Le fauvisme d'Henri MATISSE
le fauvisme C'est l'un des premiers mouvements d'avant-garde à fleurir en France au début du XXe siècle. Henri Matisse (1869-1954) Il fut le chef de file de ce mouvement, rompant avec l'impressionnisme et avec les méthodes plus traditionnelles et objectives d'observation et de perception de la réalité. Matisse et André Derain (1880-1954) introduits des couleurs non naturelles et des coups de pinceau plus vifs et intenses comme une manière de céder et de saisir la subjectivité du peintre sur la toile.
Dans cette leçon d'unPROFESOR.com, nous vous proposons un résumé de la relation entre Le fauvisme et Matisse comme principal représentant du mouvement.
le fauvismea commencé en 1905, année où Matisse et Derain présentent au Salon d'automne à Paris les œuvres que tous deux avaient peintes dans le port de pêche de Collioure. Un été au cours duquel Matisse a réalisé une œuvre aussi emblématique que "La femme au chapeau", travail qui a inspiré le terme fauve (sauvage ou bête sauvage) avec laquelle le critique Louis Vauxcelles les a décrits dans sa critique de l'exposition.
Henri Matisse, à la tête du mouvement fauve, a défini une série de caractéristiques de base et une démarche artistique qu'il partage avec un groupe d'artistes qui, bien que n'ayant pas de programme définitif, s'accordent sur :
- Expérimentez avec les différents styles post-impressionnistes d'artistes tels que Vincent van Gogh, Gauguin et Cézanne, et le néo-impressionnisme de Seurat, Cross et Signac.
- Rejeter le espace en trois dimensions traditionnel.
- Cherchez plutôt un nouvel espace pictural défini par le mouvement des plans de couleur.
- Rompre avec l'impressionnisme.
- Peindre avec coups de pinceau audacieux et utilise couleurs vives et intenses, au fur et à mesure qu'ils sortent du tube de peinture.
Le groupe d'artistes fauves n'a jamais formé un bloc solide, étant un mouvement flexible. La plupart d'entre eux considéraient le fauvisme comme un stade d'apprentissage, transition. Ainsi, en 1908, et compte tenu de l'intérêt que suscite la vision de Paul Cézanne sur l'ordre et la structure du nature, beaucoup d'entre eux ont rejeté la turbulence émotionnelle du fauvisme au profit de la logique de cubisme.
Braque est devenu co-fondateur avec Picasso du cubisme. Derain, après une brève approche du cubisme, devient un peintre de style plus classique. Matisse est le seul à rester dans le fauvisme, réalisant un équilibre entre l'émotionnel et ce qu'il peint.
Le fauvisme a été comparé à expressionnisme allemand puisqu'ils se sont mis d'accord sur certains aspects :
- Les deux ont utilisé des couleurs vives et des coups de pinceau spontanés.
- Ils étaient redevables aux mêmes sources de la fin du XIXe siècle, en particulier à Van Gogh.
D'autre part, la principale différence entre les deux mouvements est que les fauvistes étaient plus préoccupés par la aspects formels, tandis que les expressionnistes allemands étaient plus émotionnellement impliqués dans leurs thèmes.
Outre Matisse et Derain, le groupe de artistes fauves se démarque aussi Maurice de Vlaminck (1876-1958), qui s'appelle fauve naturel car il utilisait des couleurs très intenses dans le cadre de son caractère exubérant. Vlaminck a adopté le style fauve après avoir vu la deuxième grande exposition rétrospective de l'œuvre de Van Gogh à le Salon des Indépendants au printemps 1905, et les peintures fauves réalisées par Matisse et Derain en Collioure.
André Derain elle était située dans une zone intermédiaire entre le Vlaminck intense et Matisse, beaucoup plus contrôlée. Il travaille avec Vlaminck à Chatou, près de Paris, par intermittence à partir de 1900 formant partie de la soi-disant « École de Chatou », et aussi passer l'été productif de 1905 avec Matisse dans Collioure.
D'autres fauves importants étaient Kees van Dongen, Charles Camoin, Henri-Charles Manguin, Othon Friesz, Jean Puy, Louis Valtat et Georges Rouault. Un groupe qu'ils ont également rejoint en 1906 Georges Braque et Raoul Dufy.
Image: La femme au chapeau de Matisse
Matisse a su créer un propre style rompant avec les styles artistiques et les normes antérieures, en même temps qu'il se tournait pour innover et continuer à travailler malgré les limites que la maladie lui imposait. Et c'est que Matisse a découvert sa vocation de peintre pendant une période de convalescence après une opération de l'appendicite. Le peintre, né au Cateau-Cambrésis, une ville du nord de la France et célèbre pour ses textiles, avait obtenu un diplôme d'avocat, avant d'exercer en tant que tel.
Mais, après avoir récupéré et décidé de peindre, Matisse a commencé ses études à la Ecole des Beaux-Arts de Paris. C'était l'année 1892 et à l'école, il a appris à peindre dans le style classique et traditionnel, en plus d'étudier comment travailler avec la lumière et la couleur d'artistes tels que William-Adolphe Bouguereau et Gustave Moreau, qui a suivi cette tradition classique.
Parallèlement à ces influences et apprentissages, Matisse s'est également inspiré d'autres peintres modernes et innovants tels que Vincent Van Gogh, Paul Cézanne ou Paul Gauguin. Ainsi, Matisse a expérimenté à la fois le naturalisme et l'expressionnisme à la recherche du style qu'il recherchait, en plus de posséder une goût particulier pour la couleur acquise dans son enfance et sa jeunesse entre les étoffes de luxe colorées de Bohain et les étoffes de laine de Le Cateau-Cambrésis.
Ce ne serait qu'en 1905, après sa collaboration avec Derain peignant cet été à Collioure, quand Matisse trouve son style, le fauvisme. Un nom qu'ils ont reçu de manière péjorative, mais qu'il a adopté comme définissant. Un mot qui montrait l'intensité du mouvement, son envie de transmettre des sentiments et des émotions à travers la couleur et décochez le naturalisme et l'impressionnisme. Fonctionne comme La Femme au chapeau (1905), La Chambre rouge (1908) ou La Danse (1909) ils sont essentiels pour comprendre le fauvisme.
Des voyages dans des pays comme le Maroc, l'Espagne ou Tahiti et son goût pour l'exotisme lui ont inspiré à la fois des thèmes et le désir de réaliser des harmonies tonales et d'unir la couleur et la ligne. Dans cette recherche de son propre style, Matisse techniques et matériaux expérimentés Tout au long de sa carrière artistique, le fauvisme a été sa grande contribution au monde de l'art.