Les 80 meilleures phrases de Stanley Kubrick

Stanley Kubrick (1928 - 1999) était un réalisateur, scénariste et photographe américain né à New York, aux États-Unis.

Ce cinéaste fantastique est reconnu comme l'un des meilleurs réalisateurs de tous les temps et une référence du septième art. Ses films cultes, qui incluent entre autres: The Shining, A Clockwork Orange ou Full Metal Jacket, sont sans aucun doute des films que nous devrions tous voir à l'occasion.

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Grandes réflexions et phrases de Stanley Kubrick

Avec cet article, nous voulons rendre un petit hommage à ce réalisateur fantastique en partageant avec vous Les 80 meilleures phrases de Stanley Kubrick, Nous espérons qu'ils vous plairont!

1. Aucun critique n'a jamais clarifié un aspect de mon travail pour moi.

Kubrick a reçu des critiques de personnes qui ne comprenaient pas vraiment la valeur de son travail.

2. Je pense que la grande erreur dans les écoles est d'essayer d'enseigner aux enfants en utilisant la peur comme motivation.

La peur peut paralyser notre esprit et nous empêcher de penser clairement.

3. Le premier livre vraiment important que j'ai lu sur le cinéma était The Film Technique de Poudovkine. Je n'avais donc pas encore touché à une caméra et cela m'a ouvert les yeux sur le montage et le montage.

Le travail que Kubrick a fait tout au long de sa carrière était tout simplement exceptionnel.

4. Je n'ai jamais rien connu à l'école et j'ai juste lu un livre pour le plaisir à 19 ans.

L'éducation primaire n'est souvent pas reçue de manière adéquate, c'est aussi arrivé à Stanley Kubrick.

5. Si vous pouvez parler assez brillamment sur un sujet, vous donnerez l'impression que vous le maîtrisez.

Le don de la prière peut nous aider à paraître plus intelligents que nous ne le sommes réellement.

6. La destruction de cette planète n'aurait aucun sens à l'échelle cosmique.

L'univers est si grand que la planète sur laquelle nous vivons n'est qu'un grain de poussière flottant dans l'immensité de l'espace.

7. Faire des films est un processus intuitif, tout comme j'imagine que composer de la musique est intuitif. Il ne s'agit pas de structurer une discussion.

Ceux qui maîtrisent un art sont capables de le faire presque sans réfléchir, comme on dirait en musique: jouer à l'oreille.

8. Je n'aime pas donner des interviews. Il y a toujours le danger d'être mal cité ou, pire encore, de citer exactement ce que vous avez dit.

Lorsque nous jouons en direct, nous ne pouvons faire aucune erreur, car ce sera enregistré.

9. J'ai toujours aimé aborder une situation un peu surréaliste et la présenter de façon réaliste.

Kubrick est un génie du septième art et a réalisé des œuvres spectaculaires de tous les genres.

10. S'il peut être écrit ou pensé, il peut être filmé.

Les limites au cinéma ne sont fixées que par notre imagination.

11. Si l'homme pouvait simplement s'asseoir et penser à sa fin immédiate et à son horrible insignifiance et sa solitude dans le cosmos, il deviendrait sûrement fou ou succomberait à un sentiment d'inutilité engourdissant ou soporifique.

L'immensité du cosmos est écrasante et peut nous faire voir à quel point nous sommes vraiment petits.

12. C'est peut-être de la vanité, cette idée que le travail est plus grand que sa capacité à le décrire.

Stanley Kubrick a été maintes fois surpassé par le génie du travail qu'il a pu présenter.

13. Le sens du mystère est la seule émotion ressentie plus fortement dans l'art que dans la vie.

Le mystère peut être très bien représenté au cinéma, mais dans la vie, il est beaucoup plus difficile à percevoir.

14. Il y a peu de réalisateurs dont vous avez besoin pour voir tout ce qu'ils ont fait. J'ai mis Fellini, Bergman et David Lean en haut de ma première liste et Truffaut en haut du niveau suivant.

