Rubén Darío: 12 poèmes du génie du modernisme
Rubén Darío, poète nicaraguayen, était l'un des représentants les plus éminents du modernisme, un mouvement littéraire hispano-américain qui a créé un précédent dans l'histoire de la langue espagnole. Nous présentons une sélection de 12 poèmes, regroupés comme suit: sept poèmes courts et cinq longs, dont un poème de Rubén Darío pour les enfants.
Caltrops - IV
Dans le poème suivant, Rubén Darío souligne le paradoxe du poète, qui donne sa richesse au monde (ou un monde de richesses) par son art et pourtant son lot est celui des pauvres de la Terre. Le poète habille le monde de beautés, tandis que la nécessité le déshabille. Il n'y a pas de comparaison entre le sacrifice créatif et la gratification, mais le poète n'essaie même pas de le faire. L'excès est son caractère, puisque la poésie est sa vocation, la voix du commandement intérieur qui le subjugue. Là le paradoxe. Le poème a été inclus dans le livre Caltrops, publié au Chili en 1887.
Mettez le poète dans ses vers
toutes les perles de la mer,
tout l'or des mines,
tout ivoire oriental;
Diamants de Golconde,
les trésors de Bagdad,
les bijoux et médailles
des coffres d'un Nabad.
Mais comme je n'avais pas
pour faire des vers pas un morceau de pain,
à la fin de leur rédaction
mort par nécessité.
Vénus
Vénus est incluse dans l'œuvre la plus célèbre de Rubén Darío: Bleu…, publié en 1888. C'est un sonnet en vers d'art majeur. En cela, Rubén Darío fait allusion à l'amour incertain, à la distance insondable entre les amants, dont les réalités étrangères semblent impossibles à résoudre.
Dans la nuit calme, ma nostalgie amère a souffert.
À la recherche du calme, je suis descendu dans le jardin frais et calme.
Dans le ciel noir brillait la belle Vénus frissonnante,
comme incrusté d'ébène un jasmin doré et divin.A mon âme amoureuse, une reine orientale semblait,
attendant son amant sous le toit de sa loge,
ou que, portée sur les épaules, l'étendue profonde courait,
triomphant et lumineux, appuyé sur un palanquin.« Oh, reine blonde! -dis-lui, mon âme veut sortir de sa chrysalide
et vole vers toi, et baise tes lèvres de feu;
et flotte dans le nimbe qui éclaire ton front d'une pâle lumière,et dans l'extase majestueuse de ne pas vous laisser aimer un instant".
L'air de la nuit rafraîchissait l'atmosphère chaleureuse.
Vénus, regardant de l'abîme, me regarda tristement.
Que l'amour n'admet pas les reflets des cordes
Inclus dans Prose profane et autres poèmes (1896), ce poème est une évocation de l'amour compris comme passion et érotisme. L'amour passion est représenté extrême, combattant, un feu vivant qui dévaste tout. C'est un feu volcanique qui ne peut être étouffé par la volonté. L'amour est folie, excès.
Dame, l'amour est violent
et quand il nous transfigure
la pensée nous enflamme
la folie.Ne demande pas la paix à mes bras
qu'ils ont des prisonniers à vous :
mes câlins sont de guerre
et mes baisers sont de feu ;
et ce serait une vaine tentative
assombrir mon esprit
si la pensée m'excite
la folie.Clair est mon esprit
de flammes d'amour, dame,
comme magasin du jour
ou le palais de l'aube.
Et le parfum de ta pommade
ma chance te poursuit,
et il enflamme ma pensée
la folie.Ma joie ton palais
riche concept en nid d'abeille,
comme dans le cantique sacré :
Mel et lac sous lingua tua*.
Le délice de ton souffle
dans un verre si fin se dépêche,
et il enflamme ma pensée
la folie.
(*) Miel et lait sous la langue (phrase tirée du texte biblique Chanson des chansons)
je chasse un chemin
C'est un poème écrit sous la forme du sonnet en vers d'art majeur. Le poète nous plonge dans le processus créatif en tant que sujet du poème et ouvre une fenêtre sur l'intimité du créateur. L'écriture en tant qu'acte apparaît insaisissable, insaisissable et complexe. Le poète cherche la construction d'une forme significative et avoue ses intentions et chute. Le poème a été publié pour la première fois en Prose profane et autres poèmes (1896).
