सालो नृत्य: 15 राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय शैलियाँ

जैसा कि danças de Salão दो प्रकार के नृत्य हैं जो कस्टम एम्पोलगर क्वेम प्रैटिका ई एंचेंट क्वेम असिस्टे के लिए किए जाते हैं।

नृत्य की इन शैलियों का अभ्यास मनोरंजन और प्रतियोगिता दोनों के रूप में किया जाता है और आमतौर पर विशिष्ट तकनीकों और चरणों को प्रदर्शित करता है।

जोड़े में नृत्य करने का यह तरीका यूरोप में, विशेष रूप से फ्रांस में, लुई XIV के शासनकाल में उत्पन्न हुआ। उपनिवेशवादी, जो नए क्षेत्रों पर हावी होंगे, अदालतों और सैलून में प्रचलित नृत्यों को बढ़ाएंगे, जो स्थानीय संस्कृतियों के साथ मिश्रित होते हैं और विभिन्न शैलियों में उत्पन्न होते हैं।

1. ढकना

ओ फोरो आमतौर पर ब्राजीलियाई प्रकार का संगीत और नृत्य है। इसकी प्रधानता देश के उत्तर पूर्व में है, जहां 19वीं शताब्दी से इसका प्रचलन है।

एक शब्द "फोर्रो" की उत्पत्ति "फोरोबोडो" शब्द से हुई है, जिसका अर्थ है पार्टी।

एक नृत्य एनिमेटेड है और ज़बुम्बा, त्रिआंगुलो, सैनफोना के साथ किया जाता है, क्योंकि विभिन्न प्रकार के फोरो हैं, जैसे कि बैआओ, एक्सोट और एक्सासाडो।

2. मैक्सिक्से

ओ मैक्सिक्स डेस्पोंटू नो रियो डी जनेरियो, ब्राजील में जोड़े में किए जाने वाले पहले नृत्यों में से एक माना जाता है।

यह 19वीं शताब्दी में काले पाउडर के प्रभाव से उत्पन्न हुआ और ताल और संगीत की समानता के कारण देश में "ब्राज़ीलियाई टैंगो" के रूप में जाना जाने लगा।

एलेम डिसो, साथ ही अर्जेंटीना टैंगो, काले बालों द्वारा प्रचलित एक कामुक और चंचल नृत्य होने के कारण समाज और कैथोलिक चर्च के पूर्वाग्रह से ग्रस्त हैं।

3. गफीएरा सांबा

ओरिजिनैरियो डो मैक्सिक्स, या सांबा डी गफीएरा जटिल कदम प्रस्तुत करता है और इसकी प्रस्तुति में थिएटर को शामिल करता है।

नेस्से शैली, या होमम सिंक्रनाइज़ और तेज़ आंदोलनों में भागीदार की ओर जाता है, जो उपस्थित सभी लोगों की प्रशंसा को जागृत करता है।

यह एक सांबा पक्ष है जो 20वीं शताब्दी में उभरा है, जो आमतौर पर ब्राजीलियाई है।

4. मैम्बो

क्यूबा पाउडर के साथ उठाया गया, मम्बो कई शैलियों के प्रभाव के रूप में उभरा और संगीत शैली से जुड़ा हुआ है जिसे मम्बो भी कहा जाता है।

एक नृत्य जिसने इसकी रचना को प्रेरित किया वह है या डैनज़ोन, जो धीमे कदमों का प्रतिनिधित्व करता है। मम्बो शैली के तत्वों को शामिल करता है लेकिन तेजी से और अधिक कार्बनिक आंदोलनों को प्रदर्शित करता है।

यह 1940 के दशक में अमेरिका में बहुत लोकप्रिय हो गया, हालांकि, अधिक "बिक्री योग्य" और सुलभ बनने के लिए इसके मूल रूप में महत्वपूर्ण परिवर्तन हुए।

