रेम्ब्रांट और सेल्फ-पोर्ट्रेट: 4 महत्वपूर्ण कार्य

रेम्ब्रांट के विपुल कार्य में उनके स्व-चित्र उभरकर सामने आते हैं, जो इस शैली के सबसे अधिक उत्पादक कलाकारों में से एक हैं। unPROFESOR.com पर हम आपको इसके बारे में और बताते हैं रेम्ब्रांट और स्व-चित्र.

रेम्ब्रांट (1606-1669) इनमें से एक थे डच स्वर्ण युग की कला की महान हस्तियाँ, पश्चिमी कला के सबसे प्रभावशाली चित्रकारों में से एक माने जाते हैं। डच चित्रकार, उत्कीर्णक और ड्राफ्ट्समैन, रेम्ब्रांट ने लगभग 80 स्व-चित्र बनाए, जिसमें उन्होंने हमें अपने करियर और अपने पूरे जीवन में कलात्मक और व्यक्तिगत विकास दिखाया। कुछ कृतियाँ जिनमें चित्रकार ने न केवल हमें अपनी शारीरिक बनावट का प्रमाण दिया, बल्कि हमें यह भी दिखाया कि उसकी मनोवैज्ञानिक और भावनात्मक स्थिति क्या थी।

UnPROFESOR.com के इस पाठ में हम आपको चित्रकार के कुछ सबसे प्रसिद्ध स्व-चित्रों का भ्रमण कराने के साथ-साथ आपको यह भी बता रहे हैं रेम्ब्रांट में स्व-चित्र की विशेषताएं।

बीच रेम्ब्रांट के सबसे प्रसिद्ध स्व-चित्र "द पेंटर इन हिज़ स्टूडियो" (1626-1628) सबसे अलग है। यह है रेम्ब्रांट का पहला स्व-चित्र और यह कैनवास पर बना एक तैलचित्र है जिसका आयाम 25.5 x 32 सेंटीमीटर है और यह वर्तमान में बोस्टन (यूएसए) में ललित कला संग्रहालय में रखा गया है। पेंटिंग में वह हमें अपना छोटा और सादा स्टूडियो दिखाता है, हालाँकि वह खुद को सुरुचिपूर्ण ढंग से कपड़े पहने हुए प्रस्तुत करता है ताकि हम जान सकें कि वह अब प्रशिक्षु नहीं है और हम उसके पेंटिंग स्टूडियो के सामने हैं।

एक ऐसा स्थान जो बड़े विस्तार से पेंट करता है, जिससे हमें दीवारों में दरारें, उनकी नमी आदि दिखाई देती है। अग्रभूमि में आप 20 वर्ष पुराने कलाकार का चित्रफलक देख सकते हैं, और वह उस क्षण को कैद कर लेता है जिसमें वह उससे कुछ कदम दूर जाता है और हाथ में ब्रश लेकर बदलाव करने के लिए अपने काम में लग जाता है। से भरा बक्सा बारोक की विशिष्ट सनसनीखेजता और जिसमें रेम्ब्रांट का बहुत विस्तृत वर्णन है।

रेम्ब्रांट उनके स्वयं के मॉडल थे चेहरे के भावों और प्रकाश एवं छाया के प्रभावों का अध्ययन. यह बोर्ड पर एक छोटा सा तेल है, जिसके कुछ आयाम हैं। 22.5 x 18.6 सेमी. यह वर्तमान में रिज्क्सम्यूजियम में प्रदर्शित है।

चित्रकार स्वयं को एक युवा व्यक्ति के रूप में चित्रित करता है, उसकी उम्र 22 वर्ष है, और वह खुद को एक चमकदार दीवार के सामने एक छायादार क्षेत्र में रखकर हमें महान आत्मविश्वास दिखाता है, जबकि यह इसके विपरीत हुआ करता था, एक अंधेरे पृष्ठभूमि के खिलाफ बहुत सारी रोशनी। इस प्रकार, प्रकाशित चेहरे का केवल एक हिस्सा ही देखना संभव है, जो प्रकाश और छाया पर एक सच्चा अभ्यास है।

रेम्ब्रांट को सुरुचिपूर्ण ढंग से कपड़े पहनना पसंद था, हालाँकि वह युद्ध में नहीं थे, फिर भी इस स्व-चित्र में एक छोटी सी धात्विक रफ़ पहने हुए दिखाई देता है जिससे शर्ट का कॉलर बाहर निकला हुआ है। उनके अच्छे से संवारे हुए बाल और उनकी गंभीर, आत्मविश्वासी और बुद्धिमान निगाहें हमें एक ऐसे कलाकार के बारे में बताती हैं जिसका पहले से ही एक निश्चित नाम है और वह धनी है।

