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Cathédrale Notre-Dame (Paris)

La Cathédrale Notre-Dame ou Nossa Senhora de Paris, représente soit le style gothique français dans son ensemble, soit sa splendeur.

Le monument a commencé à être construit en 1163 et, depuis lors, c'est une référence fondamentale dans la culture occidentale (la cathédrale est considérée comme un site du patrimoine mondial de l'UNESCO).

Pas de jour le 15 avril 2019 à Catedral sofreu um feu de grandes proportions.

Une façade ouest de Notre-Dame.
Une façade ouest de Notre-Dame.

Après plus de 850 ans d'existence, Notre-Dame de Paris reçoit en moyenne 20 000 visiteurs par an.

Caractéristiques de la cathédrale Notre-Dame

La cathédrale Notre-Dame de Paris n'a pas été construite au moyen de petites rues et de nombreuses maisons, un contexte tout à fait différent que nous comparons à un espace ouvert qui regarde rodeia.

Tout homme mortel qui s'est présenté à l'entrée de l'église a été immédiatement condamné à grandeur incontestable daquela masse de béton pleine de symboles, de légendes et d'histoires.

Par conséquent, en premier lieu, nous devons souligner la monumentalité et sa puissance symbolique, soulignant l'importance de la construction pour l'art gothique. Compatible avec une vision du monde teocêntrica, chaque espace du bâtiment gothique a été soigneusement soigné et, embora muitas Une fois qu'il n'a pas de fonction spécifique, chaque espace reçoit une attention particulière de l'artisanat qui certifie que Deus Je regardais.

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La richesse des détails donne une contribution.
La richesse des détails donne une contribution.

je ne veux pas admirer profusion de détails uniques Dans chaque section, tout comme celles qui sont inaccessibles ou ont un but précis. Ce geração n'est pas importé en tant qu'être humain, ne pouvant absorber tous les détails de l'effort. Une mentalité de deux bâtisseurs de la cathédrale était la suivante: donner toute dignité au travail comme offrande à Deus.

Notre Dame

Une cathédrale est dédiée à la Vierge Marie ou à Notre-Dame (Nossa Senhora, en français). Maria, plus que Deus, a trouvé une résonance sociale en ce que les femmes, chaque fois plus sozinhas à cause des jours croisés, s'impliqueront dans la spiritualité d'une manière différente.

Cette période coïncide avec la naissance de l'humanisme théologique, qui ouvre la voie à une perception de um Deus mais next e a vindicação do mundo sensível (création) comme expressão da luz Divin.

A construção recherche de nouvelles ressources architecturales qui tenteront d'apporter de la lumière et de la hauteur, tant dans les œuvres que dans les arts plastiques intégrés au bâtiment. Coffres Cadinho, contreforts, arcs (élevés juste pour Notre-Dame), vitrais et rosaces uniram-se ao puissance d'un art de plus en plus naturaliste, qui permet d'exprimer une foi renouvelée du povo les uns par rapport aux autres Deus.

Sur le sol de la cathédrale

Sur le sol de la cathédrale Notre-Dame, il ressemble à une croix latine. La nef principale a une longueur totale de 127 mètres et 48 mètres de long. Or le transept, particulièrement court, mesurait 14 mètres de long et 48 mètres de bas, ou court, la même longueur que le navire.

Distinguez un navire principal et 4 latéraux, pour un total de 5 navires à double vagabondage. Dans le même temps, le bâtiment atteint une hauteur maximale de 96 mètres et une superficie totale de 5500 m².

De côté, nous voyons le sol de la cathédrale Notre-Dame, de droite, nous pouvons voir des éléments architecturaux extérieurs.
En bas on voit le sol de la cathédrale Notre-Dame, à droite on voit des éléments architecturaux extérieurs.

Façade principale

Base de la façade ouest. Da esquerda pour une direita: portique de Santa Ana, portique de Juízo Final et portique de la Virgem Maria.
Base de la façade ouest. Da esquerda pour une direita: portique de Santa Ana, portique de Juízo Final et portique de la Virgem Maria.

La façade ouest de Notre-Dame est essentiellement composée de trois sections horizontales.

A sa base, trois portiques préparent deux fiéis à l'entrée pour un espace intérieur absolument sous-joueur.

Les trois portiques, embrassent des processus d'élevage, des dimensions et des thèmes similaires, différents.

Portique de Santa Ana

Portique de Santa Ana, réparez-nous les détails des sculptures.
Portique de Santa Ana, réparez-nous les détails des sculptures.

O premier porche (ou da esquerda) est consacré à Santa Ana, mãe de Maria. Une grande partie des sculptures ne sont pas d'origine, mais plutôt des foram récupérés dans une autre église et réutilisés. Ceci explique le hiératique de la partie supérieure de la peça, typique du style roman tardif. Ici à Virgem Maria, elle semble rigide sur son trône d'enfant.