Kubrick nous a parlé d'autres réalisateurs qu'il admirait également.

15. Un film est (ou devrait être) comme la musique. Ce doit être une progression d'humeurs et de sentiments. Le thème vient après l'émotion, le sens, après.

La façon dont Kubrick a pu s'exprimer à travers ses films était sans aucun doute quelque chose de très spécial chez ce grand réalisateur.

16. Quand un homme ne peut pas choisir, il cesse d'être un homme.

Notre pouvoir de décision nous permet d'être la personne que nous sommes, la liberté.

17. Certaines personnes peuvent donner des interviews. Ils sont très évasifs et échappent presque à cette conception détestable. Fellini est bon; ses interviews sont très drôles.

Kubrick nous montre son admiration pour le grand réalisateur qu'était sans aucun doute Fellini.

18. J'ai essayé de créer une expérience visuelle qui transcenderait les limites du langage et pénétrerait directement le subconscient avec sa charge émotionnelle et philosophique. Comme le dirait McLuhan, en 2001, le message est le médium.

Kubrick était un véritable génie de son art dans lequel il a innové avec plusieurs de ses films.

19. Je voulais que le film soit une expérience intensément subjective qui atteigne le spectateur à un niveau de conscience interne comme le fait la musique; expliquer une symphonie de Beethoven serait l'émasculer en dressant une barrière artificielle entre la conception et l'appréciation (2001).

Kubrick nous explique dans cette citation l'importance qu'il accordait à la vision que les spectateurs auront de son travail.

20. Ce n'est pas un message que j'ai essayé de traduire en mots. 2001 est une expérience non verbale; Sur deux heures et 19 minutes de film, il n'y a qu'un peu moins de 40 minutes de dialogue.

Sans aucun doute, L'Odyssée de l'espace est un film incontournable, une référence dans le genre science-fiction.

21. La nature même de l'expérience visuelle est de donner au spectateur une réaction instantanée et viscérale qui ne peut pas et ne devrait pas nécessiter d'amplification supplémentaire.

La façon dont Kubrick s'est développé dans son travail de réalisateur est quelque chose que l'on peut voir dans ses œuvres.

22. Le moment dans un film empêche souvent chaque détail ou nuance exaltant d'avoir son plein impact la première fois qu'il est vu.

Les films cherchent à impacter le spectateur de telle manière qu'il en tombe amoureux.

23. New York est la seule ville vraiment hostile. Peut-être y a-t-il un certain élément de "lumpen literati" qui est si dogmatiquement athée et matérialiste et terrestre qui trouve la grandeur de l'espace et le regard des mystères de l'intelligence cosmique anathème.

Kubrick nous parle de cette grande ville aimée de tous qui est sans aucun doute New York.

24. Une fois que vous acceptez qu'il y a environ cent milliards d'étoiles dans notre galaxie, que chaque étoile est un soleil capable de supporter la vie et qu'il y a environ cent milliards de galaxies dans l'univers visible, il est plausible de croire en Dieu.

Le cosmos a toujours été quelque chose qui a captivé Kubrick, ce n'est pas en vain qu'il est une source inépuisable d'inspiration.

25. Mais les critiques de cinéma, heureusement, ont rarement un effet sur le grand public. Les théâtres se remplissent.

La critique et Kubrick ne s'entendaient pas très bien, mais il s'en fichait.

26. D'une manière générale, je dirais qu'il y a des éléments dans tout bon film qui peuvent augmenter l'intérêt et l'appréciation du spectateur lors d'un second visionnage.

Beaucoup de films de Kubrick sont faits pour être vus plus d'une fois.

27. Je ne suis pas d'accord avec cette idée d'Arthur, et je pense qu'il l'a faite comme une blague. Si quelqu'un la comprend la première fois qu'il la voit, nous aurions échoué dans notre intention. Pourquoi quelqu'un doit-il regarder le film deux fois pour comprendre son message ?

