Prerafaeliitit: tämän taiteellisen liikkeen ominaisuudet ja historia

Monta kertaa impressionismi on esitetty ensimmäisenä "ismina", joka rikkoo akateemisuuden. Kuitenkin kauan ennen kuin tämä kapinallisten ryhmä kyseenalaisti maalauksen akateemiset arvot, Oli muitakin taiteellisia virtauksia, jotka omilla esteettisillä ihanteillaan puolustivat jotain samanlainen.

Asia on kyseessä prerafaeliitit, jotka nousivat esiin 1800-luvun puolivälissä protestoimaan virallisissa kouluissa opetettua korsettitaidetta vastaan. Tässä artikkelissa aiomme tarkastella esirafaeliittiliikettä; Puhumme siitä, mikä motivoi sen ulkonäköä ja mitkä ovat sen keskeiset ominaisuudet.

Prerafaeliittiliikkeen pääpiirteet

Vuonna 1848 kolme opiskelijatoveria ja erottamatonta ystävää päättivät perustaa taiteellisen veljeskunnan. He kolme ovat saaneet koulutuksen Lontoon kuninkaallisen akatemian kouluissa keskellä akateemisuutta, joka nyt näyttää katoavaiselta ja hallitsevalta. He ovat nuoria (heidän ikänsä ovat 19–23-vuotiaita) ja siksi täynnä kapinaa ja tulevaisuudensuunnitelmia. Näissä suunnitelmissa on vähän vähemmän kuin mahdoton haaste

muuttaa viktoriaanisen taiteen perustaa. Melkein ei mitään.

Nämä kolme alkuperäistä jäsentä niin kutsutussa esirafaeliitissa olivat John Everett Millais (1829-1896), William Holman Hunt (1827-1910) ja Dante Gabriel Rossetti (1828-1882). Jälkimmäinen nousi myöhemmin yhdeksi veljeskunnan tärkeimmistä edustajista, vaikka tulemme näkemään sen liikkeen toisessa vaiheessa Rosetti etääntyi melkoisesti alkuperäisistä lähtökohdista ja loi oman tyylinsä ja erottuva.

Näyttää siltä, ​​että veljeskunnan perustaminen tapahtui Millais'n talossa. Siellä, ja kuten Heather Birchall kirjoittaa kirjassaan Prerafaeliitit, Rossettin pikkuveljestä William Michaelista tuli vastasyntyneen veljeskunnan sihteeri ja hän kirjoitti muistiin sen periaatteet. Kaikista tärkein oli tehdä "hyviä maalauksia ja veistoksia". Tätä varten prerafaeliitit ilmaisivat "aitoja" ideoita sekoittamatta niitä tavanomaisiin ja tarpeellisiin elementteihin.

Kaiken tämän seurauksena on kauniita yksityiskohtia täynnä olevia teoksia, autenttista suoraa luonnontutkimusta, joka edusti epätavallisia tai epätavallisia teemoja taiteessa. Niinpä samalla kun akatemia julisti stereotyyppisiä malleja, jotka seurasivat klassisia ihanteita, prerafaeliitit ottivat mallinsa elämästä perheensä ja ystäviensä keskuudessa. Sitä paitsi, He saivat inspiraationsa suoraan luonnosta, josta he vangisivat sen jokaisen ilmaisun., joka toi heidät hämmästyttävän lähelle 1400-luvun primitiivistä flaamilaista.

• Aiheeseen liittyvä artikkeli: "What are the 7 Fine Arts?"

Taide "ennen Rafaelia"

Se oli juuri näiden nuorten haaveilijoiden idea: jäljitellä intohimoisesti taidetta, joka oli ollut teloitettiin ennen klassismin syntyä, jonka he tunnistivat hahmoihin, kuten Rafael tai Miguel Angel. Prerafaeliiteille todellinen taide, se, joka sisälsi sen "aidon idean", jonka he halusivat vangita, oli se, mitä oli tehty ennen näitä taiteilijoita, mitä he eivät koskaan harkinneet "opettajat". Päinvastoin; Rossetti ja yritys, Raphael, Michelangelo ja Leonardo olivat turmeltuneet taiteen, koska he olivat alistaneet hänet tiettyjen sääntöjen alaisiksi ja siten poistaneet ensimmäisten kristittyjen taiteilijoiden puhtauden ja viattomuuden.

Olivatko prerafaeliitit oikeassa vai eivät, se on asia, johon emme jää kiinni. Mutta korostamme tätä "vastusta" Rafaelia kohtaan, koska muuten hänen liikkeensä olemusta ei ymmärretä. Itse asiassa veljeskunnan nimi on jo hyvin merkittävä: esirafaeliitit, eli "ennen Rafaelia".