5. डुबोना

यह लैटिन नृत्य का एक नृत्य है, जो संयुक्त राज्य अमेरिका में 60 के दशक में लोकप्रिय होने से कहीं अधिक है। वह क्यूबाई शैलियों जैसे रूंबा और मम्बो को उत्तरी अमेरिकी शैलियों जैसे सैपेटाडो और स्विंग के साथ मिलाता है।

इसकी उत्पत्ति क्यूबा और प्यूर्टो रिकान के अप्रवासियों के रूप में हुई थी जो न्यूयॉर्क में अपने जीवन का निर्माण कर रहे थे। शुरुआत में इसका अभ्यास गलियों में किया जाता था, लेकिन बाद में इसे नृत्य अकादमियों द्वारा शामिल कर लिया गया, जिन्होंने इस शैली को व्यवस्थित किया।

होजे एम दीया विभिन्न पहलुओं को प्रस्तुत करता है, जैसे कोलंबियाई साल्सा, कैरेबियन साल्सा, या अमेरिकी शैली, दूसरों के बीच में।

कई मोड़ और मोड़ के साथ, इसकी गतियां लिफाफा और गतिशील हैं।

6. चा चा चा

ओ चा चा चा क्यूबा मूल का एक और नृत्य है। 50 के दशक में जन्मे, हॉल के इस नृत्य में 3 दृढ़ कदम, या चेस, और दो धीमे होते हैं।

ओ नोम दा डांका वेम डॉस मूविमेंटोस, जिसमें हम नर्तक पेस नो चाओ को हराते हैं और "चा-चा-चा" के समान कुछ उत्पन्न करते हैं।

एलेम डिसो, या कासल डांसा उम लिटिल अफास्टैडो, हमारे कंधों पर हमारा समर्थन करते हुए उम डू आउट्रो।

7. त्वरित कदम

यह एक ऐसा नृत्य है जो 20 के दशक में कई शैलियों के मिलन से उभरा, मुख्य रूप से फॉक्सट्रॉट और चार्ल्सटन।

अंग्रेजी मूल का, इस प्रकार का नृत्य बहुत तेज और विस्तृत कदम प्रस्तुत करता है, लेकिन साथ ही, यह सुरुचिपूर्ण और मजेदार होता है।

8. फ्लेमिश

आमतौर पर स्पैनिश, essa dança अपने दृढ़ कदमों और मजबूत भावनात्मक और व्याख्यात्मक चार्ज के साथ आकर्षण करता है।

ओ फ्लैमेन्को में एक बहुसांस्कृतिक जड़ है जिसमें अरब, यहूदी और सिगन प्रभाव शामिल हैं। यह स्पेन के दक्षिण में अंडालूसिया के क्षेत्र में उभरा और इसे स्पेनिश कला और परंपरा के प्रतीक के रूप में देखा जाता है।

ताली बजाने, सपेटाडो और गायन की विशेषता या उपयोग के रूप में एक नृत्य मंदिर। संगीत में प्रयुक्त वाद्ययंत्र साओ या काजोन, कास्तानहोला और वायलो हैं।

9. टैंगो

उमा दास अधिक नाटकीय नृत्य करती हैं और आवरण बिना द्विवेद या टैंगो के होता है। 19 वीं शताब्दी के अंत में अर्जेंटीना और उरुग्वे में उभरा, यह कलात्मक अभिव्यक्ति शुरू में उपनगरों, बार और कैफे की संस्कृति से संबंधित थी।

एक समय के रूप में इसे पूंजीपति वर्ग में एकीकृत किया गया था और वर्तमान में इसे एक महत्वपूर्ण सांस्कृतिक प्रतीक के रूप में देखा जाता है।

नेला, आप जटिल कोरियोग्राफ़ी और अभिव्यक्ति, भावनाओं और कामुकता को महत्व देते हुए शादी करते हैं।