Je poursuis un chemin qui ne trouve pas mon style
bouton de pensée qui cherche à être la rose;
c'est annoncé avec un baiser qui se pose sur mes lèvres
l'étreinte impossible de la Vénus de Milo.Des palmiers verts ornent le péristyle blanc ;
les étoiles m'ont prédit la vision de la Déesse ;
et dans mon âme la lumière repose comme elle repose
l'oiseau de la lune sur un lac calme.Et je ne trouve que le mot qui fuit,
l'initiation mélodique qui découle de la flûte
et le bateau du rêve qui erre dans l'espace ;et sous la fenêtre de ma Belle au bois dormant,
le sanglot continu du jet de la fontaine
et le cou du grand cygne blanc qui m'interroge.
j'aime, tu aimes
Ce poème, inclus dans le livre Chants de vie et d'espoir, est écrit en vers d'art majeur. Aimer est pour le poète le sens de la vie, la connaissance, l'orientation vitale. Aimer est la promesse rédemptrice, l'énergie qui ouvre ses ailes face à l'abîme menaçant.
Aimer, aimer, aimer, aimer toujours, avec tout
l'être et avec la terre et avec le ciel,
avec la lumière du soleil et l'obscurité de la boue ;
amour pour toute science et amour pour tout désir.Et quand la montagne de la vie
être dur et long et haut et plein d'abîmes,
aime l'immensité qui est de l'amour sur
Et brûler dans la fusion de nos propres seins !
La chanson errante
Ce poème donne le titre du livre La chanson errante, publié en 1907. Selon l'écrivain nicaraguayen Ricardo Llopesa, dans ce livre Rubén Darío s'éloigne de l'esthétique moderniste. En effet, Rubén Darío donne cours aux vers en rime libre. Dans ce poème, le chanteur, le troubadour, porteur de la parole faite musicalité, est célébré comme un être universel de mille manières, qui embrasse l'humanité de sa démarche. Il n'y a pas de transport indigne pour le voyage de la voix du chanteur, qui emporte joies et peines. Il n'y a pas de limites pour la parole musicale, pour la poésie, il n'y a pas de lieu où elle ne soit pas requise.
Le chanteur fait le tour du monde
souriant ou maussade.Le chanteur va sur terre
dans la paix blanche ou dans la guerre rouge.Sur le dos de l'éléphant
à travers l'immense Inde époustouflante.En palanquin et en soie fine
pour le cœur de la Chine ;en voiture à Lutèce ;
dans une gondole noire à Venise ;sur la pampa et les plaines
chez les poulains américains;il descend la rivière en canoë,
ou est vu sur la proued'un bateau à vapeur sur la vaste mer,
ou dans un wagon-lit.Le chameau du désert,
navire vivant, vous emmène dans un port.Sur le traîneau rapide il grimpe
dans la blancheur de la steppe.Ou dans le silence de cristal
qui aime les aurores boréales.Le chanteur se promène dans les prés,
entre les cultures et le bétail.Et entrez dans votre Londres dans le train,
et un âne à sa Jérusalem.Avec des courriers et avec du mal,
le chanteur va pour l'humanité.En chant il vole, avec ses ailes :
Harmonie et éternité.
Agence
Ricardo Llopesa dit que, dans ce poème, Rubén Darío se positionne face à la réalité du monde de manière critique et frontale, assumant un « langage télégraphique ». Pour l'auteur, le poète « expose la désintégration de l'unité de la religion, de la société et de la langue ». Le poème est inclus dans La chanson errante (1907).
Quoi de neuf... La Terre tremble.
La guerre est incubée à La Haye.
Les rois ont une terreur profonde.
Des odeurs pourries partout dans le monde.
Il n'y a pas d'odeurs à Galaad.
Le marquis de Sade a débarqué
de Seboim.
Le Gulf-stream change de cap.
Paris s'agite de plaisir.