Ei ole kovin selvää, kuka veljeskunnan nimesi. Omaelämäkerrassaan William Hunt kertoo olleensa ensimmäinen, joka nimesi ryhmän tällä nimellä. Jälleen Huntin jälkeen näyttää siltä, ​​että Rossetti ja Millais olisivat ehdottaneet protokristillisen taiteen yksikkönimeä, viitaten jälleen kerran kristilliseen taiteeseen ennen 1500-lukua.

Keneltä prerafaeliitit sitten inspiroituivat? Sisään Trecenton ja Quattrocenton italialaista taidetta, jossa on hahmoja, kuten Duccio tai Fra Angelico, ja myös Flanderin primitiivissä Jan van Eyckin kärjessä. Heitä kosketti erityisesti näiden maalausten johdonmukaisuuden ja perspektiivin puute sekä luonnon yksityiskohtainen tutkiminen ja sen kaikkien yksityiskohtien arvokkuus. Jopa liikkeen ensimmäinen feminiininen ihanne sai tietyllä tavalla inspiraation laiskuudesta goottilaisia ​​neitsyitä, ja löytäisi inkarnaation Elizabeth Siddalin hahmosta, joka olisi hänen vaimonsa. Rossetti.

• Saatat olla kiinnostunut: "Humanististen tieteiden 8 alaa (ja mitä kukin niistä opiskelee)"

Prerafaeliittiliikkeen vaiheet

Prerafaeliittisen taiteen liikeradassa näkyy selvästi kaksi vaihetta. Ensimmäinen kattaisi ajanjakson 1848-1853, suunnilleen veljeskunnan perustamisesta ryhmän hajoamiseen. Toista vaihetta johtaa Rossetti kaikessa loistossaan, ja se jatkuisi 1800-luvun 50-luvulta maalarin kuolemaan vuonna 1882. On kuitenkin otettava huomioon, että esirafaeliitien vaikutus kesti ajan mittaan ja valtasi monia taiteilijoita vuosisadan lopulla, kuten John William Waterhousen (1849-1917).

Alkuvaihe: veljeskunnan perustaminen

Olemme jo kommentoineet, kuinka vuonna 1848 Prerafaeliittiveljeskunta perustettiin. Vuonna 1849 Millais ja Hunt onnistuivat näyttäytymään ensimmäistä kertaa paljon vihatussa Royal Academyssa. Vastoin kaikkia odotuksia, Teokset saavat melko lämpimän vastaanoton; sen huolellinen huomio yksityiskohtiin ja sen "keskiaikaista estetiikkaa" ylistetään. Kuva Isabella Millais, Keatsin runon innoittama (jota kaikki veljeskunnan jäsenet ihailivat), saa odottamattomia kiitosta.

Rossetti on myös omalta osaltaan alkanut esittää näyttelyitä, mutta ei Royal Academyssa (sitä hän aina kieltäytyi), vaan niin sanotussa vapaassa näyttelyssä. Siellä hän esittelee maalauksensa Neitsyen lapsuus, selkeästä goottilaista inspiraatiota. Myöhemmin hän hämmentää yleisöä kuuluisalla Annunciaatiollaan. Ihmiset eivät ole tottuneet sellaiseen esitykseen: Neitsyt, ilman mitään, mikä tunnistaisi hänet pyhänä hahmona, näyttää tavalliselta teini-ikäiseltä, vetäytyneenä sängyssään, peloissaan; Arkkienkeli on selällään, ja... hänellä ei ole siipiä!

Yleinen kritiikki on kuitenkin varsin suotuisaa, mikä kannustaa veljeskuntaa julkaisemaan omaa The germ -lehteä, jossa tuodaan esiin ajatuksiaan taiteen tulevaisuudesta. Siihen kirjoittaa myös Rossettin sisko Christina, josta tulee myös viktoriaanisen aikakauden suuri runoilija.

• Aiheeseen liittyvä artikkeli: "Historian 5 aikakautta"

Toinen vaihe: Rossettin voitto

Vuonna 1853 John Everett Millais valittiin kuninkaallisen akatemian kunniajäseneksi.. Tämä on kova isku Rossetille, joka aina vihasi laitosta, koska hän piti sitä taiteellisen korsetin lipunkantajana. On hyvin todennäköistä, että tämä tosiasia vaikutti suuresti ryhmän jakautumiseen: 1850-luvulla esirafaeliittista veljeskuntaa ei enää ollut olemassa.

