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6 œuvres d'art pour comprendre Marcel Duchamp et le dadaïsme

Marcel Duchamp était un artiste français important du début du XXe siècle. Ils étaient tous deux responsables de la création du mouvement Dada, qui, avec d'autres avant-gardes européennes, a révolutionné les manières d'élever et d'apprécier l'art non occidental.

OU ALORS Dadaïsme Il a pour base un questionnement ou un papier artistique et retraçant l'atmosphère absurde qui ne pairava aucun monde, aucun contexte de la Première Guerre mondiale.

douche
Portrait de Marcel Duchamp

Nous avons sélectionné 6 œuvres de Duchamp qui sont fondamentales pour comprendre le travail de l'artiste et le mouvement donné.

1. Nu descendant à escada (1912)

nu descendant à escada

Nu descendant à escada Il a été produit en 1912. É a premier travail remarquable Le e de Duchamp, malgré les caractéristiques abstraites, représente une figure descendant des escadas.

La toile était inscrite dans une exposition à exposer avec des œuvres cubistes, mais elle a été rejetée, car, apparemment, elle était trop futuriste.

Plus tard, il a participé à un spectacle cubiste no

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Galerie J. Dalmau, à Barcelone, ​​en 1912. Non l'année prochaine, pendant l'exibição à New York non Spectacle de l'Armurerie, pour travailler cause controverse et, justement à cause d'un disso, ça devient énorme un événement.

2. Roue de bicyclette (1913)

roue de vélo

En 1913, Marcel Duchamp décide de placer dans son atelier, à Paris, une roue de vélo fixée sur un banc en bois. Nascia assim um deux premiers prêt à l'emploi, intitulé Roue de bicyclette, ce só ganhou esse statut en 1916.

O gostava artiste d'Olhar à Roda enquanto a produit d'autres œuvres, en même temps il s'est tourné simplement pour Voir ou déplacer l'objet et le comparer avec l'observation des chamas font du feu pour trembler les uns avec les autres. lareira.

La première version de l'œuvre a été perdue, comme en 1916. Então, ou artiste à recriou en 1951. Considérez-je sais Roue de bicyclette euh travail précurseur de l'art cinétique.

Ca vaut le lembrar ça ou le thermos prêt à l'emploi Moyens "objet bientôt", ou seja, un objet qui n'a pas été ou un artiste qui a été produit, mais plutôt que choisir comme art.

Ce type d'art est devenu un cadre et non un mouvement dadaïste, car il interroge la production du même, comme le rôle de l'artiste, en traçant un caractère irrationnel qu'il se donne.

3. Porte-bouteille (1914)

porte-bouteille de douche

Travailler Porte-bouteille a été conçu en 1914, lorsque Duchamp Acquérir ou objecter dans un grand magasin J'ai décidé de le récupérer pour votre ateliê.

Provavelmente o que chamou a atenção do artist foi o caractère "agressif" donne peça, une petite structure métallique pour positionner les carafes. Pontas tendres fizeram comme ficasse aussi conhemem comme Hérisson, qui signifie "ouriço".

La version originale de l'objet n'est pas lâche Pelas irmãs de artist, depois qu'il a déménagé de Paris et deixou à peça lá. Actuellement, il y a 7 répliques dans le musée mondial.

Embora Duchamp affirme que le sérieux ready-made Je ne veux rien dire, certains savants disent que vous êtes en métal nesse trabalho ce sera une allusion à ao organe pénien et celui ou sort d'entre eux não terem surnommé carafes teriam relação com a condição de solteiro do artiste.

Une œuvre est une autre pièce importante du dadaïsme, dans la mesure où, ainsi que d'autres "objets prêts", J'ai été élevé à la condition d'art, étant un produit manufacturé, j'étais au départ avec un autre intention.

4. Fonte (1917)

pour citer

Travailler Fonte, élevé en 1917, a causé alvoroço no meio artistique J'ai ajouté la page et la raison de la réflexion. C'est attentionné ou prêt à l'emploi de grand point culminant na art.