Dans la partie centrale, on peut voir la représentation de la vie de Maria, dans la marge inférieure, la représentation de Santa Ana et San Joaquín. Les histoires de Santa Ana et São Joaquim, ainsi que l'enfance de Marie, ont été documentées à la lumière de deux évangiles apocryphes.

Finale du Pórtico do Julgamento

Finale du Pórtico do Julgamento
Finale du Pórtico do Julgamento.

Le portique central est dédié à l'étage final. Le Christ en tant que juge préside le souper dans la margem supérieure, incliné par deux angles de chaque côté, et à côté d'eux, Saint Jean (à direita) et Virgem Maria (à esquerda). Na faixa do meio você peut vous voir eleitos qui utilisent un coroa. Aucun côté opposé, ou condamné. Aucun centre de faixa, ou arcanjo São Miguel ne porte un équilibre de justice, tandis qu'un démon essaie de le faire pencher en votre faveur.

La rangée inférieure représente une résurrection de deux mortels, pas deux tempos définitifs, et a été reconstruite par l'architecte Eugène Viollet-Le-Duc au XIX siècle. Chaque personne est habillée selon les attributs de sa profession ou de son métier. On ne voit pas benção de Cristo. Nous battons deux côtés, nous les apôtres en tant que groupe entier. En dessous de chacun, les signes du zodiaque sont représentés.

Il est à noter que les contours de la peça résultent d'éléments allégoriques de ceu et do inferno. Nous pouvons voir des démons torturer les âmes du côté direct, pas au niveau inférieur. D'autre part, nous voyons une représentation de deux abençoados comme crianças. Pas de repos da peça figuram anjos, patriarches et saints.

Portique de Nossa Senhora

Portique de Nossa Senhora.
Portique de Nossa Senhora.

Cette partie a subi d'importantes mutilations pendant la Révolution française et a dû être restaurée au XIXe siècle. Un portail est dédié à Virgem Maria. Elle représente le dîner de la coroação na faixa superior de la Vierge.

Aucun meio da peça, ou sono de Maria n'est représenté. Elle se retrouve dans un lit accompagnée de cheveux apostoliques, alors qu'ils élèvent leurs âmes au ciel. Na faixa inférieur, les patriarches qui sont sûrs de garder un dossel avec l'arche de l'alliance et les tabuas da lei.

Na peça, Virgem Maria apparaît comme Santo Menino em seus braços. Nous nous battons, nous voyons diverses personnes telles que des rois ou des patriarches. La représentation de Saint Denis ressort comme un squelette, la tête sûre toute seule, faisant allusion à son martyre.

Galeria dos Reis et Galeria das Chimeras (Gárgulas)

Galerie deux reis.
Galerie deux reis.

Une galeria dos reis, située dans la partie médiane de la façade ouest, est située à Idade Média et représente un groupe sculptural de 28 figures royales de Judée et d'Israël.

À la galeria dos reis, dans le cadre de deux portiques, il y a eu des destructions importantes à l'époque de la Révolution française, car vous les révolutionnaires pensez qu'en tant que peuple nous étions reis da França.

Galerie de chimères ou gargulas.
Galerie de chimères ou gargulas.

Ou l'architecte Eugène Viollet-leDuc qui, on l'a vu, fut chargé de restaurer la cathédrale, ne se limitant pas à faire une simple restauration. Il a également créé de nouveaux éléments.

D'une part, Viollet-le-Duc a incorporé son visage dans deux portraits, deux reis. D'autre part, utilisant une imagination basée sur une fantaisie romantique du XIXe siècle, ou un architecte a adapté les vestiges de la galerie des gargarismes à des figures monstrueuses et fantastiques.

côté nord

Côté nord.
Côté nord.

Sur la façade nord, face à la rue du Cloître, on voit de nombreuses portas do transept. O portico est caractéristique des portas et des janelas das igrejas de style gothique. Dans ce cas, chaque façade comporte un ensemble de trois façades, strictement hiérarchisées.

Alpendre de Cloître. Détail de la statue dédiée à Théophile d'Adana.
Alpendre de Cloître. Détail de la statue dédiée à Théophile d'Adana.

Na varanda, nous voyons Virgem comme un Menino non pas au bâton, mais une sculpture et incomplète. O tympanum est dédié à Théophile d'Adana, un moine dont l'histoire est représentée dans les parties supérieure et médiane.

L'histoire raconte que Théophile d'Adana a été engagé pour devenir abbé, mais a préféré rester archidiacre. Ou abbé novo retiré de la position de Teófilo, désespéré, accepté comme le diable avec l'aide d'un juif, afin d'être importé à l'abbé. Je vends ou endommage que le tinha feito, Teófilo regrette et a été libéré avec l'aide de Virgem Maria.

