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क्या छवियों का निर्माण आर्टिफिशियल इंटेलिजेंस आर्ट के साथ होता है?

अर्नस्ट गोम्ब्रिच ने पहले ही इसे अपने अमर कार्य में कहा है कला का इतिहास: कला बड़े अक्षर से नहीं, बल्कि कलाकारों से होती है। प्रख्यात इतिहासकार ने अपने दावे को इस तथ्य पर आधारित किया कि प्रत्येक युग और प्रत्येक संस्कृति की अपनी अवधारणा थी कि कला क्या है; इतना ही नहीं, इसके बारे में प्रत्येक व्यक्ति के अपने विचार भी हैं, इसलिए हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि नहीं, अमूर्त कला मौजूद नहीं है।

हालाँकि, एक सामान्य भाजक है जो इतिहास में सभी समुदायों द्वारा बनाई गई कला को जोड़ता है: और यह ठीक यही है कि, विशेष रूप से मनुष्य से जुड़ा होने का तथ्य। कुछ समय पहले तक कला की कल्पना करना अकल्पनीय था क्योंकि यह मानव स्वभाव से जुड़ी नहीं थी।; आप चर्चा कर सकते हैं कि इसकी विशेषताएं क्या थीं, "कला" माने जाने के लिए क्या आवश्यक था, लेकिन यह हमेशा एक मानव हाथ से उत्पन्न हुआ।

वर्तमान में, इस विचार में बदलाव आया है, बिना विवाद के नहीं। और वह यह है कि हाल के वर्षों में हमने तथाकथित आर्टिफिशियल इंटेलिजेंस का उदय देखा है और यह सब इसमें शामिल है: से उन कार्यों को उत्पन्न करने के लिए हमारे दैनिक जीवन के विकास को बहुत सुविधाजनक बनाता है जो उस कला का अनुकरण करना चाहते हैं जो उस दौरान की गई है सदियों। अपरिहार्य प्रश्न है:

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क्या एआई इमेजिंग वास्तव में कला है? यह वह विषय है जिस पर हम पूरे लेख में विचार करेंगे।

क्या एआई छवि निर्माण को कला कहा जा सकता है?

यदि कला को मानवीय अभिव्यक्ति से जोड़ा जाता है, तो हम आवेगपूर्वक पुष्टि कर सकते हैं कि नहीं, इस प्रकार की "सृजन" को कला नहीं कहा जा सकता है। लेकिन पहले, आइए थोड़ा सा परिभाषित करें कि कृत्रिम बुद्धिमत्ता (एआई) में क्या शामिल है और "कला" जो इसके माध्यम से विकसित होती है।

आर्टिफिशियल इंटेलिजेंस और GAN

आर्टिफिशियल इंटेलिजेंस या एआई (एआई) है तकनीकी प्रणालियों और मशीनों का एक सेट जिसका उद्देश्य मानव मस्तिष्क द्वारा अपनाई जाने वाली प्रक्रियाओं का अनुकरण करना है, काम को सुविधाजनक बनाने के उद्देश्य से। कम से कम शुरुआत में इसकी यही परिभाषा होगी, क्योंकि वर्तमान में आर्टिफिशियल इंटेलिजेंस की कार्रवाई की संभावनाओं को अप्रत्याशित सीमा तक बढ़ा दिया गया है।

विशेष रूप से, एआई ने अपनी शाखाओं को कला के क्षेत्र में कई गुना बढ़ा दिया है। इसमें जून 2014 में की प्रणाली का आविष्कार किया विरोधी जनरेटिव नेटवर्क प्रौद्योगिकी (GAN अंग्रेजी में इसके संक्षिप्त रूप के लिए: जनरेटिव एडवरसैरियल नेटवर्क). आविष्कार के लिए जिम्मेदार कंप्यूटर वैज्ञानिक इयान गुडफेलो और उनकी टीम थी, जिन्होंने एक प्रणाली तैयार की थी एल्गोरिथ्म दो विरोधी तंत्रिका नेटवर्क के आसपास आयोजित किया गया: एक जनरेटर और एक विवेचक। ये दो नेटवर्क एक दूसरे को क्षतिपूर्ति करते हैं: जबकि जनरेटर एक से चित्र बनाता है व्यापक डेटाबेस, विवेचक एक प्रक्रिया के माध्यम से कृतियों को "सत्यापित" करता है पहचान।

