15 films inspirés par la psychanalyse

La psychanalyse de Sigmund Freud Ce fut l'un des phénomènes les plus influents de l'histoire de la psychologie. Cependant, ses influences vont beaucoup plus loin et au fil des décennies se sont reflétées dans toutes sortes de formes d'expression artistique.

Le cinéma inspiré de la psychanalyse en est un bon exemple: le langage du septième art est parfait pour capter des images puissantes à caractère onirique qui restent gravées sur la rétine. C'est pour ça que films inspirés de la psychanalyse ils sont un bon moyen de voir comment la symbologie peut être utilisée de nouvelles façons pour exprimer des phénomènes psychologiques.

Le meilleur cinéma basé sur la psychanalyse

Vous trouverez ci-dessous une sélection de films influencés par la psychanalyse qui, d'une manière ou d'une autre, reflètent les idées et les croyances de Freud et ses partisans sur l'inconscient.

1. une méthode dangereuse

Plus qu'un exemple de cinéma inspiré de l'œuvre de Freud, il s'inscrit directement dans films sur la psychanalyse

et le début du courant psychodynamique. Il présente à la fois Sigmund Freud et Karl G. jeune partageant la vedette avec Sabina Spielrein (Keira Nightley), une patiente qui a ensuite travaillé comme thérapeute.

Ce film montre comment les théories sur l'inconscient sont devenues populaires et se sont exportées dans le reste du monde occidental.

2. un chien andalou

L'un des classiques du cinéma européen, de la main du réalisateur espagnol Luis Buñuel. Bien qu'il ne s'agisse pas exactement d'un film sur la psychanalyse, car il est trop court pour être considéré comme un long métrage, cette oeuvre respire le surréalisme de toutes parts et utilise une atmosphère onirique pour créer des images puissantes. L'influence de Freud sur cette imagerie est indéniable, par exemple, au moment où il est représenté que un œil est coupé, ce qui implique qu'un pas est fait vers ce qui se trouve au-delà des apparences et des conventions.

3. le cygne noir

Une histoire sur les sacrifices à faire pour atteindre la perfection et les conséquences que cela laisse sur la santé mentale. Natalie Portman incarne une danseuse de ballet qui, pour atteindre le but de sa vie, doit se transformer en cygne noir, laissant derrière elle son innocence et sa fragilité. Cet effort la fera se sentir de plus en plus détachée de la réalité qu'elle avait appris à interpréter tout en gardant un profil discret.

4. survivre à la vie

Une curieuse comédie réalisée par Jan Švankmajer sur un homme marié qui a une double vie dans ses rêves, avec laquelle le surréalisme se promène librement à travers ses cadres. Les scènes, réalisées à partir de montages avec des morceaux de photographies, en font une œuvre visuellement très impressionnante.

5. tête de gomme

Comme dans pratiquement tous les films de David Lynch, dans cette œuvre il n'y a pas d'intrigue objective. Cependant, il y a des composantes dans lesquelles l'influence de la psychanalyse est clairement perceptible: la présence d'une charge morale liée à un enfant handicapé et malformé, un environnement oppressant et toutes sortes d'idées qui s'expriment de manière ambiguë à travers des événements extraordinaires.

6. honte

La psychanalyse freudienne a toujours mis l'accent sur la sexualité, au point qu'elle occupe une place centrale dans la théorie freudienne du développement psychologique. In Shame, qui raconte l'histoire d'un homme qui canalise ses frustrations par les rapports sexuels, cette idée résonne en arrière-plan tout au long du métrage.

7. marquis

Dans ce film réalisé par le cinéaste français Henri Xhonneux, l'histoire de l'emprisonnement du marquis de Sade à la Bastille est racontée. Le sexe et le surréalisme servaient tous deux à expliquer les fantasmes et les rêves, ainsi que certains des quantités importantes d'humour effronté ils se serrent la main dans une histoire qui, pour être racontée, utilise des costumes conçus par l'illustrateur Roland Topor.

8. vidéodrome

L'un des films déterminants du cinéma de David Cronenberg. Cela parle du rôle des écrans en tant que médias à travers lesquels projeter ses propres fantasmes qui, d'après la théorie freudienne, restent cachés dans l'inconscient et émergent de façon subtile pour tenter de satisfaire les besoins primaires.

Le lien entre la technologie et le corps humain est flou, ce qui implique que même ce qui semble être le résultat de la rationalité est en réalité le produit de forces profondément irrationnel.

9. la science du sommeil

Le protagoniste de ce film tente d'échapper à sa réalité se réfugier dans ses rêves, un univers dans lequel presque tout est possible et qui vous permettra d'agir comme si vous n'aviez aucune responsabilité et une image publique à soigner.

10. Canin

Le processus d'acculturation et de socialisation a un rôle important en psychanalyse, car en plus de fournir une éducation et des moyens de survie, la famille va de pair avec une série de normes qui entrent en conflit avec les pulsions de base.

Canino est une expérience réalisée dans la fiction dans laquelle on montre ce qui se passerait si le système de significations et le modèle de protection était totalement centré sur la famille, sans tenir compte rien de plus. Plus précisément, il raconte l'histoire de certains jeunes qui ont été éduqués dès leur plus jeune âge à ne pas dépasser les limites du jardin de la maison.

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11. La taupe

El Topo est sûrement l'œuvre audiovisuelle la plus connue d'Alejandro Jodorowsky, et bien sûr c'est fortement influencés par les sujets qui sont habituellement traités à partir de la conception psychanalytique de esprit. Plus précisément, dans ce film, le sexualité exprimée violemment.

12. velours bleu

Malgré le fait que pour un film de David Lynch cela semble assez conventionnel, ce travail est fortement influencé par l'onirisme qui a caractérisé les premières formes de psychanalyse. En fait, le directeur de cet ouvrage a déjà dit à plusieurs reprises que ses œuvres (ou du moins une partie d'entre elles) sont là pour être interprétées librement.

13. Club de combat

Étant l'un des films les plus célèbres de la fin des années 90, l'une des caractéristiques de cette œuvre qui a le plus imprégné est son iconographie et la manière brute de transmettre ses messages. Cependant, quelque chose qui échappe souvent à propos de ce film est le fait que Tyler Durden, bien qu'il soit décrit comme ce que le protagoniste veut être, est en fait juste incarne les névroses et les vulnérabilités du protagoniste, un homme en pleine crise d'identité qui fabrique un prétexte militant et protestataire pour s'impliquer dans des actes destructeurs car il souffre de toutes sortes d'insécurités.

14. Mettre à l'abri

C'est l'un des films les plus récents inspirés par la psychanalyse. Il parle d'un père de famille qui, craignant de subir les conséquences d'une catastrophe naturelle, commence à planifier la construction d'un bunker en même temps qu'il commence à voir des signes de la catastrophe partout en raison de l'incompréhension de ses proches et voisins. Le névrosisme du protagoniste est exprimé dans les moindres détails.

15. Mon Winnipeg

Un faux documentaire sur Winnipeg, la ville où vit le metteur en scène de cette pièce (Guy Maddin). Le postulat est simple mais trompeur: ce film est un exercice de surréalisme qui laisse le spectateur sans voix et dans lequel Il est difficile de dire ce qui est réel et ce qui est un rêve.