GOTHIC ART -maalaukset ja niiden tekijät
Yksi goottilaisia ilmaisuja mielenkiintoisempi oli maalaus. Taiteellinen ilmaisu, joka ajoittui 1100- ja 1400-luvuille, ja sen pääpiirteitä ovat uskonnolliset aiheet, realistinen tyyli, erittäin ilmeikäs ja yksityiskohtien maku, sen lisäksi, että se etsii aina kontrastia valon ja alueiden välillä tumma.
Tällä unPROFESOR.comin oppitunnilla näytämme sinulle goottilaisen maalauksen ja sen tekijöiden pääpiirteet.
Indeksi
- Goottilaisen maalauksen pääpiirteet
- Goottilaisen taiteen vaiheet
- Ranskalaiset goottimaalarit
- Italialaiset goottimaalarit
- Kansainväliset goottimaalarit
- Gootti-flaamilaiset maalarit
- Espanjalainen goottimaalaus
Goottilaisen maalauksen pääpiirteet.
Välissä goottilaisen maalauksen pääpiirteetto erottua joukosta:
- Goottilainen maalaus alkoivat ottaa uusia tiloja kun turvaudutaan lasimaalauksiin. Siten goottilaiset maalaukset menevät pöytiin tukena ja koodien miniatyyreihin.
- Eniten käytetyt tekniikat olivat tempera ja öljy.
- Idealisointi jää taakse ja romaanin tyypillinen yksinkertaistaminen suurempaan naturalismiin sekä luonnon havainnointiin ja jäljittelyyn, josta tulee avainta ja paljon yleisempää renessanssissa.
- Vaikutukset jäävät taakse Bysantin ja romaanisen taiteen sekä kreikkalaisen ja klassisen roomalaisen taiteen.
- Gootti on uskonnollista taidetta joka ilmentää mystiikkaa ja uskonnollisuutta, vaikka tällä hetkellä se väistyy myös maalauksen profaaneille teemoille.
- Mitä tulee uskontoon, a enemmän ihmiskuvaa uskonnollisista hahmoista, jotka näyttävät heidän tunteitaan ja tunteitaan, sekä tarjoavat paljon enemmän kuvaavia yksityiskohtia, lisää väriä ja valoa.
Goottilaiset maalaustyypit
Kuten jo todettiin, goottilainen maalaus vangittiin seinälle, lasimaalaukseen, paneeliin ja miniatyyreihin:
- The goottilainen seinämaalaus Se oli edelleen maalauksen pääresurssi, jota käytettiin erityisesti kaikkialla Etelä-Euroopassa, Italiassa.
- The lasimaalaukset sai merkittävän roolin, kun seinät korvattiin suurilla lasimaalauksilla koristeltuilla ikkunoilla. värit, jotka mahdollistavat valon kulkua sisätiloihin luoden intiimejä ympäristöjä ja jotka siirtyvät rukoukseen ja muistaminen.
- The kuvitettuja tai miniatyyrikirjoja He näyttävät meille herkkiä ja arvokkaita piirustuksia, jotka kehystävät kirjaimia, tekstejä ja on tehty minimaalisilla ja luonnollisilla väriaineilla.
- The maalattuja pöytiä tai alttaritauluja Ne ovat goottilaisen maalauksen loistavin näyte, joka vie tilan Alttarien koristeissa. kirkot, sen lisäksi, että niistä tulee yksilöiden ihailema ja haluttu esine koristaakseen taloja.
Goottilaisen taiteen vaiheet.
Goottilaisen maalauksen kirjoittajien tuntemiseksi on tärkeää tietää 4 vaihetta johon Goottilainen taide. Ne ovat seuraavat:
- Ranskalainen tai lineaarinen vaihe
- Italian vaihe
- Kansainvälinen vaihe
- Flanderin gootiikan vaihe.
Ranskalaiset goottimaalarit.
Tämä vaihe laajenee 1200-luvun ja 1300-luvun puolivälin välillä ja. hänessä. hän valitsee maalauksen, jossa piirustus, ekspressiivisyys ja naturalismi vallitsevat. Vaihe, joka ilmenee miniatyyreissä, lasimaalauksissa ja paneelissa. Jotkut sopimukset ovat edelleen voimassa.
Tärkeimmät työt, lasimaalaukset Chartresin katedraali, Leónin katedraali, muun muassa Cantigas de Alfonso X el Sabio tai Saint Denisin elämä (1250) Pariisin kansalliskirjastossa.
Italian gootiikan maalareita.
Mitä tulee Italian vaiheeseen, voimme korostaa maalauksia Etelä-Euroopan kirkoista, erityisesti italialaiset. Löydämme Sienese-koulun ja Firenzen koulun upeiden maalareiden, kuten Cimabuen ja Giotton, kanssa.
