GOOTTIlaista maalausta Espanjassa

The Goottilainen taide Se on kulttuuriliike, jolla Ranska oli leviämisen keskus muualle Eurooppaan. Gootiikka alkoi keskiajan lopulla, 1200-1500-luvulta. Sen vaikutus ulottui Espanjaan 1200-luvulla, ja goottilainen maalaus kehittyi 1300- ja 1400-luvuilla.

Tällä oppitunnilla osoitteessa unPROFESOR.com tarjoamme sinulle a yhteenveto goottimaalauksesta Espanjassa, mitkä olivat sen ominaispiirteet, sen eurooppalaiset vaikutteet, syntyneet koulukunnat ja sen päätekijät.

Espanjalaisen goottilaisen maalaustaiteen kehitys liittyy eurooppalaisiin kuvasuuntauksiin jakaa sen neljään tyyliin tai vaiheeseen.

1. lineaarinen gootti

Tämä suuntaus sisällä goottilaista taidetta espanjassa erottuu seuraavista:

• Lineaarinen gootti on a maalaus keskittyy lasimaalauksiin ja valaistuihin kirjoihin. Seinien puute on yksi tämän suuntauksen syistä.
• On noin heijastaa hahmojen tunnetta.
• Kyse on myös liikkeen lisäämisestä.
• Figuurin ääriviivat on merkittyympäröi ne mustalla viivalla.
• Niitä käytetään päävärit: punainen, sininen ja keltainen.
• Osa maalauksista tehdään myös seinälle, sisätiloihin.

Tunnetuimpia lineaarisia goottilaisia ​​teoksia ovat Alfonso X: n "The Wise" Cantigas de Santa María

2. Kansainvälinen gootti

The ominaisuudet merkittävimmät kansainvälisestä gootista ovat:

• Tämä suuntaus saavutti Espanjan 1300-luvulla.
• Se on fuusio italialaista Trecentoa lineaariseen tyyliin.
• Se on hienostunut, kohtelias ja yksityiskohtainen tyyli.
• Se on saanut inspiraationsa erityisen maallisista teemoista.
• Eniten vaikutusvaltaa sai Katalonia.
• Siitä syntyi kaksi kuvakoulua: Sienese School ja Firenzen koulu.

Erinomaisimpia kirjoittajia ovat Luis Borrasa, Pedro Nicolau Aragonian kruunusta; sekä Dello Dilli ja Nicolás Francés Kastilian kruunusta.

3. Flanderin gootti

Tämän tyyppinen gootti on pääasiallinen ominaisuudet:

• Kehitetty 1300-luvun jälkipuoliskolla
• Käytä öljyä luomaan lasitteita ja kiiltoa.
• Se on hyvin yksityiskohtainen.
• Maisema on yksi suurimmista päähenkilöistä.
• Lahjoittajan muotokuva on yleensä mukana lahjoitetussa työssä, mikä on tässä kuvalajissa etenevä tyyli.
• Ne ovat saaneet inspiraationsa aikakauden porvarillisesta elämästä raamatullisten kohtausten luomiseen.
• Maalaukset ovat kooltaan pienempiä, koska ne on suunniteltu koristamaan kauppiaiden ja porvarillisten pankkiirien huoneita, ei niinkään palatseja.
• Välissä kirjoittajat enemmän esiin nousevia ovat Luis Dalmau Aragonian kruunulle ja teoksia, kuten Neitsyt Consellers. Kastilian kruunun osalta Fernando Gallego erottuu teoksistaan, kuten Pyhän Katariinan marttyyrikuolema, Bartolomé Bermejo ja hänen työnsä Santo Domingo de Silos tai Fernando Gallego hänen kanssaan Pyhän Katariinan triptyykki. Toinen renessanssia lähempänä oleva suuri hahmo oli Pedro de Berruguete.

4. italia-gootti

Tämä goottilainen lajike saapui Espanjaan Italiasta ja ulottui 1300- ja 1400-luvuille. Kuten olemme jo huomauttaneet, kaksi koulua erottuu:

• The Sienesen kouluBysantin taiteen vaikutteita voimakkaasti saanut.
• The firenzelainen koulu, tyyli, joka edeltää renessanssin esitaiteilijoiden, kuten Giotto, maalausta.

Molemmilla kouluilla oli epätasainen vaikutus kahdessa olemassa olevassa Espanjan kuningaskunnassa tuolloin.

Aragonian kruunu on saanut vaikutteita sienalaisesta koulukunnasta, ja se korosti Ferrer Bassan hahmoja hänen pyhimyksen seinämaalauksilla. Miguel de Pedralbes, mestari Ramón Destorrents ja hänen teoksensa Santa Ana con la Virgen Niña sekä veljekset Jaume ja Pere Serra, joissa on mm. Lahjoittajan Kristuksen ylösnousemus.

Kastilian kuningaskunnassa firenzeläinen koulu otettiin paremmin vastaan. Tärkeimpiä taiteilijoita on italialainen mestari Gerardo Stamina.