Une partie du bas du painel est représentée à l'enfance de Jésus: sa naissance, l'apparition du Temple de Jérusalem, la mise à mort de deux innocents et la fuite pour Egito.

Façade Sud

Façade Sul.
Façade Sul.

Comme la façade nord, ou portique de la façade sud, à une autre extrémité du transept, elle est couronnée d'une empena. Ou portique dédié à San Esteban é, comme tous les précédents, composé de trois registres.

Pas de registre supérieur, Jésus peut être vu comme des yeux sérieux contemplant ou martyrisant Santo Estêvão. Les enregistrements les plus bas concernent la vie et le martyre de Santo Estêvão.

Portique de San Esteban.
Portique de San Esteban.

Vers la porte vermelha

Esquerda: à porta vermelha. Direita: détails de la partie supérieure de la vermelha porta.
Esquerda: à porta vermelha. Direita: détails de la partie supérieure de la vermelha porta.

Une porta vermelha est un portail utilisé à Notre-Dame pour faciliter le passage du cloître religieux pour un Igreja et, en particulier, pour la zone de choeur, afin de commémorer ou "Matines" dans les premières heures de la journée. manha. Il n'a été construit en aucune façon 13 et est couronné par un complexe d'emena. Comme ou son utilisation est "interne", un port l'est moins que celui des autres et sa partie haute est plus simple.

Attribué au maître Pierre de Montreuil, en tête et dédié à la Coroação da Virgem Maria. A chaque fin de journée il y a des donateurs qui vont financer: ou rei St. Louis et sa femme Rainha Margaret da Provença.

Toute l'année possède une archivolte unique en hommage à São Marcelino (São Marcel), évêque de Paris par le tome IV, dont la relique était conservée dans la cathédrale rattachée à la Révolution française. Sa vie est représentée dans différents dîners qui se mangent comme batismo par imersão et comprennent des lendas populaires, telles que Cette seconde à laquelle Marcel a vaincu un dragon qui a dévoré des femmes de plus grande réputation, à peine comme l'équipe de bispo.

O telhado e a agulha

Notre-Dame Agulha do telhado. Séculum XIX.
Agulha do telhado de Notre-Dame date du XIXème siècle.

Le toit de Notre Dame est soutenu par une moulure de bois dite "Forêt Notre Dame". Pour cette raison, il n'y a que quelques poutres, mais toutes n'ont pas été compostées par un carvalho interne (il y a plusieurs centaines d'années).

Pas telhado da Cathédrale Notre-Dame, agulha se démarque. Cette agulha n'a pas été ajoutée au XIX siècle par Viollet-le-Duc, remplaçant un ancien type d'agulha mais, qui avait été placé vers l'an 1250, mais a été démantelée à la fin du XVIII siècle.

À esquerda: détail du groupe de sculptures en bronze Os Doze Apóstolos (telhado). Direita: Détail du portrait de Viollet-le-Duc en saint Thomas.
Esquerda: détail du groupe de sculptures en bronze Os Doze Apóstolos (telhado).
Direita: Détail du portrait de Viollet-le-Duc en saint Thomas.

Viollet-le-Duc a reproduit une série de statues en bronze de deux douze apôtres que j'ai observées en haut de la ville. Um deles, Saint-Thomas, ce serait Viollet-le-Duc qui, des côtes de Paris, surveille Agulha. Assim, Viollet-le-Duc est devenu un gardien immortel de l'édifice sacré.

Intérieur de la cathédrale Notre-Dame.
Intérieur de la cathédrale Notre-Dame.

Pas à l'intérieur de la cathédrale, un telhado résolu avec des abóbadas avec nerfs et exhibé. Or les cheveux décrochés sont formés par la croix de deux arcs brisés. Comme les coûts de ces abóbadas répartissent poids pour les piliers.

Grâce à cette technique architecturale, les architectes pourront éliminer les murs lourds et ouvrir des voies pour créer des janelles qui procurent un effet paradisiaque. Sur la photo précédente, vous pouvez remarquer les trois neiges d'élévation de la cathédrale.

Rosaces

Esquerda: rosace du transept nord. Au centre: Rosace sur la façade ouest (note ou orgue tubulaire). Direita: rosace du transept sud.
Esquerda: rosace du transept nord. Au centre: Rosace sur la façade ouest (note ou orgue tubulaire). Direita: rosace du transept sud.

Il n'est pas difficile d'imaginer l'impact émotionnel des lumières colorées sur deux vitres, une époque où la seule source d'éclairage intérieur provenait du brouillard.

