10 œuvres principales de Joan Miró pour comprendre le costume du peintre surréaliste

L'artiste plasticien espagnol Joan Miró (1893-1983) était deux des plus importants surréalistes à tendance abstraite.

Miró est né le 20 avril 1893 à Barcelone, une famille complète - il était un fils d'une célèbre ourives - et a disposé de la famille pour décider de suivre ou de marcher les arts ou d'inverser deux entreprises.

Juan Miró a longtemps défié l'art figuratif traditionnel et était à la recherche de nouvelles formes.

1. Portrait d'Enric Cristofol Ricart (1917)

En dépit d'être un carré peint, pas le début de la carrière, on les voit Portrait d'Enric Cristòfol Ricart, peint à Barcelone, quelques traces caractéristiques de Miró qui l'accompagnent pour les décennies à venir.

OU ALORS portrait inhabituelIl a retracé, par exemple, le personnage principal vêtu d'un pyjama avec une posture un peu commune. Ou j'ai trouvé, metade amarelo et metade estampage avec un motif oriental, voyons la capacité de l'artiste à mélanger des styles complètement différents.

Concernant les influences de cette phase, Miró a commenté les peintures de cette période :

Comme eu lhe disse, de 1916 à 1920, j'ai été battu par Van Gogh, Rousseau et Picasso - admirações que sinto ataé hoje no upper grau.

2. Une fazenda (1921-1922)

En 1910, le pays de Miró était employé par des jeunes comme assistant comptable. Déprimé, ou futur artiste contre le typhus. En 1912, pour récupérer, on m'envoya des cheveux de campagne dans la zone rurale de Mont-Roig, où une famille possédait une propriété.

Lá Miró a décidé de se consacrer de temps en temps aux arts, a peint une série de peintures et s'est inscrit à l'académie d'art Francesc d'Assís Galí. En 1915, le peintre quitte l'école et devient un autodidacte.

Ce tableau met en scène le paysage de la campagne de Mont-Roig, la région où il revient en 1921 et où il termine la version définitive de la toile en 1922. Ou quadro carrega comme Essências da Espanha, éléments clés qui caractérisent le paysage et les habitudes.

Une peinture complexe et plein de détails Il a été calculé pour un peintre débutant en détail, et il lui a fallu neuf mois pour se préparer. Une toile, profondément projetée, accompagnatrice ou peintre dans trois régions où vous habitez: Mont-Roig, Barcelone et Paris (pas ateliê na rua Blomet).

3. Paysage catalan, ou caçador (1923-1924)

Miró a commencé à peindre certaines de ses peintures les plus célèbres, Paysage catalan, ou caçador, em 1923.

Ou j'ai trouvé une finition de jaune peint et une finition de vermelho, avec une division bien précise. Éléments simples Ils semblent être distribués par le chiffon à ou peut-être. Second Ensaïs, partie du titre du drap, Caçador, le visage fait référence à une créature qui apparaît dans la partie inférieure du quadro, avec une cauda triangulaire et des bigodes, qui attrape comme langue un insecte.

Comme lettres SARD, aucune chanson inférieure directe, est une abréviation pour Sardana, une musique folklorique catalane populaire.

Publié en 1924, le manifeste surréaliste d'André Breton de sa voix à une série d'artistes, dont Miró, l'un de ses membres les plus illustres. Second ou écrivain :

Une entrée tumultueuse de Miró en 1924 marque une étape importante dans le développement de l'art surréaliste

4. Le corps de ma brune... (1925)

Le corps de ma brune... Vous donnez des oeuvres rares onde ou maquilleuse J'utilise le mot écrit sur le tissu.

En dépit d'être espagnol, Miró escolheu grafar ou texte en français a peut-être été influencé par le mouvement surréaliste, d'origine parisienne, comment il s'est identifié.

Ou l'image est une déclaration d'amour à une femme bien-aimée et deixa voir ou voir un poète d'un artiste plasticien. Un fait curieux est que les peintures de l'année (1925) partilham ou du même fond marron avec des éléments pontuais en bleu et vermelho.

5. Carnaval d'Arlequim (1925)

Une autre œuvre assez célèbre de Miró é Carnaval d'Arlequim. Ou quadro joyeux, com de nombreux éléments et de nombreux noyaux forts, carrega ou esprit du thème du carnaval.

Au fond, en haut du côté direct, on voit une petite janela toute simple. O espaço do quarto, un environnement quotidien marqué par les cheveux chão, pela parede sóbria e pela janela, et festival de cheveux envahis de symboles de rêve, coloré et aléatoire du carnaval.

Une œuvre contient une série d'éléments surréalistes - illustrações vindas direto do inconscient - une fois que le peintre a fini d'entrer sans mouvement.

