Black, de Pearl Jam: analyse et sens des paroles
Noir est une chanson du premier album du groupe américain Pearl Jam, intitulé Avoir et lancé sur le marché en 1991. Il a été composé par Eddie Vedder et parle de la rupture d'une relation amoureuse. Selon certains témoignages, le chanteur a montré des émotions intenses lorsqu'il a chanté cette chanson dans ses premières années.
Paroles de la chanson Noir
Hé ho
Feuilles de toile vide
Feuilles d'argile intactes
Étaient étendus devant moi
Comme son corps le faisait autrefois
Les cinq horizons
Tournait autour de son âme
Comme la terre au soleil
Maintenant l'air que j'ai goûté et respiré
Vous avez pris un virage
Oh et tout ce que je lui ai appris était tout
Oh je sais qu'elle m'a donné tout ce qu'elle portait
Et maintenant mes mains amères
Chafe sous les nuages
De ce qui était tout
Oh les images ont
Tout a été lavé en noir
Tout tatoué
je me promène dehors
je suis entouré de
Certains enfants jouent
Je peux sentir leur rire
Alors pourquoi je saisis
Oh, et des pensées tordues qui tournent
Autour de ma tête
je tourne
Oh je tourne
À quelle vitesse le soleil peut tomber
Et maintenant mes mains amères
Berceau de verre brisé
De ce qui était tout
Toutes les photos avaient
Tout a été lavé en noir
Tout tatoué
Tout l'amour a mal tourné
J'ai tourné mon monde en noir
Tatoué tout ce que je vois
Tout ce que je suis
Tout ce que je serai
Oui
Je sais qu'un jour tu auras une belle vie
Je sais que tu seras une star
Dans le ciel de quelqu'un d'autre
Mais pourquoi
Pourquoi
Pourquoi ne peut-il pas être
Pourquoi ne peut-il pas être le mien
Traduction de la chanson Noir
Hey
Des feuilles comme des toiles vierges
Des plaques d'argile intactes,
ils étaient étendus devant moi,
comme son corps le faisait autrefois.
Tous les cinq horizons,
tournant autour de son âme,
comme la Terre autour du Soleil.
Maintenant l'air que j'ai goûté et respiré,
a fait demi-tour.
Oh et ce que je lui ai appris était tout
Oh je sais qu'elle m'a donné tout ce qu'elle portait
Et maintenant mes mains rugueuses
ils tremblent dans les nuages
de ce que c'était tout
Ah les photos
ont été lavés en noir
tous tatoués
je me promène dehors
je suis entouré de
quelques enfants qui jouent
Je peux sentir leur rire
Alors pourquoi je fane ?
Oh pensées confuses qui tournent
autour de ma tête
je tourne
Oh je tourne
Aussi vite que le soleil peut se coucher
Et maintenant mes mains amères
plonger dans du verre brisé
qu'il ne l'était autrefois
Toutes les images étaient
lavé en noir
tout tatouage
Tout l'amour est tombé malade
transformé mon monde en ténèbres
Il a tatoué tout ce que je vois
Tout ce que je suis
Tout ce que je serai
Je sais qu'un jour tu auras une belle vie
Je sais que tu seras une star
dans le ciel de quelqu'un d'autre,
mais pourquoi,
parce que,
Parce que ça ne peut pas être...
Ça ne peut pas être le mien, le mien
Voir aussi Chanson Sent comme de l'alcool d'ados
Analyse de la chanson
Les paroles de la chanson ont une forte charge émotionnelle qui est renforcée par la guitare et par la voix principale d'Eddie Vedder. L'ensemble donne un ton mélancolique au sujet, dont l'axe central est la fin d'une relation amoureuse.
La première strophe il s'agit de l'abandon que ressent l'interprète avec le départ de sa bien-aimée. Les toiles et l'argile, qui étaient auparavant utilisées pour la création artistique, restent inutilisées comme objets statiques dans la vie de la victime. La solitude est symbolisée comme quelque chose de stérile et d'inanimé.
Hey
Des feuilles comme des toiles vierges
Des plaques d'argile intactes,
ils étaient étendus devant moi,
comme son corps le faisait autrefois.
Tous les cinq horizons,
tournant autour de son âme,
comme la Terre autour du Soleil.
Maintenant l'air que j'ai goûté et respiré,
a fait demi-tour.
La perte est un élément important: avoir goûté « l'air » qui a maintenant changé de cap est en grande partie une cause de tristesse après l'abandon. Principalement lorsque l'être aimé est l'objet d'une dévotion, autour de laquelle l'amoureux gravite comme le centre de son univers. Comment revenir à ce que vous étiez avant est la grande question de ce segment.
L'échange comme élément constant de la relation amoureuse apparaît dans le deuxième strophe. Il est montré comme un élément positif dans la relation, et sa perte est une souffrance de plus, puisque la vie de l'amant a pris sens dans cet échange mutuel.
