen ilmaisu. Seinämaalaukset ovat yksi vanhimmista taiteellisen ilmaisun keinoista, joita esi -isämme tekivät esihistoriallisina aikoina luolien seinillä. kuten näemme luolamaalauksissa, kuten Lascaux, Ranska tai Altamira, Espanja.

Vuosisatojen kuluessa ne, joilla on ollut varaa palkata tunnettuja taiteilijoita, ovat kääntyneet maalareita muuttamaan ylellisten kartanoidensa seinät seinämaalauksiksi kaikenlaisilla esityksiä. Tämä käytäntö oli erityisen yleinen renessanssin aikana, ja sitä harjoittivat sekä aateliset että papit ja todiste siitä meillä on se Sikstuksen kappelissa Vatikaanissa, kaunis esimerkki suuren taiteilijan Miguelin tekemistä seinämaalauksista (freskoista) Enkeli.

Mutta moderni ajatus seinämaalauksesta kaupunkitaiteena on melko uusi ja tulee Meksikosta. Seinämaalauksen määritelmään sellaisena kuin me sen tunnemme, vaikuttaa meksikolainen Diego Rivera, joka onnistui luomaan koulun aikalaistensa joukkoon vuosikymmenen aikana. 1920, jota avusti Meksikon julkisen koulutuksen sihteeri José Vasconcelos osana Meksikon osavaltion modernisointia vallankumouksen jälkeen 1910.

Alun perin meksikolaisten seinämaalausten oli tarkoitus vahvistaa meksikolaista identiteettiä ja kollektiivista muistia, luovat vahvan kansakunnan tunteen ja niillä oli siten vahva nationalistinen tavoite poliittinen. Ajan myötä tämän tyyppisestä taiteesta tuli yleismaailmallinen, mikä synnytti uusia virtauksia seinämaalareita, joilla jokaisella on poliittisia tai apoliittisia ihanteita jo kaukana vuosien alkuperäisestä tavoitteesta 20’.

Jotkut pitävät seinämaalauksia eräänlaisena graffitina, vaikka sen ei aina tarvitse olla näin. Ne eroavat graffiti -ilmaisuista siinä, että seinämaalaukset tarkoittavat erittäin hyvin toimivaa muotoilua ja joiden avulla niiden on tarkoitus välittää viesti. Ne ovat myös yleensä laillisempia, joskus jopa valtionhallinnon itse maksamia palkkaamalla ammattitaiteilijoita ja esittelemässä teoksiaan hyvin näkyvissä paikoissa kaupungissa, naapurirakennuksen valkoisesta muurista oman seiniinsä kaupungintalo.

Muralistit ovat maalausten luojat, vain valtavia kokoja, ja usein tapahtuu, että tällaista työtä arvostetaan suuresti maailmassa, jopa ne, jotka eivät pidä itseään kaupunkitaiteen kannattajina, jotka eivät näe heitä siinä häpeässä, että kaikki seinälle piirretyt ilkivaltaa. Ei ole yhtä suurta eurooppalaista tai amerikkalaista kaupunkia, jonka kaduilla olisi vain yksi seinämaalaus.

• Saatat olla kiinnostunut: "5 historian aikaa (ja niiden ominaisuudet)"

2. Graffiti

Graffiti on luultavasti tunnetuin kaupunkitaiteen laji maailmassa. koska sitä on harjoitettu pisimpään ja yksi kaupunkitaiteilijoiden valituimmista, kun on kyse tunteidensa ja taiteellisen tyylinsä paljastamisesta julkisilla teillä. Graffitit, jotka tunnemme tänään, syntyivät 60-luvulla, kasvoivat 70-luvulla ja lopullisesti 80-90-luvulla, koska heitä rakastettiin ja vihattiin.

Mutta tämä urbaanin ilmaisun tyyli ei ole oikeastaan ​​niin uusi kuin miltä se saattaa näyttää. Sitä harjoitettiin jo muinaisessa Roomassa, ja vaikka sitä ei tehty suihkeilla tai aerosoleilla, se palveli pohjimmiltaan samaa tarkoitusta: levittää viestiä ja osoittaa taiteilijan olevan siellä. Itse asiassa sen nimi tulee latinalaisesta verbistä "tallentaa", joka on peräisin kreikan "grafiosta", joka ymmärretään kirjoituksena.

Graffiti Se on kirjoitus tai piirustus, joka on tehty julkisella paikalla ja joka yleensä tehdään yleensä ilman lupaa. Voimme nähdä graffiteja seinillä, veistoksissa, patsaissa, ajoneuvoissa ja roska -astioissa, ja yleensä ne pitävät aikomuksensa kriitikko tai satiirinen, vaikka sen tarkoituksena on myös osoittaa, että kirjoituksen tekijä oli paikalla joko nimikirjaimillaan tai salanimi.

Vaikka on olemassa monia laittomasti tehtyjä graffiteja, maalaa ne muissa tapauksissa yksityisille kiinteistöille, kirkoille ja hallituksen rakennuksille On yksilöitä ja julkisia elimiä, jotka antavat seinät taiteilijoille, jotta he voivat luoda näitä kaupunkiteoksia. Vaikka monet graffititaiteilijat tekevät sen kaikilla tarvittavilla luvilla ja pilaamatta kaupunkia, se, että useimmat Graffitit tehdään laittomasti, ovat tehneet tämän tyyppisen kaupunkitaiteen leimautuneeksi ja pidetyksi puhtaana ilkivaltaa.