6. Nascimento do Mundo (1925)

Un tissu a été élevé dans une ferme familiale, à Mont-Roig, pas vu/hors de 1925. Il s'agit d'un arrière-plan sombre et flou, avec des tons marron foncé et marron caractéristiques des peintures desseous. Miró vivait un moment particulièrement bon puisque sa récente exposition à Paris a été célébrée par d'autres collègues surréalistes.

Les paysages de la ferme qu'il avait l'habitude de peindre, Miró partit pour un autre type de représentation et expérimenta un style complètement différent de ou à produire. de plus en plus d'œuvres abstraites avec peu d'éléments. Ici, nous voyons un fond avec de nombreuses taches, des tressaillements, des cascades, des explosions, de l'encre qui coule, pas de tom sombre.

En peu de références, vous conciliez allusions aux rêves, aux hallucinations et aux années de délire - au diapason d'un projet surréaliste. Em Nascimento do Mundo nous soulignons les éléments pontuais colorés, nesse case um balão vermelho soutenu par uma corda amarela.

Le thème de la naissance du monde a été exploré par une série de peintres au cours des deux dernières années. secula, mais Miró a réussi à trouver un nouvel olhar sur ce qu'il considérait être ou sa genèse particulier. Dans sa façon d'interpréter le monde, la criação permet lectures multiples, Entre eux, un enfant d'une fille lâche une balle et saute avec une pipe.

7. Personagem Atirando uma Pedra num Passaro (1926)

Au tissu Personagem Atirando uma Pedra num Passaro, Élevé à l'encre de gouache, Miró était un reclus à Mont-Roig dès sa jeunesse.

Ce fut une période d'œuvres plus simples, avec plus de singelos, une œuvre plus synthétique avec quelques éléments.

Sur la toile, nous voyons un paysage très simplifié avec des éléments clés pour la perception du spectateur. Nous soulignons le bord de l'horizon qui divise le terrain. Une figure de la jambe comme olho semble venir d'un rêve et d'une motivation surréaliste typique.

L'atmosphère da brincadeira est présente non seulement ainsi qu'une série de peintures de l'artiste.

8. Intérieur hollandais (1928)

Ou quadro coloré Intérieur hollandais Il comporte une série d'éléments différents et s'inspire d'une œuvre classique du XVIIe siècle du peintre hollandais Hendrick Martensz Sorgh qui présente l'intérieur d'une maison.

Après avoir visité le célèbre Rijksmuseum d'Amsterdam, Miró teria a acquis une carte postale avec une image de l'œuvre et s'en est inspirée pour compor ou seu Intérieur hollandais. Second ou artiste :

Tinha ou cartão-postal prisonnier ao cavalete enquanto pintava.

Bien qu'elle s'inspire de la création naturaliste du XVIIe siècle, la production de l'artiste espagnol suit un style complètement différent en utilisant images plus plates et éléments symboliques, moins représentatif, soulignant ici qu'il considérait comme le plus essentiel de la peinture sorgienne.

9. Corda e pessoas, ue (1935)

Une œuvre carrega um title muito singelo qui résume peça - Corda e pessoas, ue. Voici une nouveauté dans la Création de Miró ao incorporer des objets que nous travaillons, éléments extérieurs - il faut un étui corda - qui est fixé avec des crochets sur une plaque en bois peint. Il a également examiné la même phase en utilisant la ressource de collagem.

São poucas et primárias comme cores na tela (ou bleu, ou blanc, ou vermelho et ou preto) et comme representações das poids non nomades disputam déformé et condensé lieu com a corda, positionné bem ao central do quadro.

Une corda se trouve de manière allongée, imitant la silhouette d'une personne, comme on le voit également dans le fossé de plusieurs des créatures représentées par no quadro.

10. Ou bien déchiffré magnifiquement passé ou inconnu d'une maison d'amoureux (1941)

O quadro appartient à la série Constelação, qui rassemble vingt-quatre dessins, une période très curieuse dans la vie de Miró. L'artiste vit une crise personnelle en France entre 1936 et 1940, un moment historique marqué par la guerre civile espagnole et la Seconde Guerre mondiale.

Entre 1940 et 1941, Miró se rend à Palma de Maiorca sur les 13 dernières œuvres de Constelação. Pour échapper à deux événements tragiques, Miró s'est réfugié en nous dur labeur, plein de détails, qui faziam allusions à des éléments de la nature.

On retrouve ici des éléments classiques de sa peinture comme des formes abstraites, un esprit qui remonte à brincadeira e ao univers de rêve, porém d'une manière beaucoup plus saturée dans le tissu.

Joan Miró est décédé le 25 décembre 1983 à Palma de Maiorca, en Espagne.

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