इस क्रांतिकारी तकनीक ने फ्रांसीसी कलाकार सामूहिक स्पष्ट को कृत्रिम बुद्धि के साथ बनाया गया पहला "कला का काम" उत्पन्न करने की अनुमति दी. यह प्रसिद्ध पेंटिंग है एडमंड डी बेलामी जो, वैसे, इसका नाम GAN तकनीक के रचनाकारों में से एक के उपनाम के कारण है अच्छा दोस्त फ्रेंच में इसका अनुवाद "अच्छे दोस्त" के रूप में किया जा सकता है, कमोबेश गुडफेलो के समान।

एडमंड डी बेलामी

में काम नीलाम किया गया था क्रिस्टी का अक्टूबर 2018 में और $ 432,500 के लिए बेचा गया, शुरुआती मूल्यांकनों पर विचार करते हुए और भी प्रभावशाली इसे केवल $ 10,000 पर रखा गया।

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एक नई कलात्मक वास्तविकता?

वह एडमंड डी बेलामी का ज़ाहिर यह किसी भी तरह से इस तकनीक से बनी उत्कृष्ट कृति नहीं है। इसकी उपस्थिति के बाद से अब तक, GAN तकनीक से कई और छवियां उत्पन्न की गई हैं जो बहुत अधिक ठोस निकली हैं। किसी भी मामले में, का वास्तविक महत्व belamy कि, इतिहास में पहली बार, एक प्रतिष्ठित नीलामी घर में कृत्रिम बुद्धिमत्ता के साथ बनाए गए कार्य को रखा और इसके अलावा, इसकी शुरुआती कीमत को कई गुना बढ़ा दिया. इससे हमें आश्चर्य होता है: क्या कलात्मक वास्तविकता बदल रही है? क्या कला का भविष्य अनिवार्य रूप से इस प्रकार की रचना से जुड़ा है?

इस बात से इनकार नहीं किया जा सकता है कि आर्टिफिशियल इंटेलिजेंस ने फिल्मों, विज्ञापन और वीडियो गेम को बहुत समृद्ध किया है, लेकिन यह तकनीक कुछ ऐसे खतरों पर जोर देती है जिनके बारे में पता होना जरूरी है। बहुत संभावना है कि आपने इसके बारे में सुना होगा डीपफेक (अक्षरशः, गहरा, भव्य झूठ), जिसमें जाने-पहचाने लोग ऐसी हरकतें करते दिखाई देते हैं जो उन्होंने वास्तव में कभी नहीं की हैं। इस प्रकार में नकली, प्रकट होता है, उदाहरण के लिए, एक पूरी तरह से पहचानने योग्य अभिनेता या गायक जिसे कृत्रिम बुद्धि के माध्यम से डिज़ाइन किया गया है।

आजकल, इस प्रकार की तकनीकें अभी भी पूर्ण विकास में हैं और धोखे की खोज करना अपेक्षाकृत आसान है, लेकिन क्या होगा जब तकनीक इस तरह से विकसित हो जाए कि झूठ से सच बताना नामुमकिन हो जाए?