Kubrick avait une façon très particulière de voir le cinéma, ce qui le distinguait dans ses propres œuvres.

28. D'autres planètes anciennes ont dû passer d'espèces biologiques, qui sont des coquilles fragiles pour l'esprit, à des entités mécaniques immortelles.

Kubrick nous parle de l'évolution que les humains ont pu suivre dans le temps.

29. Les enfants commencent la vie avec un sentiment d'émerveillement sans mélange, une capacité à éprouver une joie totale pour quelque chose d'aussi simple que le vert d'une feuille; mais à mesure qu'ils grandissent, la conscience de la mort et de la décadence commence à les imprégner et érode subtilement leur joie de vivre, leur idéalisme.

Le passage des années modifie notre personnalité et notre attitude, en particulier en ce qui concerne la façon dont nous voyons ou nous rapportons à ce que la vie nous présente.

30. Combien on pourrait apprécier La Joconde aujourd'hui si Léonard avait écrit au bas du tableau: Cette femme sourit parce qu'elle a de mauvaises dents ou parce qu'elle lui cache un secret amoureux. Elle aurait enlevé l'appréciation de celui qui la contemple et l'aurait placé dans une autre réalité différente de la sienne. Je ne voulais pas que ça arrive.

L'auteur d'une œuvre peut nous en donner une vision prédéterminée pour nous provoquer des émotions contradictoires.

31. Notre coquille psychique crée un tampon entre nous et la notion paralysante que quelques années d'existence seulement séparent la vie de la mort.

Les êtres humains font face à la mort de différentes manières, mais nous partageons tous en nous un espoir intrinsèque qui dure toute une vie.

32. Peut-être que vouloir battre des records semble être une façon très intéressée d'évaluer son travail, mais je pense que, surtout avec un film qui est si manifestement Autrement, battre des records d'audience signifie que les gens disent de bonnes choses aux autres après l'avoir regardé, et n'est-ce pas vraiment de cela qu'il s'agit? traite?

Kubrick a toujours été conscient que son travail changeait la vie des gens, c'était un génie qui était très en contact avec sa propre capacité artistique.

33. Que nous l'admettions ou non, dans la poitrine de chaque homme, il y a une petite poitrine de peur pointant vers cette connaissance ultime qui ronge son ego et son sens du but.

Les émotions des gens peuvent être quelque chose de très difficile à comprendre, mais quand nous découvrons ce qui nous ronge, nous devons y aller.

34. Or, notre Soleil n'est pas une vieille étoile et ses planètes sont presque des enfants de l'âge cosmique.

Comme Kubrick nous l'explique dans cette citation, notre système solaire c'est un système solaire jeune, parlant toujours à l'âge stellaire.

35. Le cinéma a été exclu de la catégorie de l'art jusqu'à il y a quelques années, une situation dont je suis heureux qu'elle change enfin.

Kubrick nous explique dans cette phrase ses sentiments envers son propre art et pourquoi il devrait être davantage reconnu.

36. Nous ne pensons pas pouvoir écouter une fois un grand morceau de musique, ou voir une fois un grand tableau, ou même lire un grand livre une fois.

Les œuvres faites avec génie devraient être appréciées plus d'une fois.

37. Notre capacité, contrairement aux autres animaux, à conceptualiser notre propre mort crée d'énormes souffrances psychiques.

Kubrick nous explique dans cette citation que penser à notre propre mort peut nous causer un grand chagrin.

38. Je ne crois en aucune des religions monothéistes sur Terre, mais je crois que chacune peut construire une définition scientifique de Dieu.

Kubrick avait certainement une opinion très personnelle sur la religion.

39. Quand on pense aux gigantesques avancées technologiques que l'homme a réalisées en à peine un millénaire, moins d'une microseconde dans la chronologie de l'Univers, pouvez-vous imaginer le développement évolutif que les formes de vie plus anciennes peuvent avoir atteint?