Une comète va apparaître.
Les prophéties sont déjà accomplies
du vieux moine Malachie.
Dans l'église le diable se cache.
Une religieuse a accouché… (Où ?…)
Barcelone n'est plus bon
mais quand la pompe sonne...
La Chine coupe sa queue de cheval.
Henry de Rothschild est poète.
Madrid a horreur du cap.
Le pape n'a plus d'eunuques.
Il sera arrangé pour une facture
prostitution des enfants.
La foi blanche est déformée
Et tout le noir continue
Quelque part est prêt
le palais de l'Antéchrist.
Les communications sont modifiées
entre lesbiennes et gitans.
On annonce que le Juif vient
errant... Y a-t-il autre chose, mon Dieu ...
Sonatine
Sonatine fait partie de Prose profane et autres poèmes (1896). Faisant appel à l'imaginaire des contes de fées, où les princesses rêvent de princes qui les libèrent de l'enfermement, le poète révèle l'esprit rêveur et insaisissable face au monde concret -typique du modernisme-, un monde incapable de satisfaire les aspirations de transcendance et de vitalité que seul l'amour, ou peut-être la passion, peut offrir.
La princesse est triste... qu'est-ce que la princesse aura ?
Des soupirs s'échappent de sa bouche de fraise,
qui a perdu le rire, qui a perdu la couleur.
La princesse est pâle dans son fauteuil d'or,
le clavier de sa clé d'or est silencieux ;
et dans un vase oublié une fleur s'évanouit.Le jardin peuple le triomphe des paons.
Bavard, le patron dit des choses banales,
et, vêtu de rouge, pirouette le bouffon.
La princesse ne rit pas, la princesse ne sent pas ;
la princesse poursuit dans le ciel oriental
la libellule s'éloigne d'une vague illusion.Pensez-vous au prince de Golconsa ou de Chine,
ou dans lequel il a arrêté son char argentin
voir la douceur de la lumière dans ses yeux ?
Ou dans le roi des îles aux roses parfumées,
ou en celui qui est souverain des diamants clairs,
ou l'heureux propriétaire des perles d'Ormuz ?Oh! La pauvre princesse à la bouche rose
veut être une hirondelle, veut être un papillon,
avoir des ailes légères, voler sous le ciel,
aller au soleil par l'échelle lumineuse d'un rayon,
salue les lis avec les vers de mai,
ou se perdre dans le vent sur le tonnerre de la mer.Il ne veut plus du palais, ni du rouet d'argent,
ni le faucon enchanté, ni le bouffon écarlate,
ni les cygnes unanimes dans le lac d'azur.
Et les fleurs sont tristes pour la fleur de la cour ;
le jasmin de l'Est, les nulumbos du Nord,
des dahlias de l'Ouest et des roses du Sud.Pauvre petite princesse aux yeux bleus !
Il est pris dans ses ors, il est pris dans ses tulles,
dans la cage de marbre du palais royal,
le magnifique palais gardé par les gardes,
qui gardent cent noirs avec leurs cent hallebardes,
un lévrier qui ne dort pas et un dragon colossal.Oh, béni soit l'hypsipyle qui a laissé la chrysalide.
La princesse est triste. La princesse est pâle...
Oh vision adorée de l'or, de la rose et de l'ivoire !
Qui s'envolera vers le pays où existe un prince
La princesse est pâle. La princesse est triste...
plus lumineux que l'aube, plus beau qu'avril !Chut, chut, princesse dit la fée marraine,
sur un cheval avec des ailes, c'est là qu'il se dirige,
à la ceinture l'épée et à la main le faucon,
l'heureux gentleman qui vous adore sans vous voir,
et qui vient de loin, vainqueur de la mort,
pour illuminer tes lèvres de son baiser d'amour !
