आधुनिकतावादी संगीत वाद्ययंत्र

मनुष्य के सबसे महान गुणों में से एक उसकी असीम जिज्ञासा है, जो उसे कुछ ऐसा लेने की अनुमति देता है जो पहले से मौजूद है और बनाने के लिए नए तत्वों को खोजकर अपने सतत विकास को जारी रखता है। कला और संगीत में, परिवर्तन निरंतर होते हैं और साथ ही इसे बनाने के लिए उपयोग किए जाने वाले उपकरण, से ताकि ध्वनि की सभी संभावनाओं का पता लगाया जा सके और रूपों को पहले से ही स्थापित किया जा सके परंपरा। एक शिक्षक के इस पाठ में हम बात करेंगे आधुनिकतावादी संगीत के वाद्ययंत्र, नवाचार और अवांट-गार्डे का समय।

यह कहा जाता है आधुनिकतावादी संगीत एक को संगीत मंच के बीच उत्पन्न हुआ वर्ष १९१० और १९७५ लगभग। आधुनिकता से पहले की संगीत धाराएं थीं प्राकृतवाद और पोस्ट्रोमैंटिसिज्म। आखिरकार, आधुनिकतावादी संगीत समकालीन शास्त्रीय संगीत में विकसित होगा। सावधान रहें, आधुनिक युग के संगीत के साथ आधुनिकतावादी संगीत को भ्रमित न करना महत्वपूर्ण है।

आधुनिकतावादी संगीत मिलता है अवंत-गार्डे से जुड़ा हुआ है (हरावल, प्रायोगिक कला का) और आधुनिकता के सामान्य प्रवाह के मूल्यों के साथ जारी रहा, जो परंपराओं को तोड़ना चाहता है और मुख्य रूप से नवाचार पर ध्यान दें.

इन सिद्धांतों के लिए धन्यवाद, यह समय था संगीत के लिए महान विविधता, विभिन्न आंदोलनों और विकास के चरणों के साथ जिसमें भविष्यवाद, आदिमवाद, सूक्ष्मतावाद, बारह-स्वर और धारावाहिकवाद शामिल हैं, नियोक्लासिसिज़्म, इलेक्ट्रॉनिक संगीत, यादृच्छिक संगीत, माइक्रो-पॉलीफ़ोनी और ध्वनि द्रव्यमान, अतिसूक्ष्मवाद, जैज़ प्रभाव और आकस्मिक संगीत और छायांकन।

संगीत के लिए नए तत्वों की खोज करें कारण कारक जैसे कि विस्तार या यहां तक ​​​​कि tonality का पूर्ण परित्याग, तकनीकों का उपयोग विस्तारित वाद्य यंत्र और रचना में उपन्यास ध्वनियों का समावेश, जिनमें से कुछ हो सकता है शोर माना जा सकता है। असामान्य समय और मेट्रिक्स, मोडल स्केल, और पॉलीटोनल और एटोनल सद्भाव को भी शामिल किया गया था।

यह देखते हुए कि इस समय के दौरान संगीत वाद्ययंत्रों के भीतर नवाचार और परंपरा को तोड़ना प्रमुख तत्व थे हम दोनों शास्त्रीय परंपरा और अन्य प्रयोगात्मक लोगों को पाते हैं जिन्हें संगीत वाद्ययंत्र भी नहीं माना जा सकता है सीधे।

स्ट्रिंग उपकरण

वायलिन, वायोला, सेलो और बास। वो हैं तारवाला बाजा वे एक ही सिद्धांत पर काम करते हैं। उनके पास 4 तार होते हैं जिन्हें धनुष से रगड़ा जाता है। उन्हें विभिन्न तकनीकों के साथ खेला जा सकता है।

वुडविंड उपकरण

पिकोलो, बांसुरी, ओबाउ, शहनाई, फ्रेंच हॉर्न, बेसून। वे मधुर और फुर्तीले यंत्र हैं जो हवा के साथ काम करते हैं। उन्हें उड़ा दिया जाता है और उनके शरीर में छेद हो जाते हैं जिन्हें ऑपरेटिंग तंत्र द्वारा उंगलियों से नोट बदलने के लिए कवर किया जा सकता है। कुछ में एक ही प्रकार के उपकरण के भीतर टेसिटुरा और ट्यूनिंग की विविधताएं होती हैं, जैसे कि बास शहनाई, या contrabassoon.