Comme Kubrick l'expose dans cette citation, théoriquement, une civilisation extraterrestre aurait pu atteindre un niveau technologique brutal au cours des millénaires.

40. C'est précisément le manque de sens dans la vie qui oblige l'homme à créer son propre sens.

La vie peut nous sembler dénuée de sens et nous y cherchons toujours nous-mêmes une raison d'être.

41. Pourtant, vécus dans un contexte cinématographique visuel et émotionnel, les bons films touchent la corde sensible de l'existence.

Kubrick a cherché à contacter la partie la plus personnelle de nous tous dans ses films.

42. L'idée qu'un film ne doit être vu qu'une seule fois est une extension de notre conception traditionnelle du film comme divertissement éphémère plutôt que comme œuvre d'art visuel.

Kubrick a tellement nourri ses œuvres qu'il était impossible de les digérer complètement en une seule visualisation.

43. Les critiques travaillent tous pour des publications new-yorkaises. Les visionnements de 2001 en Amérique et dans le monde ont été enthousiastes à 95 %. Certains sont plus perspicaces que d'autres, bien sûr, mais même ceux qui louent le film sur des traits relativement superficiels parviennent à saisir quelque chose de son message.

Kubrick a toujours eu une relation très particulière avec la critique, un bras de fer constant tout au long de sa carrière.

44. Je dirais que le concept de Dieu est au cœur de 2001 mais pas n'importe quelle image traditionnelle et anthropomorphique de Dieu.

Son grand travail A Space Odyssey a créé un précédent pour ce que Kubrick était capable de réaliser avec son génie.

45. Étant donné qu'il existe une planète sur une orbite stable, ni trop chaude ni trop froide, et compte tenu de quelques centaines de millions d'années de réactions chimiques créé par l'interaction de l'énergie solaire avec la chimie de la planète, il est à peu près certain que la vie, sous une forme ou une autre, finira par va émerger.

C'est une simple question de probabilité que la vie ait surgi et surgira dans toute la longueur et la largeur de l'espace.

46. Il est raisonnable de supposer qu'il doit, en fait, y avoir des centaines de millions de planètes où la vie biologique est née et la possibilité que cette vie développe l'intelligence est élevée.

Kubrick était un avocat clair que la vie pouvait exister au-delà de notre propre planète.

47. Certaines idées trouvées en 2001 peuvent, si elles sont présentées comme des abstractions, tomber souvent sans vie et sont automatiquement assignées à la catégorie intellectuelle appropriée.

Kubrick a beaucoup réfléchi à la façon dont ses œuvres seraient perçues par le grand public et les critiques.

48. Vous êtes libre de spéculer comme bon vous semble sur le sens philosophique et allégorique du film, et cette spéculation est une indication qu'il a réussi à amener le public à un niveau plus profond.

Ce grand réalisateur a toujours voulu plonger dans les profondeurs de la conscience de ses spectateurs.

49. Je crois que si un film réussit, c'est en touchant un large éventail de personnes qui n'avaient pas eu pensée sur le destin de l'homme, son rôle dans le cosmos et sa relation avec les formes supérieures de vie.

Une citation dans laquelle Kubrick parle des vertus de l'un de ses films les plus pertinents tout au long de sa carrière.

50. Je ne veux pas tracer un chemin verbal pour 2001, que chaque spectateur se sente obligé de suivre ou même d'improviser le thème d'avoir perdu le fil.

Ce fameux film culte pourrait être difficile à suivre pour le spectateur néophyte de Kubrick. De plus, c'est l'une des phrases les plus connues de Stanley Kubrick.

51. Lucasfilm, a fait des recherches dans de nombreux domaines (théâtre et salles de cinéma) et a publié les résultats dans un rapport qui confirme la quasi-totalité de leurs pires soupçons. Par exemple, en une journée, 50 % des impressions ont été gâchées. Les amplis ne sont pas bons et le son est mauvais. Les lumières sont inégales... etc.