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à Colomb
Ce poème a été écrit à l'occasion du quatrième centenaire de la Découverte de l'Amérique en 1892, lorsque Rubén Darío a été invité aux commémorations du pays d'Espagne. Il est écrit en 14 serventesios, strophes formées de quatre vers d'art majeur de la rime consonne entre le premier et le troisième vers, et les deuxième et quatrième vers. Le poème est ancré dans le conflit latino-américain dérivé de la découverte. Il réunit la critique historique avec celle du présent, l'idéalisation du monde préhispanique et la référence aux valeurs de la Révolution française. C'est donc une synthèse des proclamations latino-américanistes. Le poème est inclus dans le livre La chanson errante, 1907.
Malheureux amiral! Ta pauvre Amérique
ta vierge et belle indienne au sang chaud,
la perle de tes rêves est hystérique
de nerfs convulsifs et un front pâle.Un esprit désastreux possède votre terre :
où la tribu unie brandissait ses massues,
aujourd'hui la guerre perpétuelle s'allume entre frères,
les mêmes races sont blessées et détruites.L'idole de pierre remplace maintenant
l'idole de chair qui trône,
et chaque jour l'aube blanche brille
dans les champs fraternels du sang et de la cendre.Dédaignant les rois on s'est donné des lois
au son des canons et des clairons,
et aujourd'hui à la sinistre faveur des rois noirs
Judas fraternise avec Caïns.Boire la sève française qui se répand
avec notre bouche indigène semi-espagnole,
jour après jour on chante la Marseillaise
pour finir par danser la Carmanola.Les ambitions perfides n'ont pas de barrages,
les libertés rêvées sont perdues.
Cela n'a jamais été fait par nos caciques,
à qui les montagnes donnaient des flèches! .Ils étaient fiers, loyaux et francs,
les têtes de plumes étranges ceinturées ;
J'aurais aimé que ce soit les hommes blancs
comme les Atahualpas et les Moctezumas !Quand la graine est tombée dans le ventre de l'Amérique
de la race de fer qui venait d'Espagne,
la grande Castille mêla sa force héroïque
avec la force de l'Indien de la montagne.Voudrais à Dieu les eaux avant intactes
ils ne refléteront jamais les voiles blanches ;
ils ne verront pas non plus les étoiles stupéfaites
ramenez vos caravelles à terre !Libre comme les aigles, ils verront les montagnes
les aborigènes traversent les bois,
chasser les couguars et les bisons
avec le dard précis de leurs carquois.Quoi de mieux que le patron grossier et bizarre
que le soldat qui cultive ses gloires dans la boue,
qui a fait gémir la zipa sous sa voiture
ou trembler les momies glacées de l'Inca.La croix que tu nous as portée est en déclin ;
et après des révolutions tumultueuses,
le scélérat écrivain souille la langue
que Cervantes et Calderones ont écrit.Le Christ parcourt les rues maigre et faible,
Barabbas a des esclaves et des épaulettes,
et dans les terres de Chibcha, Cuzco et Palenque
ils ont vu galoper des panthères.Duels, frayeurs, guerres, fièvre constante
la malchance a mis sur notre chemin :
Cristoforo Colombo, pauvre amiral,
Priez Dieu pour le monde que vous avez découvert !
Marche triomphale
Marche triomphale, inclus dans Chants de vie et d'espoir, a été écrit en 1895. Il représente la consolidation de l'esthétique moderniste chez Rubén Darío. L'écrivain construit l'image d'une armée triomphante qui célèbre ses gloires, conforme à l'esprit libertaire du siècle de l'indépendance en Amérique latine. Le lecteur y trouve des références mythologiques, historiques et culturelles. Apparemment, Rubén Darío se serait inspiré du défilé militaire pour le 400e anniversaire de la Découverte de l'Amérique, qui a eu lieu en Espagne en 1892.
La parade nuptiale arrive !
La parade nuptiale arrive! Clair et clairons se font entendre,
l'épée est annoncée avec une vive réflexion ;
la parade nuptiale des paladins approche, or et fer.Il passe sous les arcades ornées de Minerves et de Martes blanches,
les arcs de triomphe où les Famas dressent leurs longues trompettes
la gloire solennelle des bannières,
portés par les mains robustes d'athlètes héroïques.
Le bruit des armes des chevaliers se fait entendre,
les freins que mâchent les puissants chevaux de guerre,
les sabots qui blessent la terre
et les timbaleros,
que le rythme bat avec des rythmes martiaux.