Ryhmä ei ole enää yhtenäisenä, vaan sen jäsenet jatkavat työskentelyä. Ja juuri tässä toisessa vaiheessa taiteellisen hedelmällisyyden aikaa elävän Dante Gabriel Rossettin työ erottuu voimakkaasti. Rossetti ottaa käänteen kohti paljon unenomaisempaa kieltä, jossa estetismi, että "taide by 1800-luvun toiselle puoliskolle niin tyypillinen taide, ylittää edellisen naturalismi. Yksi tämän toisen vaiheen pääpiirteistä, erityisesti Rossettin teoksissa, on vahva keskiaikaisuus. Taiteilija on saanut inspiraationsa Danten runoudesta, Arthurin legendoista, englantilaisten romantikkojen runoista; jälkimmäiset tuovat mieleen idealisoidun keskiajan menneisyyden, joka auttaa taiteilijaa pakenemaan nykymaailmasta.

Hänen mestariteoksiaan tältä ajalta ovat: Bocca Baciata (1859), Danten unelma rakkaan kuolemasta (1878) ja ennen kaikkea hänen huipputeoksensa, Siunattu Beatrix (1864-70), joka edustaa Danten Beatricea kuoleman jälkeen, mutta on itse asiassa Elizabeth Siddal, Rossettin vaimo, joka oli kuollut laudanum-yliannostukseen.

• Saatat olla kiinnostunut: "Luovuuden käsite läpi historian"

Prerafaeliittiset muusat: Lizzie Siddal ja Jane Morris

Prerafaeliittiliike, joka ehkä otti ihanteet Danten ja Petrarkan runoudesta, muodosti idealisoidun mallin naisellisesta kauneudesta.. Pääasiassa Rossetti ilmaisi ahkeroimmin tätä ihannetta, joka liittyy peruuttamattomasti toisiinsa kahdelle sisarkunnan muusalle: Elizabeth 'Lizzie' Siddalille (1829-1862) ja Jane Burden Morrisille (1839-1914).

Ensimmäinen "löydettiin" hattuliikkeestä ja kiinnitti pian huomion Prerafaeliitit "goottilaisen" kauneutensa vuoksi: pitkä ja hoikka, kalpea, pitkä joutsenkaula ja runsas punertavat hiukset. Lizzystä tuli heti sisarkunnan halutuin muusa. Kuuluisa on jakso, jossa hän uppoutui kylpyammeeseen poseeraamaan maalausta varten Ophelia, kirjoittanut Millais. He sanovat, että kynttilät, jotka lämmittivät vettä, sammuivat ja että Lizzie vilustui jäädessään niin pitkään jäiseen veteen. Vuodesta 1853 lähtien Rossetti halusi Lizzien kokonaan itselleen. Nuori nainen esiintyy monissa hänen teoksissaan ja toteuttaa sitä melkein unenomaisen kauneuden ihannetta, jota prerafaeliitit kaipasivat..

Jane Burdenin saapuminen muutti kuitenkin kaiken. Ainakin Lizzien osalta. Häntä paljon nuorempi ja yhtä kaunis Jane kilpaili vakavasti. Heidän kauneutensa eivät kuitenkaan voisi olla erilaisia: kun Lizzie oli melkein eteerinen hahmo, Janella oli voimakas, tumma kaunotar, jolla oli runsaat mustat, kiharat hiukset.

Prerafaeliitit tapasivat hänet eräänä iltana teatterissa ja rakastuivat häneen välittömästi. William Morris (joka yhdessä Edward Burne-Jonesin kanssa oli tullut ryhmään toisen vaiheen aikana) rakastui häneen mielettömästi. Kaksikko meni naimisiin vuonna 1859, vaikka näyttää siltä, ​​että Jane, "Janey", kuten häntä kutsuttiin, katseli vain komeaa Rossettia. Pian nuori brunette syrjäyttää vaalean punapään ryhmän muusaksi.

Janen läsnäolo syöksyi Lizzien entisestään hänen masennukseensa, joka oli alkanut vuonna 1861, kun hän synnytti kuolleena vauvan. Rossettin jatkuva uskottomuus ei auttanut. Siten 11. helmikuuta 1862 aamulla Lizzie löydettiin kuolleena sängystään. Hän oli ottanut yliannoksen laudanumia; Vielä tänä päivänä ei tiedetä, oliko se vahingossa vai itsemurha.

Rossetti tuhoutuneena hautasi julkaisemattomat runonsa hänen kanssaan. Vuosia myöhemmin hän katuisi sitä ja määräsi vaimonsa arkun kaivaa esiin saadakseen heidät takaisin. Hänen onnensa ei ollut paljon parempi kuin hänen; Huumeiden ja alkoholin vaikutuksen alaisena Rossetti kuoli vuonna 1882 53-vuotiaana.