Kubrick a découvert les salles de cinéma qui ont montré ses films, car si ceux-ci n'étaient pas bons, le film ne pouvait pas être vu dans son intégralité par le spectateur.

52. J'ai toujours aimé les contes de fées et les mythes, les histoires magiques.

Kubrick a toujours été un grand fan du genre fantastique, ainsi que de la littérature sur les mythes et légendes.

53. Fellini fait simplement des blagues et dit des choses absurdes qu'il sait ne pas être prises au sérieux lors de ses interviews.

Kubrick parle d'une de ses idoles et comment il s'est moqué de la critique aussi bien que de lui.

54. Ils pensent que c'est une sorte d'anxiété folle de s'inquiéter des salles où mon film est projeté.

Dans cette citation, Kubrick explique comment les gens pensaient qu'il était un véritable obsédé par son travail.

55. Les grandes nations ont toujours agi comme des gangsters, et les petites comme des prostituées.

La société peut être un endroit très bizarre, et Kubrick savait exactement de quoi il parlait.

56. Parce que, vous pourriez demander: pourquoi devrais-je prendre la peine d'écrire une grande symphonie ou de me battre pour gagner ma vie, ou même aimer l'autre, alors que je ne suis plus qu'un microbe momentané dans un grain de poussière tournant à travers l'immensité inimaginable du espace?

Lorsque nous prenons conscience de notre petite taille à l'échelle cosmique, nous pouvons apprécier l'énormité de l'univers.

57. Quiconque a eu le privilège de réaliser un film sait de quoi je parle: même si c'est peut-être comme essayer d'écrire Guerre et Paix. conduire une auto tamponneuse dans un parc d'attractions, quand vous l'obtenez enfin, il n'y a aucun plaisir dans cette vie qui puisse égaler cela sensation.

Kubrick était amoureux de son travail et avec lui il a atteint son nirvana personnel.

58. Il y a quelque chose dans la personnalité humaine qui déteste les choses claires, et inversement, quelque chose qui attire les énigmes, les énigmes et les allégories.

Les êtres humains ont toujours tendance à devenir obsédés ou du moins à montrer un grand intérêt pour les problèmes que nous rencontrons.

59. Un réalisateur avec une caméra est aussi libre qu'un auteur avec un stylo.

L'outil par lequel un cinéaste s'exprime est la caméra, à la fois photographique et vidéo.

60. Je ne sais pas toujours ce que je veux, mais je sais ce que je ne veux pas.

Kubrick savait très bien ce qu'il ne voulait pas représenter exactement avec ses projets de films.

61. L'écran est un médium magique. Il a un tel pouvoir qu'il peut retenir l'attention car il transmet des émotions et des humeurs qu'aucune autre forme d'art ne peut transmettre.

Le cinéma est sans aucun doute l'un des médias qui peut provoquer le plus d'émotions chez le spectateur.

62. Si le travail est bon, tout ce qui est dit sur le général est hors de propos.

Kubrick n'a jamais été influencé par la critique, il a été très clair sur sa position.

63. Vous vous asseyez devant un tableau et soudain votre cœur s'emballe. Votre main tremble lorsque vous prenez une pièce et que vous la déplacez. Mais ce que les échecs vous enseignent, c'est qu'il faut rester là calmement et se demander si c'est vraiment une bonne idée ou s'il y a d'autres meilleures idées.

Kubrick était un joueur d'échecs passionné et son passe-temps l'a certainement aidé à développer ses capacités cognitives.

64. Ne vous approchez jamais du pouvoir. Et ne sois pas ami avec quelqu'un de puissant, c'est dangereux.

Les corrompus ont toujours soif de pouvoir, c'est pourquoi la plupart des puissants sont corrompus.

65. Pour faire un film tout seul, quelque chose que je n'avais peut-être pas besoin de connaître beaucoup d'autres choses au début, ce que j'avais besoin de savoir, c'était la photographie.

La photographie était la passion pour laquelle Kubrick a fini par entrer au cinéma.