Tels passent les féroces guerriers
sous les arcs de triomphe !Les clairons élèvent soudain leurs sons,
sa chanson sonore,
son refrain chaleureux,
qui enveloppe de son tonnerre d'or
l'auguste fierté des pavillons.
Il dit le combat, la blessure de vengeance,
les crinières rugueuses,
les plumes grossières, le brochet, la lance,
le sang qui arrose le carmin héroïque
la terre;
dogues noirs
qui pousse la mort, qui gouverne la guerre.Les sons d'or
annoncer l'avènement
triomphal de la Gloire ;
quitter le pic qui garde leurs nids,
déployant ses énormes ailes au vent,
les condors arrivent. La victoire est arrivée !La parade nuptiale est terminée.
Le grand-père montre les héros à l'enfant.
Voyez comment la barbe du vieil homme
les boucles dorées d'hermine entourent.
Les belles femmes préparent des couronnes de fleurs,
et sous les porches on voit leurs visages roses ;
et le plus beau
sourire au plus féroce des vainqueurs.
Honneur à celui qui ramène l'étrange drapeau captif
honorer les blessés et honorer les fidèles
soldats cette mort trouvée par la main étrangère!Clairons! Lauriers!
Les nobles épées des temps glorieux,
de leurs panoplies les nouvelles couronnes et lauros saluent
les vieilles épées des grenadiers, plus fortes que les ours,
frères de ces lanciers qui étaient des centaures ?
Les troncs guerriers résonnent :
des voix emplissent l'air...A ces anciennes épées,
à ces aciers illustres,
qui incarnent les gloires du passé...
Et sous le soleil qui illumine aujourd'hui les nouvelles victoires,
et le héros qui guide son groupe de jeunes féroces,
à celui qui aime les insignes de la terre maternelle,
celui qui a défié, ceint d'acier et arme à la main,
les soleils de l'été rouge,
les neiges et les vents de l'hiver glacial,
la nuit, le gel
et la haine et la mort, pour être pour la patrie immortelle,
Saluez avec des voix de bronze les cors de guerre qui jouent la marche triomphale...
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je suis celui
Rubén Darío parcourt l'itinéraire des passions de jeunesse, métaphore de la transformation esthétique qui l'a conduit au modernisme. La littérature et, en particulier, le modernisme, est un véhicule salvateur. Ce poème devient une proclamation esthétique, une sorte de manifeste où Rubén Darío déclare et défend les principes créateurs du modernisme devant leurs critiques, ainsi que les références littéraires et mythologiques sur lesquelles ils tient. Le poème a été publié dans le livre Chants de vie et d'espoir.
Je suis celui qui n'a dit qu'hier
le vers bleu et le chant profane,
la nuit de qui un rossignol avait
qui était une alouette de lumière le matin.J'étais le propriétaire de mon jardin de rêve,
plein de roses et de cygnes paresseux ;
le propriétaire des tourterelles, le propriétaire
des gondoles et des lyres sur les lacs ;et très XVIIIe siècle et très ancienne
et très moderne; audacieux, cosmopolite;
avec Hugo fort et Verlaine ambigu,
et une soif infinie d'illusions.J'ai connu la douleur depuis mon enfance,
ma jeunesse... Était-ce ma jeunesse ?
Vos roses me laissent encore leur parfum...