Cimabue
Cenni di Pepon salanimi oli Firenzen koulun perustaja, luoden oman tyylinsä Bysantin goottilaisesta maalauksesta. Siten Cimabue erottuu tilavuuden, tilan ja liikkeen tutkimisesta, freskojen ja paneloinnin maalaamisesta sekä mosaiikien tekemisestä.
Hänen merkittävimpiin töihinsä kuuluvat mm San Domenicon krusifiksi Arezzossa (1268-1271), Madonna valtaistuimella, Kristuksen liputus (1280) mm.
Giotto
Hän on toinen aikansa tunnetuimmista goottilaisen maalauksen kirjoittajista, ja hän on yksi aloitteentekijöistä Renessanssi Italiassa ja vaikuttaa myöhempään kuvalliseen liikkeeseen. Hänen merkittävimpiin töihinsä kuuluvat Madonna di San Giorgio there Costa (1295), puhtaasti keskiaikaiseen tyyliin.
Sienan koulu puolestaan osoittaa suurta kiinnostusta piirtämiseen ja väreihin ja vähemmän volyymiin. Tyylikkyyden ja runouden makua ja herkkua. Pääkirjoittajia ovat Duccio, Simone Martini ja Lorenzetti.
Kansainväliset goottimaalarit.
Tämä vaihe ulottuu välillä 1400-luvun toinen puoli ja 1400-luvun ensimmäinen puolisko, on synteesi lineaarisesta goottilaisesta ja italialaisesta vaikutuksesta, erityisesti sienalaisen koulukunnan vaikutuksesta.
Tyyli on kohtelias, tyylikäs ja jossa on runsaasti kirkkaita värejä ja muotokuvia epätodellisilla tunnelmilla. Työ Duke of Berryn erittäin rikkaat tunnit Limbourgin veljekset ja Burgundin maalaukset.
Gootti-flaamilaiset maalarit.
Flanderin goottilainen tyyli syntyi Flanderissa 1400-luvun alussa. Yksi hänen tärkeimmistä panoksistaan on öljymaalauksen käyttö. Tekniikka, joka mahdollisti enemmän realismia ja yksityiskohtia. Lisäksi flaamilaiset maalarit käyttivät perspektiiviä menestyksekkäämmin, he käsittelivät valoa erityisellä tavalla ja värit, jotka ovat paljon uskollisempia todellisuudelle, mikä näkyy muotokuvissa, vaatteissa ja maisemissa.
Tärkeimpien flaamilaisten maalareiden joukossa veljekset Van Eyck, El Bosco, Van der Weyden, Roberto Campín, Memblin ja Hugo Van Deir Goes, muiden joukossa.
Edustavimmat teokset ovat Arnoldin avioliitto (1434), kirjoittanut Jan Van Eyck, Laskeutuminen (1435), kirjoittanut Van der Weyden tai Meroden ilmestys eli triptyykki Kirjailija: Roberto Campin
Espanjalainen goottimaalaus.
Espanjalainen goottilainen maalaus hylkää myös seinämaalauksen ovat alttaritaulujen keskipisteessä. Ensimmäisestä vaiheesta lähtien ranskalaiset toimivat mm Santa María de Avián kirkon Avián edessä, Barcelonassa.
Esimerkkejä italialaisesta vaiheesta löytyy osoitteesta Santa Claran luostarin alttaritaulut, Palma de Mallorca tai Pyhän Hengen alttaritaulu Manresan katedraalissa. Kansainvälisen vaiheen merkittävimmät maalaukset ovat Luis Borrasán San Pedro de Tarrasan alttaritaulu tai Bernardo Martorellin maalaus San Jorgesta tappaa lohikäärmeen.
Espanjalais-flaami-vaiheessa teoksia, kuten Valtuuston neitsyt, kirjoittanut Luis Dalmau, Hurskaus, kirjoittanut Fernando Gallego tai pyhien Abdonin ja Senénin sekä konstaapeli D: n alttaritaulut. Pedro PortugalistaKirjailija: Jaime Huget
Jos haluat lukea lisää samankaltaisia artikkeleita Goottilaisia taidemaalauksia ja niiden kirjoittajia, suosittelemme syöttämään luokkaamme Historia.
Bibliografia
- BLANCA PIQUERO, M., (1989) Goottilainen maalaus 1200-1300-luvuilta. Barcelona. Vicens Vives
- CIRLOT, J. E., (1972) European Gothic painting. Barcelona. Työ
- CORRAIN, L., (1996) Giotto ja keskiajan taide: työpajat, tekniikat, paikat ja
- tarinat. Barcelona. Serres