Oh et ce que je lui ai appris était tout
Oh je sais qu'elle m'a donné tout ce qu'elle portait
Et maintenant mes mains rugueuses
ils tremblent dans les nuages
de ce que c'était tout
Ah les photos
ont été lavés en noir
tous tatoués
je me promène dehors
je suis entouré de
quelques enfants qui jouent
Je peux sentir leur rire
Alors pourquoi je fane ?
Oh pensées confuses qui tournent
autour de ma tête
je tourne
Oh je tourne
Aussi vite que le soleil peut se coucher
Ce qui suit est l'une des images les plus profondes de la chanson: "Rough hands". La figure nous montre un comportement répétitif et obsessionnel. Les nuages nous emmènent à un endroit plus élevé, qui est au-dessus de l'amant, comme un endroit du passé, où résident les images de ce qui était autrefois tout. Il ne reste que le noir qui voile les bons souvenirs, comme si la douleur tatouait de noir un jour coloré et joyeux.
L'amant est conscient de sa tristesse, mais ne la comprend pas. Il parvient à percevoir que le monde autour de lui a de bons moments, mais il ne peut pas se laisser toucher par la joie, comme cela arrive quand il voit des enfants rire. L'amant se sent confus par la tristesse qui l'émeut.
Le thème de l'obscurité qui entoure la vie de l'amant après la perte de l'amour est repris dans la chanson. Les mains ramassent le verre brisé comme une métaphore du cœur brisé, dans le troisième strophe.
Et maintenant mes mains amères
plonger dans du verre brisé
qu'il ne l'était autrefois
Toutes les images étaient
lavé en noir
tout tatouage
Tout l'amour est tombé malade
transformé mon monde en ténèbres
Il a tatoué tout ce que je vois
Tout ce que je suis
Tout ce que je serai
Dans la quatrième et dernière strophe l'intensité augmente et les vers sont chantés en séquence avec de longues voyelles entrecoupées des mots. C'est le dernier regret de la perte de l'amour. L'amant (chanteur) reconnaît les qualités de sa bien-aimée et croit que tous ses rêves se réaliseront, mais pas avec lui.
Je sais qu'un jour tu auras une belle vie
Je sais que tu seras une star
dans le ciel de quelqu'un d'autre,
mais pourquoi,
parce que,
Parce que ça ne peut pas être...
Ça ne peut pas être le mien, le mien
Signification de la lettre
Les paroles de la chanson racontent l'histoire de la souffrance causée par une rupture amoureuse. Le ton est mélancolique et l'image la plus récurrente est celle de l'obscurité qui entoure la personne. La reconnaissance de la valeur de celui qui est parti est aussi déterminante et génère une sorte de deuil chez le compositeur.
La perte et le deuil sont des éléments centraux des paroles. L'amour perdu est représenté comme s'il s'agissait de la mort de l'être aimé. Les derniers versets qui font référence à l'étoile dans le ciel renforcent cette image de quelqu'un qui meurt et va au ciel.
Écoutez la chanson en direct sur le lien suivant :
Stone Gossard Demos '91
Les paroles de la chanson ont été appelées en premier E Ballade (Ballade en Mi). Cette piste était l'une des cinq premières chansons enregistrées pour une démo connue sous le nom de Stone Gossard Demos '91. Le but de l'enregistrement était de trouver un batteur et un chanteur pour le groupe.
Eddie Vedder, qui était militant à San Diego à l'époque, a enregistré sa voix sur trois chansons et a été appelé à être le chanteur principal de Pearl Jam. Vedder a écrit les paroles de la chanson sur le chemin de Seattle et l'a appelée plus tard Noir.
Mouvement grunge
le grunge est un sous-genre de rocheux a émergé dans les années 1980 à Seattle. Le style est rapidement devenu populaire au début des années 1990 avec la sortie de l'album. Avoir Pearl Jam, ainsi que Ça ne fait rien du Nirvana. Visuellement, le mouvement s'identifiait à l'utilisation de vêtements simples et dépouillés, jeans ou des jeans et des flanelles déchirés.
Inspiré par le Hard Rock, les punk et musique populaire protestation, comme Neil Young, le grunge il a été présenté comme un mouvement de contre-culture qui critiquait la société consumériste et vide de la fin du XXe siècle. Une autre caractéristique importante est l'apathie et un certain niveau de nihilisme dans ses paroles.
Au début des années 1990, il y avait une sorte de sentiment de vide provoqué par la montée de la société de consommation. Les nouvelles générations ont été contraintes de réussir financièrement et de poursuivre la vague d'optimisme provoquée par la chute du mur de Berlin et de la bourse.
Une grande partie de la nouvelle génération était mécontente de ce faux optimisme et des pressions sociales. le grunge Il est apparu comme une forme d'évasion et de critique de la situation, principalement de la culture de masse et de l'industrie du divertissement.
Musicalement, le mouvement est très large et englobe une grande variété de compositions. l'utilisation de la guitare avec distorsion est une caractéristique commune qui découle à son tour de la punk, qui diffère de ses rythmes plus lents.