Les 9 CARACTÉRISTIQUES du MODERNISME littéraire

Le modernisme était un mouvement culturel et littéraire qui s'est produit parmi les 19e et 20e siècles et cela a eu une forte répercussion dans les lettres hispaniques. Ce courant représentait une nouvelle façon de comprendre les arts et la littérature, ouvrant ainsi la voie à la nouvelle ère contemporaine. L'exposant maximum de ce mouvement était Ruben Dario avec son recueil de poèmes "Azul", un texte qui condense les idées esthétiques du modernisme où l'esthétique est cultivée de manière précieuse et hautement cultivée. Dans cette leçon d'un ENSEIGNANT, nous allons vous montrer les caractéristiques du modernisme littéraire afin que vous sachiez mieux en quoi consistait cet important mouvement dans la littérature occidentale.

Rubén Darío était le père du modernisme. Cet auteur a publié son recueil de poèmes "Azul" dans lequel il a jeté les bases d'un nouveau courant littéraire caractérisé par un raffinement d'esthétique et de formes. Le modernisme littéraire s'engage pour un artiste plus cosmopolite, cultivé et créatif qui a osé renouveler le langage de manière complète. C'est la première fois qu'un auteur latino-américain influence l'Espagne, créant ainsi un nouveau modèle esthétique à suivre.

Ce flux commencé en 1888 en raison de la publication du recueil de poèmes susmentionné de Darío et se caractérisait par la présentation de poèmes avec un langue très cultivée et où les thèmes indigènes et américains abondaient. Mais le goût de la culture, de l'art et de la vie plus cosmopolite étaient aussi très présentes dans ces créations qui, en plus, avaient aussi une vision idéalisée à la fois de l'amour et la femme.

Poète nicaraguayen Rubén Darío grandement influencé les lettres hispaniques puisqu'il a opté pour une nouvelle façon de faire de la littérature beaucoup plus moderne (d'où le nom), ouverte et prudente.

Avant d'entrer pleinement dans la connaissance des caractéristiques du modernisme littéraire, il est important de mieux contextualiser ce mouvement artistique pour comprendre les causes de son apparition et pourquoi il a eu un tel impact sur la culture du moment.

Il faut comprendre que nous sommes au XIXe siècle, une époque qui boit les conséquences de l'industrialisation et où le monde est devenu un endroit très matérialiste et où vous vivez pressé et consacrez de nombreuses heures au travail. Dans ce panorama, l'artiste du Modernisme émerge pour défendre l'imagination, la créativité et la beauté dans un monde où les machines ont fait la une des journaux.

L'industrialisme a fait décliner l'intérêt pour les beaux-arts et la pensée pour donner pas vers une société plus productive, plus ambitieuse et, par conséquent, moins intéressée par l'esthétique et beauté. L'artiste moderniste apparaît devant ce type de société où il est l'intérêt pour l'art disparaît pour faire place aux indifférents.

Il est difficile d'indiquer clairement l'origine du modernisme puisque c'est un courant qui, à ses débuts, est très liés aux derniers coups du romantisme littéraire. De ce mouvement, le modernisme tire parti de certains points tels que la passion pour l'art, l'attitude rebelle de l'artiste, la défense de l'imagination et des sentiments, etc.

Mais la principale différence est que le modernisme, comme son nom l'indique, apparaît dans le but de créer un courant artistique qui refléter fidèlement le moment historique qui se vivait à l'époque. Par conséquent, nous ne sommes pas seulement confrontés à un mouvement littéraire mais nous sommes confrontés à une crise spirituelle en Occident causé par la montée du capitalisme et qui a fait triompher le matérialisme humanisme.

Nous entrerons dans la majeure partie de cette leçon et nous parlerons des principales caractéristiques du modernisme littéraire. Rappelons que ce courant défendait « l'art pour l'art », c'est-à-dire la création d'œuvres artistiques avec le simple objectif d'en profiter d'une manière esthétique et poétique. De tous les genres littéraires, la poésie était la préférée des modernistes car elle leur permettait de créer des images chargées de beauté et d'une grande force esthétique.

