Oi ajattelija, Rodin: historia, analyysi ja uteliaisuudet

Veistokseen O ajattelija (Le Penseur), ranskalainen taiteilija Auguste Rodin, on osa suurta chamada-sävellystä Porta do Infernoon, joka ei ollut inspiroinut runoa Jumalallinen komedia, kirjoittanut Dante Alighieri. Työ aloitettiin vuonna 1880, mutta se valmistui kokonaan vasta vuonna 1917.

Ennen kuin Porta oli valmis, Rodin oli nähnyt muita jakeita O ajattelija, mukaan lukien kuuluisa veistos vuodelta 1904.

Koska Rodin criou O ajattelija?

Auguste Rodin, kiehtonut kerrotun tarinan Jumalalliseen komediaan, havia nosti ajattelijan kuvaa Dante Alighieriä, kirjan kirjoittaja, ei vuotta 1880. Veistos, naquela-tapahtuma chamada de Tai runoilijaSe laitettiin portaaliin ja havainnollisti kotia, joka oli paljon pienempi kuin sen luonnollinen koko, vain korkeus noin 70 cm.

Tai taiteilija on saanut tilauksen kuvanveistosta tai portaalista O ajattelija Se lisätään päivään 16. elokuuta 1880. Ele ficaria exposto no Cour de Comptes, ei Museu de Arte Decorativa (Pariisi), joka oli ampunut tulipalon.

Ehdotin teemaksi Dante foin tai Rodinin itsensä portaalia tai romanssia. Alkuperäinen ajatus oli, että vaikka oletkin valtava, sinä olet ihmiset, jotka keskittyvät kirjan ympärille ja kirjailija.

Porta do inferno (epäaito Porte de l’Enfer) Se saatiin päätökseen pitkien vuosien (1880–1917) jälkeen ajattelijana, joka sijaitsi luomisen huipulla Infernon piirejä seuraten, mietiskellen omaa työtään.

Rodinin omat hiukset eivät voi nähdä pronssia, jota tai portaalia tällä hetkellä ei näy.

O ajattelija (alun perin nimeltään de Tai runoilija), joten alussa vain osa suurta teosta.

Tai runoilija Minua kumottiin O ajattelija Valimon työntekijät kokevat, että veistoksessa oli jälkiä Michelângelon veistoksista.

Renessanssin italialaisen taiteen vaikutus O ajattelija

Vuonna 1875 Rodin teki matkan Italiaan, missä hän joutui kosketuksiin kahden renessanssimestarin, kuten Donatellon ja Michelângelon (1475-1564), töiden kanssa. Tämä matka oli välttämätön Rodinin uralle ja vaikutti hänen teosten useisiin päiviin.

Michelângelo, kirjan kirjoittaja Lorenzo de Medici (1526-1531) ja Kyykistyvä poika (1530-1534), foi, de fato, maior das inspirações de Rodin, joka yritti painaa ei ajattelijaa tai italialaisen mestarin teosten hyvin sankarillista luonnetta.

O ajattelija kasvot osa päivä Porta do Inferno

TO Porta do Inferno Se on pronssinen teos, jonka on tilannut Museu de Arte Decorativa (Pariisi). Porta kuvaa päähenkilöitä Jumalallinen komediaja aihe valittiin Rodinin omilla hiuksilla. Teos kompostoidaan yli sentin ja viisikymmentä kuvaa, jotka vaihtelevat 15 cm: stä metriin.

Joistakin näistä hahmoista tuli itsenäisiä veistoksia, mukaan lukien O ajattelija.

TO Porta do Inferno Se sijaitsee França no Musée Rodin -kadulla. Somente em 1888, peça O ajattelija Se oli esillä erillisenä teoksena, riippumatta portaalijoukosta.

Milloin veistää tehdä Ajattelija ganhou suuret mitat ja tuli autonominen

Aluksi se on laajamittainen O ajattelija Se valmistui vuonna 1902, mutta se julkaistiin yleisölle vasta vuonna 1904.

Veistos tehtiin pronssista ja sen korkeus oli 1,86 metriä. Siitä tuli Pariisin kaupungin omaisuutta Rodin-ihailijoiden ryhmän toiminnan ansiosta.

O ajattelija Se sijoitettiin Panteão Nacionalin eteen Pariisissa vuonna 1906, missä se pysyi vuoteen 1922, jolloin se siirrettiin Musée Rodinille, entiseksi Hotel Bironiksi.