un parfum de mélancolie...Poulain débridé mon instinct s'est lancé,
ma jeunesse montait à cheval sans bride ;
Elle était ivre et avec un poignard à la ceinture ;
s'il n'est pas tombé, c'est parce que Dieu est bon.Dans mon jardin une belle statue a été vue ;
c'était du marbre jugé et c'était de la viande crue ;
une jeune âme l'habitait,
sentimental, sensible, sensible.Et timide devant le monde, alors
qui enfermé dans le silence n'est pas sorti,
mais quand au doux printemps
c'était l'heure de la mélodie...Heure du coucher du soleil et baiser discret;
heure du crépuscule et de la retraite;
heure de madrigal et de ravissement,
de "je t'adore", et de "oh!" et soupire.Et puis la dulzaina était un jeu
des gammes cristallines mystérieuses,
un renouvellement de gouttes de pain grec
et une bobine de musique latine.Avec un tel air et avec une si vive ardeur,
que la statue est née subitement
sur la cuisse virile pattes de bouc
et deux cornes de satyre sur le front.Comme la Galatée gongorina
J'ai adoré la Marquise Verleniana,
et ainsi rejoint la passion divine
une hyperesthésie humaine sensuelle ;toute envie, toute brûlure, sensation pure
et vigueur naturelle; et sans mensonge,
et sans comédie et sans littérature... :
S'il y a une âme sincère, c'est la mienne.La tour d'ivoire a tenté mon désir;
Je voulais m'enfermer en moi,
et j'avais faim d'espace et soif de paradis
De l'ombre de mon propre abîmeComme l'éponge que le sel sature
dans le jus de la mer, c'était le doux et tendre
mon coeur rempli d'amertume
pour le monde, la chair et l'enfer.Mais, par la grâce de Dieu, dans ma conscience
le Bon savait choisir la meilleure part ;
et s'il y avait du fiel grossier dans mon existence,
Toute acrimonie fit fondre l'Art.J'ai libéré mon intellect de la pensée basse,
l'eau de Castalia baignait mon âme,
mon cœur a fait un pèlerinage et a apporté
l'harmonie de la jungle sacrée.Oh, la forêt sacrée! Oh la profondeur
émanation du coeur divin
de la jungle sacrée! Oh la fertile
source dont la vertu vainc le destin !Forêt idéale qui complique le réel,
là le corps brûle et vit et Psyché vole ;
tandis qu'en bas le satyre fornique,
bu en bleu, glisser Filomela.Perle de rêve et musique aimante
dans le dôme fleuri du laurier vert,
L'hypsipila subtile aspire la rose,
et la bouche du faune mord le mamelon.Voilà le dieu en chaleur après la femelle,
Et le roseau de pain s'élève de la boue;
la vie éternelle sème ses graines,
et l'harmonie des grands germes entiers.L'âme qui y entre doit y aller nue,
tremblant de désir et de sainte fièvre,
Sur la blessure du chardon et de l'épine acérée :
Alors ça rêve, donc ça vibre et donc ça chante.Vie, lumière et vérité, telle une triple flamme
produit la flamme infinie intérieure.
L'Art Pur comme le Christ s'exclame :
Ego sum lux et veritas et vita!Et la vie est mystère, lumière aveugle
et la vérité inaccessible étonne ;
la sinistre perfection ne se rend jamais,
et le secret idéal dort à l'ombre.Donc, être sincère, c'est être puissant ;
comme elle est nue, l'étoile brille ;
l'eau dit l'âme de la fontaine
dans la voix cristalline qui s'en dégage.Telle était ma tentative, pour rendre l'âme pure
le mien, une étoile, une source sonore,
avec l'horreur de la littérature
et fou avec le crépuscule et l'aube.Du crépuscule bleu qui donne le ton
qu'inspire l'extase céleste,
brume et tonalité mineure - toute flûte !
et Aurora, fille du Soleil — toute la lyre !Une pierre passa, lancée par une fronde ;
une flèche passa qui aiguisa un homme violent.
La pierre de la fronde est allée à la vague,
et la flèche de la haine partit au vent.La vertu est d'être calme et fort ;
avec le feu intérieur tout brûle ;
la rancœur et la mort triomphent,
et vers Bethléem... La caravane passe !
A Marguerite Debayle
Ce poème, inclus dans le livre Le voyage au Nicaragua et Intermezzo Tropical (1909), est l'un des poèmes pour enfants de Rubén Darío. Il a été écrit lors de son séjour dans la résidence d'été de la famille Debayne, une fois que la fille Margarita lui a demandé de lui réciter une histoire. Les éléments caractéristiques du modernisme sont présents: la riche musicalité qui domine le texte, les références exotiques et les références légendaires.