10. पकाने की

मेरेंग्यू भी एक लैटिन नृत्य है जो डोमिनिकन गणराज्य में शुरू हुआ और पोर्टो रिको, पनामा, क्यूबा, ​​होंडुरास, मैक्सिको, इक्वाडोर, साओ टोमे और प्रिंसिपे, ग्वाटेमाला और वेनेजुएला जैसे देशों में सफल हुआ।

यह सबसे ऊपर पैरों और पैरों के साथ सरल और गतिशील चरणों में किया जाने वाला नृत्य है।

11. ज़ौकी

ज़ौक एक कैरेबियन नृत्य है जो 1980 के दशक में एंटिलहास, ग्वाडेलोप और मार्टीनिक में उभरा।

पापी आंदोलनों के साथ, ब्राजील में यह लय लैम्बडा जैसा दिखता है, लेकिन धीमे कदमों को प्रदर्शित करता है।

सेउ नोम मंदिर या क्रेओल भाषा में "फेस्टा" का अर्थ।

12. वाल्ट्ज

वाल्ट्ज एक शास्त्रीय नृत्य है जो अठारहवीं शताब्दी में ऑस्ट्रिया और जर्मनी में उभरा। शैली मिनुएट के प्रभावों को मिलाती है, अभिजात वर्ग का एक नृत्य, जैसे लैंडलर, जर्मन देशी नृत्य।

इसकी लय धीमी होती है और हलचलें गोलाकार होती हैं, जो पूरे कमरे को घेरे रहती हैं।

13. लम्बाडा

विभिन्न संगीत शैलियों, जैसे फोरो, मेरेंग्यू और कंबिया के संयोजन से उभरते हुए, लैम्बडा पहली बार एक संगीत शैली के रूप में उत्पन्न हुआ।

पोल्का, मैक्सिक्स और कैरिम्बो के स्थिर चरणों में शामिल होकर बाद में एक नृत्य दिखाई दिया। बाहिया में प्रमुख होने के कारण यह ताल ब्राजील के उत्तर-पूर्व में उत्पन्न हुआ।

90 के दशक में हमने सभी राष्ट्रीय क्षेत्रों में जमीन हासिल की, सफल हुए, लेकिन बाद में हमने जगह खो दी। किसी भी तरह, यह अभी भी सैलून के विभिन्न नृत्य विद्यालयों में प्रचलित है।

14. सोल्टिन्हो

एक desdobramento do. के रूप में उभरा ईस्ट कोस्ट स्विंग, एक अमेरिकी नृत्य, या सॉल्टिन्हो उत्तरी अमेरिकी तत्वों के साथ ब्राज़ीलियाई नृत्य की विशेषताओं, जैसे या जिंगाडो का मिश्रण करता है।

आम तौर पर इस प्रकार का बॉलरूम नृत्य रॉक, डिस्को संगीत और झूले के साथ किया जाता है।

यह नाम नृत्य के तरीके के कारण प्राप्त हुआ, जिसमें घर अधिक अलग रहता है, बमुश्किल हाथ रखता है।

15. बोलेरो

उम दास सालो का नृत्य अधिक रोमांटिक है या बोलेरो। या casal dança com os corpos एक साथ, पूरे कमरे में कई मोड़ और सैर करते हुए।

यह 19वीं शताब्दी के अंत में क्यूबा के लोगों द्वारा शामिल किए गए यूरोपीय नृत्यों के प्रभाव से उभरा। मेक्सिको भी पारंपरिक नहीं हुआ, ब्राजील सहित कई देशों में फैल गया।

आप भी रुचि ले सकते हैं:

• सालाओ के नृत्य ब्राजील में सबसे अधिक प्रचलित हैं
• नृत्य के प्रकार: ब्राजील और दुनिया में सबसे ज्यादा जाने जाने वाली शैली
• सबसे प्रसिद्ध अफ्रीकी और एफ्रो-ब्राजील नृत्य