L'importance de l'esthétique

C'est l'une des caractéristiques les plus marquantes du modernisme littéraire. Ce courant défend le goût de l'esthétique pour le simple plaisir de jouir de l'art et du langage le plus soigné et le plus soigné. La devise la plus défendue par les modernistes était celle de la "l'art pour l'art", c'est-à-dire qu'il n'a pas besoin d'un motif rationnel ou idéologique pour créer l'œuvre artistique mais, simplement, pour le pur plaisir et le plaisir de l'art.

Langage soigné et très prudent

C'est une autre des caractéristiques les plus évidentes du modernisme littéraire. Et c'est que les artistes voulaient aller plus loin dans leurs productions et, par conséquent, ils ont créé des textes qui avaient un langue très bien tenue, délicatement sélectionnés et chargés de figures rhétoriques qui donneraient une touche plus poétique et cultivée au texte. La recherche de la perfection formelle était un destin chez les modernistes qui voulaient montrer une œuvre d'art de haute qualité.

Une filière pluridisciplinaire

Bien que dans cette leçon nous parlons de modernisme littéraire, sachez que ce courant ne il n'a influencé que dans le domaine des lettres mais était aussi très important dans d'autres disciplines comme la peinture, dessin, architecture, etc.

Rejet de la réalité

Il faut aussi garder à l'esprit que le rejet du réalisme était une constante dans ce courant car ce qu'il cherchait était de s'éloigner du quotidien pour trouver la beauté. Par conséquent, il est courant que les poètes modernistes se placent dans d'autrefois ou dans des environnements exotiques qui leur a permis de s'éloigner de la réalité. Et pourquoi fuyaient-ils autant la réalité? En gros parce qu'ils n'aimaient pas ça, ils étaient plongés dans un monde industrialisé où il n'y avait pas d'espace pour l'art et, par conséquent, s'est échappé de ce monde pour se placer dans d'autres environnements beaucoup plus satisfaisant.

Préciosité abondante

Une autre caractéristique du modernisme littéraire est que dans ces œuvres, il y a une nette tendance à créer des environnements et des images précieux, chargé de la beauté la plus classique pour satisfaire ce besoin esthétique et pur plaisir artistique. Pour cette raison, les écrivains ont travaillé à créer une langue chargée de beauté et de nombreuses ressources littéraires qui ont donné un air plus élaboré et plus élevé à leurs créations.

Attitude mélancolique

Il est important de noter qu'en raison de cette volonté de échapper à votre réalité et vous réfugier dans d'autres mondes mieux, l'attitude du poète moderniste avait toujours tendance à avoir un air mélancolique et triste. Ils n'étaient pas à l'aise dans le monde dans lequel ils avaient vécu et considéraient qu'à tout autre moment ils auraient pu profiter plus pleinement de leur talent et de leur art. Le pessimisme et la décadence de la société à la fin du siècle ont également fait des ravages chez ces artistes.

Poèmes très musicaux

Les poètes modernistes avaient également l'habitude de créer de très belles pièces poétiques à la fois esthétiquement et sainement. Et, pour cette raison, ils ont rempli leurs créations d'une musicalité et d'un rythme très spécifiques qu'ils pouvaient faire avec des ressources telles que l'allitération ou la synesthésie. Dans leurs textes, ils utilisaient aussi des strophes classiques parce qu'elles avaient aussi un son génial: le Alexandrine ou le sonnet ils étaient des vers largement utilisés parmi les modernistes.

Influence de la mythologie gréco-romaine

Une autre caractéristique du modernisme littéraire est que les poètes ont été fortement influencés par les croyances classiques, en particulier dans le domaine de la mythologie. C'est pour cette raison qu'il est courant de trouver des références aux dieux ou aux mythes de la culture de la Grèce antique qui ont donné un air plus cultivé et intellectuel au poème.

Recherche de liberté

Comme les romantiques, les modernistes voulaient aussi lutter pour la liberté de création et rompre avec les normes classiques imposées par leurs prédécesseurs. Ils se sont rebellés contre les traditions et ont toujours voulu trouver des nouveautés à la fois artistiques et littéraires. La fraîcheur abonde dans ses textes et on peut même trouver des formes expérimentales.