पीतल के उपकरण

तुरही, तुरही, फ्रेंच हॉर्न (सींग), ट्यूबा। वे हवा के माध्यम से भी काम करते हैं, वाल्व के माध्यम से उंगलियों से नोट बदलते हैं। वुडविंड के विपरीत, पीतल के उपकरण तेज और चमकीले होते हैं, और ज्यादातर एक प्रकार की धातु से बने होते हैं जिन्हें पीतल कहा जाता है।

आघाती अस्त्र

टिम्पनी, झांझ, निलंबित थाली, कान के टैग, बास ड्रम, स्नेयर, जाइलोफोन, मारिम्बा, ग्लॉकेंसपील और अन्य। वे विभिन्न यंत्र हैं जिन्हें टकराया जाता है (ध्वनि उत्पन्न करने के लिए मारा जाता है)। कुछ में एक परिभाषित ट्यूनिंग होती है जैसे कि जाइलोफोन और ग्लॉकेंसपील, और अन्य, जैसे कि झांझ और किक ड्रम, में कोई मानक ट्यूनिंग नहीं होती है।

सैक्सोफोन्स: सोप्रानो, ऑल्टो, टेनोर, बैरिटोन

धातु से बने होने के बावजूद, उन्हें इस प्रकार वर्गीकृत किया जाता है वुडविंड इंस्ट्रूमेंट्स क्योंकि वे मुखपत्र में एक ईख के माध्यम से काम करते हैं। इसके लिए धन्यवाद, उनके पास एक शक्तिशाली ध्वनि रखने की क्षमता है, लेकिन वे बहुत गर्म भी हो सकते हैं। इस सदी के दौरान अधिक आवृत्ति के साथ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में सैक्सोफोन्स को शामिल किया जाने लगा।

गिटार और हार्पी

वे प्लक्ड स्ट्रिंग इंस्ट्रूमेंट हैं। सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के हिस्से के रूप में वीणा को आमतौर पर अधिक बार शामिल किया जाता है।

कुंजीपटल यंत्र

पियानो, सेलेस्टा। शास्त्रीय भव्य पियानो विशेष रूप से शो के लिए लिखे गए कार्यों में मुख्य साधन होता है, लेकिन इसका उपयोग ऑर्केस्ट्रा के लिए एक प्रोप के रूप में भी किया जाता है। इसके हिस्से के लिए सेलेस्टा में एक विशेष क्रिस्टलीय ध्वनि है, इस तथ्य के लिए धन्यवाद कि यह धातु की प्लेटों के साथ काम करता है।

यहां नए उपकरण दिए गए हैं जिन्हें नवीन या प्रयोगात्मक उद्देश्यों के लिए शामिल किया गया था।

रिकॉर्डिंग और नमूना

यह एक ऐसी तकनीक है जिसमें वास्तविक समय में बाद में उपयोग की जाने वाली ध्वनियों की रिकॉर्डिंग होती है। कुछ रिकॉर्डिंग वास्तविक यंत्रों की होती हैं, जबकि अन्य किसी अन्य प्रकार की ध्वनि हो सकती हैं, जैसे कि प्रकृति के तत्व। रिकॉर्डिंग और हेरफेर तकनीक, जैसे चुंबकीय टेप के उपयोग का भी प्रयोग किया गया।

इलेक्ट्रॉनिक उपकरण

इलेक्ट्रॉनिक उपकरण वे आधुनिकतावादी संगीत का भी हिस्सा हैं। चूंकि यह नवाचार के साथ हाथ से जाता है, इलेक्ट्रॉनिक उपकरणों या कंप्यूटरों को शामिल करके प्रौद्योगिकी इस युग का एक दिलचस्प हिस्सा था। जबकि कुछ क्लासिक उपकरणों के इलेक्ट्रिक संस्करण हैं जैसे कि विद्युत गिटार और यह कीबोर्ड (इलेक्ट्रॉनिक पियानो), सिंथेसाइज़र, वे विभिन्न प्रकार की ध्वनि उत्पन्न करने के लिए दरवाजे की घंटी में हेरफेर करके बिजली को ध्वनियों में बदल देते हैं।

प्रायोगिक उपकरण

संगीत की घटनाओं की व्याख्या जैसे कि "घटनाएं" जो आमतौर पर केवल वैचारिक कार्य नहीं हैं संगीत वाद्ययंत्र, उन्होंने असामान्य तत्वों की खोज में कदम रखा, यहां तक ​​​​कि विरोधाभासी कारकों को भी ध्यान में रखते हुए, जैसे कि स्वयं मौन। कुछ प्रायोगिक उपकरणों में रेडियो, मेट्रोनोम और हेरफेर किए गए उपकरण शामिल हैं जैसे कि पियानो तैयार।

जैसा कि आप देख सकते हैं, आधुनिकतावादी संगीत के वाद्ययंत्र हमें दिखाते हैं कि एक संगीत वाद्ययंत्र एक कलाकृति से ज्यादा कुछ नहीं है। जिसका उपयोग हम ध्वनि उत्पन्न करने के लिए करते हैं, इसलिए वास्तव में हमारी अपनी क्षमता ही एकमात्र सीमा है आविष्कारशीलता।