Une histoire donne Fonte Je suis curieux. En 1917, il y avait une exposition où les artistes pouvaient inscrire leur travail et payer une somme pour qu'ils soient exposés. Assim fez Duchamp, ea inscrever um mictório assinado com um nome fictício, R. Cabot.

Ou le travail a été rejeté naquele anus, quant à lui, ganhou notoriedade pas l'année prochaine. À propos ou prêt à l'emploi, Duchamp dit :

Se o M. Mutt, fez Une source avec vos propres mãos ou não, sans importance. Ele a escolheu. Il est attaché à un objet du quotidien et est positionné de telle sorte que son utilité disparaisse sous un nouveau titre et point de vue - la création d'une nouvelle pensée pour cet objet.

Une observation importante est que, récemment, émergera dúvidas sur la paternité de l'œuvre. Il y a des indications, par des lettres, que ou je ne serai pas vrai après Fonte, seja ou da L'artiste dadaïste allemande Elsa von Freytag Loringhoven.

5. L.H.O.O.Q. (1919)

L.H.O.O.Q

Travail Nessa, Duchamp a utilisé comme support un cartão com une représentation de tissu célèbre Mona Lisa, feita em 1503 de Léonard de Vinci.

artiste interférant avec l'œuvre, bigodes accrétées et cavanhaque, moche au crayon. Ele ainda escreveu acronyme L.H.O.O.Q en bas. Les paroles, écrites en français, produisent un son similaire à "Ela tem fogo no rabo".

Ou le travail a été interprété comme uma provocation A propos des valeurs de l'histoire de l'art, j'ai attaqué ce moment, scandalisant la société avec une boa dose d'humour et d'ironie. Une telle attitude est cohérente car Dadaïsme, qui valorisait la critique, ou l'affaiblissement et/ou le sarcasme dans une certaine mesure.

6. A noiva tire les cheveux de célibataire de seus, pareil ous O grand vidro (1913-1923)

ou grand verre

Essa é, peut-être, un Oeuvre la plus importante de la carreira de Marcel Duchamp. En 1913, l'artiste commence à y réfléchir et réalise quelques croquis, sachant qu'en 1915 il achète deux plaques de verre qui servent de support à l'œuvre.

Então ele accentue les formes et les figures. Un premier d'entre eux forme une figure abstraite dans la partie supérieure, symbolisant noiva. Une partie du socle, ou artiste, comprend d'autres formes, figures réalisées, cabides et engrenagens.

Em 1945, un magazine de mode vaniteux Vogue J'ai tamponné sur sa cape un modèle derrière ou grand verre, comme le fossé a propria noiva da obra.

Duchamp n'a pas beaucoup d'indices sur le sens de l'œuvre et, je la parcoure, j'en discute, pois são autant de lignes d'interprétation.

Qu'était Marcel Duchamp ?

Marcel Duchamp
Portrait en double exposition de Victor Obsatz

Marcel Duchamp est né le 28 juillet 1887 à Blainville-Crevon, en France. Je venais d'une famille possédante, ou une ambiance familiale était stimulante d'un point de vue artistique.

Leurs irmãos Raymond Duchamp-Villon et Jacques Villon étaient aussi des artistes, à tel point qu'en 1904, Marcel s'installe à Paris pour aller ou les rencontrer et s'inscrire à l'Académie Julian.

Dès lors, l'artiste participe à des salões e faz experimentações basées sur les mouvements cubistes.

Ce n'est pas en 1915 que Duchamp décide de s'installer à New York, un endroit où il trouve une liberté considérable pour créer ou s'unir avec les dadaïstes nord-américains.

En 1920, il est revenu pour être associé au dadaïsme européen et en 1928, il a créé relações Estreitas com os surrealistas. C'est également à cette époque qu'il commence à participer à des tournois de xadrez, une activité à laquelle il se consacre.

L'artiste reste longtemps aux États-Unis, en attendant, il est décédé à Neuilly-sur-Seine, en France, et non le 2 octobre 1968.

Marcel Duchamp a eu une vie intensément créative et a énormément contribué à repenser l'art, ouvrant un espace à de nouvelles propositions et valeurs dans ce domaine de l'atuação humaine.

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