Les 14 films cultes à ne pas manquer

Le monde de la production audiovisuelle est probablement le secteur et le facteur le plus influent de la culture au niveau mondial, mais il convient de noter que l'âme Le maître de ce business est détenu par l'usine américaine Hollywood, d'où sont sortis les films cultes les plus importants de tous les temps. temps.

En ce sens, les films cultes sont une référence au niveau culturel, politique et sociologique.. Ils sont capables de créer des pensées, des opinions, des modes et même des tendances. Parfois, ils sont même faits avec l'intention d'avoir un impact sur la société à un moment donné.

14 films cultes les plus réussis

Suite à un classement général selon les avis d'experts du cinéma, nous vous présentons les 14 films cultes incontournables.

1. Une orange mécanique (1971)

C'est sûrement le travail de Stanley Kubrick qui a eu le plus d'impact sur ses fans les plus fidèles.

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s. Les éléments pour le classer comme film culte sont la violence, le casting qui a été fait des acteurs et l'intrigue futuriste inattendue qui a fait tant de bruit à l'époque. Ce film est encore utilisé dans les facultés de psychologie aujourd'hui.

2. Les Goonies (1985)

Aventures, trésors cachés, un bateau pirate dans une grotte, un groupe d'amis adolescents mignons. Qui n'a jamais rêvé de faire partie de ce film? Dans les années 80, il connaît un succès fracassant qui marque l'enfance/adolescence de ses générations.

3. Fou Max (1979)

C'est le film qui a envoyé un très jeune Mel Gibson à la célébrité, dans un film atypique à très petit budget, tourné par un réalisateur australien inconnu qui voulait montrer au monde ce que serait une société marquée par la crise pétrolière.

Des flics nus et des poursuites suicides, des motards punk qui s'amusent à terroriser la population locale partout où ils s'arrêtent. Mad Max (Mel Gibson) représente la figure de l'anti-héros qui a marqué un tournant dans le cinéma d'action.

4. Pulp-Fiction (1995)

Pulp Fiction, réalisé par Quentin Tarantino, était une sacrée nouveauté au milieu des années. XX. Sa façon de tourner les scènes et de superposer autant d'histoires parallèles et différentes à la fois a marqué un avant et un après dans le monde du cinéma. De plus, il a un excellent casting et une bande son adaptée à chaque scène du film.

5. Robotcop (1987)

Un film qui a été interdit en Europe en raison de sa forte dose de violence. Des entreprises privées décident de prendre en charge la sécurité policière et pour cela elles recourent à la violence contractée pour semer la terreur. Solution? Un être mi-homme, mi-machine qui se vengera de ses meurtriers avec la même violence.

6. Le brillant (1980)

Un autre film culte à ne pas manquer. Stanley Kubrick est revenu sur scène pour présenter l'un des grands jalons du cinéma d'horreur. Une famille maudite qui décide de passer les vacances dans un hôtel hanté, un fils aux visions psychotiques et des fantômes qui marquent l'avenir du film.

7. E.T. l'étranger (1982)

ET est l'extraterrestre le plus mignon de son sexe. Ce personnage qui voulait en savoir plus sur les formes de vie humaine et s'est lié d'amitié avec un petit adolescent avec qui il a communiqué par le biais d'émotions télépathiques. Le film a tous les ingrédients pour devenir un film culte: humour, amitié, larmes et suspense.

8. Apportez-moi la tête d'Alfredo García (1974)

L'un des films cultes les plus méconnus des cinéphiles. Eh bien, cette œuvre d'art a permis au réalisateur Sam Peckinpah de devenir célèbre dans les années soixante-dix. La recherche d'Alfredo García marque l'intrigue du film, pleine de violence et de suspense jusqu'au dernier moment. La vie du personnage principal est en danger s'il ne retrouve pas Alfredo, mort ou vivant.

9. Chauffeur de taxi (1976)

Un sublime Robert de Niro raconte la vie misérable d'un chauffeur de taxi à New York dans les années 70. C'est un film à connotation sociologique en présentant des problèmes comme la solitude, la tromperie politique, la prostitution ou les droits des travailleurs.

Jamais un film d'action n'aura été aussi original. En fait, les experts le considèrent comme le seul film culte du genre. Des terroristes européens décident de prendre d'assaut un immeuble pour commettre un vol de plusieurs millions de dollars contre une entreprise japonaise. Pouvez-vous penser à quelque chose avec plus de personnalité?

11. À bout de souffle (1960)

Jean-Luc Godard a marqué un tournant dans les films romantiques. L'exceptionnalité des mouvements de caméra, la sensualité et la photographie avec lesquelles le film a été tourné lui ont valu le titre de meilleur film romantique de tous les temps. Jamais auparavant les relations de couple conventionnelles n'avaient été diffusées avec une telle originalité.

12. Le Grand Lebowski (1998)

Les frères Coen sont des spécialistes de la réalisation de films bizarres, hors série. Mais c'est avec The Big Lebowski qu'ils ont surpris le spectateur. L'histoire d'un personnage ordinaire, raté et à la vie plus que monotone, le fera vivre une aventure sans le demander, et tout cela parce qu'il veut jouer au bowling avec ses amis.

13. Barbarelle (1968)

Bien que les revendications féministes semblent d'actualité**, le réalisateur Roger Vadim a voulu traduire la discrimination du sexe féminin dans le cinéma**, donnant le rôle principal à une femme, héroïne du futur qui montre toute la puissance sexuelle et intellectuelle de la figure féminine.

14. Les Guerriers (1979)

Un autre film qui brille par sa personnalité inhabituelle. Le film montre la réalité des groupes punk des années 70 qui sont devenus si célèbres aux États-Unis. L'assassinat d'un chef suprême de ces gangs marque le développement du film. Violence, suspense, dénonciation sociale et amitié caractérisent cette grande œuvre.