KUBISM-tyypit: primitiivinen, analyyttinen ja synteettinen
Hän kubismi on avantgardistinen taiteellinen liike, joka ravisteli eurooppalaista taidekuvaa vuodesta 1907 ja joka edusti täydellistä irtoamista perinteisestä akateemisuudesta. Liike, joka edusti todellista vallankumousta taiteessa ja muutoksen siemen, joka sai taiteilijat tutkimaan todellisuutta uudesta geometrisestä näkökulmasta.
Tällä unPROFESOR.comin oppitunnilla kerromme sinulle, mitä kubismi on, sen merkittävimmät ominaisuudet ja millaisia kubismia on olemassa. Ota selvää kanssamme!
Hän kubismi oli taiteellista liikettä joka erosi klassisista kuvamalleista ja täydessä voimissaan renessanssista lähtien.
Hänen nimensä antoi hänelle kriitikko Louis vauxcelles joka käytyään näyttelyyn Georges Braque (1882-1963), huomautti, että näytteillä olevat teokset pienensivät kaiken kuutioiksi.
Liike niin transsendenttinen ja intensiivinen kuin kubismi esittää kolme vaihetta välttämätön.
Primitiivinen kubismi tai kubismi Cézannen vaikutuksen alaisena (1907-1909)
- Sitä pidetään primitiivisenä tai ankarana ajanjaksona, jolloin ranskalaisen taidemaalarin vaikutusta arvostetaan. Paul Cezanne. Post-impressionistinen taidemaalari, jolle oli ominaista muotojen yksinkertaistaminen ja yksittäisten mittasuhteiden ja perspektiivien soveltaminen.
- Ensimmäiset kubistit olivat karu väriltään, soveltamalla ruskean ja harmaan sävyjä perinteisen näkökulman jättämisen lisäksi.
Analyyttinen kubismi tai hermeettinen kubismi (1910-1912)
- Hän analyyttinen kubismi hajottaa todellisuuden useisiin tasoihin jättäen sivuun halun olla uskottava ja tarjota a uusi käsitteellinen ehdotus.
- Siten taiteilijat yhdistävät todellisuuden kolmiulotteisuuden kankaan kaksiulotteisuuteen.
- The kulmat ja suorat viivat hallitsevat koostumusta, kun taas epätodellista valaistusta sovelletaan eri kohdista. Käytetään neutraaleja, yksivärisiä värejä, mieluummin harmaan, kerman, ruskean, sinisen ja vihreän sävyjä.
- The teema se on yleensä asetelmat joissa esiintyy pulloja, soittimia, piippuja, laseja ja vähäisemmässä määrin ihmishahmoa. Työstä tuli melkein abstrakti, mikä tekee esineistä melkein tunnistamattomia.
- Traditionalistit hylkäsivät tämän liikkeen, kun taas sen teoreetikot GWilliam Apollinaire tai Gertrude Stein, alkaa kirjoittaa sen perusteista.
Synteettinen kubismi (1913-1914)
- Tällä ajanjaksolla rikkoo luonnon matkimista ja materiaaleja ja tekstuureja, kuten muovia, lasia, kankaita, hiekkaa ja ei-kuvallisia esineitä, aletaan esitellä.
- Hän kollaasi siitä tulee kokonainen genre.
- Tässä vaiheessa lisätään väriä sekä sanoja ja numeroita.
- Synteettinen kubismi liikkui todellisuuden ja kuvallisen illuusion välillä, vaikka maalauksista tulikin figuratiivisempia ja helpompi tulkita, kun ne pelkistettiin vain elementaaliin, ilman tasoilla ja volyymeilla leikkimistä. Mielikuvituksellisempi, värikkäämpi ja vapaampi lava.
Näiden kolmen vaiheen jälkeen kubismi loppui. Hyvin lyhytaikainen taiteellinen liike, joka katosi ensimmäisen sodan alkaessa MM-kisoissa, mutta jolla oli poikkeuksellinen vaikutus, joka toimi inspiraation lähteenä taiteilijoita. Vain Juan Gris pysyi uskollisena kubismille, vaikkakin ankaramman ja yksinkertaisemman tyylin kanssa.
Lisäksi Pablo Picasso(1881-1973), kubismin avainhahmo ja jota pidetään yhtenä tämän tyylin perustajista, myös muut erottuvat. taiteilijoita:
- Georges Braque (1882-1963)
- Jean Metzinger (1883-1956)
- Albert Gleizes (1881-1953)
- Robert Delanay (1885-1945)
- John Gray (1887-1927)
- Maria Blanchard (1881-1932).