Tragédie grecque: ses caractéristiques et ses œuvres les plus importantes

La tragédie grecque est un genre dramatique apparu dans l'Antiquité classique. Il consiste en la représentation d'une action sérieuse (par opposition à la comédie), dont la gravité invite à libérer les sentiments de compassion et d'horreur chez le spectateur. Il est généralement inspiré de la mythologie classique.

C'est un genre qui aborde des questions telles que la fatalité du destin, le sens du tragique, la condition humaine et le rétablissement de l'ordre. Ajoutées à la beauté et à la profondeur poétique des dialogues, ces caractéristiques maintiennent vivante la tragédie grecque.

L'origine de la tragédie grecque remonte au VIe siècle av. C. et il semble être lié à des pratiques religieuses. Premièrement, les rituels sacrificiels d'un bouc, d'où vient le mot τραγῳδία (avaler) –boissons signifie 'chèvre mâle', et ádein signifie 'ode'. Ensuite, le dithyrambe, une composition poétique au dieu Dionysos.

Initialement, les chants du dithyrambe étaient interprétés par une chorale. Au fil du temps, le corifeo (voix principale) a commencé à dialoguer avec le chœur. Plus tard, au fur et à mesure que l'action et les personnages augmentaient, le drame scénique est apparu et, avec lui, la forme spécifique de la tragédie.

Les arguments de la tragédie ont influencé de nombreux écrivains et artistes à travers l'histoire, et ont même transcendé les théories de la psychanalyse. Pour le comprendre, familiarisons-nous avec ses principales caractéristiques, ainsi que ses représentants et œuvres les plus importants.

Caractéristiques de la tragédie grecque

Aborder les conflits universels

La tragédie grecque traite de conflits archétypaux. Cela signifie que ses thèmes sont universels, même lorsqu'ils sont basés sur la mythologie classique. Cette universalité tient au fait que la tragédie réfléchit sur la nature humaine et la condition de son existence, interprétée dans le sens du « tragique ».

Par exemple, le conflit des passions humaines, du destin, du pouvoir, de la trahison, de l'honneur, de l'erreur, etc.

Sens du "tragique"

La tragédie grecque repose sur le sens du « tragique ». Ceci est compris comme la tension qui surgit entre les actions humaines et les conditions qui déterminent leur existence. Par conséquent, il n'y a pas de tragédie dans le hasard. Il n'y en a que lorsque l'ordre établi est remis en cause par l'action humaine. Un tel défi entraîne des conséquences désastreuses et demande réparation pour rétablir l'ordre.

Par exemple, Agamemnon d'Eschyle. Dans cette pièce, une erreur tragique d'Agamemnon lui a coûté la vie d'Iphigénie, et cela déchaîne le désir de vengeance de sa mère, Clytemnestre.

Sens de la fatalité du destin

Un autre élément fondamental de la tragédie grecque est la fatalité du destin. Contrairement à la croyance populaire, la fatalité ne signifie pas que les personnages connaissent toujours une fin terrible. Cela signifie que votre destin est inéluctable, inévitable, quel qu'il soit. Pour cette raison, le destin est lié au rétablissement de l'ordre primordial.

Bien qu'un nombre important de tragédies aient une issue terrible, certaines sont résolues de manière réconfortante. Tel est le cas de Les Euménides, où Oreste est libéré de sa culpabilité.

Le héros est conscient des raisons de la souffrance

Dans la tragédie grecque, le héros est généralement conscient des raisons de la souffrance qu'il traverse. Les personnages savent qu'ils ont la responsabilité de leur destin et sont donc capables de réfléchir et d'accepter leur destin.

A titre d'exemple, on peut citer le travail Antigonepar Sophocle. Dans celui-ci, Antigone est consciente des causes de ses souffrances et du sort qui l'attend.

Les personnages expriment leurs réflexions

Comme les personnages se savent responsables de la souffrance, leurs dialogues exposent le raisonnement de leur conscience. Les personnages élucident leurs motivations et leurs limites humaines, et finissent par comprendre les principes qui régissent la vie et la nature.

C'est le cas, par exemple, dans le travail Le roi Odipe de Sophocle, quand Odipe prononce les mots suivants :

Je ne sais pas avec quels yeux j'ai pu regarder mon père quand j'ai atteint la demeure d'Hadès, comment pourrais-je regarder aussi à ma malheureuse mère, pour les crimes que j'ai commis contre eux, je n'expierais ni n'expierais accroché à moi.

Objectif citoyen

La tragédie grecque était dirigée contre les citoyens, car elle avait un but édifiant. Il a transmis l'univers des valeurs civiques et religieuses qui unifiaient la polis grecque. Par exemple, les tensions entre tyrannie et démocratie, ou entre volonté des dieux et actions humaines. Ainsi, la tragédie grecque a eu un rôle dans la construction sociale.

C'est le cas de Antigone de Sophocle, qui représente l'opposition entre l'ordre religieux et l'ordre civique.

La catharsis comme objectif immédiat

D'après Aristote dans son ouvrage Poétique, la tragédie a fonction de catharsis. La catharsis est comprise comme la libération et le soulagement des sentiments que l'action dramatique provoque chez le spectateur, mus par la compassion et l'horreur.

Chœur et personnages

Parmi les éléments de la tragédie grecque figurent les personnages et le chœur. Les personnages sont généralement des nobles, des héros et, dans une moindre mesure, des dieux, précisément à cause de leur caractère exaltant.