• Aiheeseen liittyvä artikkeli: "Luovuuden ja luovan ajattelun psykologia"

3. Stencil art

Stencil art, jota kutsutaan myös stencil art, on tekniikka, joka sisältää mallien toistamisen siirtämällä mustetta tai maalia pahvi- tai metallilevyyn leikattujen reikien päälle. Tämän käytännön alkuperä on epävarma ja tiedetään, että sitä on toteutettu monissa paikoissa samanaikaisesti.

Rooma, Kiina, Japani, Baffin Islandin inuiitit... kaikki ovat käyttäneet tätä tekniikkaa muinaisista ajoista lähtien, mutta Vanhin todiste kaavaimesta löytyy Espanjasta, noin 66 000 vuotta vanhasta käsipaneelista. antiikin.

Mutta huolimatta suuresta muinaisuudesta, tämä tekniikka saavutti suuren suosion Yhdysvalloissa vuonna 1960. Sillä vuosikymmenellä monet taiteilijat käyttivät ilmaisuvälineenä puhtaita värejä ja siluetteja, joilla oli vahvat ääriviivat, jotain, joka on päässyt symboleksi sekä yleismaailmallisessa popkulttuurissa prototyyppisenä kaupunkitaiteen esityksenä graffiti. Yksi tämän tekniikan tunnetuimmista taiteilijoista on Banksy sekä Blek le Rat ja Shephard Fairey.

• Saatat olla kiinnostunut: "5 eroa mainonnan ja propagandan välillä"

4. Tarra taidetta

Tarra -taiteesta tuli suosittu 1980 -luvulla skate -yhtiöiden ja punk -rock -bändien ansiosta.. Se koostuu tarrojen kiinnittämisestä mihin tahansa kaupunkipintaan, jotta ne, jotka tarttuvat niihin, voivat tehdä nimensä ja työnsä tunnetuksi helposti ja nopeasti.

Koska se ei ole kovin monimutkainen kaupunkitaiteen laji, tarra -taide on aina ollut matala profiili katutaiteilijoiden keskuudessa, Vaikka tarrakulttuuri on melko laajalle levinnyt kaikkialla maailmassa ja siinä on viitteitä, kuten Shepard Fairey, Marc Ecko, 14 Bolt ja CJ Ramone.

Tarra tuo mukanaan kuvan tai lauseen, joka voidaan liittää mihin tahansa kaupunkiin ja massatuotannossa se mahdollistaa monien kulmien saavuttamisen, vaikka monet näistä liimoista valmistetaan kotona. On useita syitä, miksi se on saavuttanut mainetta:

• Ne tarjoavat mahdollisuuden soveltaa graafista suunnittelua mihin tahansa seinään.

• Niiden kiinnittäminen kestää hetken, sinun ei tarvitse olla poliisin etsimässä.

• Voit ilmaista viestejä, kuvia tai mainostaa mitä tahansa.

• Ne voidaan painaa ja liittää joukkoon ympäri kaupunkia.

• Ne kestävät pitkään liimattuina.

• Ne ovat tapa toistaa ideoita halvalla.

• Aiheeseen liittyvä artikkeli: "Väripsykologia: värien merkitys ja uteliaisuudet"

5. Veistoksia

Veistokset ovat myös kaupunkitaidetta. Tässä Emme tarkoita pelkästään aukioita ja katuja koristavia marmori- tai betonihahmoja, vaan myös veistoksellisia, väliaikaisia ​​tai pysyviä esityksiä, jotka tunkeutuvat julkiselle valtatielle käyttäen kaikenlaista materiaalia, muotoa, väriä ja karheutta. Monia heistä ohjaa teoria interventioista kaupunkitiloihin, joiden tarkoituksena on herättää ohikulkijoiden huomio, mutta estämättä heidän matkaansa tulemalla esteeksi.

Jotkut kutsuvat tämän tyyppisiä veistoksia "rakenteiksi", koska todellisuudessa sen on tarkoitus luoda taidetta, joka leikkii kaupungin kanssa sen epätäydellisyyksien ja muotojen kanssa. Se voi koostua humoristisen kosketuksen lisäämisestä palopostiin, taivutettuun kaiteeseen, kääntöpisteeseen kaatuneita tai rikkoutuneita aitoja, jotka tekevät pehmeästä ja pelkästään toimivasta kaupunkielementistä taideteoksen moderni.

• Saatat olla kiinnostunut: "15 luovuuden estettä, selitetty"

6. Katujuliste

Katuposterismia pidetään myös eräänlaisena kaupunkitaiteena. Kyse ei ole vain paperinpalan asettamisesta seinille, vaan siitä, että se tehdään huomaamatta, sekä niissä olevan suunnittelun vuoksi että invasiivisella tavalla, jolla nämä julisteet voidaan sijoittaa.

Tämän erikoisen taidetyypin sanotaan olevan moniääninen ja monimutkainen ilmiö, jossa julkisen tilan käyttö, sananvapaus ja taiteen ydin ovat päällekkäisiä.

Yleensä ne tuovat mukanaan poliittisia viestejäFeministejä, antiklerikaaleja, kommunisteja, antikapitalisteja, animalisteja ja filosofeja on usein, vaikka se ei ole yksinomaan vasemmistoliikkeiden ja progressivismin menetelmä.

Olipa viestisi taustalla mikä tahansa, ajatus on, että kuva on tuhannen sanan arvoinen ja sen ilmaiseminen julisteena tai julisteena on joskus tehokkaampaa kuin poliittinen kokous.