Analyse de O lavrador de café, par Candido Portinari

Ou machine à café, de Candido Portinari, est l'une des toiles les plus représentatives de l'artiste, car elle est considérée comme le portrait d'un ouvrier brésilien, pardessus ou rural.

O thème du café et rappelant le costume artistique de Portinari, les pois élisent un souci de montrer les réalités brésiliennes, en mettant l'accent sur les povo et les suas mazelas. Além disso, ou artiste poussant dans une plantation de café, dans son pays, immigrés italiens, trabalhavam.

Assim, Portinari a produit en 1934 une image choquante d'un homem noir sécurisant une enxada devant une cafeeira lavoura.

Une peinture, une huile sur toile, aux dimensions de 100 x 81 x 2,5 cm et visible sans MASP (Museu de Arte de São Paulo)

Analyse détaillée des travaux

Il y a beaucoup de détails sur ce dîner qui retracent de précieuses réflexions sur le moment historique que traverse le Brésil et son chemin en tant que peintre dans la réalité du pays.

On peut considérer la figure dépeinte comme un symbole de la patrie du champ qui travaille sur une terre qui ne é sua, vendant sa força de trabalho pour ou don de latifúndio, pas le cas d'un fazendeiro et entrepreneur de café.

Il est possible de comprendre le caractère social de l'œuvre de Portinari en analysant les images qu'elle produit. Além disso, o fato de l'artiste J'ai été un homem tout à fait dévoué à Luta également, étant même membre de Le Parti communiste brésilien (PCB) et candidat au poste de vice-sénateur dans les années 1940, est un autre indicateur fort de sérieux fins.

Aucun contexte dans lequel le tissu a été peint, ou le Brésil a produit du café à grande échelle pour l'exportation, et, malgré crise 1929 a été touchée ou le marché brésilien, la production était encore assez lucrative pour les barões do café.

En attendant, les personnes qui ont semé les grâces vivront dans des conditions précaires. L'artiste révèle l'intention de dénoncer et de valoriser la figure humaine à travers quelques éléments marquants de l'image à suivre.

1. Tu es tellement disproportionné

Candido Portinari présente une maison forte qui prend toute la composition du tissu. Vos condoléances sont présentées de manière exagérément large.

Une telle ressource est normalement associée à influences expressionnistes e nous transmet l'idée que vous pés e as mãos são fortes e responsáveis ​​​​pelo travail braçal.

O homem je ne portais pas de chaussures et c'est une autre indication de la situation précaire à laquelle vous êtes soumis.

2. Un arbre à vigne

Du côté direct de la maison il y a une bûche coupée. Ou l'élément du premier instant peut disparaître, en attendant, il n'a pas été placé au dîner juste dans le cadre de la composition.

Une interprétation donnée est que l'arbre coupé apparaît comme um symbole de démantèlement, que ja dava sinais n'inquiétant aucun pays. De cette façon, il est évident qu'il y a une contradiction entre l'abondance d'une plantation avec des milliers d'arbres et la destruction croissante des buissons indigènes.

3. O trem de ferro e a plantação

Portinari n'incluait aucun carré de voie ferrée avec quatre wagons qui traversaient le paysage en diagonale, libérant de la fumée du chaminé.

O trem era o meio de transport mais utilisé pas de pays et où c'était feito ou escoamento da produção cafeeira. Dans les années 1930, la période au cours de laquelle le tableau a été peint, a commencé à se déplacer vers le mauvais chemin de fer, qui dans les années 40 a connu un déclin.

4. Expressão do homem

Ou petit gars, euh visage avec feição inquiet e triste. On peut dire qu'il a bouleversé em seu olhar. Son visage semble révéler la frustration et la fatigue du travail, tout en indiquant que le travailleur n'était pas aliéné par les injustices et les inégalités auxquelles il était soumis.

Dans la lumière qui tombe sur le dîner je vois la chanson squelette, pour où ou maison, elle est tournée de profil. Cette ressource permet d'illuminer le visage qui présente des lèvres épaisses et un long nez.

5. O céu cheio de nuvens

Ou ceu peint par Portinari é ou un jour commun, avec des nuvens volumineux qui ne tremblent pas en bleu.

Près d'une composition terço da est formé cheveux ceu e Portinari tinha avec l'intention de valoriser ou d'être humain. Assim, ou contraste entre o homem de pele escura e o céu com nuvens brancas facilite l'observation faire face faire sujet.

6. À enxada

Ou un portrait d'une femme au foyer et d'un bébé non local dans lequel le travail passe une plus grande partie de son temps. Ou le petit gars pose pour le dîner, en s'assurant qu'il exécute l'enxada, qu'il ou elle est son instrument de travail. En attendant, ici il fonctionne comme support ou repos.

Un enxada est montré quase comme uma extension deux bras do trabalhador, présentant également des traços vigoureux. De plus, on peut remarquer l'ombre attachée qui montre un incident de lumière venant du côté, également montré sur le maillot domicile.

Ou petit gars derrière le lavrador

O homem que deu origine pour figurer do quadro Ou machine à café Il a vraiment existé et a posé pour Candido Portinari dans d'autres œuvres aussi. Seu n'était pas Nilton Rodrigues.

Confiez cette partie d'un reportagem feita pour le Globe Reporter en 1980 dans lequel Nilton était interviewé. Malgré la qualité de la vidéo, il est possible de voir le demi-cercle entre la fenêtre peinte, pas la photo ou la maison.

Qu'était Candido Portinari et quelle est son importance ?

Né à l'intérieur de São Paulo, né dans la ville de Brodowski en 1903, Candido Torquato Portinari a trouvé un art pour exprimer Ses idées et idées sur le Brésil, devenant une figure incontournable de l'art brésilien, notamment au sein du mouvement moderniste.

Dans la première phase de sa carrière, principalement, l'artiste s'est engagé à représenter les types de Brésiliens, mettant l'accent sur certains simples et essayant de créer un art national, même inspiré par l'avant-garde européenne.

Avec d'autres artistes de l'époque, j'ai aidé à construire un portrait de campagne moderne, en tenant compte des particularités d'une population méconnue et diversifiée. Assim, Ou machine à café C'est l'une de ces œuvres dans lesquelles ces intentions ont été révélées avec clarté.

Il y a encore une phase dramatique de l'artiste, exposée dans des œuvres telles que Retraités (1944) e Crinça Morta (1944). Mais son travail présente aussi une facette lyrique et nostalgique, avec des peintures qui évoquent la simplicité et l'enfance, comme les toiles. Futebol (1935) e Meninos no balanço (1960).

Portinari était deux artistes de la plus haute reconnaissance nationale et internationale, organisant des expositions pour le monde et recevant des prix et des mentions honorables aux États-Unis, en France et en Pologne.

Dans les années 50 il est invité à effectuer deux grands painéis pour intégrer le siège de l'ONU, à New York, ou travailler et intitulé Guerre et Paix (1953-1956) et était considéré comme l'artiste comme son œuvre d'abord.

En 1962, Portinari décède à 58 ans, victime de problèmes de santé causés par l'intoxication de la figue de Barbarie présente dans les encres qu'il travaillait.

Pour en savoir plus sur l'incroyable travail de Portinari, lisez:

• Quadro Retirantes, de Candido Portinari
• Candido Portinari: top 10 des œuvres analysées
• Vie et oeuvre de Candido Portinari