Marguerite est belle la mer,
et le vent,
il a une essence subtile de fleur d'oranger;
je sens
dans l'âme chante une alouette;
votre accent:
Marguerite, je vais te dire
un conte:
C'était un roi qui avait
un palais de diamants,
une boutique faite de jour
et un troupeau d'éléphants,
un kiosque en malachite,
une grande couverture en tissu,
et une douce petite princesse,
tellement jolie,
Une marguerite,
aussi mignon que toi.
Un après-midi, la princesse
vu apparaître une étoile ;
la princesse était méchante
et il voulait aller la chercher.
Je voulais qu'elle la fasse
décorer une épingle,
avec un verset et une perle
et une plume et une fleur.
Les princesses magnifiques
ils te ressemblent beaucoup :
ils ont coupé des lys, ils ont coupé des roses,
ils ont coupé des étoiles. Ils sont comme ça.
Eh bien, la belle fille est partie,
sous le ciel et sur la mer,
couper l'étoile blanche
Cela l'a fait soupirer
Et il a continué à monter,
par la lune et au-delà ;
mais la mauvaise chose est qu'elle est allée
sans la permission de papa.
Quand il était de retour
des parcs du Seigneur,
elle avait l'air toute enveloppée
Dans une douce lueur
Et le roi dit: « Que t'es-tu fait ?Je t'ai cherché et je ne t'ai pas trouvé ;
et qu'est-ce que tu as sur la poitrine
Comment voyez-vous éclairé? ».
La princesse ne mentait pas.
Et alors il dit la vérité :
«Je suis allé couper mon étoile
à l'immensité bleue ».
Et le roi s'écrie: « Ne vous ai-je pas dit
que le bleu ne doit pas être coupé ?
Quelle folie! Quel caprice...
Le Seigneur va être en colère.
Et elle dit: « Il n'y a eu aucune tentative ;
Je suis parti je ne sais pas pourquoi.
Par les vagues par le vent
Je suis allé à l'étoile et je l'ai coupé.
Et le papa dit avec colère :
« Une punition que vous devez avoir :
retourne au ciel et l'a volé
tu vas maintenant revenir ».
La princesse est attristée
pour sa douce fleur de lumière,
quand alors il apparaît
souriant le Bon Jésus.
Et alors il dit: « Dans ma campagne
cette rose, je lui ai offert ;
ce sont les fleurs de mes filles
que quand ils rêvent ils pensent à moi ».
Habille le roi de bulles scintillantes,
puis défilé
quatre cents éléphants
au bord de la mer.
La petite princesse est belle
Eh bien, il a déjà l'épingle
dans ce qu'ils brillent, avec l'étoile,
vers, perle, plume et fleur.
Marguerite, la mer est belle,
et le vent
Il possède une subtile essence de fleur d'oranger :
votre respiration.
Puisque tu vas être loin de moi,
sauve, fille, une douce pensée
auquel un jour il a voulu te dire
un conte.
Biographie de Rubén Darío
Félix Rubén García Sarmiento, mieux connu sous le nom de Rubén Darío, était un poète, journaliste et diplomate nicaraguayen né le 18 janvier 1867 et décédé le 6 février 1916.
Dès son plus jeune âge, il a montré ses dons pour l'écriture et le journalisme, ainsi que son engagement pour la défense de la justice, de la liberté et de la démocratie. Il a collaboré à des périodiques tels que El Ferrocarril et El Porvenir, et a été directeur du journal La Unión, tous ces journaux nicaraguayens. Il a également collaboré avec le journal de Buenos Aires La Nation.
Il a vécu au Salvador, où il était un protégé du président Rafael Zaldívar. Là, il a rencontré le poète Francisco Gavidia, dont les enseignements ont influencé son travail poétique. Il a également vécu au Chili, au Costa Rica, au Panama et au Guatemala. Il a été consul honoraire à Buenos Aires et ambassadeur à Madrid.
Il est l'auteur d'ouvrages fondamentaux de la littérature en langue espagnole, comme Azul... (1888), Prose profane et autres poèmes (1896) et Chants de vie et d'espoir (1905). Entre autres choses, il a été reconnu pour avoir adapté le vers alexandrin français à la langue espagnole.
Voir également: Courts poèmes d'amour commentés