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"यांत्रिक" कला

लेकिन, नैतिक बहस एक तरफ, आइए इस लेख के आधार पर लौटते हैं, जो इस बात पर विचार करना है कि कृत्रिम बुद्धिमत्ता से बनाई गई छवियां कला हैं या नहीं। यह स्पष्ट है कि यह तथ्य कि इस प्रकार की रचना धीरे-धीरे लोकप्रिय हो रही है, कलात्मक अभिव्यक्तियों के रूप में इसकी सराहना को उचित नहीं ठहराती है। हम पहले ही टिप्पणी कर चुके हैं कि किसी कार्य को "कला" माने जाने के लिए यह आवश्यक है कि वह मानव मन द्वारा बनाया गया हो। यह सच है कि आर्टिफिशियल इंटेलिजेंस के पीछे इंसान हैं। लेकिन, अंततः, जो एल्गोरिदम के माध्यम से इस प्रकार की रचना उत्पन्न करता है, वह मशीन है, इसलिए इस प्रकार की वस्तु को "कला का काम" कहना जोखिम भरा है।

सामान्य तौर पर, यह माना जाता है कि कलाकार को "बाहर निकालना" चाहिए जो उसके अंदर धड़कता है; अर्थात् उसका कार्य उसकी आत्मा की अभिव्यक्ति है। हालाँकि, इस कथन को कुछ बारीकियों की भी आवश्यकता है, क्योंकि हर समय या सभी संस्कृतियों में कला "आत्मा" में निहित नहीं थी. इस में रोम देशवासीउदाहरण के लिए, चित्रकार और मूर्तिकार केवल कारीगर थे, जो उनसे जो मांगा गया था और जो उन्हें भुगतान किया गया था, उसे पुन: प्रस्तुत करने के लिए खुद को सीमित कर दिया। एक रोमनस्क्यू कलाकार के लिए अपनी सभी अभिव्यक्ति को एक काम में लगाना मुश्किल था, क्योंकि उसके द्वारा कैप्चर किए जाने वाले प्रत्येक रूपांकनों को विधिवत संहिताबद्ध किया गया था।

दूसरे शब्दों में, उनके पास स्पष्ट निर्देश थे कि क्या पेंट या मूर्तिकला करना है और इसे कैसे करना है। बेशक, यह कहना नहीं है कि एक निश्चित स्वतंत्रता मौजूद नहीं थी, लेकिन हमें मानवता के पूरे इतिहास की कला को इस दृष्टि से नहीं देखना चाहिए 19वीं सदी की आंखें, जो ठीक वही सदी है जिसमें कलाकार की आकृति को किसी ऐसे व्यक्ति के रूप में महत्व दिया जाने लगा जो व्यक्त करता है कि "उसके निवास में क्या है" आत्मा"।

वह है, कई सदियों से, कला केवल "यांत्रिक" रही है, जिसकी तुलना अन्य कारीगरों के काम से की जा सकती है. कला पर विचार क्यों नहीं करते कि हमारे समय की मशीनें क्या करती हैं?

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निष्कर्ष

हमने विश्लेषण किया है कि कैसे, इतिहास के माध्यम से, "कला" की अवधारणा बदल गई है, और यह हमेशा अभिव्यंजक रचना नहीं थी, जो "भीतर से" पैदा हुई थी, जो आज भी हमारे पास है।

ऐसे ऐतिहासिक क्षण थे जिनमें कला और कलाकार केवल कारीगर थे, जो हम कर सकते थे समानता, निश्चित रूप से दूरियों को बचाते हुए, "मशीनों" तक सीमित थी जो उन्हें बताई गई थी पूछा गया।

हालाँकि, एक इंसान किस हद तक खुद को अपने अंतर्मन से, अपने विश्वासों से, अपनी भावनाओं से अलग कर सकता है? एक व्यक्ति कोई मशीन नहीं है, इसलिए हम कला के कार्यों में हमेशा उस आंतरिक और वास्तविक मानवीय भावना के टुकड़े पाएंगे। कुछ ऐसा जो एक मशीन कम से कम कुछ समय के लिए नहीं कर सकती।

क्या कला, फिर, कृत्रिम बुद्धि से बनाई गई है? मेरे दृष्टिकोण से, नहीं। साधारण कारण के लिए कि "कला", एक विशिष्ट परिभाषा का विरोध करने के बावजूद, मनुष्य के साथ घनिष्ठ और अविभाज्य रूप से जुड़ी हुई है। और एक मशीन एक इंसान नहीं है, और हमें आशा है कि यह कभी नहीं होगा।

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