13 types d'art conceptuel
Il art conceptuel commence à partir des années 60 du 20e siècle, bien que l'on considère que son origine doit être recherchée dans des œuvres telles que le prêt à l'emploi (1914) de Marcel Duchamp, des objets du quotidien qui, situés hors de leur espace habituel, acquièrent un nouveau sens et deviennent de l'art. Des créations dans lesquelles le concept est plus important que l'œuvre elle-même.
Dans cette leçon de unPROFESOR.com, nous vous disons quels sont les types d'art conceptuel afin que vous puissiez découvrir les multiples façons de capter leurs œuvres et la grande créativité des artistes conceptuels.
En guise de bref rappel, et avant de s'attarder sur les types d'art conceptuel, nous détaillons les caractéristiques de l'art conceptuel:
- La idée ou la concept C'est au-dessus de l'esthétique ou du matériel.
- Les thèmes sont économiques, sociaux et/ou politiques pour tenter de questionner ou de dénoncer l'environnement.
- Il s'agit de polémiquer, satiriser ou ironiser sur la réalité et faire interagir le spectateur.
- Il procède à la dématérialisation de l'art.
- Il l'art conceptuel est très large et rassemble de nombreuses pratiques et tendances artistiques.
L'art conceptuel a commencé à avoir plus d'acceptation et de diffusion à partir de la fin du décennie des années 60 du XXe siècle. Une situation menée par des artistes américains et en réaction à la guerre du Vietnam. Une revendication à laquelle féminisme, économie et autres concepts viendront s'ajouter pour questionner ou dénoncer.
Cette créativité s'est concrétisée dans de nombreux médias. On découvre ici le différents types d'art conceptuel :
- Il vidéo-art ou des œuvres enregistrées à caractère visuel sans que la qualité de l'enregistrement soit pertinente.
- La facilité ou le placement d'objets ou de supports d'art non traditionnels ou conventionnels dans un espace. Ces manifestations peuvent être lumineuses, sonores et/ou nécessitant l'interaction du spectateur.
- performance ou l'expression par le corps, sans représentations traditionnelles. Parmi les genres les plus marquants figurent le happening, le flashmob, le body art, le sniggling, etc.
- Prêt à l'emploi ou des objets du quotidien qui deviennent des objets artistiques lorsqu'ils sont sortis de leur contexte ou de leur lieu habituel.
- objets d'art ou des œuvres réalisées en modifiant des objets non artistiques. Ce sont généralement des statues, des sculptures ou des personnages.
- Il collage utilise des matériaux tels que des coupures de journaux, des magazines, des photographies et d'autres éléments pour créer une œuvre d'art. Une œuvre créée à l'aide de divers supports d'impression combinés.
- Ongle photographie conceptuelle ou une photo dans laquelle une idée ou un concept avec un certain sens artistique est capturé.
- Il art fluxus elle consiste à réfléchir ou à considérer comme art ce qu'il y a de plus banal et de quotidien. Il s'agit d'un mouvement d'artistes de différentes disciplines, de la musique aux arts visuels ou littérature, et elle est apparue au début des années 60 du 20e siècle et son nom fait référence à tout ce qui coule ou s'écoule. Il est considéré comme un nouveau art dada, un art amusant et sans prétention qui essaie de montrer que tout peut être de l'art et que tout le monde peut faire de l'art.
- Le mail art ou mail art est un autre des mouvements d'art conceptuel qui tente de créer et d'échanger de l'art à travers une lettre ou une carte postale.
- Il événement ou l'organisation d'un événement artistique auquel les spectateurs participent également, laissant de côté leur attitude passive et laissant libre cours à leurs émotions pour s'intégrer à l'œuvre.
- Il art de la terre est une tendance qui utilise des matériaux naturels et un cadre naturel pour créer une œuvre d'art.
- Il art corporel ou modalité dans laquelle le corps humain est transformé en toile et est peint, recouvert, placé dans différentes positions, des piercings et/ou d'autres accessoires sont mis dessus pour réaliser une œuvre artistique.
- Il art pauvre ou pauvre C'est une tendance qui utilise les matériaux les plus pauvres pour en faire une œuvre d'art. De plus, ce type d'art cherche également à étudier et à montrer les changements et la détérioration que subit l'œuvre au fil du temps.
