पुनर्जागरण संगीत: इतिहास और विशेषताएं

कला मनुष्य की अभिव्यक्ति है और इसलिए यह आश्चर्य की बात नहीं है कि खोजों के साथ-साथ जीवन का तरीका और वर्षों के माध्यम से विचारों में परिवर्तन, रचनाकार विचारों के इन सभी आंदोलनों को प्रतिबिंब के रूप में व्यक्त करते हैं और भावना। जैसा कि इतिहास लिखा जा रहा है, हजारों काम और कला के रूप हमें बताने के लिए बचे हैं प्रत्येक युग के लोग कैसे रहते और महसूस करते थे, यहाँ मानव विरासत के रूप में कला का महान मूल्य है।

एक अन्य महत्वपूर्ण कारक मनुष्य की अपने स्वयं के मूल्य के प्रति जागरूकता है, क्योंकि यह कला बनाने की प्रेरणा के लिए एक महत्वपूर्ण विशेषता है। ठीक इस लेख में हम बात करेंगे उस समय की जब लोग संगीत के माध्यम से दुनिया में अपनी जगह मानते हैं। एक शिक्षक के इस पाठ में हम बात करेंगे पुनर्जागरण संगीत: इतिहास और विशेषताएं।

के अंदर संगीत के चरण हमें उस पुनर्जागरण के बारे में बात करनी चाहिए जिसे करना है जन्म के केंद्र के रूप में इटली, लगभग वर्ष 1400 में। समय के साथ यह धारा पूरे यूरोप में फैल गई, जो १५वीं और १६वीं शताब्दी के बीच चली। अवधि सदी के साथ समाप्त होती है, लगभग वर्ष 1600 में।

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संगीत और कला के लिए निर्णायक मंच सामान्य तौर पर, चूंकि यह से उत्पन्न होता है मानवतावाद, मनुष्य को स्वयं और उसकी बौद्धिक क्षमता को महत्व देने की मानसिकता। इस समय अध्ययन, जगत् की खोज और सृष्टि सबसे प्रशंसनीय गुण थे।

आश्चर्य नहीं कि बौद्धिक उछाल का परिणाम, संगीत अधिक जटिलता लेगा इस समय के दौरान। व्यक्ति के रूप में उदय होने के बावजूद, धर्म अभी भी बहुत महत्व का कारक है और संगीत कार्यों को बनाने के लिए कई मुख्य उद्देश्य और प्रेरणा के लिए था।

अंत में, कुछ अन्य महत्वपूर्ण कारक एक सामाजिक वर्ग के रूप में पूंजीपति वर्ग का उदय और प्रिंटिंग प्रेस का आविष्कार था, जिसने संगीत के प्रसार को बढ़ावा दिया।

यह पुनर्जागरण में है कि संगीत अधिक जटिलता के रूप में शुरू होता है जैसे कि पॉलीफोनी और काउंटरपॉइंट का व्यापक अध्ययन. दूसरे शब्दों में, यह इस समय है कि संगीत के साथ अधिक संयोजन और खेल बनाने के लिए संगीत में अधिक मधुर रेखाएं शामिल होने लगती हैं। उनके अंतराल के संबंध में आवाजों, तनावों और संकल्पों की स्वतंत्रता से ध्वनि (एक संगीत नोट और के बीच की दूरी) अन्य)।

एक अन्य विशेषता यह है कि संगीत को के भीतर रखा गया था मोडल सिस्टम, यह कहना है कि आमतौर पर रचनाओं ने संगीत के पैमाने को रचना के लिए हार्मोनिक आधार के रूप में लिया। अंत में, पुनर्जागरण संगीत आमतौर पर इस्तेमाल किया जाता है दौर का आंकड़ा संगीत नाड़ी की एक इकाई के रूप में।

संगीत पुनर्जागरण के उत्कृष्ट रचनाकारों में हम उल्लेख कर सकते हैं जोस्किन डेस प्रेसो, गिलौम दुफे, जियोवानी पियरलुइगी दा फ़िलिस्तीन, ऑरलैंडो डि लासोयू टॉमस लुइस डी विक्टोरिया.

जैसा कि हमने ऊपर उल्लेख किया है, पुनर्जागरण संगीत अभी भी धर्म को लेखन कार्यों के मुख्य उद्देश्यों में से एक के रूप में रखता है। मोटे तौर पर हम कह सकते हैं कि मुख्य पुनर्जागरण संगीत रूप वह थे मास और मोटेट, दोनों को धार्मिक उद्देश्यों के लिए बनाया गया है।

• मास दोनों आवाजों के लिए बनाया जा सकता है एक कप्पेल्ला (इंस्ट्रूमेंटेशन के बिना) इंस्ट्रूमेंटेशन के साथ गायन के लिए। ग्रंथ लैटिन में थे। को धन्यवाद polyphony, आवाज़ें उनके टेसिटुरा के अनुसार अलग-अलग मधुर रेखाएँ गाती हैं। घाटी, जहां मधुर आकृति को दोहराया जाता है और माप द्वारा स्थानांतरित किया जाता है। स्वरों पर ग्रंथ के आधार पर, द्रव्यमान में भिन्नताएं थीं मास आदर्श वाक्य, मास कैंटस फर्मस, मास पैराफ्रेज़ और मास पैरोडी.
• मोटे बाइबिल के शास्त्रों (लैटिन में भी) से प्रेरणा लेता है। अन्य रूपों के विपरीत, मोटेट में रचनाएँ ज्यादातर मूल थीं। यद्यपि इसकी उत्पत्ति मध्ययुगीन काल में हुई है, यह पुनर्जागरण में है कि यह अधिक से अधिक जटिलता तक पहुँचता है, यहाँ तक कि 12 आवाज़ों को भी मिलाता है।

पुनर्जागरण संगीत के अन्य रूप

• धार्मिक कैरोल
• आध्यात्मिक मद्रिगल
• लौडा
• लूथरन गाना बजानेवालों
• अपवित्र संगीत (धार्मिक संदर्भ के बाहर काम करता है, जिसमें चांसन, रोमांस ला विलानेला, फ्रोटोला और मैड्रिगल शामिल हैं)।
• इंस्ट्रुमेंटल म्यूजिक (जैसे कि रिसरकेयर, फैंटेसी और कैनजोना)।
• नृत्य के लिए रूप (अलेमांडा, ला बजदान्जा, ला गेलार्डा और ला पावना)।
• कामचलाऊ व्यवस्था के रूप (टोककाटा, प्रस्तावना, रेकरकाडा, रोमनेस्का और पासमेज़ो)।

इस जानकारी के लिए धन्यवाद, आपके पास पहले से ही पुनर्जागरण और संगीत के विकास के समय के महत्व के बारे में एक विचार है। कहानी का प्रत्येक भाग हमें आज होने के कारणों का सुराग और उत्तर प्रदान करने में सक्षम है।