Tällä hetkellä veistoksesta on yli 20 virallista kopiota, jota tukevat eri museot ympäri maailmaa. Ei Brasilialla, tai Ricardo Brennandin instituutilla Recifessä on kopio veistoksesta.

Eri merkitykset tekevät Ajattelija

Veistos tehdä Ajattelija Rodinin Feita kuvaa kotia istuen ja nojaten päähäni, kun taas toinen lepää tai joelho. Pose da figura tehdä Ajattelija cam à ideia de uma syvä meditaatio Samana vuonna, kun forte do homem kuvasi ruumista, tulee käsitys, että hän voi mennä tekemään suurta toimintaa.

Ha quem sanoa niin O ajattelija Hän ei pyrkinyt edustamaan itse Dante Alighieriä. Kasvatuksen ympärillä on erilaisia ​​teorioita: peça poderia edustavat tai omistavat Rodinia Heijastavat työtäsi tai samaa Adãoa, joka on epävarmaa paratiisissa tekemiesi päätösten suhteen.

Tai jos Ajattelija sijoitetaan portaalin yläosaan, kasvot niin kuin se olisi nostettuna, sitä olisi vaikea tehdä laji juiz vakooja tai joka ei ole ohi helvetin, tai hänet myös tuomittaisiin, samoin kuin muutkin, kuten trevas.

Chama a atenção a runsaasti yksityiskohtia antaa työtä. Korjaa esimerkiksi korjaus, ei formaattia, jonka annat soprancelhas e na contração dos pés. Tai Rodin itse ilmoitti sinulle veistoksen yksityiskohdista luomisen yhteydessä:

Tai tuo kasvot meu Ajattelija ajattelemaan, että ajattelee paitsi aivoina myös jännittyneillä hartioillaan, venytetyillä sieraimillaan ja puristetuilla huulillaan. Hän ajattelee jokaista kätensä ja jalkansa lihasta, kädet päivätty ja kaarevat artelhot

On mielenkiintoista havaita myös se, että Ajattelija on nu. Useita selityksiä on mahdollista veistoksen vivahteelle ja taiteilijan kohtalolle ihailla syvästi Michelângelon ja kahden sankarillisensa säveltävän renessanssin miehen tyyliä.

O ajattelija Kuulutko johonkin taiteelliseen liikkeeseen?

Oi ajattelija uma moderni taideteos. Rodinia pidetään edelläkävijänä, modernin veistoksen maassa.

Niinpä heidän peçansa löytävät modernisuuden huolimatta siitä, etteivät ole koskaan kapinoineet suuria klassisia mestareita vastaan. Nesse sense, Rodin toisin kuin Magit Rowellin määritelmä:

Falar da: n moderni veistos tarkoittaa siis veistoksen herättämistä, joka rikkoo aiempia perinteitä yhdistääkseen päättäväisesti 'läsnäoloon', jonka päätämme sijoittaa vuosien 1900 ja 1970 välillä.

Rodin oletus ter humalassa fontes do passado rakentaa hänen teoksiaan.

Já em relação ao -työmenetelmä tai taiteilija osoittaa syvällisesti modernin asenteen ao deixarin läpinäkyvyys o prosessi siitä, miten teit projektisi, antamalla yleisölle pääsyn esimerkiksi prosessin jälkeisiin hometta.

Hänen taiteensa tunnetaan nykyaikaisena maailmana ja sitä haettiin tai toistettiin, mikä antoi uutisia siitä, että se asui erittäin tärkeällä Ranskan historian ajanjaksolla.

Taidekriitikot ja historioitsijat vahvistivat myös, että kuvanveistäjällä oli aikansa suhteen hyvin naturalistinen asema, ei Siinä mielessä, että luonto oli merkittävä inspiraation lähde ja yritä hänen teoksinaan toistaa se suurena grau de rigorina omistaa.

Rodin oli kiehtonut ihmiskehon liikkeestä ja pyysi issoa, että hänen mallinsa herättävät elinvoimaa ja liikettä. Hän pyrkii välittämään nämä eleet veistoksiin ja siten tunteet voitiin lukea ilmaisemalla kahta kehoa.

Missä vain on mahdollista tutustua henkilökohtaisesti O ajattelija?