De son côté, le chœur a pour fonction de faire tourner l'histoire et de sanctionner les actions des personnages. Plusieurs fois, à travers le refrain, nous apprenons à connaître les propres idées de l'auteur.

Structure de la tragédie grecque

Quant au texte dramatique, la tragédie grecque a la forme et la structure suivantes :

• Avant-propos: C'est une sorte de résumé qui raconte le contexte de l'histoire.
• Parados: c'est le moment où le chœur entre, par lequel commence l'action dramatique.
• Épisodes: ce sont les scènes elles-mêmes, où se déroulent les dialogues des personnages.
• Nous sommes: ce sont les chants du chœur qui, tout au long de la pièce, semblent expliquer l'enchaînement des actions ou sanctionner les actions des personnages.
• Exode: l'exode est le résultat du conflit dramatique. Il représente presque toujours la chute du héros, bien qu'à certaines occasions, le héros puisse se retrouver racheté.

uvres principales de la tragédie grecque

Les auteurs les plus importants de la tragédie grecque, ceux qui ont transcendé le présent, sont :

• Eschyle (env. 525 - env. 455 a. C.);
• Sophocle (496 - 406 av. C.);
• Euripide (env. 484 - 406 a. C.).

Les œuvres de ces écrivains sont devenues de véritables classiques de la littérature et du théâtre universel, en raison de la validité de leurs arguments. Faisons connaissance avec quelques-unes des œuvres les plus importantes.

Le roi Odipe par Sophocle

Le roi Odipe C'est peut-être l'œuvre la plus connue de Sophocle. Il représente le conflit d' Odipe, dont l'oracle a prédit qu'il tuerait son père, Laïus, et épouserait sa mère, Jocaste. Essayant d'éviter son destin, Laius essaie de se débarrasser du garçon, ne sachant pas que ses actions ne font qu'assurer l'accomplissement de l'oracle.

Cet argument est le fondement de la théorie psychanalytique de Freud et est connu sous le nom de "complexe d'dipe". Freud a trouvé dans l'œuvre un modèle symbolique des tensions psychologiques entre père et fils, qui se disputent l'amour de la mère.

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Antigone par Sophocle

Antigone représente le contraste entre l'ordre divin et l'ordre civique. Au sein de cette question, une partie de ses thèmes passent par des problèmes universels tels que la liberté de conscience et le rôle de l'État comme garant de l'ordre social.

Antigone a décidé d'honorer le corps de son frère Polinices, tué au combat, malgré le fait que le roi Créon lui ait refusé l'enterrement. Tandis que le roi défie l'ordre des dieux, Antigone défie l'autorité de l'ordre civique.

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Agamemnon par Eschyle

Agamemnon est le premier ouvrage de la trilogie dite L'Orestie, axé sur la représentation de la tension entre justice et vengeance. Une telle question fait partie des thèmes impérissables de l'existence humaine.

Le conflit dans cette première pièce survient lorsque le roi d'Argos, Agamemnon, rentre chez lui après avoir combattu pendant dix ans dans la guerre de Troie. Sa femme, Clytemnestre, a noué une relation adultère avec Egistro, le cousin du roi. Clytemnestre souhaite venger le sacrifice de sa fille Iphigénie, et Egistro souhaite monter sur le trône. Ainsi, les amants conspirent et tuent Agamemnon.

Les chorégraphes par Eschyle

Les coephoras est le deuxième morceau de la trilogie L'Orestie. Il représente la vengeance des enfants d'Agamemnon, Oreste et Electre, après le meurtre perpétré par Clytemnestre et Egistro. Oreste tue Clitemnestre, qui avant de mourir invoque les Erinyes ou Euménides, déesses de la vengeance. Ils vont commencer une persécution contre Oreste.

Les Euménides par Eschyle

Au Les Euménides est le troisième morceau de la trilogie L'Oresteia. Oreste doit comparaître devant la cour des dieux sur l'Aréopage. Le jury délibère sur le bien-fondé du meurtre perpétré par Oreste. Grâce à la médiation d'Apollon et d'Athéna, Oreste est innocenté et racheté de sa culpabilité.

Médée par Euripide

Médée, la femme de Jason, est répudiée par le héros, qui souhaite épouser la fille de Créon, roi de Corinthe. Bien que le roi ordonne l'exil immédiat de Médée, il lui accorde un délai d'un jour. Ce sera le temps nécessaire à Médée pour exécuter sa vengeance contre Jason, tuant la fille du roi, Créon et leurs enfants. Médée s'enfuit dans le char d'Hélios.

Dans cet ouvrage, l'auteur met en évidence les conflits typiques de la femme en tant qu'individu contre l'ordre social. La femme se rebelle contre la condition qui la subordonne aux hommes, une rébellion qui s'exprimera dans la vengeance la plus cruelle.

Les chevaux de Troie par Euripide

Les chevaux de Troie c'est une tragédie d'Euripide qui a transcendé en tant que représentation profonde des conséquences de la guerre. Il réfléchit à l'avilissement humain qui se révèle dans la relation entre gagnants et perdants.

Euripide représente le dernier jour de la destruction de Troie. Les vainqueurs pillent la ville et les femmes sont contournées. Les actions cruelles et indignes des vainqueurs sont le préambule à des conséquences terribles.