चित्रकार एक गहरे पैलेट का उपयोग करता है जिसमें भोजन का सफेद भाग और मुंह का लाल स्पर्श स्पष्ट दिखाई देता है। एक पेंटिंग जिसमें उन्होंने कारवागियो की शैली में काइरोस्कोरो और उनकी शैली के विशिष्ट मोटे ब्रशस्ट्रोक का उपयोग किया है। हम एक से पहले हैं एचिंग रेम्ब्रांट की विस्मयकारी और आश्चर्यचकित अभिव्यक्ति के बारे में जानने को उत्सुक हैं और जो एम्स्टर्डम में उनके प्रशिक्षण के बाद एक चित्रकार के रूप में उनकी पहली सफलताओं से मेल खाता है। पीटर लास्टमैन (1583 - 1633) बारोक डच चित्रकार.

एक नक़्क़ाशी जो मानवीय अभिव्यक्तियों के अध्ययन और चित्रकार द्वारा खुद को चित्रित करने के आंदोलन के भीतर फिट बैठती है।

रेम्ब्रांट अपने जीवन के एक उत्कृष्ट क्षण में यहाँ प्रकट होते हैं। उनकी सामाजिक स्थिति में सुधार हुआ है, उन्होंने अपनी शादी कर ली है सास्किया उइलेनबर्ग (लीवार्डन, 1612-एम्स्टर्डम, 1642), उनकी पहली पत्नी और वह खुश हैं जैसा कि उन्होंने पहले से ही अन्य पिछले स्व-चित्रों में दिखाया है, उनमें से एक में सास्किया खुद सह-कलाकार के रूप में हैं।

चित्रकार सुंदर ढंग से कपड़े पहने हुए है और एक दीवार के खिलाफ अपना हाथ झुकाए हुए और दर्शकों की ओर निडरता से देखता हुआ दिखाई देता है। पुनर्जागरण चित्रों की एक विशिष्ट मुद्रा और चित्र की याद दिलाती है रफएल कैस्टेग्लिओन द्वारा निर्मित।

को न चूकें रेम्ब्रांट की द नाइट वॉच की टिप्पणी और विश्लेषण.

यह स्व-चित्र एक नक़्क़ाशी है जिसमें रेम्ब्रांट को गंभीर रूप और काम करते हुए चित्रित किया गया है। वह एक खिड़की के पास बैठा है और कुछ कागजों पर लिखने या चित्र बनाने की तैयारी कर रहा है। अपने जीवन के इस बिंदु पर, चित्रकार पहले ही सास्किया को खो चुका है, जिसकी 1642 में अपने बेटे टाइटस को जन्म देने के बाद मृत्यु हो गई थी। रेम्ब्रांट अपने नुकसान से सदमे में थे और उसके बाद से कर्ज और अपने प्रेम जीवन दोनों के कारण कुछ हद तक परेशान जीवन शुरू हुआ।

इस स्व-चित्र में, रेम्ब्रांट हमें एक द्वारा आक्रमण किए गए दृश्य के साथ प्रस्तुत करता है प्रकाश के बीच मजबूत विरोधाभास जो कार्यशाला की खिड़की और छाया से प्रवेश करती है।

यह इनमें से एक है रेम्ब्रांट का अंतिम स्व-चित्र और वह अपने चेहरे की किसी भी विशेषता को छिपाए बिना, खुद को यथार्थवादी तरीके से दर्शकों के सामने प्रस्तुत करता है: न तो झुर्रियाँ, न ही उसके काले घेरे या उसका पहले से ही कुछ हद तक मोटा शरीर। चित्रकार हमें कर्ज और घाटे से दण्डित एक थके हुए आदमी की गवाही छोड़ता है जीवन और हमारी ओर घूरकर देखता है कि वह केवल वही चीज़ प्रस्तुत कर सके जो उसने छोड़ी है: उसके काम के उपकरण और उसकी प्रतिभा।

यह आत्म चित्र वह अपनी आकृति के पीछे के वृत्तों के लिए जाने जाते हैं, माना जाता है कि दो विश्व मानचित्र, सजावटी तत्व डचों के घरों में बहुत मौजूद थे। चित्रकार बहुत ढीले ब्रशस्ट्रोक का उपयोग करता है, केवल प्रस्तुत किए गए कुछ विवरणों को अधूरा छोड़ देता है।