Deux éléments caractéristiques de Notre-Dame sont comme de belles rosaces présentes sur les façades ouest, nord et sud. Une rosette do norte serait dédiée à la Vierge Marie et un do sul serait dédié à Jésus-Christ.

Art liturgique et décoratif

Tables polychromes do Juba de Notre Dame jouxtant le chœur.
Tables polychromes do Juba de Notre Dame jouxtant le chœur.

L'art gothique, la sculpture et la peinture sont au service de l'architecture et, faute de fonction liturgique, ils ont toujours une fonction éducative et de propagande.

Au sein du complexe de Notre-Dame, une partie spécifique se démarque: c'est une sorte de mur qui entoure le chœur et/ou s'insère à l'intérieur du sol. O stretch est décoré de sculptures en bois polychrome, qui contaminent différents cycles de vie de Jésus. Ceux-ci ont été peints pour le long terme du XIVe siècle.

Une section nord a été supervisée par Pierre de Chelles et aborde la vie de Jésus depuis l'enfance liée à sa mort et sa mort. O œuvre a été réalisée entre 1300 et 1318. Il était supervisé par Jean Ravy et, après sa mort, il était supervisé par Jean le Boutellier. L'œuvre O met en scène des dîners après la résurrection, un thème moins développé dans l'iconographie de l'époque qu'auparavant. Il a été réalisé entre 1344 et 1351.

Partie nord: la vie de Jésus. 1300-1318.
Partie nord: la vie de Jésus. 1300-1318.
Seção sul: Histórias da ressurreição. 1344-1351.
Seção sul: Histórias da ressurreição. 1344-1351.

De plus, dans le cadre de l'interprétation de l'esthétique qui donne de la lumière, la cathédrale est dotée d'une collection d'art liturgique en pierres précieuses et métais, chargée de cor et d'éclat. Aucun d'entre eux n'est tombé en désuétude, il est considéré comme essentiel de les maintenir en vie du fait de leur existence.

Histoire de la cathédrale Notre-Dame

La cathédrale Notre-Dame a commencé à être construite en 1163 et s'est terminée en 1345. Nous échouons au sujet de deux travaux profane incansável, gerações inteiras qui vivront pour servir ce magnifique travail à deixar ou testemunho de votre foi inscrite. On dit qu'il s'agit d'art gothique: une offrande littéralement élevée au rang de ceu.

A Ilha da Cidade de Paris, un local de la cathédrale, est une petite île située au milieu de la Seine qui, il y a des siècles, était un lieu de culte celtique et romain. Mesmo nela havia un temple dédié à Jupiter.

Apostolique à la christianisation de l'Europe, une église romane connue sous le nom de Saint Etienne a également été construite, plutôt comme un déménagement culture qui permet à la formation de villes, au logo d'émerger ou de s'intéresser à la construction d'une église conformément à la nouvelle tempos. Ce serait la cathédrale gothique de Notre-Dame.

Le projet a été promu par l'évêque Maurice de Sully sous le règne de Louis VII. La cathédrale comptait comme support du rei e à la participation économique de toutes les classes sociales de Paris, grâce aux quais o work no sofreu interrupções. Il s'inspirait du modèle de l'abbaye de Saint Denis, où ou l'abbé Suger s'était appliqué la première fois à appeler « esthétique de la lumière », ou cœur de l'art gothique.

Étapes de construction, de transformation et de restauration de Notre-Dame

  • 1163: Début des travaux.
  • 1182: La cathédrale commence à rendre des services religieux à l'extrémité du chœur.
  • 1182-1200 (environ): Conclusão da nef principale.
  • Début XIIIe siècle: Construction de façades et de tours.
  • 1250-1267: Conclusão do transepto (œuvre de Jean de Chelles et Pierre de Montreuil).
  • 1250: Installation de la première agulha.
  • 1345: Fim da construction.
  • 1400: Instalação do sino na torre sul.
  • Seculo XVII, règne de Louis XIV: Destruição dos vitrais pour les remplacer par une décoration baroque.
    - 1630-1707: Elaboration d'un total de 77 tableaux, quais seulement 12 récupérés.
  • XVIIIe siècle, Révolution française: Aque et destruction partielle de la cathédrale par deux révolutionnaires. Détérioration des cheveux causée par l'utilisation comme aliment. Les sinus ont été enlevés pour faire des canhes comme du fer fondu.
  • Século XIX: Projets de restauration d'Eugène Viollet-le-Duc et Jean-Baptiste-Antoine Lassus.
    - 1831, fait curieux: Victor Hugo publie ou roman Nossa Senhora de Paris.
    - 1856: Installation de 4 nouveaux sinus dans la tour nord.

(Texte traduit et adapté par Rebecca Fuks)

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