66. Pour faire un film, vous n'avez besoin que d'un appareil photo, d'un enregistreur et d'un peu d'imagination.

Avec ces trois outils simples, n'importe qui peut enregistrer son propre film personnel.

67. L'art consiste à remodeler la vie mais non à créer la vie, ni à provoquer la vie.

Kubrick avait cette vision particulière de ce qu'était pour lui l'art, sans doute une façon très personnelle de l'appréhender.

68. Un homme écrit un roman, un homme écrit une symphonie, il est essentiel pour un homme de faire un film.

Ce grand cinéaste avait le besoin premier de s'exprimer à travers son art.

69. Cela peut sembler ridicule, mais la meilleure chose que les jeunes cinéastes puissent faire est de prendre une caméra et de créer un film de n'importe quel type.

Kubrick savait très bien que ce qu'on apprend le plus dans le monde du cinéma, c'est en créant du cinéma.

70. L'observation est un art en voie de disparition.

Kubrick savait très bien en tant que cinéaste et photographe que le résultat d'une œuvre dépend beaucoup de l'angle sous lequel elle est regardée.

71. L'intérêt peut produire dans l'apprentissage, à une échelle par rapport à la peur comme une explosion nucléaire à un pétard.

Kubrick a toujours eu un point de vue très particulier sur l'éducation des plus petits.

72. Aussi vastes que soient les ténèbres, nous devons apporter notre propre lumière.

Nous sommes tous uniques et spéciaux, mais cela dépend uniquement de notre capacité à briller.

73. Tout travail et aucun jeu fait de Jack un garçon ennuyeux.

Le jeu chez les enfants favorise leur bon développement dans le monde qui les entoure.

74. Les morts ne savent qu'une chose, il vaut mieux être vivant.

La façon dont Kubrick voyait la mort et sa relation avec elle était sans aucun doute quelque chose de très spécial chez ce fabuleux cinéaste.

75. Je n'ai jamais été sûr que la morale de l'histoire d'Icare ne devait être, comme on l'accepte généralement, "ne essayez de voler trop haut », ou cela pourrait aussi être considéré comme « oubliez la cire et les plumes, et faites un meilleur travail à les ailes".

Sans aucun doute Stanley Kubrick avait un grand optimisme concernant la vie, nous devons apprendre beaucoup de lui.

76. Si les échecs ont quelque chose à voir avec la réalisation de films, ce serait dans la façon dont ils vous aident à développer votre intelligence. la patience et la discipline pour choisir entre des alternatives à un moment où une décision impulsive semble très attractive.

En tant que joueur d'échecs, Kubrick a appris certaines techniques telles que le contrôle des émotions et la façon de les gérer.

77. Tu es un idéaliste, et je te plains comme l'idiot du village.

Stanley Kubrick a toujours été une personne dotée d'un grand intellect et d'une personnalité unique, qualités qui ont sans aucun doute été utilisées lors de la réalisation de ses films.

78. Pensez-vous que (La Liste de Schindler) parlait de l'Holocauste... C'était une question de succès, n'est-ce pas? L'Holocauste, c'est environ six millions de personnes tuées. "La liste de Schindler" est d'environ 600 qui ne le font pas. Rien d'autre?

Kubrick a su voir dans tous ses films l'aspect positif que peu de gens étaient capables de percevoir.

79. La raison pour laquelle les films sont souvent si mauvais ici n'est pas parce que les gens qui les font sont des pirates cyniques de l'argent. La plupart d'entre eux font de leur mieux; Ils veulent vraiment faire de bons films. Le problème est dans leur tête, pas dans leur cœur.

Dans le septième art, la cupidité conduit de nombreux acteurs et réalisateurs à faire un travail médiocre juste pour gagner de l'argent.

80. Inclure des banalités complètes.

Kubrick nous parle dans cette citation de son film Full Metal Jacket qui, bien qu'étant un film culte, touchait à de nombreux aspects de la vie quotidienne.