Rodin fez eri versioita O ajattelija. Jotkut heistä ovat Rodin-museossa Pariisissa. Pariisissa on myös valtava kopio Pantheonin edessä. Meudonissa on myös versio, ei Rodinin talon puutarhassa, se on kuvanveistäjän hautausmaalla.

Ei Brasiliaa, meillä on versio Ricardo Brennand -instituutille Pernambucossa. Jotenkin se on valmistettu alkuperäisellä muotilla ja on tällä hetkellä sijoitettu galleriaan, rajoitettu pääsy.

Yhdysvalloissa on myös versio Columbian yliopiston filosofiakurssin puutarhoissa.

Amerikkalaisen version hankki presidentti Nicholas Murray Butler vuonna 1930 suoraan Rodin-museosta.

Rodinin käyttämät ässä tekniikat

Yksi ranskalaisen taiteilijan tärkeimmistä innovaatioista on veistoksessa käytetyissä tekniikoissa. Toisin kuin perinteinen, hän pyysi mallejaan kävelemään ateljeessa, tällä tavoin hän onnistui sieppaamaan liikkeet, vaikka hänen työnsä oli staattinen.

Num ensimmäinen hetki Rodin teki luonnoksen savesta, kun tai luonnos oli pian veistoksella gessolle tai pronssille, muuttaen siten mittojaan lopullisen työn mukaan tai suunnitellakseen sitä.

Rodin jatkoi töidensä parissa työskentelyä, vaikka gessomuotti oli pian, tuolloin incomum-käytäntö. Gessomuotti muutettiin yleensä pronssi- tai marmoriveistokseksi.

Mikä oli Auguste Rodin?

Pariisissa 12. marraskuuta 1840 syntynyt Auguste Rodin oli kaksi tärkeintä ranskalaista kuvanveistäjää. Olin 13-vuotiaana osoittanut syvän mielenkiinnon taiteista ja tulin muotoilukouluun.

Kuvanveistäjä on kiinnostunut opiskelemaan tai opettamaan muodollisesti, ja siksi hän on ehdokas Pariisin Escola de Belas Artes -tapahtumaan. Hänet haastettiin kolme kertaa ja päätyi luopumaan akateemisesta urastaan. Tornou-se on itseoppinut henkilö, joka työskentelee omaan lukuunsa ja ganhou elää meille ensimmäisten vuosien ajan ja tekee koristeellisia esineitä.

Rodin aloitti ammattiuransa kuvanveistäjä Albert Carrier-Belleusen rinnalla. Ensimmäisellä yritykselläsi osallistua viralliseen näyttelyyn, joka tapahtui vuonna 1864, kun näit peçasi nimeltä Tai homem kuin rikkoutunut nenä.

Seitsemän vuotta myöhemmin Rodin alkoi Albertin rinnalla työskennellä julkisten muistomerkkien koristelussa Brysselissä.

Rodin asui forte ebulição -taiteellisena aikana tai taiteilija seurasi aikalaisia ​​Monet ja Edgar Degas.

Materiaalien termosissa tai kuvanveistäjä oli innostunut monimuotoisuudesta: trabalhou pronssilla, argillalla, marmorilla ja gessolla.

Morreu 17. marraskuuta 1917 Meudonissa, seitsemänkymmentäseitsemän vuotta vanha.

Lisätietoja Rodin-museosta

Pariisissa sijaitseva Musée Rodin vihittiin käyttöön vuonna 1919, ei Hôtel Biron. Rodin käytetty tai paikallinen toimistona vuodesta 1908.

Myöhemmin taiteilija tarjoaa teoksiaan yksityisen muiden taiteilijoiden kokoelmansa lisäksi Pariisin prefektuuriin sillä ehdolla, että ne ovat esillä Hôtel Bironissa.

Nämä ovat tärkeimmät veistokset, kuten O ajattelija e a Porta do Inferno Se ei ole tällä hetkellä Musée Rodinissa, osa veistoksista on esillä puutarhoissa.

Tai museossa on yli 70 tuhatta kävijää vuodessa.

Löydä myös

• Michelangelon Davi-veistos
• Michelangelo: 9 teosta tietää tai nero
• Kristuksen Vapahtajan muistomerkki
• Tutustu Banksyn upeimpiin ja kiistanalaisimpiin teoksiin
• Quadro Abaporu, kirjoittanut Tarsila do Amaral